Portal ng kababaihan. Pagniniting, pagbubuntis, bitamina, pampaganda
Paghahanap sa site

Talambuhay ni Mozart. Ang talambuhay ni Mozart ay maikli. Wolfgang Amadeus Mozart. Amadeus Mozart. Talambuhay: mga nakaraang taon

Wolfgang Amadeus Mozart(ito. Wolfgang amadeus mozart, IPA [ˈvɔlfɡaŋ amaˈdeus ˈmoːtsaʁt] (i); Enero 27, 1756, Salzburg - Disyembre 5, 1791, Vienna), bininyagan bilang Johann Chrysostome Wolfgang Theophil Mozart ay isang Austrian kompositor at birtuoso na performer na nagsimulang kumatha sa edad na apat. Isa siya sa pinakasikat na mga kompositor ng klasiko, na lubos na nakaimpluwensya sa karagdagang kulturang musikal sa Kanluran. Ayon sa mga kontemporaryo, si Mozart ay may kahanga-hangang tainga para sa musika, memorya at ang kakayahang mag-improvise.

Ang pagiging natatangi ni Mozart ay nakasalalay sa katotohanan na nagtrabaho siya sa lahat ng mga anyo ng musikal sa kanyang panahon at binubuo ng higit sa 600 mga gawa, na marami sa mga ito ay kinikilala bilang ang rurok ng symphonic, concert, chamber, opera at choral music. Kasama sina Haydn at Beethoven, kabilang siya sa pinakamahalagang kinatawan ng Vienna Classical School.

Talambuhay

mga unang taon

Pagkabata at pamilya

Wolfgang Amadeus Mozart ay ipinanganak noong Enero 27, 1756 sa Salzburg, ang kabisera noon ng Arsobispo ng Salzburg, sa bahay sa Getreidegasse 9. Ang kanyang ama na si Leopold Mozart ay isang violinist at kompositor sa court chapel ng Prince-Arsobispo ng Salzburg, Count Sigismund von Strattenbach. Ina - Anna Maria Mozart(née Perthl), anak ng trustee-commissioner ng almshouse sa St. Gilgen. Parehong itinuturing na pinakamagandang mag-asawa sa Salzburg, at ang mga nabubuhay na larawan ay nagpapatunay nito. Sa pitong anak mula sa kasal ni Mozart, dalawa lamang ang nakaligtas: ang anak na babae na si Maria Anna, na ang mga kaibigan at kamag-anak ay tinawag na Nannerl, at anak na lalaki. Wolfgang... Ang kanyang kapanganakan ay halos mabuwis ng kanyang ina. Pagkaraan lamang ng ilang oras ay naalis niya ang kahinaan na nagdulot ng takot sa kanyang buhay. Sa ikalawang araw pagkatapos ng kapanganakan Wolfgang ay bininyagan sa Salzburg Cathedral ng St. Rupert. Ang isang baptismal entry ay nagbibigay ng kanyang pangalan sa Latin bilang Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus (Gottlieb) Mozart. Sa mga pangalang ito, ang unang dalawang salita ay ang pangalan ni St. John Chrysostom, na hindi ginagamit sa pang-araw-araw na buhay, at ang pang-apat sa panahon ng buhay ni Mozart ay iba-iba: lat. Amadeus, ito. Gottlieb, Italyano. Amadeo, na nangangahulugang "minamahal ng Diyos." Si Mozart mismo ay ginusto na tawaging Wolfgang.

Ang talento sa musika ng mga bata ay nagpakita ng sarili sa napakaagang edad. Ang mga aralin ni Nannerl sa harpsichord ay nakaimpluwensya sa maliit na Wolfgang, na halos tatlong taong gulang lamang: umupo siya sa instrumento at maaaring aliwin ang kanyang sarili sa mahabang panahon sa pagpili ng mga katinig. Bilang karagdagan, kabisado niya ang mga indibidwal na sipi ng mga piraso ng musika na kanyang narinig, at maaari niyang tugtugin ang mga ito sa harpsichord. Gumawa ito ng malaking impresyon sa kanyang ama, si Leopold. Sa edad na 4, nagsimulang matuto ang kanyang ama ng maliliit na piraso at minuto kasama niya sa harpsichord. Halos agad-agad Wolfgang natutong laruin sila ng maayos. Di-nagtagal, nagkaroon siya ng pagnanais para sa independiyenteng pagkamalikhain: sa edad na lima, gumawa siya ng maliliit na dula, na isinulat ng kanyang ama sa papel. Ang pinakaunang mga komposisyon Wolfgang bakal at Allegro sa C major para sa clavier. Ang mga ito ay minarkahan ng Leopold, kung saan ito ay sumusunod na sila ay binubuo sa pagitan ng katapusan ng Enero at Abril 1761.

Andante at Allegro sa C major, nakasulat sa kamay ni Leopold Mozart
Sinimulan ni Leopold ang mga musical notebook para sa kanyang mga anak, kung saan siya mismo o ang kanyang mga kaibigan - ang mga musikero ay nagtala ng iba't ibang mga komposisyon para sa clavier. Ang music book ni Nannerl ay naglalaman ng mga minuto at katulad na maliliit na piraso. Sa ngayon, ang kuwaderno ay napanatili sa isang malubhang nasira at hindi kumpletong anyo. Maliit din ang itinuro ng notebook na ito Wolfgang; ang kanyang mga unang gawa ay naitala din dito. Notebook mismo Wolfgang sa kabaligtaran, ito ay ganap na napanatili. Naglalaman ito ng mga gawa ng Telemann, Bach, Kirkhoff at marami pang ibang kompositor. Ang mga kakayahan ni Wolfgang sa musika ay kamangha-mangha: bilang karagdagan sa harpsichord, halos nakapag-iisa siyang natutong tumugtog ng biyolin.

Isang kagiliw-giliw na katotohanan na nagsasalita tungkol sa lambing at kahusayan ng kanyang pandinig: ayon sa isang liham mula sa isang kaibigan ng pamilyang Mozart, sa trumpeter ng korte na si Andreas Schachtner, na isinulat sa kahilingan ni Maria Anna pagkatapos ng kanyang kamatayan Mozart, ang maliit na Wolfgang, hanggang sa halos sampung taong gulang, ay natatakot sa trumpeta, kung sila ay tumutugtog lamang dito nang mag-isa, nang walang saliw ng ibang mga instrumento. Maging ang mismong paningin ng tubo ay may epekto sa Wolfgang parang may nakatutok na pistol sa kanya. Sumulat si Schachtner: “Gustong pigilan ni Papa ang parang bata na takot sa kanya, at inutusan niya ako, sa kabila ng pagtutol. Wolfgang, suntok sa kanyang mukha; ngunit aking diyos! Sana sinuway ko. Sa sandaling narinig ni Wolfgangerl ang isang nakakabinging tunog, namutla siya at nagsimulang lumubog sa lupa, at kung nagpatuloy ako ng mas matagal, tiyak na siya ay nagkaroon ng kombulsyon.

Ama Wolfgang mahal na mahal nang labis: sa gabi, bago matulog, inilagay siya ng kanyang ama sa isang silyon, at kinailangan niyang kumanta kasama niya na naimbento. Wolfgang awit na walang kahulugang lyrics: "Oragnia figa tafa". Pagkatapos noon, hinalikan ng anak ang kanyang ama sa tungki ng kanyang ilong at ipinangako sa kanya na kapag siya ay tumanda, itago siya sa kanyang baso at igalang. Pagkatapos ay nahiga siyang kuntento. Ang ama ang pinakamahusay na guro at tagapagturo para sa kanyang anak: nagbigay siya Wolfgang mahusay na edukasyon sa tahanan. Ang batang lalaki ay palaging nakatuon sa kung ano ang pinilit niyang matutunan na nakalimutan niya ang lahat, maging ang tungkol sa musika. Halimbawa, noong nag-aaral akong magbilang, ang mga upuan, dingding at maging ang sahig ay natatakpan ng mga numerong nakasulat sa chalk.

Mga unang paglalakbay

Nais ni Leopold na makita ang kanyang anak bilang isang kompositor, at samakatuwid ay nagpasya munang ipakilala si Wolfgang sa mundo ng musika bilang isang birtuoso na tagapalabas [Ph. isa]. Umaasa na makakuha ng isang magandang posisyon para sa batang lalaki at isang patron sa mga kinatawan ng mga sikat na maharlika, si Leopold ay nagkaroon ng ideya ng mga paglalakbay sa konsyerto sa mga maharlikang korte ng Europa. Nagsimula ang oras ng paglalagalag, na tumagal, na may maikli o medyo mahabang pagkagambala, sa loob ng halos sampung taon. Noong Enero 1762, si Leopold ay nagsagawa ng isang paglalakbay sa konsiyerto sa Munich kasama ang kanyang mga kahanga-hangang anak. Ang paglalakbay ay tumagal ng tatlong linggo, at ang mga bata ay gumanap sa harap ng Elector ng Bavaria Maximilian III.

Ang tagumpay sa Munich at ang sigasig na binati ng madla sa paglalaro ng mga bata ay nasiyahan kay Leopold at pinalakas ang kanyang intensyon na ipagpatuloy ang gayong mga paglalakbay. Di-nagtagal pagkatapos ng pagdating sa bahay, nagpasya siya na ang buong pamilya ay pupunta sa Vienna sa taglagas. Hindi walang dahilan na si Leopold ay may pag-asa para sa Vienna: sa oras na iyon ito ang sentro ng kultura ng Europa, may mga magagandang pagkakataon para sa mga musikero, suportado sila ng mga maimpluwensyang patron. Ang siyam na buwang natitira bago ang paglalakbay ay ginugol ni Leopold sa karagdagang edukasyon. Wolfgang... Gayunpaman, hindi siya nakatutok sa teorya ng musika, kung saan marami pa ring dapat matutunan ang batang lalaki, ngunit sa lahat ng uri ng mga visual na trick, na mas pinahahalagahan ng publiko noong panahong iyon kaysa sa laro mismo. Halimbawa, Wolfgang natutong laruin ang keyboard na natatakpan ng tela nang hindi nagkakamali. Sa wakas, noong Setyembre 18 ng parehong taon, Mozarts nagpunta sa Vienna. Sa daan, kinailangan nilang huminto sa Passau, na pumayag sa pagnanais ng lokal na arsobispo na makinig sa paglalaro ng mga batang birtuoso. Sa paghihintay sa kanila para sa hiniling na madla sa loob ng limang araw, sa wakas ay nakinig ang obispo sa kanilang laro, at, nang hindi nararanasan ang anumang emosyon, ibinasura. Mozarts sa pamamagitan ng pagbibigay sa kanila ng isang ducat bilang gantimpala. Ang susunod na hinto ay sa Linz, kung saan ang mga bata ay nagbigay ng konsiyerto sa bahay ni Count Schlick. Ang konsiyerto ay dinaluhan din nina Counts Herberstein at Pahlffy, mahusay na mahilig sa musika. Tuwang-tuwa sila at nagulat sa paglalaro ng maliliit na kababalaghan na nangako silang maakit ang atensyon ng maharlikang Viennese sa kanila..

Si Little Mozart ang tumutugtog ng organ sa monasteryo sa Ybbs
Mula sa Linz, sakay ng postal boat sa kahabaan ng Danube, sa wakas ay naglakbay ang Mozarts patungong Vienna. On the way, huminto sila sa Ybbs. Doon, sa isang Franciscan monastery, sinubukan ni Wolfgang sa unang pagkakataon sa kanyang buhay ang kanyang kamay sa pagtugtog ng organ. Nang marinig ang musika, ang mga amang Pransiskano, na nakaupo sa pagkain, ay tumakbo sa koro, at halos mamatay sa paghanga nang makita nila kung gaano kahusay ang paglalaro ng bata. Noong Oktubre 6, nakarating ang mga Mozarts sa Vienna. doon Wolfgang nailigtas ang pamilya mula sa pagsusuri sa customs: sa kanyang katangian na bukas na disposisyon at parang bata na spontaneity, nakilala niya ang opisyal ng customs, ipinakita sa kanya ang kanyang clavier at tinugtog ang minuet sa biyolin, pagkatapos ay pinahintulutan silang pumasa nang walang pagsusuri.

Samantala, tinupad nina Counts Herberstein at Pahlffy ang kanilang pangako: pagdating sa Vienna nang mas maaga Mozarts, ikinuwento nila ang tungkol sa konsiyerto sa Linz kay Archduke Joseph, na nagkuwento naman tungkol sa konsiyerto ng kanyang ina, si Empress Maria Theresa. Kaya naman, pagkarating ni Tatay sa Vienna noong Oktubre 6, tumanggap si Itay ng isang imbitasyon sa isang tagapakinig sa Schönbrunn noong Oktubre 13, 1763. Habang naghihintay ang mga Mozart sa takdang araw, nakatanggap sila ng maraming imbitasyon at nagtanghal sa mga bahay ng mga maharlika at maharlika ng Viennese, kabilang ang bahay ng Bise-Chancellor, Count Colloredo, ang ama ng hinaharap na patron. Mozart, Arsobispo Jerome Colloredo. Tuwang-tuwa ang mga manonood sa pagtugtog ni Little Wolfgang. Sa lalong madaling panahon ang lahat ng aristokrasya ng Viennese ay nagsasalita lamang tungkol sa maliit na henyo.

