Главная Макияж глаз Запевала из группы queen. Биография группы Queen. Рок-энциклопедия. Джон Дикон дал клятву “No Queen without Freddie”

Запевала из группы queen. Биография группы Queen. Рок-энциклопедия. Джон Дикон дал клятву “No Queen without Freddie”

После рождения сына его отец Мартин, чтобы обеспечить семью принимал участие в боксерских боях, где скоро стал любимчиком публики. Мать же полностью посвящала себя социальной и политической деятельности, оставляя ребенка на попечение бабушки. С началом войны отец Синатры работал пожарником.

Маленький Фрэнк рос медленно, был слабее и ниже своих сверстников. Больше всего на свете его интересовала музыка. В 13 лет он стал зарабатывать на жизнь, играя на укулеле и мегафонах в барах своего города. Со временем Синатра начал устраивать небольшие выступления на радио, решив стать профессиональным певцом. Также он подрабатывал спортивным журналистом местной газеты во время Великой депрессии в 30-е годы, после того как без диплома покинул вуз. Не менее, будущую звезду интересовал и кинематограф.

В 1935 году вместе с группой The Hoboken Four Синатра выиграл конкурс молодых талантов популярного тогда радиошоу Major Bowes Amateur Hour ("Любительский час Большого Боуза"). А через некоторое время поехал с ними в свое первое национальное турне, после которого выполнял обязательства конферансье в музыкальном ресторане города Нью-Джерси в течение 18 месяцев.

Благодаря работе в знаменитых свинговых джаз-оркестрах трубача Гарри Джеймса и тромбониста Томми Дорси в 1939 - 1942 годах Синатра получил мощный толчок в своей музыкальной карьере. В этот же период он пережил творческий кризис в какой-то мере связанный с бурным романом с Авой Гарднер.

1949 год стал самым тяжелым в карьере певца: его уволили с радио, отменили гастроли, законная супруга Нэнси подала на развод, а роман с красавицей Авой перерос в публичные разбирательства, в результате которых студия Columbia Records отказала ему в студийном времени. В возрасте 34 лет Фрэнк остался полностью растоптанным. В 1951 году он развелся с Гарднер, с которой прожил в браке шесть лет, едва пережив серьезную простуду и потеряв свой непревзойденный голос.

Со временем голос вернулся, и Синатра принял это за знак начать все с чистого листа. В 1953 году он снялся в фильме "Отныне и вовеки веков", получив за него премию "Оскар", как лучший актер второго плана. Так началась его успешная кинокарьера. В скором времени он снимается в картинах: "Человек с золотой рукой", (1955), "11 Друзей Оушена" (1960), "Детектив" (1968) и многих других.

В конце 50-х годов он вернул себе славу и любовь публики, выступая в Лас-Вегасе вместе с такими маститыми персонами эстрады того времени, как: Сэмми Дэвис, Дин Мартин, Джо Бишоп, Питер Лоуфорд, а также биг-бендами Каунта Бэйси, Куинси Джонса, Билли Мэя, студийными свинговыми оркестрами Нельсона Риддла, которые обеспечили Синатре славу одного из мастеров свинга.

В 1971 году Синатра ушел со сцены на пенсию, но спустя три года продолжил концертную деятельность. В 1979 году он записал одну из самых шедевральных композиций столетия - New York, New York, став единственным певцом в истории музыки, сумевшим спустя целых пятьдесят лет вернуть себе не только популярность, но и безумную любовь публики.

В последний раз Фрэнк Синатра вышел на сцену 25 февраля 1995 года, когда он выступил на турнире по гольфу в Палм-Спрингс.14 мая 1998 года артист скончался от сердечного приступа в возрасте 82 лет.

Личная жизнь

В 1939 году женился на своей первой любви Нэнси Барбато, которая в 1940 году родила ему дочь Нэнси, которая позже стала известной певицей, в 1944 году родился сын Фрэнк, а в 1948 году - дочь Тина. В конце 1940-х годов он познакомился с актрисой Авой Гарднер, а в 1951 году женился на ней. Вокруг отношений знаменитой актрисы и певца Синатры было столько шума, что пара развелась спустя шесть лет. В 1966 году 51-летний Синатра женился на актрисе 21-летней актрисе Миа Фэрроу, однако этот брак продлился всего год. Через десять лет Фрэнк женился в четвертый раз - его избранницей стала Барбара Маркс, с которой он прожил до конца своей жизни.

Интересные факты

Девять раз становился лауреатом премии Grammy

В молодые годы имел прозвище Фрэнки (англ. Frankie) и Голос (англ. The Voice), в более поздние годы — Мистер Голубые Глаза (англ. Ol Blue Eyes), а затем — Председатель (англ. Chairman)

За 50 лет активной творческой деятельности записал около 100 неизменно популярных дисков-синглов, исполнил все самые известные песни крупнейших композиторов США - Джорджа Гершвина, Кола Портера и Ирвинга Берлина.