Sa itinakdang araw, Oktubre 13, Mozarts nagpunta sa Schönbrunn, kung saan matatagpuan ang summer residence ng imperial court noon. Doon kailangan nilang manatili mula 3 hanggang 6 na oras. Umayos ang empress Mozart tulad ng isang mainit at magalang na pagtanggap na sila ay nadama relaxed at kagaanan. Sa isang konsiyerto na tumagal ng ilang oras, Wolfgang tumugtog siya ng iba't ibang uri ng musika nang walang kamali-mali: mula sa sarili niyang mga improvisasyon hanggang sa mga gawang ibinigay sa kanya ng court composer ni Maria Theresa, Georg Wagenzeil. Bukod dito, nang ibigay ni Wagenzeil kay Wolfgang ang sheet music para sa kanyang harpsichord concerto, Wolfgang hiniling sa kanya na buksan ang mga pahina para sa kanya mismo. Si Emperor Franz I, na gustong makita mismo ang talento ng bata, ay hiniling sa kanya na ipakita ang lahat ng uri ng pagsasagawa ng mga trick sa panahon ng laro: mula sa paglalaro gamit ang isang daliri hanggang sa paglalaro sa keyboard na natatakpan ng tela. Wolfgang madaling makayanan ang mga ganitong pagsubok. Nabighani ang Empress sa paglalaro ng munting birtuoso. Nang matapos ang laro, pinaupo niya si Wolfgang sa kanyang kandungan at hinayaan pa ang sarili na halikan sa pisngi. Sa pagtatapos ng madla, ang mga Mozarts ay inalok ng pagkain, at pagkatapos ay nakakuha sila ng pagkakataong suriin ang kastilyo. May isang tanyag na makasaysayang anekdota na nauugnay sa konsiyerto na ito: diumano, noong si Wolfgang ay nakikipaglaro sa mga anak ni Maria Theresa, ang munting archduchess, nadulas siya sa basahang sahig at nahulog. Tinulungan siya ni Archduchess Marie Antoinette, ang magiging Reyna ng France. Tila tumalon si Wolfgang sa kanya at sinabing: "Mabait ka, gusto kitang pakasalan paglaki ko."

Mozarts ilang beses nang nakapunta sa Schönbrunn. Upang sila ay lumitaw doon sa mas marangal na damit kaysa sa mayroon sila, ang empress ay nag-utos na maghatid sa hotel na kanilang tinitirhan. Mozarts, dalawang suit - para sa Wolfgang at ang kanyang kapatid na babae na si Nannerl. Isang suit na inilaan para sa Wolfgang, bago iyon ay kabilang sa Archduke Maximilian. Ang kasuutan ay tinahi mula sa pinakamagandang lilac drape na may parehong moire waistcoat, at ang buong set ay pinutol ng malawak na gintong puntas.

Mozarts araw-araw ay nakatanggap ng mga bagong imbitasyon sa mga pagtanggap sa mga bahay ng maharlika at aristokrasya. Nais ni Leopold na tanggihan ang mga imbitasyon ng mga dignitaryo na ito, dahil nakita niya sila bilang mga potensyal na patron ng kanyang anak. Maaari kang makakuha ng ideya ng isa sa mga araw na ito mula sa liham ni Leopold kay Salzburg na may petsang Oktubre 19, 1762:

Bumisita kami sa French ambassador ngayon. Bukas, mula apat hanggang anim, magkakaroon ako ng reception sa Count Harrach's, gayunpaman, hindi ko alam kung alin. Nauunawaan ko ito sa direksyon kung saan tayo dinadala ng karwahe - kung tutuusin, ang isang karwahe ay palaging ipinapadala pagkatapos sa amin kasama ang isang escort ng mga alipores. Mula alas sais y medya hanggang alas nuebe ay nakikilahok kami sa isang konsiyerto na magdadala sa amin ng anim na ducat at kung saan maglalaro ang pinakasikat na mga birtuoso ng Viennese. Upang matiyak na tiyak na tutugon tayo sa imbitasyon, ang petsa ng appointment ay karaniwang napagkasunduan apat, lima o anim na araw bago pa man. Sa Lunes ay pupunta kami sa Count Paar. Si Wolferl ay mahilig maglakad nang hindi bababa sa dalawang beses sa isang araw. Kamakailan lamang ay dumating kami sa isang bahay ng alas tres y medya at nanatili doon hanggang halos alas kwatro. Mula roon ay nagmadali kaming pumunta sa Count Gardegh, na nagpadala ng isang karwahe para sa amin, na nagdala sa amin ng mabilis sa bahay ng isang ginang, kung saan kami umalis ng alas singko y medya sakay sa isang karwahe na ipinadala sa amin ni Chancellor Kaunitz, kung saan ang bahay namin. naglaro hanggang bandang alas nuebe ng gabi.

Ang mga pagtatanghal na ito, na kung minsan ay tumagal ng ilang oras, ay lubhang nakakapagod Wolfgang... Sa parehong sulat, ipinahayag ni Leopold ang takot para sa kanyang kalusugan. Sa katunayan, noong Oktubre 21, pagkatapos ng isa pang pagtatanghal sa harap ng empress, Wolfgang Hindi maganda ang pakiramdam ko, at pagdating sa hotel, nahiga ako, dumaing ang sakit ng buong katawan ko. Isang pulang pantal ang lumitaw sa buong katawan, nagsimula ang isang malakas na lagnat - Wolfgang nagkasakit ng iskarlata na lagnat. Salamat sa isang mahusay na doktor, mabilis siyang nakabawi, ngunit ang mga imbitasyon sa mga reception at konsiyerto ay tumigil sa pagdating, dahil ang mga aristokrata ay natatakot na mahuli ang impeksiyon. Samakatuwid, ang isang imbitasyon sa Pressburg (ngayon ay Bratislava), na nagmula sa maharlika ng Hungarian, ay naging lubhang kapaki-pakinabang. Pagbalik sa Salzburg, Mozarts muling nanatili sa Vienna ng ilang araw, at sa wakas ay umalis ito sa mga unang araw ng bagong 1763.

malaking Pakikipagsapalaran

1770-1774 taon Mozart ginugol sa Italya. Noong 1770, sa Bologna, nakilala niya ang kompositor na si Josef Myslivechek, na napakapopular noong panahong iyon sa Italya; ang impluwensya ng "Banal na Bohemian" ay napakahusay na nang maglaon, dahil sa pagkakapareho ng istilo, ang ilan sa kanyang mga gawa ay naiugnay Mozart, kasama ang oratorio na "Abraham at Isaac".

Noong 1771, sa Milan, muli sa pagsalungat ng mga theatrical impresario, isang opera ang itinanghal. Mozart"Mithridates, hari ng Pontic" (Italian. Mitridate, Re di Ponto), na tinanggap ng may malaking sigasig ng publiko. Ang kanyang pangalawang opera na "Lucio Sulla" (Italian Lucio Silla) (1772) ay binigyan ng parehong tagumpay. Para sa Salzburg Mozart sumulat ng "The Dream of Scipio" (Italian Il sogno di Scipione), sa okasyon ng halalan ng isang bagong arsobispo, 1772, para sa Munich - ang opera na "La bella finta Giardiniera", 2 masa, offertory (1774). Noong siya ay 17 taong gulang, kabilang sa kanyang mga gawa ay mayroon nang 4 na opera, ilang mga sagradong gawa, 13 symphony, 24 na sonata, hindi banggitin ang masa ng mas maliliit na komposisyon.

Noong 1775-1780, sa kabila ng mga alalahanin tungkol sa materyal na suporta, isang walang bungang paglalakbay sa Munich, Mannheim at Paris, ang pagkawala ng kanyang ina, isinulat ni Mozart, bukod sa iba pang mga bagay, 6 na clavier sonatas, isang konsiyerto para sa plauta at alpa, isang malaking symphony No. 31 sa D major, binansagang Parisian, ilang espirituwal na koro, 12 ballet number.

Noong 1779 Mozart nakatanggap ng posisyon ng court organist sa Salzburg (nakipagtulungan kay Michael Haydn). Noong Enero 26, 1781, ang opera na "Idomeneo" ay itinanghal sa Munich na may malaking tagumpay, na minarkahan ang isang tiyak na pagliko sa pagkamalikhain Mozart... Sa opera na ito, makikita pa rin ang mga bakas ng lumang Italian opera seria (isang malaking bilang ng coloratura arias, bahagi ni Idamant, na isinulat para sa castrato), ngunit isang bagong kalakaran ang nararamdaman sa mga recitatives at lalo na sa mga koro. Ang isang malaking hakbang pasulong ay makikita rin sa instrumentasyon. Habang nasa Munich Mozart isinulat ang alok na "Misericordias Domini" para sa Munich Chapel - isa sa mga pinakamahusay na halimbawa ng musika ng simbahan noong huling bahagi ng ika-18 siglo.

Panahon ng Vienna

1781-1782

Noong Enero 29, 1781, ang premiere ng opera ay naganap sa Munich na may malaking tagumpay Mozart Idomeneo. Hanggang sa Mozart sa Munich nakatanggap siya ng pagbati, ang kanyang tagapag-empleyo, ang Arsobispo ng Salzburg, ay dumalo sa mga seremonyal na kaganapan sa okasyon ng koronasyon at pag-akyat sa Austrian trono ng Emperador Joseph II. Mozart nagpasya na samantalahin ang kawalan ng arsobispo at nanatili sa Munich nang mas matagal kaysa sa inaasahan. Nang malaman ito, nag-utos si Colloredo Mozart agarang dumating sa Vienna. Doon, agad na napagtanto ng kompositor na nawalan siya ng pabor. Nakatanggap ng maraming nakakapuri na pagsusuri sa Munich, hinahaplos ang kanyang pagmamataas, nasaktan si Mozart nang tratuhin siya ng Arsobispo na parang isang utusan, at inutusan pa siyang umupo sa tabi ng mga valet sa panahon ng hapunan. Bukod dito, pinagbawalan siya ng arsobispo na maglingkod sa ilalim ng Countess Maria Thun para sa bayad na katumbas ng kalahati ng kanyang taunang suweldo sa Salzburg. Dahil dito, umabot sa kasukdulan ang awayan noong Mayo: Nagsumite ng liham ng pagbibitiw si Mozart, ngunit tumanggi ang arsobispo na tanggapin ito. Pagkatapos ang musikero ay nagsimulang kumilos nang mariin, umaasa na makakuha ng kalayaan sa ganitong paraan. At nakamit niya ang kanyang layunin: sa susunod na buwan ang kompositor ay literal na pinaalis sa pamamagitan ng isang sipa sa asno ng mayordomo ng arsobispo, si Count Arco.

Mga unang hakbang sa Vienna

Mozart dumating sa Vienna noong Marso 16, 1781. Noong Mayo na, umupa siya ng isang silid sa bahay ng Weber sa St. Peter's Square, na lumipat sa Vienna mula sa Munich. Ang kaibigan ni Mozart at ang ama ni Aloisia na si Fridolin Weber ay namatay sa oras na iyon, at ikinasal si Aloisia sa dramatikong aktor na si Joseph Lange (Ingles) Russian, at dahil sa oras na iyon ay inanyayahan siya sa Viennese national singspiel, nagpasya din ang kanyang ina na si Frau Weber na lumipat sa Vienna. kasama ang kanyang tatlong walang asawang anak na sina Joseph, Constance at Sophie. Mozart Tuwang-tuwa ako tungkol sa pagkakataong ibinigay upang makahanap ng kanlungan sa mga matandang kakilala. Di-nagtagal, ang mga alingawngaw ay umabot sa Salzburg na si Wolfgang ay magpapakasal sa isa sa mga anak na babae. Si Leopold ay nasa matinding galit; ngayon ay matigas ang ulo niyang iginiit iyon Wolfgang nagbago ng apartment, at natanggap ang sumusunod na sagot:
Muli kong inuulit na matagal ko nang balak magrenta ng isa pang apartment, at dahil lamang sa daldal ng mga tao; nakakalungkot na kailangan kong gawin ito dahil sa katawa-tawang tsismis, kung saan walang salita ng katotohanan. Gusto ko pa ring malaman kung anong uri ng mga tao sila na maaaring magalak sa katotohanan na sa sikat ng araw ay nagsasalita sila ng ganoon, nang walang anumang dahilan para gawin iyon. Kung nakatira ako sa kanila, ipapakasal ko ang aking anak na babae! ...
Hindi ko nais na sabihin na sa pamilya ay hindi rin ako malapitan kay Mademoiselle, kung kanino ako ay kasal na, at hindi ko siya kinakausap, ngunit hindi rin ako umiibig; Pinaglalaruan ko siya at binibiro kung may oras (ngunit sa gabi lang at kung kakain ako sa bahay, dahil sa umaga ay nagsusulat ako sa aking silid, at sa hapon ay bihira ako sa bahay) —wala iyon. . Kung kailangan kong pakasalan ang lahat ng binibiro ko, madaling mangyari na magkakaroon ako ng 200 asawa ...

Sa kabila nito, naging mahirap para sa kanya ang desisyon na umalis sa Frau Weber. Sa simula ng Setyembre 1781, gayunpaman, lumipat siya sa isang bagong apartment na "Auf-dem-Graben, No. 1775 sa ika-3 palapag".


Ang sarili ko Mozart ay labis na nasiyahan sa pagtanggap na natanggap niya sa Vienna. Inaasahan niyang malapit nang maging isang sikat na performer-pianist at guro. Ito ay kapaki-pakinabang sa kanya, dahil sa paraang ito ay nagagawa niya ang daan para sa kanyang mga isinulat. Gayunpaman, agad na naging malinaw na ang tiyempo ay hindi matagumpay para sa kanyang pagpasok sa buhay musikal ng Vienna: sa simula ng tag-araw, ang maharlikang Viennese ay lumipat sa kanilang mga ari-arian ng bansa, at sa gayon ang mga akademya [K. 2] walang makakamit.

Di-nagtagal pagkatapos ng pagdating sa Vienna Mozart nakilala ang patron ng sining at patron ng mga musikero, si Baron Gottfried van Swieten (English) Russian .. Ang Baron ay may malaking koleksyon ng mga gawa nina Bach at Handel, na dinala niya mula sa Berlin. Sa mungkahi ni van Swieten Mozart nagsimulang gumawa ng musika sa istilong Baroque. Mozart wastong naisip na salamat dito, ang kanyang sariling pagkamalikhain ay magiging mas mayaman. Unang lumitaw ang pangalan ni Van Swieten sa mga liham kay Mozart noong Mayo 1781; makalipas ang isang taon ay sumusulat na siya [p. 2]: Tuwing Linggo ng 12 ng tanghali pumupunta ako sa Baron van Swieten [K. 3], walang nilalaro doon maliban sa Handel at Bach. Gumagawa lang ako para sa aking sarili ng isang koleksyon ng mga fugues ni Bach. Parehong Sebastian at Emanuel at Friedemann Bach.

Sa pagtatapos ng Hulyo 1781 Mozart nagsimulang isulat ang opera na "The Abduction from the Seraglio" (Aleman: Die Entführung aus dem Serail), na pinalabas noong Hulyo 16, 1782. Ang opera ay masigasig na tinanggap sa Vienna, at sa lalong madaling panahon ay naging laganap sa buong Alemanya.

Sa pag-asang makapagtatag ng matatag na paninindigan sa korte, Mozart Sa tulong ng kanyang dating patron sa Salzburg, ang nakababatang kapatid ng emperador, si Archduke Maximilian, inaasahan niyang maging guro ng musika kasama ang nakababatang pinsan ni Emperador Joseph II. Inirerekomenda ng Archduke Mozart prinsesa bilang isang guro ng musika, at ang prinsesa ay masayang sumang-ayon, ngunit biglang hinirang ng emperador si Antonio Salieri sa post na ito, na isinasaalang-alang siya ang pinakamahusay na guro ng pag-awit. "Para sa kanya, walang umiral maliban kay Salieri!" - Dismayadong sumulat si Mozart sa kanyang ama noong Disyembre 15, 1781 [p. 3]. Gayunpaman, natural lang na mas gusto ng emperador si Salieri, na higit na pinahahalagahan niya bilang isang vocal composer, at hindi. Mozart... Tulad ng karamihan sa mga Viennese, alam ng emperador Mozart bilang isang magaling na pianist, wala nang iba pa. Gayunpaman, sa kapasidad na ito, si Mozart, siyempre, ay nagtamasa ng pambihirang awtoridad sa emperador. Kaya, halimbawa, noong Disyembre 24, 1781, iniutos ng emperador Mozart pumunta sa palasyo upang makapasok sa kumpetisyon sa Italyano na birtuoso na si Muzio Clementi, na dumating sa Vienna, ayon sa kilalang sinaunang kaugalian. Ayon kay Dittersdorf, na naroroon doon, nabanggit ng emperador na ang sining lamang ang nangingibabaw sa laro ni Clementi, at sa laro. Mozart- sining at panlasa. Pagkatapos nito, nagpadala ang emperador kay Mozart ng 50 ducat, na talagang kailangan niya noon. Natuwa si Clementi sa laro Mozart; Ang paghatol ni Mozart tungkol sa kanya, sa kabaligtaran, ay mahigpit at malupit: "Si Clementi ay isang masigasig na harpsichordist, at iyan ang nagsasabi ng lahat," isinulat niya. Noong taglamig ng 1782, tumaas ang bilang ng mga babaeng estudyante. Mozart, bukod sa kung saan dapat pansinin si Teresa von Trattner - ang minamahal ni Mozart, kung kanino niya italaga ang sonata at pantasya.

Bagong syota at kasal

Constance Mozart... Larawan ni Hans Hassen, 1802
Habang naninirahan pa rin sa Weber, si Mozart ay nagsimulang magpakita ng mga palatandaan ng atensyon sa kanyang gitnang anak na babae, si Constance. Malinaw, nagbunga ito ng mga tsismis na Mozart tinanggihan. Gayunpaman, noong Disyembre 15, 1781, sumulat siya ng isang liham sa kanyang ama kung saan ipinagtapat niya ang kanyang pagmamahal kay Constance Weber at inihayag na pakakasalan niya ito. Gayunpaman, alam ni Leopold ang higit pa kaysa sa nakasulat sa liham, ibig sabihin, kailangang magbigay ng nakasulat na pangako si Wolfgang na pakasalan si Constance sa loob ng tatlong taon, kung hindi, magbabayad siya ng 300 florin taun-taon para sa kanya.

Ayon sa sulat Wolfgang noong Disyembre 22, 1781, ang pangunahing papel sa kuwento na may nakasulat na pangako ay ginampanan ng tagapag-alaga ni Constance at ng kanyang mga kapatid na babae - si Johann Torvart, isang auditor ng direktor ng korte at isang inspektor ng theatrical wardrobe, na nasiyahan sa awtoridad kasama si Count Rosenberg. Hiniling ni Torvart sa kanyang ina na pagbawalan si Mozart na makipag-usap kay Constance bago "ang bagay na ito ay hindi nakumpleto sa pagsulat." Mozart dahil sa isang mataas na binuo pakiramdam ng karangalan, hindi niya maaaring iwan ang kanyang minamahal at pumirma ng isang pahayag. Gayunpaman, nang maglaon, nang umalis ang tagapag-alaga, humingi si Constance ng pangako sa kanyang ina, at sinabing: “Mahal Mozart! Hindi ko kailangan ng anumang nakasulat na pangako mula sa iyo, naniniwala na ako sa iyong mga salita," pinunit niya ang pahayag. Ang pagkilos na ito ni Constance ay lalong nagpamahal sa kanya kay Mozart.

Sa kabila ng maraming liham mula sa kanyang anak, si Leopold ay naninindigan. Bilang karagdagan, siya, hindi nang walang dahilan, ay naniniwala na si Frau Weber ay naglalaro ng isang "pangit na laro" kasama ang kanyang anak na lalaki - nais niyang gamitin si Wolfgang bilang isang pitaka, dahil sa oras na iyon ay nagbukas ang mga magagandang prospect sa kanya: isinulat niya ang "The Abduction mula sa Seraglio", nagdaos ng mga konsyerto sa pamamagitan ng subscription at ngayon at pagkatapos ay nakatanggap ng mga order para sa iba't ibang komposisyon mula sa maharlikang Viennese. Sa matinding pagkalito, humingi ng tulong si Wolfgang sa kanyang kapatid, na nagtitiwala sa kanyang mabuting dating pagkakaibigan. Sa kahilingan ni Wolfgang, nagpadala si Constance ng iba't ibang mga regalo sa kanyang kapatid na babae.

Sa kabila ng katotohanan na magiliw na tinanggap ni Maria Anna ang mga regalong ito, nagpatuloy ang ama. Nang walang pag-asa para sa isang secure na hinaharap, ang kasal ay tila imposible sa kanya.

Samantala, ang tsismis ay naging lalong hindi matitiis: noong Hulyo 27, 1782, si Mozart, sa ganap na kawalan ng pag-asa, ay sumulat sa kanyang ama na karamihan sa mga tao ay kinuha siya bilang kasal na at na si Frau Weber ay labis na nagalit dito at pinahirapan siya at si Constance hanggang mamatay. Ang patroness ay tumulong kay Mozart at sa kanyang minamahal Mozart, Baroness von Waldstedten. Inimbitahan niya si Constance na lumipat sa kanyang apartment sa Leopoldstadt (house no. 360), kung saan kusang-loob na pumayag si Constance. Dahil dito, nagalit ngayon si Frau Weber at nilayon niyang ibalik ang kanyang anak na babae sa kanyang tahanan sa pamamagitan ng puwersa. Upang mapanatili ang karangalan ni Constance, kailangang gawin ni Mozart ang lahat para madala siya sa kanyang bahay; sa parehong sulat, siya ay pinaka-pursigido na humingi ng pahintulot sa kanyang ama na magpakasal, inulit ang kanyang kahilingan makalipas ang ilang araw [p. 5]. Gayunpaman, hindi nasunod ang nais na kasunduan. Ngunit pansamantala, hindi rin nanindigan si Baroness von Waldstedten - inalis niya ang lahat ng paghihirap at sinubukan pa niyang kumbinsihin ang kanyang ama na si Constance ay hindi Weberian sa pagkatao at na, sa kabuuan, siya ay "isang mabuti at disenteng tao."

Noong Agosto 4, 1782, naganap ang kasal sa St. Stephen's Cathedral ng Vienna, na dinaluhan lamang ni Frau Weber kasama ang kanyang bunsong anak na babae na si Sophie (Ingles) Russian, si Herr von Torvart bilang tagapag-alaga at saksi ng dalawa, si Herr von Zetto, ang nobya. saksi, at si Franz Xaver Gilovski bilang saksi kay Mozart. Ang piging ng kasal ay pinangunahan ng Barones, na may isang harana para sa labintatlong instrumento (K.361 / 370a). Makalipas lamang ang isang araw ay dumating na ang pinakahihintay na pagpayag ng ama. Noong Agosto 7, sumulat sa kanya si Mozart: “Nang ikasal kami, ako at ang aking asawa ay nagsimulang umiyak; naantig nito ang lahat, maging ang pari, at lahat ay umiyak, habang nasaksihan nila ang damdamin ng ating mga puso ”[p. 6].

Sa panahon ng kasal ng mag-asawa Mozarts 6 na bata ang ipinanganak, kung saan dalawa lamang ang nakaligtas:

Raimund Leopold (Hunyo 17 - Agosto 19, 1783)
Karl Thomas (Setyembre 21, 1784 - Oktubre 31, 1858)
Johann Thomas Leopold (Oktubre 18 - Nobyembre 15, 1786)
Theresia Constance Adelaide Frederick Marianne (27 Disyembre 1787 - 29 Hunyo 1788)
Anna Maria (namatay pagkatapos ng kapanganakan, Disyembre 25, 1789)
Franz Xaver Wolfgang (Hulyo 26, 1791 - Hulyo 29, 1844)

1783-1787

Magmaneho papuntang Salzburg

Sa kabila ng katotohanan ng isang maligayang pag-aasawa para sa parehong mag-asawa, ang isang madilim na anino ng kanyang ama ay palaging nahulog sa kasal: sa panlabas ay tila siya ay nakipagkasundo sa kasal ni Wolfgang, ngunit ang kanyang poot sa kasal ay nanatiling hindi nagbabago at lumaki sa malupit na galit. Sa kabaligtaran, ang likas na kabaitan ni Wolfgang ay hindi nagpapahintulot sa kanya na mainis sa kanyang ama nang mahabang panahon. Totoo, mula noon ang kanyang mga liham sa kanyang ama ay naging bihira at, higit sa lahat, mas parang negosyo.

Una Mozart Inaasahan ko rin na ang personal na pagkakakilala kay Constance ay makakatulong na baguhin ang opinyon ng aking ama. Di-nagtagal pagkatapos ng kasal, iniisip ng mag-asawa ang tungkol sa isang paglalakbay sa Salzburg. Originally Wolfgang at si Constance ay nagplanong makarating doon sa simula ng Oktubre 1782, at pagkatapos ay noong Nobyembre 15, para sa araw ng pangalan ng kanyang ama. Sa unang pagkakataon, nakansela ang kanilang mga kalkulasyon sa pamamagitan ng pagbisita ng prinsipe ng Russia na si Paul, kung saan Mozart Nagsagawa ng pagtatanghal ng "The Abduction from the Seraglio", sa pangalawang pagkakataon - mga konsyerto at mga aktibidad sa pagtuturo na nagpatuloy sa buong taglamig. Noong tagsibol ng 1783, ang pangunahing balakid ay ang pag-asa sa kapanganakan ng Costantia. Bata, lalaki - ipinanganak noong Hunyo 17, at pinangalanang Raimund Leopold, bilang parangal sa kanyang ninong, Baron von Wetzlar, at sa kanyang lolo, Leopold Mozart... Ayon mismo kay Mozart, si Raimund Leopold ay "isang mahirap, mataba, mataba at matamis na batang lalaki."

Wolfgang bukod sa iba pang bagay, nag-aalala siya kung magagamit ng arsobispo ang kanyang pagdating para maglabas ng "arrest order", dahil humiwalay siya sa serbisyo nang walang pormal na pagbibitiw. Samakatuwid, iminungkahi niya na magkita ang kanyang ama sa neutral na lupa - sa Munich. Gayunpaman, tiniyak ni Leopold sa kanyang anak ang tungkol dito, at sa katapusan ng Hulyo ang batang mag-asawa ay umalis, iniwan ang bagong silang na bata sa isang binabayarang basang nars [K. 4], at dumating sa Salzburg noong Hulyo 29.

Taliwas sa inaasahan Mozart Malugod na binati nina Leopold at Nannerl ang mga Consant, bagaman sapat na magalang. Dinala ni Mozart ang ilang bahagi ng hindi pa natapos na Misa sa C minor: sila ay sina Kyrie, Gloria, Sanctus at Benedictus. Ang Credo ay nanatiling hindi natapos at si Agnus Dei ay hindi naisulat sa lahat. Ang premiere ng Misa ay naganap noong Agosto 26 sa St. Peter's Church, habang inawit ni Constance ang bahaging soprano, na isinulat lalo na para sa kanyang boses. Bilang karagdagan, sa Salzburg, nakipagkita si Mozart sa kanyang librettist para sa Idomeneo, si Varesco, na, sa kahilingan ng kompositor, ay nag-sketch ng libretto na L'oca del Cairo (Cairo Goose), na itatakda ni Mozart sa musika para sa hindi natapos na opera ng parehong pangalan.