Его родители были эмигрантами из Италии

Их компания, известная как Rat Pack, работала с Джоном Кеннеди во время его президентской кампании в 1960 году

В 1979 году он записал одну из самых шедевральных композиций столетия - New York, New York, став единственным певцом в истории, сумевшим через пятьдесят лет вернуть себе популярность и любовь публики.

Фильмография

1.Бегство (сериал, 1992 - 2010)

2.Кто подставил кролика Роджера (1988)

4.Гонки "Пушечное ядро" 2 (1984)

5.Я люблю свободу (ТВ, 1982)

6.Частный детектив Магнум (сериал, 1980 - 1988)

7.Первый смертельный грех (1980)

8.Контракт на Черри-стрит (ТВ, 1977)

9.Грязный Дингус Маги (1970)

10.Девушка в цементе (1968)

11.Детектив (1968)

12.Movin" with Nancy (ТВ, 1967)

13.Тони Роум (1967)

14.Обнаженный беглец (1967)

15.Нападение на "Королеву" (1966)

16.Откинь гигантскую тень (1966)

17.Свадьба на скалах (1965)

18.Экспресс Фон Райена (1965)

19.Только отважные (1965)

20.Робин и 7 гангстеров (1964)

21.Четверо из Техаса (1963)

22.Новый вид любви (1963)

23.Приди и протруби в свой рог (1963)

24.Список Эдриана Мессенджера (1963)

25.Кандидат от Манчжурии (1962)

26.Три сержанта (1962)

27.Дьявол в 4 часа (1961)

28.11 друзей Оушена (1960)

29.Канкан (1960)

30.Никогда не было так мало (1959)

31.Дыра в голове (1959)

32.И подбежали они (1958)

33.Короли отправляются в путь (1958)

34.Приятель Джои (1957)

35.Джокер (1957)

36.Гордость и страсть (1957)

37.Вокруг Света за 80 дней (1956)

38.Джонни Кончо (1956)

39.Высшее общество (1956)

40.Человек с золотой рукой (1955)

41.Нежная ловушка (1955)

42.Парни и куколки (1955)

43.Не как чужой (1955)

45.Продюсерская витрина (сериал, 1954 - 1957)

46.Внезапный (1954)

47.Отныне и во веки веков (1953)

48.Meet Danny Wilson (1951)

49.Двойной динамит (1951)

50.Увольнение в город (1949)

51.Возьми меня с собой на бейсбол (1949)

52.Целующийся бандит (1948)

53.Чудо колокола (1948)

55.Пока плывут облака (1946)

56.Поднять якоря (1945)

57.Шагай веселее (1944)

58.Выше и выше (1943)

59.Побудка с Беверли (1943)

Награды и номинации

Оскар, 1971 год. Победитель: Гуманитарная премия имени Джина Хершолта

Золотой глобус, 1964 год. Номинации: Лучшая мужская роль (комедия или мюзикл) ("Приди и протруби в свой рог")

Золотой глобус, 1958 год. Победитель: Лучшая мужская роль (комедия или мюзикл) ("Приятель Джои")

Британская академия, 1957 год. Номинации: Лучший иностранный актер ("Человек с золотой рукой")

Оскар, 1956 год. Номинации: Лучшая мужская роль ("Человек с золотой рукой")

Британская академия, 1956 год. Номинации: Лучший иностранный актер ("Не как чужой")

Оскар, 1954 год. Победитель: Лучшая мужская роль второго плана ("Отныне и во веки веков")

Золотой глобус, 1954 год. Победитель: Лучшая мужская роль второго плана ("Отныне и во веки веков")

Дискография

1946 - The Voice Of Frank Sinatra

1948 - Christmas Songs By Sinatra

1949 - Frankly Sentimental

1950 - Songs By Sinatra

1951 - Swing And Dance With Frank Sinatra

1954 - Songs For Young Lovers

1954 - Swing Easy!

1955 - In The Wee Small Hours

1956 - Songs for Swingin" Lovers!

1956 - This Is Sinatra!

1957 - A Jolly Christmas From Frank Sinatra

1957 - A Swingin" Affair!

, Музыка

Фрэнсис Альберт Синатра (англ. Francis Albert Sinatra: 12 декабря 1915, Хобокен, Нью-Джерси - 14 мая 1998, Лос-Анджелес) - американский актёр, певец (крунер) и шоумэн. Славился романтическим стилем исполнения песен и «медовым» голосом.

В молодые годы имел прозвище Фрэнки (Frankie) и Голос («the Voice»), в более поздние годы - Мистер Голубые Глаза (Ol` Blue Eyes), а затем уважительное Старейшина («Chairman of the Board»).

Допускаю, что алкоголь - враг человека, но разве Библия не учит нас возлюбить врага своего?

Синатра Фрэнк

Песни в его исполнении вошли в классику эстрады и стиля свинг, стали наиболее яркими образцами эстрадно-джазовой манеры пения «крунинг», на них воспитаны несколько поколений американцев.

В 1997 году награжден высшей наградой США Золотой медалью Конгресса.