Ang mag-asawa ay umalis sa Salzburg noong Oktubre 27, 1783. Sa kabila ng lahat ng mga pagsisikap, ang pangunahing layunin ng paglalakbay - upang baguhin ang mood ng kanyang ama na pabor kay Constance - ay hindi nakamit. Sa kaibuturan, nasaktan si Constance sa pagtanggap na ito at hinding-hindi niya pinatawad ang kanyang biyenan o hipag. gayunpaman, Wolfgang iniwan ang kanyang bayan na bigo at balisa. Sa pagpunta sa Vienna, noong Oktubre 30, huminto sila sa Linz, kung saan nanatili sila kasama ang matandang kaibigan ni Mozart, si Count Joseph Thun, na nanatili rito ng 3 linggo. Dito Mozart isinulat ang kanyang Symphony No. 36 sa C major (K.425), na ipinalabas noong 4 Nobyembre sa akademya sa bahay ng count.

Ang rurok ng pagkamalikhain

Domgasse 5. Apartment Mozart ay nasa ikalawang palapag
Sa tuktok ng iyong kaluwalhatian, Mozart tumatanggap ng malaking royalties para sa kanyang mga akademya at ang paglalathala ng kanyang mga gawa: noong Setyembre 1784, ang pamilya ng kompositor ay nanirahan sa isang marangyang apartment sa bahay na numero 846 sa Gross Schulerstrasse (ngayon - Domgasse 5) [Ph. 5] na may taunang pag-upa ng 460 florin. Ang kita ay nagpapahintulot kay Mozart na panatilihin ang isang utusan sa bahay: isang tagapag-ayos ng buhok, isang kasambahay at isang kusinero; bumili siya ng piano mula sa Viennese master na si Anton Walter sa halagang 900 florin at billiard table para sa 300 florin. Sa parehong oras, nakilala ni Mozart si Haydn, at nagsimula sila ng isang magiliw na pagkakaibigan. Inialay pa ni Mozart ang kanyang koleksyon ng 6 na quartets kay Haydn, na isinulat noong 1783-1785. Ang isa pang mahalagang kaganapan sa buhay ni Mozart ay kabilang din sa panahong ito: noong Disyembre 14, 1784, sumali siya sa Masonic lodge na "To Charity".

Mula Pebrero 10 hanggang Abril 25, 1785, binayaran ni Leopold ang kanyang anak ng isang pagbisitang muli sa Vienna. Bagama't hindi nagbago ang kanilang personal na relasyon, ipinagmamalaki ni Leopold ang malikhaing tagumpay ng kanyang anak. Sa pinakaunang araw ng kanyang pamamalagi sa Vienna, Pebrero 10, binisita niya ang Wolfgang Academy sa Melgrube casino, na dinaluhan din ng emperador; doon naganap ang premiere ng isang bagong piano concerto sa D minor (K.466), at kinabukasan ay nag-host si Wolfgang ng isang quartet evening sa kanyang tahanan, kung saan inimbitahan si Joseph Haydn. Kasabay nito, gaya ng nakagawian sa mga ganitong kaso, tinugtog ni Dittersdorf ang unang violin, tinugtog ni Haydn ang pangalawa, si Mozart mismo ang tumugtog ng viola, at si Wangal ang tumugtog ng cello. Matapos maisagawa ang quartets, ipinahayag ni Haydn ang kanyang paghanga sa gawa ni Wolfgang, na nagbigay ng malaking kagalakan kay Leopold:

“Sinasabi ko sa iyo sa harap ng Diyos, bilang isang tapat na tao, ang iyong anak ang pinakadakilang kompositor na kilala ko nang personal at sa pangalan;
siya ay may panlasa, at higit pa rito, siya ang may pinakamalaking kaalaman sa komposisyon."
Masayang-masaya rin si Leopold sa kanyang pangalawang apo na si Karl, na ipinanganak noong Setyembre 21 ng nakaraang taon. Nalaman ni Leopold na ang bata ay hindi pangkaraniwang katulad ni Wolfgang. Mahalagang tandaan na hinikayat ni Wolfgang ang kanyang ama na sumali sa Masonic lodge. Nangyari ito noong Abril 6, at noong Abril 16, parehong itinaas sa antas ng master.

Sa kabila ng mga tagumpay ng mga komposisyon ng silid Mozart, hindi maganda ang takbo ng kanyang mga gawain sa opera. Taliwas sa kanyang pag-asa, ang opera ng Aleman ay unti-unting nahulog sa pagkabulok; ang Italyano, sa kabilang banda, ay nakaranas ng napakalaking pagtaas. Umaasa na magkaroon ng pagkakataong magsulat ng isang opera, ibinaling ni Mozart ang kanyang atensyon sa Italian opera. Sa payo ni Count Rosenberg, noong 1782, nagsimula siyang maghanap ng tekstong Italyano para sa libretto. Gayunpaman, ang kanyang Italian opera na L'oca del Cairo (1783) at Lo sposo deluso (1784) ay nanatiling hindi natapos.

Sa wakas, Mozart nakatanggap ng utos mula sa emperador para sa isang bagong opera. Para sa tulong sa pagsulat ng libretto Mozart bumaling sa isang pamilyar na librettist, Abbot Lorenzo da Ponte, na nakilala niya sa kanyang apartment kasama si Baron von Wetzlar noong 1783. Bilang materyal para sa libretto Mozart iminungkahi ang komedya ni Pierre Beaumarchais na "Le Mariage de Figaro" ("The Marriage of Figaro"). Sa kabila ng katotohanan na ipinagbawal ni Joseph II ang paggawa ng komedya sa Pambansang Teatro, si Mozart at da Ponte ay bumaba pa rin sa trabaho, at, salamat sa kakulangan ng mga bagong opera, nanalo sa posisyon. Gayunpaman, nang isulat niya ang opera, si Mozart ay nahaharap sa napakalakas na mga intriga na nauugnay sa nalalapit na pag-eensayo ng opera: ang katotohanan ay halos kasabay ng Kasal ni Mozart ni Figaro, ang mga opera nina Salieri at Rigini ay natapos. Ang bawat kompositor ay nag-claim na ang kanyang opera ay unang gumanap. Kasabay nito, namula si Mozart, minsan ay nagsabi na kapag ang kanyang opera ay hindi mauna sa entablado, itatapon niya ang marka ng kanyang opera sa apoy. Sa wakas, ang pagtatalo ay nalutas ng emperador, na nag-utos na magsimula ang mga pag-eensayo ng opera. Mozart.

Ito ay nagkaroon ng magandang pagtanggap sa Vienna, ngunit pagkatapos ng ilang mga pagtatanghal ay inalis ito at hindi itinanghal hanggang 1789, nang ang produksyon ay ipinagpatuloy ni Antonio Salieri, na itinuturing na Mozart's Marriage of Figaro ang pinakamahusay na opera ni Mozart. Ngunit sa Prague ang "The Wedding of Figaro" ay isang napakalaking tagumpay, ang mga melodies mula dito ay inaawit sa kalye at sa mga tavern. Salamat sa tagumpay na ito, nakatanggap si Mozart ng bagong order, sa pagkakataong ito mula sa Prague. Noong 1787, isang bagong opera, na nilikha sa pakikipagtulungan sa Da Ponte, ay pinakawalan - Don Giovanni. Ang gawaing ito, na itinuturing pa ring isa sa pinakamahusay sa repertoire ng opera sa mundo, ay mas matagumpay sa Prague kaysa sa Le Nozze di Figaro.

Mas kaunting tagumpay ang nahulog sa lot ng opera na ito sa Vienna, sa pangkalahatan, dahil ang panahon ng "Figaro" ay lumamig sa gawain ni Mozart. Nakatanggap si Mozart ng 50 ducats mula kay Emperor Joseph para kay Don Giovanni, at, ayon kay J. Rice, noong 1782-1792 ito lamang ang pagkakataong nakatanggap ang kompositor ng bayad para sa isang opera na iniutos sa labas ng Vienna. Gayunpaman, ang madla sa kabuuan ay nanatiling walang malasakit. Mula noong 1787 ang kanyang "mga akademya" ay tumigil, hindi nagawang ayusin ni Mozart ang pagtatanghal ng huling tatlong, ngayon ang pinakasikat na symphony: No. 39 sa E flat major (KV 543), No. 40 sa G minor (KV 550) at No. 41 sa C major na “Jupiter” ( KV 551), na isinulat sa loob ng isang buwan at kalahati noong 1788; Pagkalipas lamang ng tatlong taon, isa sa kanila, Symphony No. 40, ay ginanap ni A. Salieri sa mga charity concert.

Sa pagtatapos ng 1787, pagkamatay ni Christoph Willibald Gluck, natanggap ni Mozart ang post ng "imperial at royal chamber musician" na may suweldo na 800 florin, ngunit ang kanyang mga tungkulin ay nabawasan pangunahin sa pagbuo ng mga sayaw para sa mga pagbabalatkayo, ang opera ay isang komiks. , na may isang balangkas mula sa mataas na buhay. isang beses lang iniutos kay Mozart, at ito ay naging "Così fan tutte" (1790).

Ang isang nilalaman ng 800 florin ay hindi ganap na masakop ang Mozart; Malinaw, na sa oras na ito ay nagsimula siyang mag-ipon ng mga utang, na pinalala ng gastos sa pagpapagamot sa kanyang maysakit na asawa. Nag-recruit si Mozart ng mga estudyante, gayunpaman, ayon sa mga eksperto, hindi marami sa kanila. Noong 1789, nais ng kompositor na umalis sa Vienna, ngunit ang kanyang paglalakbay sa hilaga, kabilang ang Berlin, ay hindi nabigyang-katwiran ang kanyang pag-asa at hindi napabuti ang kanyang sitwasyon sa pananalapi.

Ang kwento kung paano nakatanggap siya ng imbitasyon sa Berlin na maging pinuno ng kapilya ng korte ng Friedrich-Wilhelm II na may nilalaman na 3 libong thaler, tinutukoy ni Alfred Einstein ang kaharian ng pantasya, pati na rin ang sentimental na dahilan para sa pagtanggi - bilang kung bilang paggalang kay Joseph II. Si Frederick Wilhelm II ay nag-commission lamang ng anim na simpleng piano sonata para sa kanyang anak na babae at anim na string quartet para sa kanyang sarili.

Kaunti lang ang nalikom na pera sa biyahe. Sila ay halos hindi sapat upang bayaran ang utang na 100 guilder, na kinuha mula sa kapatid ng freemason na si Hofmedel para sa mga gastos sa paglalakbay [hindi tinukoy ang pinagmulan 1145 araw]. Noong 1789, inilaan ni Mozart ang isang string quartet na may bahagi ng concert cello (sa D major) sa Hari ng Prussia.

Ayon kay J. Rice, mula nang dumating si Mozart sa Vienna, binigyan siya ni Emperador Joseph ng higit na pagtangkilik kaysa iba pang musikero ng Viennese, maliban kay Salieri. Noong Pebrero 1790, namatay si Joseph; sa pag-akyat sa trono ng Leopold II, si Mozart sa una ay nag-pin ng malaking pag-asa; gayunpaman, ang mga musikero ay walang access sa bagong emperador. Noong Mayo 1790, sumulat si Mozart sa kanyang anak na si Archduke Franz: "Ang pagkauhaw sa kaluwalhatian, pag-ibig sa aktibidad at pagtitiwala sa aking kaalaman ay naglakas-loob sa akin na humingi ng lugar bilang pangalawang konduktor, lalo na't pinagkadalubhasaan ko ang istilong ito sa pagiging perpekto sa aking kabataan. ”. Ngunit ang kanyang pag-asa ay hindi nabigyang-katwiran, si Ignaz Umlauf ay nanatili bilang kinatawan ni Salieri, at ang sitwasyong pinansyal ni Mozart ay naging napakawalang pag-asa na kailangan niyang umalis sa Vienna mula sa pag-uusig ng mga nagpapautang upang mapabuti ang kanyang mga gawain sa isang masining na paglalakbay.

1789-1791

Paglalakbay sa Hilagang Alemanya

Ang dahilan ng paglalakbay ay nagmula sa isang kaibigan at mag-aaral ng Mozart, Prince Karl Lichnovsky (Ingles) Russian., Na noong tagsibol ng 1789, pagpunta sa Berlin sa negosyo, ay nag-alok kay Mozart ng isang lugar sa kanyang karwahe, kung saan malugod na sinang-ayunan ni Mozart. Si Haring Frederick Wilhelm II ng Prussia ay isang mahusay na mahilig sa musika, at ang kanyang posibleng pagtangkilik ay nagising kay Mozart ng pag-asa na kumita ng sapat na pera upang mabayaran ang mga utang na napakabigat para sa kanya. Si Mozart ay walang pera kahit para sa mga gastos sa paglalakbay: kailangan niyang humingi ng pautang na 100 florin mula sa kanyang kaibigan na si Franz Hofdemel. Ang paglalakbay ay tumagal ng halos tatlong buwan: mula Abril 8 hanggang Hunyo 4, 1789.

Sa paglalakbay, binisita ni Mozart ang Prague, Leipzig, Dresden, Potsdam at Berlin. Sa kabila ng pag-asa ni Mozart, ang paglalakbay ay hindi matagumpay: ang pera na nalikom mula sa paglalakbay ay napakaliit. Sa paglalakbay, dalawang gawa lang ang sinulat ni Mozart - Mga pagkakaiba-iba sa isang tema ng minuet ni Duport (K. 573) at Gigou para sa piano (K. 574).