Чтобы иметь успех, нужно иметь друзей; но чтобы поддерживать большой успех, нужно иметь много друзей.

Синатра Фрэнк

Синатра - сын итальянских эмигрантов, которые на рубеже столетий ещё детьми со своими родителями осели на восточном побережье Америки. Его отец был уроженцем Палермо (Сицилия) и работал профессиональным боксёром, пожарным и барменом.

Мать Синатры была родом из североитальянского города Лумарцо (близ Генуи) и занимала должность местного председателя Демократической партии в Хобокене. Фрэнк был единственным ребёнком в семье. Он рос в скромной обстановке, по сравнению с положением многих других итальяно-американских иммигрантов.

С ранних лет его интересовала музыка, и с 13 лет он подрабатывал с помощью укулеле, маленькой музыкальной установки и мегафона в барах своего города. С 1932 у Синатры были небольшие выступления на радио; с тех пор, как он в 1933 на концерте в Джерси-Сити увидел своего кумира Бинга Кросби, он выбрал профессию певца.

Прогресс означает, что для всего нужно все меньше времени и все больше денег.

Синатра Фрэнк

Кроме того, он работал также спортивным журналистом местной газеты во время Великой депрессии в 30-е гг., после того как без диплома покинул ВУЗ. Кино вызвало у него большой интерес; его любимым актёром был Эдвард Г. Робинсон, который тогда снимался прежде всего в фильмах про гангстеров.

С группой «The Hoboken Four» Синатра выиграл в 1935 конкурс молодых талантов популярного тогда радиошоу «Major Bowes Amateur Hour» («Любительский час майора Боуза») и через некоторое время поехал с ними в своё первое национальное турне.

После этого 18 месяцев с 1937 он работал по обязательству в качестве шоумэна в музыкальном ресторане в Нью-Джерси, который также посещали такие звёзды, как Кол Портер, и вместе с выступлениями на радио заложил основы для своей профессиональной карьеры.

Некоторые женщины имеют мужей, только чтобы подтянуть платье, которое застегивается сзади.

Синатра Фрэнк

Толчок карьерному взлёту Синатры дала работа в знаменитых свинговых джаз-оркестрах трубача Гарри Джеймса и тромбониста Томми Дорси в 1939-1942 гг. В феврале 1939 Синатра женился на своей первой любви Нэнси Барбато.

В этом браке в 1940 родилась Нэнси Синатра, позже ставшая известной певицей. За ней последовали в 1944 Фрэнк Синатра-мл. (в 1988-1995 гг. руководитель оркестра Синатры) и в 1948 Тина Синатра, которая работает кинопродюсером.

В конце 1940-х годов у Синатры начался творческий кризис жанра, совпавший по времени с бурным романом с актрисой Авой Гарднер.

Я верю в вас и меня. Я как Альберт Швеицер, Бертран Рассел и Альберт Эйнштейн в моем уважении к жизни - в любой ее форме. Я верю в природу, в птиц, море, небо, во все, что я могу видеть или что имеет реальные свидетельства. Если эти вещи - то, что Вы подразумеваете под Богом, то я верю в Бога.

Синатра Фрэнк

1949 год стал самым тяжёлым в карьере Синатры: его уволили с радио, а через полгода планы по проведению концертов в Нью-Йорке были грубо нарушены, Нэнси подала на развод, а роман с Гарднер перерос в громкий скандал, «Columbia Records» отказала ему в студийном времени.

В 1950 году его контракт с MGM был расторгнут, а новый агент из MCA также отвернулся от Синатры. В возрасте 34 лет Фрэнк стал «человеком прошлого».

В 1951 году Синатра женился на Аве Гарднер, с которой развёлся через шесть лет. Помимо этого, Синатра потерял голос после сильнейшей простуды. Все эти несчастья были настолько неожиданны и тяжелы, что певец решил покончить жизнь самоубийством.

Страх - враг логики. Нет более сильной, разрушительной, пагубной, вызывающей отвращение вещи в мире - для человека или нации.

Синатра Фрэнк

Проблемы с голосом были временными, и, когда он восстановился, Синатра начал всё сначала. В 1953 году он снялся в фильме «Отныне и вовеки веков» («From Here to Eternity»), получив за него «Оскар» как лучший актёр второго плана.

Его стали приглашать в различные кинопроекты, самыми удачными из которых стали «Человек с золотой рукой» («The Man With the Golden Arm», 1955), «11 Друзей Оушена» («Ocean’s Eleven», 1960), «Детектив» («The Detective», 1968).

С конца 1950-х годов Синатра выступал в Лас-Вегасе с такими эстрадными звёздами, как Сэмми Дэвис (Sam Davis), Дин Мартин (Dean Martin), Джо Бишоп (Joe Bishop) и Питер Лоуфорд (Peter Lowford).

Удача прекрасна, и вы должны иметь счастье получить такую возможность. Но после этого надо иметь талант и уметь им пользоваться.