Noong nakaraang taon

Ang mga huling opera ni Mozart ay Everyone Do This (1790), The Mercy of Titus (1791), na isinulat sa loob ng 18 araw at naglalaman ng mga magagandang pahina, at sa wakas, The Magic Flute (1791).

Iniharap noong Setyembre 1791 sa Prague sa okasyon ng koronasyon ng Leopold II ng haring Bohemian, ang opera na Titus' Mercy ay tinanggap nang malamig; Sa kabilang banda, ang Magic Flute, na itinanghal sa parehong buwan sa Vienna sa isang suburban na teatro, ay nagkaroon ng tagumpay na hindi kilala ni Mozart sa kabisera ng Austrian sa loob ng maraming taon. Sa malawak at iba't ibang aktibidad ng Mozart, ang fairy-tale opera na ito ay sumasakop sa isang espesyal na lugar.

Noong Mayo 1791, pinasok si Mozart sa hindi nabayarang posisyon ng assistant conductor ng St. Stephen's Cathedral; ang posisyon na ito ay nagbigay sa kanya ng karapatang maging isang bandmaster pagkatapos ng kamatayan ng malubhang sakit na si Leopold Hoffmann; Gayunpaman, nalampasan ni Hoffmann si Mozart.

Si Mozart, tulad ng karamihan sa kanyang mga kontemporaryo, ay nagbigay din ng maraming pansin sa sagradong musika, ngunit nag-iwan siya ng ilang magagandang halimbawa sa lugar na ito: bukod sa "Misericordias Domini" - "Ave verum corpus" (KV 618, 1791), na isinulat sa isang ganap na hindi pangkaraniwan ang istilo ni Mozart, at ang maringal na kaabang-abang na Requiem (KV 626), kung saan nagtrabaho si Mozart sa mga huling buwan ng kanyang buhay. Ang kasaysayan ng pagsulat ng "Requiem" ay kawili-wili. Noong Hulyo 1791, isang misteryosong estranghero na naka-grey ang bumisita kay Mozart at inutusan siya ng Requiem (misang libing para sa mga patay). Tulad ng itinatag ng mga biographer ng kompositor, ito ay isang mensahero mula sa Count Franz von Walsegg-Stuppach, isang baguhang manlalaro ng musika na mahilig magtanghal ng mga gawa ng ibang tao sa kanyang palasyo kasama ang kanyang kapilya, na bumili ng akda mula sa mga kompositor; sa isang requiem, nais niyang parangalan ang alaala ng kanyang yumaong asawa. Ang hindi natapos na Requiem, na napakaganda sa malungkot nitong liriko at trahedya na pagpapahayag, ay kinumpleto ng kanyang estudyante na si Franz Xaver Süsmeier, na dati nang nakibahagi sa komposisyon ng opera na Titus's Mercy.

Sakit at kamatayan

Kaugnay ng premiere ng opera na Titus' Mercy, dumating si Mozart sa Prague na may sakit, at mula noon ay lumala ang kanyang kalagayan. Kahit na sa panahon ng pagkumpleto ng The Magic Flute, si Mozart ay nagsimulang mahimatay, siya ay labis na pinanghinaan ng loob. Sa sandaling itanghal ang The Magic Flute, masigasig na sinimulan ni Mozart ang paggawa sa Requiem. Ang gawaing ito ay sumakop sa kanya nang labis anupat hindi na siya tatanggap ng mga mag-aaral hanggang sa matapos ang Requiem [K. 6]. Sa pagbabalik mula sa Baden, ginawa ni Constance ang lahat para pigilan siya sa trabaho at akayin siya sa mas masasayang pag-iisip, ngunit nanatili pa rin siyang malungkot at nanlulumo. Sa isa sa kanyang mga paglalakad sa Prater, sinabi niya na may luha sa kanyang mga mata na siya ay sumusulat ng isang Requiem para sa kanyang sarili. Karagdagan pa, sinabi niya: “Napakabuti ng pakiramdam ko na hindi ako magtatagal; Siyempre, binigyan nila ako ng lason - hindi ko maalis ang pag-iisip na ito." Nagulat na sinubukan ni Constance sa lahat ng posibleng paraan na pakalmahin siya; sa huli ay kinuha niya ang marka ng Requiem mula sa kanya at tinawag ang pinakamahusay na manggagamot sa Vienna, si Dr. Nikolaus Kloss.

Sa katunayan, salamat dito, bumuti nang husto ang kalagayan ni Mozart kaya nagawa niyang kumpletuhin ang kanyang Masonic cantata noong Nobyembre 15 at isagawa ito. Napakasarap ng pakiramdam niya kaya tinawag niya ang pag-iisip ng kanyang pagkalason bilang resulta ng depresyon. Sinabi niya kay Constance na ibalik ang Requiem sa kanya at pinaghirapan pa ito. Gayunpaman, hindi nagtagal ang pagpapabuti: noong Nobyembre 20, natulog si Mozart. Nanghihina siya, namamaga ang mga braso at binti hanggang sa hindi na siya makalakad, na sinundan ng biglaang pagsusuka. Bilang karagdagan, ang kanyang pandinig ay tumalas, at inutusan niya ang hawla kasama ang kanyang minamahal na kanaryo na alisin sa silid - hindi niya matiis ang kanyang pagkanta.

Sa loob ng dalawang linggong ginugol ni Mozart sa kama, nanatili siyang ganap na may kamalayan; palagi niyang inaalala ang kamatayan at inihanda niya itong harapin nang buong kalmado. Sa lahat ng oras na ito, ang nakahiga na si Mozart ay inalagaan ng kanyang hipag na si Sophie Heibl. Sabi niya:

Nang magkasakit si Mozart, pareho kaming nagpatahi sa kanya ng pantulog, na pwede niyang isuot sa harap, dahil sa pamamaga, hindi siya nakatalikod, at dahil hindi namin alam kung gaano siya kalubha, ginawa rin namin siya ng padded dressing gown. [...] upang mabalot niya ng mabuti ang sarili kung kailangan niyang bumangon. Kaya masigasig naming binisita siya, at nagpakita rin siya ng taos-pusong kagalakan nang matanggap niya ang dressing gown. Araw-araw akong pumunta sa lungsod upang bisitahin siya, at nang isang Sabado ng gabi ay pumunta ako sa kanila, sinabi sa akin ni Mozart: “Ngayon, mahal na Sophie, sabihin sa aking ina na napakabuti ng pakiramdam ko, at isang linggo pagkatapos ng araw ng kanyang pangalan (Nobyembre 22) Pupunta ako para batiin siya muli."

"Ang mga huling oras ng buhay ni Mozart"

Noong Disyembre 4, naging kritikal ang kondisyon ni Mozart. Kinagabihan ay dumating si Sophie, at nang malapit na siya sa kama, tinawag siya ni Mozart: "... Oh, mahal na Sophie, mabuti na nandito ka, ngayong gabi dapat kang manatili dito, dapat mong makita akong mamatay." Humingi lamang ng pahintulot si Sophie na tumakbo sa kanyang ina nang isang minuto, para balaan siya. Sa kahilingan ni Constance, sa daan ay pumunta siya sa mga pari ng Simbahan ni San Pedro at hiniling sa isa sa kanila na pumunta sa Mozart. Halos hindi nagawang hikayatin ni Sophie ang mga pari na pumunta - natakot sila sa Freemasonry ni Mozart [K. 7]. Sa huli, dumating nga ang isa sa mga pari. Pagbalik, nakita ni Sophie si Mozart na masigasig na nakikipag-usap kay Süsmeier tungkol sa paggawa sa Requiem, at si Mozart na may luha sa kanyang mga mata ay nagsabi, "Hindi ba sinabi ko na isinusulat ko ang Requiem na ito para sa aking sarili?" Siya ay napakasigurado sa malapit na ng kanyang kamatayan kaya't hiniling pa niya kay Constance na ipaalam kay Albrechtsberger ang kanyang kamatayan bago pa malaman ng iba ang tungkol dito, upang siya mismo ang pumalit kay Mozart. Si Mozart mismo ay palaging nagsabi na si Albrechtsberger ay isang ipinanganak na organista, at samakatuwid ay naniniwala na ang lugar ng assistant conductor sa St. Stephen's Cathedral ay nararapat na maging kanya.

Kinagabihan ay nagpatawag sila ng doktor, at pagkatapos ng mahabang paghahanap ay natagpuan nila siya sa teatro; pumayag siyang pumunta pagkatapos ng palabas. Sa lihim, sinabi niya kay Süsmeier ang tungkol sa kawalan ng pag-asa ng posisyon ni Mozart, at nag-utos ng malamig na compress sa kanyang ulo. Naapektuhan nito ang naghihingalong si Mozart kaya nawalan siya ng malay [K. walo]. Mula sa sandaling iyon, si Mozart ay nakahiga sa isang kama, walang tigil na nagra-raving. Bandang hatinggabi, bumangon siya sa kama at walang galaw na tumitig sa kalawakan, pagkatapos ay sumandal sa dingding at nakatulog. Pagkalipas ng hatinggabi, limang minuto hanggang ala-una, iyon ay, noong Disyembre 5, naganap ang kamatayan.

Sa gabi, lumitaw si Baron van Swieten sa bahay ni Mozart, at, sinusubukang aliwin ang balo, inutusan siyang lumipat sa mga kaibigan sa loob ng ilang araw. Kasabay nito, binigyan niya ito ng agarang payo na ayusin ang paglilibing nang simple hangga't maaari: sa katunayan, ang huling utang sa namatay ay ibinigay sa ikatlong klase, na nagkakahalaga ng 8 florin 36 kreutzer at isa pang 3 florin para sa isang bangkay. Di-nagtagal pagkatapos ng van Swieten, dumating si Count Deim at tinanggal ang death mask mula kay Mozart. Kinaumagahan ay ipinatawag ang kainan upang bihisan ang panginoon. Ang mga tao mula sa funeral fraternity, na tinatakpan ang katawan ng isang itim na tela, dinala ito sa isang stretcher patungo sa workroom at inilagay ito sa tabi ng piano. Sa araw, marami sa mga kaibigan ni Mozart ang pumunta doon, na nagnanais na ipahayag ang kanilang pakikiramay at makita muli ang kompositor.

libing

Si Mozart ay inilibing noong Disyembre 6, 1791 sa St. Mark's Cemetery. Bandang alas-3 ng hapon ay dinala ang kanyang bangkay sa St. Stephen's Cathedral. Dito, sa Cross Chapel, na katabi ng hilagang bahagi ng katedral, isang katamtamang seremonya ng relihiyon ang ginanap, na dinaluhan ng mga kaibigan ni Mozart van Swieten, Salieri, Albrechtsberger, Susmeier, Diner, Rosner, cellist Orsler at iba pa [Ph. 9]. Pumunta ang bangkay sa sementeryo pagkalipas ng alas-sais ng gabi, ibig sabihin, madilim na. Ang mga nakakita sa kabaong ay hindi sumunod sa kanya sa labas ng pintuan ng lungsod.

Taliwas sa tanyag na paniniwala, si Mozart ay hindi inilibing sa isang sako na lino sa isang libingan kasama ang mga mahihirap, tulad ng ipinakita sa pelikulang Amadeus. Ang kanyang libing ay ginanap sa ikatlong kategorya, na naglaan para sa paglilibing sa isang kabaong, ngunit sa isang karaniwang libingan kasama ang 5-6 iba pang mga kabaong. Walang kakaiba sa libing ni Mozart noong panahong iyon. Hindi ito libing ng pulubi. Tanging mga mayayamang tao at mga kinatawan ng maharlika ang maaaring ilibing sa isang hiwalay na libingan na may lapida o monumento. Ang kahanga-hangang (kahit pangalawang-klase) na libing ni Beethoven noong 1827 ay naganap sa ibang panahon at, bukod dito, sumasalamin sa kapansin-pansing pagtaas ng katayuan sa lipunan ng mga musikero.

Para sa mga Viennese, ang pagkamatay ni Mozart ay halos hindi napapansin, ngunit sa Prague, na may malaking pulutong ng mga tao (mga 4,000 katao), bilang pag-alaala kay Mozart, 9 na araw pagkatapos ng kanyang kamatayan, 120 musikero ang nagtanghal na may mga espesyal na karagdagan ang Requiem ni Antonio Rosetti, na isinulat pabalik sa 1776.

Ang eksaktong lugar ng libingan ni Mozart ay hindi kilala para sa tiyak: sa kanyang panahon, ang mga libingan ay nanatiling walang marka, ang mga lapida ay pinapayagan na ilagay hindi sa lugar ng libing mismo, ngunit sa dingding ng sementeryo. Sa loob ng maraming magkakasunod na taon, binisita ng asawa ng kanyang kaibigang si Johann Georg Albrechtsberger ang libingan ni Mozart, na dinala ang kanyang anak. Tumpak niyang naalala ang libingan ng kompositor, at nang, sa okasyon ng ikalimampung anibersaryo ng kamatayan ni Mozart, nagsimula silang maghanap para sa kanyang libing, nagawa niyang ipakita sa kanya. Ang isang simpleng mananahi ay nagtanim ng isang wilow sa libingan, at pagkatapos, noong 1859, isang monumento ang itinayo doon ayon sa disenyo ni von Gasser, ang sikat na Weeping Angel. Kaugnay ng sentenaryo ng pagkamatay ng kompositor, ang monumento ay inilipat sa "musical corner" ng Vienna's Central Cemetery, na muling nagdulot ng panganib na mawala ang tunay na libingan. Pagkatapos ang tagapangasiwa ng sementeryo ng St. Mark Alexander Kruger ay nagtayo ng isang maliit na monumento mula sa iba't ibang labi ng mga dating gravestones. Sa kasalukuyan, ang Anghel na Umiiyak ay bumalik sa orihinal nitong lokasyon.

Hitsura at karakter

Hindi madaling makakuha ng ideya kung ano ang hitsura ni Mozart, sa kabila ng kanyang maraming mga imahe na nakaligtas hanggang sa araw na ito. Hindi kasama ang mga portrait na hindi tunay at sadyang nagpapakilala kay Mozart, may mga makabuluhang pagkakaiba sa mga mapagkakatiwalaang painting. Sa kabila ng pagiging hindi kumpleto nito, itinuturing ng mga mananaliksik ang larawan ni Joseph Lange bilang ang pinakatumpak. Ito ay isinulat noong 1782 nang ang kompositor ay 26 taong gulang.

Ayon sa mga alaala ng mga kontemporaryo, nang si Mozart ay hindi nakaupo sa piano, ang kanyang katawan ay patuloy na gumagalaw: siya man ay naggestika gamit ang kanyang mga kamay o tinapik ang kanyang paa. Ang kanyang mukha ay napaka-mobile: ang kanyang ekspresyon ay patuloy na nagbabago, na nagpapahiwatig ng matinding kaba. Bilang karagdagan, ang kanyang hipag na si Sophie Heibl ay nag-ulat na siya ay patuloy na naglalaro ng "parang sa isang clavier" na may iba't ibang mga bagay - isang sumbrero, isang tungkod, isang chain ng relo, isang mesa, at mga upuan.

Si Mozart ay walang maganda o kahit na kaakit-akit na hitsura: siya ay maliit sa tangkad - mga 160 sentimetro. Ang hugis ng ulo ay normal, maliban sa laki nito - ang ulo ay masyadong malaki para sa kanyang taas. Tanging ang mga tainga lamang ang nakatayo: wala silang mga lobe, at iba rin ang hugis ng auricle. Ang depektong ito ay nagdulot sa kanya ng paghihirap, at samakatuwid ang mga kandado ng buhok ay nakatakip sa kanyang mga tainga upang hindi ito makita. Ang kanyang buhok ay magaan at medyo makapal, at ang kanyang kutis ay maputla - bunga ng maraming sakit at hindi malusog na pamumuhay. Ito rin ang dahilan kung bakit ang kanyang malalaking magagandang asul na mga mata ay may absent-minded at nakakagambalang hitsura, ayon sa mga alaala ng mga kontemporaryo. Ang isang malapad, ngunit masyadong mataas na noo ay pumihit paatras, ang ilong ay nagpatuloy sa linya nito, halos hindi humiwalay dito na may isang maliit na depresyon. Ang ilong mismo ay medyo malaki, na napansin ng mga kontemporaryo. Sa paghusga sa mga larawan, minana ni Mozart ang kanyang mga tampok sa mukha mula sa kanyang ina. Ang bibig ay normal na laki, ang itaas na labi ay medyo malaki, ang mga sulok ng bibig ay nakataas pataas.

Ang isa sa mga katangian ng personalidad ni Mozart ay isang likas na pagmamasid sa pakikipag-usap sa mga tao. Ito ay nailalarawan sa kamangha-manghang katalinuhan at katumpakan kung saan siya ay nagpapakilala sa mga taong nakikilala niya. Gayunpaman, sa kanyang mga paghatol ay walang moralizing pathos, naglalaman lamang ang mga ito ng kagalakan ng pagmamasid bilang tulad at, higit sa lahat, ang pagnanais na ibunyag ang mahalaga sa isang partikular na tao. Ang pinakamataas na moral na pag-aari ni Mozart ay ang kanyang karangalan, kung saan siya ay patuloy na nagbabalik sa kanyang mga liham, at kung may banta sa kanyang kalayaan, kung gayon sa pangkalahatan ay nakalimutan niya ang tungkol sa takot sa mga tao. Gayunpaman, hindi siya kailanman nakinabang para sa kanyang sariling tao, hindi nainggit sa iba sa kanyang personal na kagalingan, at, bukod dito, hindi nilinlang ang sinuman para sa kapakanan nito. Ang isang likas na pakiramdam ng kanyang sariling dignidad ay hindi kailanman iniwan sa kanya sa mga aristokratikong bahay - palaging alam ni Mozart ang kanyang halaga.

Mula sa pinagmulan ng pananaw sa mundo ni Mozart na binanggit sa itaas, dalawang pangunahing aspeto ng kanyang personalidad ang sumusunod - katatawanan at irony. Namana ni Mozart ang kanyang magaan na karakter, gayundin ang pagkahilig sa bastos at, kung minsan, bulgar na pananalita mula sa kanyang ina, na mahilig sa lahat ng uri ng biro at praktikal na biro. Ang mga biro ni Mozart ay medyo nakakatawa, lalo na kapag naglalarawan siya ng mga tao. Sa kanyang mga unang sulat sa kanyang pamilya, maraming biro sa banyo at iba pang mga kahalayan.

Ayon sa mga memoir ni Joseph Lange, ang entourage ni Mozart ay kailangang makinig sa maraming kabastusan kapag siya ay nasa loob na abala sa anumang pangunahing gawain.

Kapansin-pansin, gayunpaman, na ang mga biro na ito ay medyo natural para sa kanya: hindi kailanman sumagi sa isip ni Mozart na sadyang magpanggap bilang isang humorist. Bilang karagdagan, ang mga nakakatuwang rhymes at puns ay katangian sa kanya: madalas siyang nag-isip ng mga mapaglarong pangalan at apelyido para sa kanyang sarili at sa kanyang panloob na bilog: minsan ay tinawag niya ang kanyang sarili na Trats [k. 10], paglalagay ng mga titik ng iyong apelyido sa reverse order. Kahit na sa aklat ng pagpaparehistro ng kasal ng St. Stephen's Cathedral, ipinasok niya ang kanyang sarili bilang Wolfgang Adam (sa halip na Amadeus).

Ang isa pang tampok ng kanyang pagkatao ay isang espesyal na pagkamaramdamin sa pagkakaibigan. Ito ay pinadali ng kanyang likas na taos-pusong kabaitan, ang kanyang pagpayag na laging tumulong sa kanyang kapwa sa lahat ng mga problema. Pero at the same time, never siyang nagpataw sa ibang tao. Sa kabaligtaran, mayroon siyang kahanga-hangang kakayahan (muli, na nagmula sa kanyang mga obserbasyon sa mga tao) na likas na makilala sa bawat tao na nagsisikap na lumapit sa kanya kung ano ang iniaalok niya sa kanya, at tinatrato siya nang naaayon. Tinatrato niya ang kanyang mga kakilala sa parehong paraan tulad ng sa kanyang asawa: ipinahayag niya sa kanila ang bahagi lamang ng panloob na mundo na kanilang naiintindihan.

Mozart Apartments sa Vienna

Sa kanyang sampung taon sa Vienna, lumipat si Mozart sa iba't ibang lugar. Marahil ito ay dahil sa ugali ng patuloy na paggala, kung saan ginugol niya ang karamihan sa kanyang nakaraang buhay. Mahirap para sa kanya na maging isang homebody. Sa pinakamahabang panahon - dalawa't kalahating taon - tumira siya sa marangyang bahay no.846 sa Gross Schulerstrasse. Karaniwan ang kompositor ay nanatili sa isa at sa parehong lugar nang hindi hihigit sa isang taon, binabago ang kabuuang 13 apartment sa Vienna.

Matapos umalis sa Salzburg matapos makipaghiwalay sa arsobispo, unang nanirahan si Mozart sa Vienna sa bahay ni Frau Weber, ang ina ng kanyang unang minamahal na si Aloysia. Dito nagsimula ang kanyang pagmamahalan kay Constance, na kalaunan ay naging asawa ng kompositor. Gayunpaman, bago ang kasal, upang sugpuin ang mga hindi gustong tsismis tungkol sa kanyang koneksyon kay Constance, lumipat siya sa isang bagong lugar. Apat na buwan pagkatapos ng kasal, sa taglamig ng 1782, lumipat ang mag-asawa sa bahay ni Herberstein the Younger sa Hoch Brück. Noong Setyembre 1784, nang si Mozart ay nasa tugatog ng kanyang katanyagan, ang kanyang pamilya ay nanirahan sa Gross Schulerstrasse 5, sa tinatawag ngayong "House of Figaro". Noong 1788, nanirahan si Mozart sa Viennese suburb ng Alsergrund sa Waringerstraße 135, sa bahay na "At the Three Stars" [K. labing-isa]. Kapansin-pansin na sa isang liham kay Puchberg, pinuri ni Mozart ang kanyang bagong tahanan sa katotohanan na ang bahay ay may sariling hardin [p. walo]. Sa apartment na ito ang kompositor ay bumubuo ng opera na "Everybody Does It" at ang huling tatlong symphony.

Paglikha

Ang isang natatanging tampok ng gawa ni Mozart ay ang kumbinasyon ng mga mahigpit, malinaw na anyo na may malalim na emosyonalidad. Ang pagiging natatangi ng kanyang trabaho ay nakasalalay sa katotohanan na hindi lamang siya sumulat sa lahat ng anyo at genre na umiral sa kanyang panahon, ngunit nag-iwan din ng mga gawa na walang tigil na kahalagahan sa bawat isa sa kanila. Ang musika ni Mozart ay nagpapakita ng maraming koneksyon sa iba't ibang pambansang kultura (lalo na ang Italyano), gayunpaman, ito ay kabilang sa pambansang lupain ng Viennese at nagtataglay ng selyo ng malikhaing personalidad ng mahusay na kompositor.

Si Mozart ay isa sa mga pinakadakilang melodista. Pinagsasama ng melody nito ang mga tampok ng Austrian at German folk songs sa melodiousness ng Italian cantilena. Sa kabila ng katotohanan na ang kanyang mga gawa ay nakikilala sa pamamagitan ng tula at banayad na biyaya, madalas silang naglalaman ng mga melodies ng isang matapang na kalikasan, na may mahusay na mga dramatikong pathos at magkakaibang mga elemento.

Binigyang-diin ni Mozart ang partikular na kahalagahan sa opera. Ang kanyang mga opera ay kumakatawan sa isang buong panahon sa pagbuo ng ganitong uri ng musikal na sining. Kasama ni Gluck, siya ang pinakadakilang repormador ng genre ng opera, ngunit hindi katulad niya, itinuring niyang musika ang batayan ng opera. Gumawa si Mozart ng ganap na kakaibang uri ng musikal na drama, kung saan ang musika ng opera ay ganap na nagkakaisa sa pagbuo ng aksyon sa entablado. Bilang isang resulta, sa kanyang mga opera ay walang tiyak na positibo at negatibong mga karakter, ang mga karakter ay masigla at multifaceted, ang relasyon ng mga tao, ang kanilang mga damdamin at mithiin ay ipinapakita. Ang pinakasikat ay ang mga opera na The Marriage of Figaro, Don Giovanni at The Magic Flute.

Binigyang-pansin ni Mozart ang symphonic music. Dahil sa katotohanan na sa buong buhay niya ay nagtrabaho siya nang magkatulad sa mga opera at symphony, ang kanyang instrumental na musika ay nakikilala sa pamamagitan ng melodiousness ng isang opera aria at dramatikong salungatan. Ang pinakasikat ay ang huling tatlong symphony - No. 39, No. 40 at No. 41 ("Jupiter"). Si Mozart ay naging isa rin sa mga tagalikha ng klasikal na genre ng konsiyerto.

Ang silid ni Mozart at pagiging instrumental na pagkamalikhain ay kinakatawan ng iba't ibang mga ensemble (mula sa mga duet hanggang quintet) at mga piraso para sa piano (sonatas, variations, fantasies). Iniwan ni Mozart ang harpsichord at clavichord, na may mas mahinang tunog kumpara sa piano. Ang istilo ng piano ni Mozart ay nakikilala sa pamamagitan ng kagandahan, katangi-tangi, maselang pagtatapos ng melody at saliw.

Ang thematic catalog ng mga gawa ni Mozart, na may mga tala, na pinagsama-sama ni Köchel (Chronologisch-thematisches Verzeichniss sämmtlicher Tonwerke W. A. ​​​​Mozart's, Leipzig, 1862), ay isang volume na 550 mga pahina. Ayon sa pagtutuos ni Kechel, sumulat si Mozart ng 68 espirituwal na gawa (masa, offertorias, himno, atbp.), 23 gawa para sa teatro, 22 sonata para sa harpsichord, 45 sonata at mga variation para sa violin at harpsichord, 32 string quartets, mga 50 symphony, 55 concert at iba pa, sa kabuuan ay 626 na gawa.

Mga aktibidad sa pedagogical

Si Mozart ay bumaba din sa kasaysayan bilang isang guro ng musika. Kabilang sa kanyang mga estudyante ay, sa partikular, ang Ingles na musikero na si Thomas Attwood, na, sa pagbalik mula sa Austria sa kabisera ng British Empire, ang lungsod ng London, ay agad na kinuha ang posisyon ng court bandmaster, organist sa St. Paul's Cathedral, musical mentor. ng Duchess of York, at pagkatapos ay ang Prinsesa ng Wales.

Mozart at Freemasonry

Ang panahon ng buhay ni Mozart ay kasabay ng paggising sa Europa ng isang malaking interes sa espirituwal at mystical na mga turo. Sa isang medyo kalmado na panahon ng kalagitnaan ng ikalabing walong siglo, kasama ang pagnanais para sa paliwanag, ang paghahanap para sa isang intelektwal at socio-educational order (French enlightenment, encyclopedists), isang interes ang lumitaw sa mga esoteric na turo ng unang panahon.