Синатра Фрэнк

Их компания, известная как «Rat Pack», работала с Джоном Кеннеди во время его президентской кампании в 1960 году. Очень успешными были записи и выступления с биг-бендами Каунта Бэйси, Билли Мэя, студийными свинговыми оркестрами Нельсона Риддла и др., снискавшие Синатре славу одного из мастеров свинга.

В 1966 году Синатра женился на актрисе Миа Фэрроу. Ему был 51 год, а ей - 21. Они разошлись на следующий год. Через десять лет Синатра женился в четвёртый раз - на Барбаре Маркс, с которой прожил до конца своей жизни.

В 1971 году Синатра объявил, что уходит на пенсию, однако продолжал давать редкие концерты. В 1980 году Синатра записал один из своих шедевров - хит «New York, New York», став единственным певцом в истории, сумевшим через пятьдесят лет вернуть себе популярность и любовь публики.

Я жалею людей, которые не пьют. Когда они просыпаются утром, это лучшее, что они чувствуют весь день.

Синатра Фрэнк

В 1988–1989 годах прошёл прощальный тур «Rat Pack», а последнее концертное выступление Синатры состоялось в 1994 году, когда ему было 78 лет. 14 мая 1998 года Фрэнк Синатра скончался от сердечного приступа в возрасте 82 лет.

Интересные факты
* Фрэнк Синатра является прототипом Джонни Фонтэйна, персонажа романа Марио Пьюзо «Крёстный отец».
* Фрэнк Синатра получил звезду на аллее славы в Голливуде за достижения и вклад в области музыки.

13 мая 2008 года в Нью-Йорке, Лас-Вегасе и Нью-Джерси поступила в продажу новая почтовая марка с портретом Синатры. Выпуск марки приурочен к 10-летию со дня смерти великого певца. На торжественной церемонии по случаю выпуска на Манхэттене присутствовали дети Фрэнка Синатры, его друзья, родственники и почитатели его творчества.

Если Вы обладаете чем-то, но Вы не можете это отдать, то Вы не обладаете этим... это обладает Вами.

Синатра Фрэнк

Наиболее известные песни

* «My Way»
* «New York, New York»
* «Strangers in the Night»
* «It Was a Very Good Year»
* «I’ve Got You Under My Skin»
* «America The Beautiful»
* «Jingle Bells»
* «Let It Snow»
* «Something Stupid»
* «You make me feel so young»
* «Moonlight In Vermont»
* «My Kind Of Town»
* «Moon river»
* «Love and Marriage»
* «Everybody loves somebody sometime»
* «I love you baby»

Альбомы
* 1946 - The Voice Of Frank Sinatra
* 1948 - Christmas Songs By Sinatra
* 1949 - Frankly Sentimental
* 1950 - Songs By Sinatra
* 1951 - Swing And Dance With Frank Sinatra
* 1954 - Songs For Young Lovers
* 1954 - Swing Easy!
* 1955 - In The Wee Small Hours
* 1956 - Songs For Swingin` Lovers
* 1956 - This Is Sinatra!
* 1957 - A Jolly Christmas From Frank Sinatra
* 1957 - A Swingin` Affair!
* 1957 - Close To You And More
* 1957 - Where Are You
* 1958 - Come Fly With Me
* 1958 - Sings For Only The Lonely (Only The Lonely)
* 1958 - This Is Sinatra Volume 2
* 1959 - Come Dance With Me!
* 1959 - Look To Your Heart
* 1959 - No One Cares
* 1960 - Nice `N` Easy
* 1961 - All The Way
* 1961 - Come Swing With Me!
* 1961 - I Remember Tommy
* 1961 - Ring-A-Ding-Ding!
* 1961 - Sinatra Swings (Swing Along With Me)
* 1961 - Sinatra’s Swingin` Session!!! And More
* 1962 - All Alone
* 1962 - Point Of No Return
* 1962 - Sinatra And Strings
* 1962 - Sinatra And Swingin` Brass
* 1962 - Sinatra Sings Great Songs From Great Britain
* 1962 - Sinatra Sings Of Love And Things
* 1962 - Sinatra-Basie An Historic Musical First (feat. Count Basie)
* 1963 - Sinatra’s Sinatra
* 1963 - The Concert Sinatra
* 1964 - America I Hear You Singing (feat. Bing Crosby & Fred Waring)
* 1964 - Days Of Wine And Roses Moon River And Other Academy Award Winners
* 1964 - It Might As Well Be Swing (feat. Count Basie)
* 1964 - Softly As I Leave You
* 1965 - A Man And His Music
* 1965 - My Kind Of Broadway
* 1965 - September Of My Years
* 1965 - Sinatra `65 The Singer Today
* 1966 - Moonlight Sinatra
* 1966 - Sinatra At The Sands (feat. Count Basie)
* 1966 - Strangers In The Night
* 1966 - That’s Life
* 1967 - Francis Albert Sinatra & Antonio Carlos Jobim (feat. Antonio Carlos Jobim)
* 1967 - The World We Knew
* 1968 - Cycles
* 1968 - Francis A & Edward K (feat. Duke Ellington)
* 1968 - The Sinatra Family Wish You A Merry Christmas
* 1969 - A Man Alone The Words And Music Of McKuen
* 1969 - My Way
* 1970 - Watertown
* 1971 - Sinatra & Company (feat. Antonio Carlos Jobim)
* 1973 - Ol` Blue Eyes Is Back
* 1974 - Some Nice Things I’ve Missed
* 1974 - The Main Event Live
* 1980 - Trilogy Past Present Future
* 1981 - She Shot Me Down
* 1984 - LA Is My Lady
* 1993 - Duets
* 1994 - Duets II
* 1994 - Sinatra & Sextet Live In Paris
* 1994 - The Song Is You
* 1995 - Sinatra 80th Live In Concert
* 1997 - With The Red Norvo Quintet Live In Australia 1959
* 1999 - `57 In Concert
* 2002 - Classic Duets
* 2003 - Duets With The Dames
* 2003 - The Real Complete Columbia Years V-Discs
* 2005 - Live From Las Vegas
* 2006 - Sinatra Vegas
* 2008 - Nothing But The Best

В том же году Queen записали один из самых ярких своих альбомов Sheer Heart Attack, занявший второе место в британском хит-параде, а через год ставший «золотым». Особой популярностью пользовались хиты Killer Queen и Now I"m Here. Но настоящий успех пришел к группе в 1975 с выходом их знаменитого альбома A Night At The Opera. Диск держал первое место в британском хит-параде 9 недель; в Америке также высоко оценили работу группы. Особое место в альбоме (и во всей рок-музыке) заняла почти шестиминутная композиция Bohemian Rhapsody – блистательное арт-роковое полотно, многочастное и драматургически выстроенное. Успеху песни способствовало броское видео, отснятое всего за 5000 фунтов. Оно явилось началом новой эры в мировой рок- и поп-индустрии, показав всю важность видеоклипов для обеспечения успеха музыкальному произведению.

Следующий альбом A Day At The Races (1976) также стал свехпопулярным, хотя и не вызвал такого ажиотажа, каким пользовалась предыдущая работа группы. Зато два последующих – News Of The World (1977) и Jazz (1978) – стали одними из дучших в творчестве Queen, дав миру такие вневременные песни-символы, как We Will Rock You и We Are The Champions. При этом группа сохранила одну из своих самых отличительных черт: в альбомах Queen не было разделения на проходные номера и хиты; каждая композиция была самодостаточной, солидной и высококачественной. В силу этого каждый альбом был цельным и ярким. Альбом The Game (1980) стал своеобразным водоразделом между двумя разными периодами в жизни группы, обусловленным изменением стиля и саунда. Расширилось применение синтезаторов, ритмы стали более современными, «танцевальными». Эти тенденции нашли горячий отклик в США, но британская аудитория приняла их более сдержанно. Инструментальный саундтрек к фильму Flash Gordon (1981) можно было расценивать как провал. Да и следующие работы музыкантов, альбом Hot Space (1982; центральный хит Under Pressure был написан в соавторстве с Дэвидом Боуи) и Works (1984), также имели умеренный успех; хотя песня Radio Ga Ga стала настоящим «стадионным» хитом, пользовавшимся бешеной популярностью на концертах.

Понимая, что надо что-то менять, Queen развернули напряженную концертную деятельность, гастролируя не только по странам западного мира, но и по ряду развивающихся стран; вместо полуженского-полуклоунского имиджа музыканты стали использовать образы «мачо» (особенно Меркьюри). Все это постепенно вернуло Queen былую популярность, которая была закреплена достаточно коммерческими, но очень крепкими и приятными альбомами A Kind Of Magic (1986) и Miracle (1989), давшими немало популярнейших хитов. В этот период Меркьюри узнал, что неизлечимо болен: у него обнаружили СПИД. Болезнь прогрессировала, и ему приходилось работать через боль и страшные усилия. Понимая, что времени осталось мало, музыканты записали настоящую «лебединую песню» Queen, шедевральный альбом Innuendo (1991), в котором Меркьюри воплотил всю свою волю, боль, веру и надежду в будущее. Лучшие композиции альбома Innuendo, I"m Going Slightly Mad и Show Must Go On, до предела трагические и вместе с тем величественные, стали нерукотворным памятником замечательному музыканту.

24 ноября 1991, через два дня после того, как Мерькюри объявил о своей болезни, его не стало. В следующем году музыканты Queen организовали масштабный концерт памяти Меркьюри на лондонском стадионе Уэмбли. В нем приняли участие наиболее известные рок-музыканты и группы, исполнявшие песни Queen. В 1995 участники Queen, собрав и обработав разрозненные записи, сделанные в конце жизни Меркьюри, издали «посмертный» альбом группы Made In Heaven, закончивший «королевскую» историю Queen. В 2002 состоялась премьера мюзикла «We Will Rock You», написанному Мэем и Тейлором на основе музыки Queen.

На прошлой неделе в комментариях к мы попытались найти ответы на неоднозначный вопрос о творчестве The Beatles. Сегодня мы решили посмотреть на феномен группы Queen.