Noong Disyembre 14, 1784, pumasok si Mozart sa Masonic Order, at noong 1785 ay pinasimulan na sa antas ng Master Mason. Ang parehong bagay ay nangyari sa ibang pagkakataon kina Joseph Haydn at Leopold Mozart (ama ng kompositor), na dumating sa antas ng Master sa loob ng 16 na araw mula sa sandali ng pagsali sa lodge.

Mayroong ilang mga bersyon ng pagsali ni Mozart sa kapatiran ng mga Masonic. Ayon sa isa sa kanila, ang kanyang kaibigan at magiging librettist ng The Magic Flute, si Emmanuel Schikaneder, ang garantiya para sa kanyang pagpasok sa Vienna Zur Wohltatigkeit (In the Name of Charity) lodge. Kabilang sa mga kilalang kapatid ng lodge ay ang mga pilosopo na sina Reichfeld at Ignaz von Born. Nang maglaon, sa rekomendasyon ni Mozart mismo, ang ama ni Wolfgang, si Leopold Mozart (noong 1787), ay ipinasok sa parehong kahon.

Matapos maging isang Master Mason, si Mozart sa maikling panahon ay lumikha ng maraming musika na direktang inilaan para sa trabaho sa lodge. Gaya ng itinuturo ni A. Einstein,

"Si Mozart ay isang madamdamin, kumbinsido na Freemason, hindi katulad ni Haydn, na, kahit na siya ay nakalista bilang ganoon, mula sa sandaling siya ay tinanggap sa kapatiran ng mga 'libreng mason', ay hindi kailanman nakilahok sa mga aktibidad ng lodge at hindi sumulat ng isang bagay na Masonic. Si Mozart ay hindi lamang nag-iwan sa amin ng ilang makabuluhang mga gawa na isinulat lalo na para sa mga ritwal at pagdiriwang ng Masonic, ngunit ang mismong pag-iisip ng Freemasonry ay tumatagos sa kanyang trabaho.
Nangibabaw ang mga gawang tinig sa mga gawang "Masonic" ni Mozart: sa ilang mga kaso ito ay maliliit na kanta ng koro, sa ibang mga kaso ay mahalagang bahagi sila ng cantatas. Pansinin ng mga musicologist ang mga katangian ng mga gawang ito: "isang simple, medyo himnolohikal na istraktura, isang tatlong-bahaging chord, isang medyo retorikal na pangkalahatang karakter."

Kabilang sa mga ito ang mga komposisyon tulad ng:

Funerary Masonic Music (K.477 / 479a)
Adagio para sa dalawang basset horn at bassoon sa F major. (K.410 / 484d) Ginagamit upang samahan ang mga ritwal na prusisyon ng mga Mason.
Adagio para sa 2 clarinet at 3 basset horn sa B major (K.411 / 484a) para sa pagpasok sa kahon ng lodge brothers.
Cantata "Sehen, wie dem starren Forschcrauge." E major, (K.471)
Adagio at Fugue para sa String Orchestra sa C minor, (K.546)
Adagio at Rondo sa C minor para sa flute, oboe, viola, cello at glass harmonica, (K.617)
Little Cantata "Laut verkünde unsre Freude" (K.623), at iba pa.
Ang pinaka-puspos ng mga pananaw, ideya at simbolo ng Freemasonry ay ang opera na The Magic Flute (1791), ang libretto kung saan isinulat ng freemason na si Emmanuel Schikaneder.

Ayon sa mga mamamahayag na sina A. Rybalka at A. Sinelnikov, na nag-aaral ng kasaysayan ng Freemasonry, ang paglikha ng opera ay dahil sa ang katunayan na sa oras na pumasok si Mozart sa Masonic lodge, nagsimulang makaranas ang Europa ng panlipunan at pampulitikang kawalang-tatag. Ang pakikibaka sa pagpapalaya sa Italya at sa maraming lugar ng Austrian Empire ay tumindi. Sa ganitong demoralizing na kapaligiran, nagpasya sina Mozart at Schikaneder na ang kanilang singspiel na "The Magic Flute" ay isang pagpapakita ng mabuting kalooban at katapatan ng mga Freemason sa mga awtoridad. Ayon sa parehong mga may-akda, ang simbolismo ng opera ay maaaring hulaan sa: isang mabait na alusyon sa Empress Maria Theresa (ang imahe ng Reyna ng Gabi), Emperor Joseph II (Prince Tamino), Ignaz von Born, ang balon- kilalang ideologist ng Austrian Mason (pari Sarastro), ang imahe ng mabait at maluwalhating mga Austrian (Papageno at Papagena).

Malinaw na sinusubaybayan ng simbolismo ng opera ang deklarasyon ng mga pangunahing prinsipyo ng Mason. Ang mga triunities na katangian ng pilosopiya ng Masonic ay tumagos sa aksyon sa lahat ng direksyon: tatlong fairies, tatlong lalaki, tatlong henyo, atbp. Ang aksyon ay bubukas sa katotohanan na ang tatlong fairies ay pumatay ng isang ahas - ang personipikasyon ng kasamaan. Parehong sa una at sa ikalawang mga gawa ng opera ay may malinaw na magkakapatong sa mga simbolo ng Mason na nagsasaad ng buhay at kamatayan, pag-iisip at pagkilos. Ang mga eksena sa masa ay pinagsama sa pagbuo ng kwento ng opera, na literal na nagpapakita ng mga ritwal ng Mason.

Ang sentral na imahe ng opera ay ang pari na si Sarastro, na ang mga deklarasyon ng pilosopiko ay naglalaman ng pinakamahalagang mga triad ng Mason: Kapangyarihan, Kaalaman, Karunungan, Pag-ibig, Kagalakan, Kalikasan. Tulad ng isinulat ni T.N. Livanova,

“… Ang tagumpay ng matalinong Sarastro sa daigdig ng Reyna ng Gabi ay may moral, nakapagtuturo, alegorikal na kahulugan. Inilapit pa ni Mozart ang mga episode na nauugnay sa kanyang imahe sa istilo ng musika ng kanyang mga Masonic na kanta at koro. Ngunit upang makita sa lahat ng fiction ng The Magic Flute, una sa lahat, ang sermon ng Masonic ay nangangahulugang hindi maunawaan ang pagkakaiba-iba ng sining ni Mozart, ang direktang katapatan nito, ang talino nito, na kakaiba sa anumang didactics.

Sa musika, gaya ng itinala ni T. N. Livanova, "sa duet at mga koro ng mga pari mula sa unang yugto, mayroong isang kapansin-pansing pagkakatulad sa simple at medyo mahigpit na himno-araw-araw na karakter ng mga Masonic na kanta ni Mozart, ang kanilang tipikal na diatonismo, chord polyphony."

Ang pangunahing susi ng orchestral overture ay ang susi ng E flat major, na may susi ng tatlong flat at nagpapakilala sa birtud, maharlika at kapayapaan. Ang tonality na ito ay kadalasang ginagamit ni Mozart sa mga komposisyon ng Mason, at sa mga susunod na symphony, at sa chamber music. Bilang karagdagan, ang tatlong chord ay patuloy na inuulit sa overture, na muling nagpapaalala ng simbolismo ng Mason.

Mayroon ding iba pang mga pananaw sa relasyon sa pagitan ng Mozart at Freemasonry. Noong 1861, isang libro ang inilathala ng makatang Aleman na si GF Daumer, isang tagasuporta ng teorya ng pagsasabwatan ng Masonic, na naniniwala na ang paglalarawan ng mga Freemasons sa The Magic Flute ay isang karikatura.

Mga likhang sining

Opera

  • Ang Tungkulin ng Unang Utos (Die Schuldigkeit des ersten Gebotes), 1767. Theatrical oratorio
  • "Apollo and Hyacinthus" (Apollo et Hyacinthus), 1767 - musical drama ng estudyante sa tekstong Latin
  • "Bastien und Bastienne" (Bastien und Bastienne), 1768. Isa pang bagay ng estudyante, singspiel. German na bersyon ng sikat na comic opera ni J.-J-Rousseau - "The Village Wizard"
  • La finta semplice (1768) - opera buffa exercise batay sa libretto ni Goldoni
  • "Mithridates, King of Ponto" (Mitridate, re di Ponto), 1770 - sa tradisyon ng Italian opera-seria, batay sa trahedya ng Racine
  • Ascanio sa Alba, 1771. Opera serenade (pastoral)
  • Betulia Liberata, 1771 - oratorio. Sa balangkas ng kwento nina Judith at Holofernes
  • Il sogno di Scipione, 1772. Opera serenade (pastoral)
  • Lucio Silla, 1772. Opera Seria
  • "Tamos, King of Egypt" (Thamos, König in Ägypten), 1773, 1775. Music to Gebler's drama
  • "The Imaginary Gardener" (La finta giardiniera), 1774-5 - muli ang pagbabalik sa tradisyon ng opera buff
  • The Shepherd King (Il Re Pastore), 1775. Opera-serenade (pastoral)
  • "Zaide", 1779 (reconstructed ni H. Chernovin, 2006)
  • "Idomeneo, hari ng Crete" (Idomeneo), 1781
  • Ang Pagdukot mula sa Seraglio (Die Entführung aus dem Serail), 1782. Singspiel
  • "Cairo goose" (L'oca del Cairo), 1783
  • "Nalinlang na Asawa" (Lo sposo deluso)
  • "Theater Director" (Der Schauspieldirektor), 1786. Musical Comedy
  • Le nozze di Figaro, 1786. Ang una sa 3 magagaling na opera. Sa genre ng opera-buff.
  • Don Giovanni, 1787
  • "Ginagawa ito ng lahat" (Così fan tutte), 1789
  • "Ang Awa ni Titus" (La clemenza di Tito), 1791
  • Die Zauberflöte, 1791. Singspiel

Iba pang mga gawa

  • 17 masa, kabilang ang:
  • "Koronasyon" sa C major, K.317 (1779)
  • "Mahusay na Misa" sa C minor, K.427 / 417a (1782)
  • Requiem sa D minor, K.626 (1791)
  • Ang manuskrito ni Mozart. Namatay irae mula sa Requiem
  • Higit sa 50 symphony [Ph. 12], kabilang ang:
  • No. 21 sa A major, K.134 (1772)
  • No. 22 sa C major, K.162 (1773)
  • No. 24 sa B flat major, K.182 / 173dA (1773)
  • No. 25 sa G minor, K.183 / 173dB (1773)
  • No. 27 sa G major, K.199 / 161b (1773)
  • No. 31 "Parisian" sa D major, K.297 / 300a (1778)
  • No. 34 sa C major, K.338 (1780)
  • No. 35 "Haffner" sa D major, K.385 (1782)
  • No. 36 "Linz" sa C major, K.425 (1783)
  • No. 38 "Prague" sa D major, K.504 (1786)
  • 39 sa E flat major, K.543 (1788)
  • No. 40 sa G minor, K.550 (1788)
  • No. 41 "Jupiter" sa C major, K.551 (1788)
  • 27 Concertos para sa Piano at Orchestra, kabilang ang:
  • Concerto para sa Piano at Orchestra No. 20 sa D minor, K.466 (1785)
  • mga konsyerto para sa dalawa at tatlong piano at orkestra
  • 6 na konsiyerto para sa biyolin at orkestra
  • Konsiyerto para sa dalawang biyolin at orkestra sa C major, K.190 / 186E (1774)
  • Concert Symphony para sa Violin, Viola at Orchestra sa E-flat major, K.364 / 320d (1779)
  • 2 concerto para sa plauta at orkestra (1778)
  • No. 1 sa G major, K.313 / 285c
  • No. 2 sa D major, K.314 / 285d
  • Konsiyerto para sa plauta, alpa at orkestra sa C major, K.299 / 297c (1778)
  • Concerto para sa oboe at orchestra sa C major K.314 / 271k (1777)
  • Konsiyerto para sa klarinete at orkestra sa A major K.622 (1791)
  • Concerto para sa bassoon at orchestra sa B-flat major, K.191 / 186e (1774)
  • 4 na konsyerto para sa French horn at orkestra:
  • No. 1 sa D major K.412 / 386b (1791)
  • No. 2 sa E flat major K.417 (1783)
  • No. 3 sa E flat major K.447 (1787)
  • No. 4 sa E flat major K.495 (1787)
  • 10 harana para sa string orchestra, kabilang ang:
  • Serenade No. 6 "Serenata notturna" sa D major, K.239 (1776)
  • Serenade No. 13 "Little Night Serenade" sa G major, K.525 (1787)
  • 7 divertissement para sa orkestra
  • Iba't ibang ensembles ng mga instrumento ng hangin
  • Sonatas para sa iba't ibang instrumento, trio, duet
  • 19 sonata para sa piano, kabilang ang:
  • Sonata No. 10 sa C major, K.330 / 300h (1783)
  • Sonata No. 11 "Alla Turca" sa A major, K.331 / 300i (1783)
  • Sonata No. 12 sa F major, K.332 / 300k (1778)
  • Sonata No. 13 sa B flat major, K.333 / 315c (1783)
  • Sonata No. 14 sa C minor, K.457 (1784)
  • Sonata No. 15 sa F major, K.533 / 494 (1786, 1788)
  • Sonata No. 16 sa C major, K.545 (1788)
  • 15 cycle ng mga variation para sa piano, kabilang ang:
  • 10 mga pagkakaiba-iba sa temang arietta na "Unser dummer Pöbel meint", К.455 (1784)
  • Rondo, Pantasya, Dula, kasama ang:
  • Fantasia No. 3 sa D minor, K.397 / 385g (1782)
  • Fantasia No. 4 sa C minor, K.475 (1785)
  • Higit sa 50 arias
  • Ensemble, koro, kanta, canon

Gumagana tungkol sa Mozart

Ang drama ng buhay at trabaho ni Mozart, pati na rin ang misteryo ng kanyang kamatayan, ay naging isang mabungang tema para sa mga artista ng lahat ng uri ng sining. Si Mozart ay naging bayani ng maraming mga gawa ng panitikan, drama at sinehan. Imposibleng ilista ang lahat ng mga ito - sa ibaba ay ang pinakasikat sa kanila:

Mga drama. Mga dula. Mga libro.