Многие из ныне живущих хотели бы побывать на концерте Queen, ведь очень немногим группам удавалось продавать альбомы огромными тиражами, доводить толпы людей до безумия и добиться признания критиками своих песен с одинаково великолепной музыкой и текстами.

Почему Queen так популярна? Queen – это одна из самых неординарных групп в мире. Все четыре ее участника – Фредди Меркьюри, Брайан Мэй, Роджер Тэйлор и Джон Дикон – оставались вместе с начала и до конца существования коллектива.

Что удивительно, каждый из них имеет степень или магистра, или бакалавра наук (кстати, мы говорили и о других музыкантах с высоким уровнем образования). «Брайан Мэй имеет степень магистра и степень доктора астрофизических наук, Фредди Меркьюри – степень магистра искусств, Джон Дикон – степень магистра в области электроники, Роджер Тэйлор – степень бакалавра в области биологии», – отмечает журналист Вигнеш Анантраж (Vignesh Ananthraj). Более того, в отличие от других музыкантов, вокруг них не разгорались никакие скандалы – это весьма редкое явление в музыкальной индустрии.

В развитие группы вклад вносили все четверо: песня каждого из них как минимум единожды попадала в десятку лучших хитов. Все они разносторонние музыканты и искусно владели несколькими музыкальными инструментами, пели и экспериментировали с новыми музыкальными решениями.

Группе Queen удалось нащупать тот идеальный баланс между хорошей и продаваемой музыкой. Песни «We Will Rock You» и «We Are The Champions» являют собой отличный пример высококачественного стадионного рока. Что касается разнообразия жанров и стилей, то репертуар Queen можно сравнить разве что с репертуаром The Beatles.

Мелодии и тексты их песен «цепляют» слушателей и всегда понятны для простых людей. Композицию «Crazy Little Thing Called Love» можно отнести к раннему рок-н-роллу, «Stone Cold Crazy» – к спид-металу, «Innuendo» и «Bohemian Rhapsody» – к прогрессивному/арт-року, а «Another One Bites The Dust» – к фанку. В песне «Love Of My Life» можно услышать черты, характерные для софт-рока, а в «Killer Queen» – для глэм-рока.

Работа «Somebody To Love» относится к жанру госпел, и на этом список не заканчивается. Особенно поражает то, что в любом из этих жанров участники коллектива преуспели, тем самым показав, что по-настоящему понимают музыку.

Удавались группе и тексты песен. Они писали как «легкие» произведения, так и «глубокие», наполненные смыслом. «Больше всего я люблю строчку из песни «The Show Must Go On». – говорит Абхишек Падманабхан (Abhishek Padmanabhan). – Вот она: «My soul is painted like the wings of butterflies, fairy tales of yesterday will grow but never die. I can fly my friends» .

«Вам нужна еще одна причина, популярности Queen? Я отвечу – Брайан Мэй, – продолжает Абхишек. – Как можно не любить гитариста, который по образованию астрофизик?» Он оставил свой след в работах группы и помимо гитары умеет играть еще на пианино и паре других инструментов. Кроме того, он прекрасный вокалист, а его голос можно услышать в песнях каждого альбома группы.

Однако главной причиной успеха Queen принято считать одного из величайших исполнителей всех времен.

Речь идет, разумеется, о Фредди Меркьюри – несомненно лучшем фронтмене в истории. Он обладал выразительными вокальными данными – от глубокого баритона до высокого тенора, чем всегда поражал слушателей на живых выступлениях. «Я считаю, что у Фредди замечательный голос, – отмечает Джем Скотт (Gem Scott). – Не так много людей способны достойно исполнить «Lazing On A Sunday Afternoon» и не выглядеть при этом глупо».

Меркьюри всегда удавалось заставить многотысячную аудиторию петь с ним в унисон. Все в нем излучало уверенность и страсть к тому, что он делает – его стиль в одежде (обычно он выступал в трико), его походка, его поведение.

Даже те, кто не любит песни группы или относится к ним нейтрально, признают, что Фредди Меркьюри является одним из лучших исполнителей современности. Фредди был хорош во всем: он был отличным исполнителем и музыкантом и знал, как общаться с публикой.

Однако один в поле, все же не воин. Каждый участник группы Queen обладает фантастическим музыкальным талантом. Гитарист Брайан Мэй придерживается новаторского подхода к технике игры и смело экспериментирует со звуком, а его гитарные соло всегда отличаются особой мелодичностью.

Роджер Тэйлор, который с легкостью отбивает различные ритмы, в свою очередь, был признан одним из лучших барабанщиков направления хард-рок. Джон Дикон – это человек, создавший бас-партии популярных песен «Another One Bites The Dust» и «Under Pressure».

Эти четверо также являются прекрасными исполнителями: вклад Брайана Мэя и Роджера Тэйлора в музыкальный стиль группы неоценим – вместе с Фредди они создали невероятное чистое звучание.

Нужно отдать должное Queen и за то, что это одна из групп, которой удалось привнести элемент театральности в рок-музыку. Однако несмотря на это коллектив не получится обвинить в излишней вульгарности или претенциозности. Во время живых выступлений Queen всегда были на высоте, чего нельзя сказать о других известных рок-исполнителях, вроде Led Zeppelin или Guns N" Roses.

Выступление группы на концерте Live Aid в 1985 году признано одним из лучших живых выступлений в истории рок-музыки.

«Мне было 11, когда Фредди скончался, поэтому я не могу сказать, что я рос «вместе» с группой, – говорит Дэвид Худ (David Hood). – Я не ходил на их концерты, но я достаточно взрослый, чтобы помнить популярный фильм «Мир Уэйна», благодаря которому в 90-е годы песни Queen постоянно звучали на радио. Я с теплотой вспоминаю те времена, когда распевал песни коллектива сидя за рулем своей первой машины. Еще я постоянно цитировал тот фильм и пересматривал его на видеокассете.

Их музыка неподвластна времени – она не устаревает. Сейчас я слушаю песни Queen с таким же удовольствием, как и тогда, когда впервые открыл для себя эту группу. Их песни до сих пор есть в моем iTunes, несмотря на то, что с возрастом мои музыкальные предпочтения изменились».

Учитывая вышеупомянутое, Queen по праву может считаться одной из величайших групп в истории, а их продолжительный и громогласный успех – еще одно тому подтверждение. Можно даже сказать, что в некоторых уголках мира они более популярны сейчас, чем во время своей активной творческой деятельности.

У Фредди Меркьюри был плохой прикус с детства, но он так его и не исправил.

Когда группа стала популярной, Фредди несколько раз предлагали пойти к врачу, но он все время отказывался.

Главная причина - банальная нехватка времени из-за гастролей, однако есть еще одна версия - Фредди боялся стоматологов, а также - что исправленный прикус изменит его голос.

Фредди и кошки

Фредди Меркьюри обожал кошек. Оскар, Голиаф, Дилайла, Мико, Ромео, Тиффани - и это еще не полный список любимцев певца.

Когда кто-то из питомцев умирал, Фредди плакал, будто потерял члена семьи. Дилайле он посвятил отдельную песню.

Роджер Тейлор любил эпатаж

Несмотря на то, что на сцене отжигал преимущественно Фредди, в жизни неординарным поведением славился барабанщик Роджер Тейлор. По слухам, однажды он сварил в общежитии человеческий череп.

Из других, более вероятных поступков ударника, - бритье ног ради клипа I Want To Break Free, зеленоватый цвет волос и сидение в шкафу до тех пор, пока Фредди не согласился включить в сингл Bohemian Rhapsody песню I’m In Love With My Car.

Джон Дикон дал клятву “No Queen without Freddie”

Бас-гитарист Queen Джон Дикон ушел из группы сразу после того, как Фредди не стало. Он резко критиковал работу Queen с другими музыкантами. Особенно резко он высказался о Робби Уильямсе, с которым Тейлор и Мэй записали ремейк We Are the Champions.

«Фредди невозможно заменить и уж тем более кем-то вроде Уильямса», - сказал Дикон.

Впрочем, после смерти Меркьюри место вокалиста так никто и не занял, а работы с другими музыкантами всегда обозначались как совместное исполнение.

Кстати, именно Джон Дикон написал бессмертный хит Friends Will Be Friends. Тогда он еще не знал о болезни Меркьюри.

Астрофизик, биолог, электроник и дизайнер

Гитарист Queen Брайан Мэй закончил факультет математики и физики Имперского колледжа Лондона, одного из самых престижных в Британии. Однако музыкальная карьера заставила прервать научную.

Роджер Тейлор имеет ученую степень по биологии, Джон Дикон - по электронике, а Фредди Меркьюри окончил факультет графического дизайна.

Кроме того, Брайан Мэй играет на гитаре английской монетой шесть пенсов вместо обычного медиатора.

«Я чувствую, что это даёт мне более близкий контакт со струнами и больше контроля над ними во время игры. Я держу её свободно между большим и указательным пальцами, причём указательный согнут», - рассказывает Брайан Мэй в интервью журналу Guitar Player за январь 1983 года.

Иногда музыкант использовал зазубренный край монеты для скрежета по струнам.

Эта монета была изъята из обращения в начале 1970-х годов. А в 1993 году Королевский монетный двор отчеканил специальную партию монет, похожих по размеру на ту самую шестипенсовую, но с изображением самого Брайана Мэя. Такую монетку гитарист использовал в своём первом сольном туре.

«Мы будем вместе, пока *** не cдохнем »

Фредди не очень любил журналистов за постоянное желание раскопать что-нибудь скандальное из его личной жизни. За это он регулярно получал порцию «шокирующих фактов» о себе даже от самых авторитетных изданий. Журналисты не гнушались сбором любых слухов о группе, а в последние месяцы его жизни просто не давали музыканту выйти из дома, превратив его особняк в осажденную крепость.

Отвечал журналистам Фредди, как обычно, песнями, хотя иногда мог не сдержаться и прямо во время концертов.

«Недавно было много слухов про одну банду, которая называется Queen. Слухи говорят, что банда распадётся. Как вам такое? - спросил однажды Фредди у стадиона и, повернувшись к аудитории задом, добавил, - вот откуда!».

«Прошу прощения, но я говорю всё, что хочу! Так что забудьте все эти слухи - мы будем вместе, пока все *** не сдохнем!», - добавил он.

Личная жизнь Меркьюри

В разное время журналисты приписывали вокалисту Queen романы с самыми разными женщинами и мужчинами, но единственные официальные отношения у него были с Мэри Остин.

Они познакомились в начале 70-х и жили вместе около cеми лет. После того, как они разошлись, она переехала в дом неподалеку от особняка Фредди. Они поддерживали дружеские отношения вплоть до момента смерти Меркьюри.

Он стал крестным отцом её сына и завещал ей большую часть своего состояния.

«У меня не так много людей, к которым я могу обратиться. Одна из таких - Мэри, она была моей девушкой долгое время. Пусть мы сейчас не вместе, я все равно часто к ней обращаюсь. Мой настоящий друг должен быть очень сильным, и Мэри прошла со мной, пожалуй, через всё. Она обладает глубиной и может найти со мной общий язык, поговорить о серьезных вещах. Только она приходит мне на ум - в других случаях я не ищу помощи и сам о себе забочусь», - - рассказал однажды Фредди.

Болезнь

Неизвестно, когда вокалист Queen заразился ВИЧ. Считается, что он узнал о своей болезни примерно в 1985-1986 годах. Остальные участники группы узнали о ней за несколько месяцев до его смерти.

«Мы понимали - что-то не так, но это не обсуждалось» , - сказал Брайан Мэй.

Он не хотел никому говорить, но внешность довольно быстро начала меняться. Друзья не спрашивали его о здоровье, но понимали, что у Фредди серьезные проблемы.

«Единственное, чего он хотел - продолжать работу», - добавил Тейлор.

Журналисты пытались раскопать подробности, иногда в своих поиска переходя все грани приличия.

«Последние 18 месяцев его жизни пресса не давала Фредди спокойно выйти из дома», - рассказывал позже Роджер Тейлор.

В ответ на это Queen выпускает песню Scandal, в которой рассказывают поклонникам, во что в ближайшее время превратится жизнь группы.

«Когда они будут глазеть - мы скажем, что это не их дело. Они все равно выставят нас на потеху толпе и скажут, что им всё равно - ведь это всего лишь чья-то жизнь, которую можно искорёжить и сломать», - поется в Scandal.

«Во-первых, никто по-настоящему не знал Фредди. Они просто выдумывали, что знали его. Он был очень закрытым человеком, и пресса исказила почти все факты. А он был мягким, кротким и добрым», - говорит Роджер Тейлор.

«Он очень ответственно относился к близким людям, был щедрым и заботливым человеком», - добавляет Брайан Мэй.

Фредди продолжал писать. Несмотря на ужасные боли, которые преследовали вокалиста, Queen выпустили альбом Innuendo («Намек»). Последним, двенадцатым, треком в этом альбоме стоит легендарная The Show Must Go On.

Во время записи этой песни в 1990-м Фредди Меркьюри был уже настолько болен, что едва передвигался. Брайан Мэй записал партию вокала для образца, спев её фальцетом, потому что тональность песни была слишком высока для его голоса.

«Фред, я не знаю, сможешь ли ты вообще её спеть», - сказал он Меркьюри. Тот ответил: «Я, ***, смогу, дорогой» (I"ll ***** do it, darling), выпил водки, пошёл и спел её за один дубль.

Последняя работа Фредди Меркьюри

За полгода до смерти своего вокалиста Queen продолжают работу. Они снимают клип на песню «Это дни нашей жизни» в черно-белом формате, так как Фредди выглядел уже очень плохо. Они закончили работу в мае.

Это было последнее появление Фредди Меркьюри перед камерой.

В какой-то момент сил на последний куплет Фредди уже не хватило. Он попросил друзей дать ему отдых, и пообещал закончить работу через несколько дней.

В студию он больше не вернулся, через несколько дней Фредди Меркьюри умер. Последний куплет за него допел Брайан Мэй.

Концерт памяти Фредди Меркьюри

На концерте, посвященном памяти великого Фредди Меркьюри выступали Guns N" Roses, Led Zeppelin, Metallica, Элтон Джон, Дэвид Боуи и другие звезды.

После концерта Джон Дикон покинул группу.

После концерта Брайан Мэй рассказал: «Когда всё закончилось и мы уходили со сцены, Джо Эллиот из Def Leppard схватил меня за руку и сказал: „Посмотри, Брайан. Посмотри на эту толпу. Ты никогда больше не увидишь ничего подобного“. И я могу гордиться этим — гордиться тем, что я знал Фредди, гордиться тем, что мы делали вместе».