  • 1830 - Maliliit na Trahedya. Mozart at Salieri." - A. Pushkin, drama
  • 1855 - "Mozart on the Way to Prague". - Eduard Mörike, kuwento
  • 1967 - "Dakila at makalupa". - Weiss, David, nobela
  • 1970 - Ang Pagpatay kay Mozart. - Weiss, David, nobela
  • 1979 - Amadeus. - Peter Schaeffer, maglaro.
  • 1991 - "Mozart: The Sociology of a Genius" - Norbert Elias, isang sosyolohikal na pag-aaral ng buhay at gawain ni Mozart sa mga kondisyon ng kanyang kontemporaryong lipunan. Orihinal na pamagat: “Mozart. Zur Sociologie eines Genies "
  • 2002 - "Ilang mga pagpupulong kasama ang yumaong Mr. Mozart". - E. Radzinsky, makasaysayang sanaysay.
  • Ang lubos na kinikilalang aklat tungkol sa kompositor ay isinulat ni G.V. Chicherin
  • Ang Matandang Chef. - K. G. Paustovsky

Upang mas maunawaan kung ano ang nakaimpluwensya sa personalidad ni Wolfgang Amadeus, kailangan mong malaman kung paano napunta ang kanyang pagkabata. Pagkatapos ng lahat, tiyak na ang murang edad ang tumutukoy kung ano ang magiging isang tao, at ito naman, ay makikita sa pagkamalikhain.

Leopold - isang masamang henyo o anghel na tagapag-alaga

Mahirap palakihin ang papel ng personalidad ng kanyang ama na si Leopold Mozart sa pagbuo ng maliit na henyo.

Pinipilit ng panahon ang mga iskolar na muling isaalang-alang ang kanilang mga pananaw sa mga makasaysayang pigura. Kaya, sa una, si Leopold ay itinuturing na halos tulad ng isang santo, ganap na tinalikuran ang kanyang sariling buhay pabor sa kanyang anak. Pagkatapos ay nagsimula silang makita siya sa isang puro negatibong ilaw: kunin man lang ang imahe sa pelikulang Milos Forman. Ito ay isang nakapatong na itim na anino na nagtaas ng pakpak nito sa isang batang buhay ...

Ngunit malamang, si Leopold Mozart ay hindi ang embodiment ng alinman sa mga sukdulang ito. Siyempre, mayroon siyang mga kakulangan - halimbawa, isang mainit na ulo na karakter. Ngunit mayroon din siyang merito. Si Leopold ay may napakalawak na hanay ng mga interes, mula sa pilosopiya hanggang sa pulitika. Ito ay nagpapahintulot sa kanya na palakihin ang kanyang anak bilang isang tao, at hindi bilang isang simpleng artisan. Ang kanyang kahusayan at organisasyon ay naipasa din sa kanyang anak.

Si Leopold mismo ay isang magandang kompositor at isang natatanging guro. Halimbawa, sumulat siya ng gabay sa pagtuturo ng violin - "The Experience of the Basic Violin School" (1756), kung saan malalaman ng mga eksperto ngayon ang tungkol sa kung paano tinuruan ang mga bata ng musika noong nakaraan.

Sa pagbibigay ng maraming lakas sa kanyang mga anak, "ibinigay din niya ang lahat ng kanyang makakaya" sa lahat ng kanyang ginawa. Inobliga siya ng kanyang konsensya na gawin ito.

Ang ama ang nagbigay inspirasyon at ipinakita sa pamamagitan ng kanyang sariling halimbawa iyon ang trabaho ang tanging paraan tungo sa tagumpay at maging ang obligasyong kaakibat ng talento ... Isang malaking pagkakamali na isipin na ang likas na henyo, na pinatunayan ng maraming iginagalang na mga kontemporaryo, ay hindi nangangailangan ng anumang pagsisikap mula kay Mozart.

Pagkabata

Ano ang nagpapahintulot kay Wolfgang na malayang lumago sa kanyang regalo? Ito ay, una sa lahat, isang malusog na moral na kapaligiran sa pamilya, na nilikha ng mga pagsisikap ng parehong mga magulang. Si Leopold at Anna ay may tunay na paggalang sa isa't isa. Ang ina, alam ang mga pagkukulang ng kanyang asawa, tinakpan sila ng kanyang pagmamahal.

Sinamba ni Wolfgang ang kanyang ama, inilagay siyang pangalawa pagkatapos ng Diyos. Nangako ang munting anak na itatago ang kanyang ama sa kanyang kahon kapag siya ay tumanda.

Mahal din niya ang kanyang kapatid na babae, sa loob ng maraming oras na nanonood ng kanyang mga aralin sa clavier. Ang kanyang tula, na isinulat para kay Marianna para sa kanyang kaarawan, ay nakaligtas.
Sa pitong anak, dalawa lang sa mga Mozart ang nakaligtas, kaya maliit lang ang pamilya. Marahil ito ang nagbigay-daan kay Leopold, na puno ng mga opisyal na tungkulin, na ganap na makisali sa pagpapaunlad ng mga talento ng kanyang mga supling.

Nakatatandang kapatid na babae

Si Nannerl, na, sa katunayan, ay tinawag na Maria Anna, kahit na madalas siyang kumukupas sa background sa tabi ng kanyang kapatid, ay isa ring natatanging tao. Hindi siya mababa sa mga pinakamahusay na gumaganap sa kanyang panahon, habang siya ay isang babae. Ang kanyang maraming oras ng mga aralin sa musika sa ilalim ng patnubay ng kanyang ama ang pumukaw ng interes sa musika sa munting Wolfgang.

Noong una, pinaniniwalaan na ang mga bata ay pantay na likas na matalino. Ngunit lumipas ang oras, hindi sumulat si Marianne ng isang komposisyon, at nagsimulang mailathala si Wolfgang. Pagkatapos ay nagpasya ang ama na ang isang karera sa musika ay hindi para sa kanyang anak na babae, pinakasalan niya ito. Pagkatapos ng kasal, nakipaghiwalay siya kay Wolfgang.

Mahal na mahal at iginagalang ni Mozart ang kanyang kapatid na babae, para sa kanyang karera bilang guro ng musika, magandang kita. Matapos ang pagkamatay ng kanyang asawa, ginawa niya ito, bumalik sa Salzburg. Sa pangkalahatan, hindi masama ang buhay ni Nannerl, bagama't hindi ito walang ulap. Salamat sa kanyang mga liham na nakatanggap ang mga mananaliksik ng maraming materyal tungkol sa buhay ng dakilang kapatid.

Mga paglalakbay

Nakilala si Mozart Jr. bilang isang henyo salamat sa mga konsiyerto na naganap sa mga maharlikang bahay, maging sa mga korte ng iba't ibang royal dynasties. Ngunit huwag kalimutan kung ano ang ibig sabihin ng paglalakbay sa oras na iyon. Ang pag-alog ng ilang araw sa isang malamig na karwahe para kumita ng tinapay ay isang pagsubok. Ang isang modernong tao, na pinalayaw ng sibilisasyon, ay halos hindi magtiis ng kahit isang buwan ng ganoong buhay, at ang munting Wolfgang ay namuhay nang ganoon sa halos isang dekada. Ang ganitong paraan ng pamumuhay ay madalas na nagdulot ng mga sakit sa mga bata, ngunit nagpatuloy ang paglalakbay.

Ang gayong saloobin ngayon ay maaaring mukhang malupit, ngunit ang ama ng pamilya ay naghabol ng isang mabuting layunin: ang anak ay dapat na makahanap ng isang mayamang patron na magbibigay sa kanya ng trabaho sa buong buhay niya. Pagkatapos ng lahat, ang mga musikero ay hindi mga libreng tagalikha, isinulat nila kung ano ang iniutos sa kanila, at ang bawat piraso ay kailangang sumunod sa mahigpit na balangkas ng mga musikal na anyo.

mahirap na paraan

Kahit na ang mga taong napakahusay ay dapat subukang panatilihin, paunlarin ang mga kakayahan na ibinigay sa kanila. Nalalapat din ito kay Wolfgang Mozart. Ang kanyang pamilya, lalo na ang kanyang ama, ang nagpalaki sa kanya ng isang magalang na saloobin sa kanyang trabaho. At ang katotohanang hindi napapansin ng nakikinig ang gawa ng kompositor ay lalong nagpapahalaga sa kanyang pamana.

Mozart - Pelikula 2008


Amadeus


ru.wikipedia.org

Talambuhay

Si Mozart ay ipinanganak noong Enero 27, 1756 sa Salzburg, na noon ay kabisera ng Arsobispo ng Salzburg, ngayon ang lungsod na ito ay matatagpuan sa teritoryo ng Austria. Sa ikalawang araw pagkatapos ng kanyang kapanganakan, siya ay bininyagan sa Katedral ng St. Rupert. Ang isang baptismal entry ay nagbibigay ng kanyang pangalan sa Latin bilang Johannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus (Gottlieb) Mozart. Sa mga pangalang ito, ang unang dalawang salita ay ang pangalan ni St. John Chrysostom, na hindi ginagamit sa pang-araw-araw na buhay, at ang pang-apat sa panahon ng buhay ni Mozart ay iba-iba: lat. Amadeus, ito. Gottlieb, Italyano. Amadeo, na nangangahulugang "minamahal ng Diyos." Si Mozart mismo ay ginusto na tawaging Wolfgang.



Ang talento sa musika ni Mozart ay nagpakita ng sarili sa napakaagang edad, noong siya ay mga tatlong taong gulang. Ang kanyang ama na si Leopold ay isa sa mga nangungunang European music educators. Ang kanyang aklat na The Experience of a Solid Violin School (German: Versuch einer grundlichen Violinschule) ay inilathala noong 1756, ang taon ng kapanganakan ni Mozart, dumaan sa maraming edisyon at isinalin sa maraming wika, kabilang ang Russian. Itinuro ng ama ni Wolfgang ang mga pangunahing kaalaman sa pagtugtog ng harpsichord, violin at organ.

Sa London, ang batang Mozart ay paksa ng siyentipikong pananaliksik, at sa Holland, kung saan ang musika ay mahigpit na itinapon sa panahon ng pag-aayuno, isang pagbubukod ang ginawa para kay Mozart, dahil nakita ng klero sa kanyang pambihirang talento ang daliri ng Diyos.




Noong 1762, kinuha ng ama ni Mozart kasama ang kanyang anak na lalaki at anak na babae na si Anna, isa ring mahusay na tagapagtanghal ng harpsichord, isang masining na paglalakbay sa Munich at Vienna, at pagkatapos ay sa maraming iba pang mga lungsod sa Germany, Paris, London, Holland, Switzerland. Kahit saan si Mozart ay nagpukaw ng sorpresa at galak, na nagwagi mula sa pinakamahihirap na pagsubok na inialok sa kanya ng mga taong parehong dalubhasa sa musika at mga baguhan. Noong 1763, ang unang sonata ni Mozart para sa harpsichord at violin ay inilathala sa Paris. Mula 1766 hanggang 1769, habang naninirahan sa Salzburg at Vienna, pinag-aralan ni Mozart ang mga gawa ni Handel, Stradella, Carissimi, Durante at iba pang mahusay na masters. Sa utos ni Emperador Joseph II, isinulat ni Mozart ang opera na "The Imaginary Simpleton" (Italyano: La Finta semplice) sa loob ng ilang linggo, ngunit ang mga miyembro ng Italyano troupe, na nakakuha ng gawaing ito ng 12-taong-gulang na kompositor, ay hindi gustong tumugtog ng musika ng bata, at ang kanilang mga intriga ay napakalakas na ang kanyang ama ay hindi nangahas na igiit ang pagganap ng opera.

Ginugol ni Mozart ang 1770-1774 sa Italya. Noong 1771, sa Milan, muli sa pagsalungat ng theatrical impresario, ang opera ni Mozart na Mitridates, King of Pontus (Italyano: Mitridate, Re di Ponto) ay itinanghal, na tinanggap ng may malaking sigasig ng publiko. Ang kanyang pangalawang opera, Lucio Sulla (Lucio Sulla) (1772), ay binigyan ng parehong tagumpay. Para sa Salzburg, isinulat ni Mozart ang "The Dream of Scipio" (Italian. Il sogno di Scipione), sa halalan ng isang bagong arsobispo, 1772, para sa Munich - ang opera na "La bella finta Giardiniera", 2 masa, offertory (1774). Noong siya ay 17 taong gulang, kabilang sa kanyang mga gawa ay mayroon nang 4 na opera, ilang mga espirituwal na tula, 13 symphony, 24 na sonata, hindi sa banggitin ang masa ng mas maliliit na komposisyon.

Noong 1775-1780, sa kabila ng mga alalahanin tungkol sa materyal na suporta, isang walang bungang paglalakbay sa Munich, Mannheim at Paris, ang pagkawala ng kanyang ina, isinulat ni Mozart, bukod sa iba pang mga bagay, 6 na clavier sonatas, isang konsiyerto para sa plauta at alpa, isang malaking symphony No. 31 sa D major, binansagang Parisian, ilang espirituwal na koro, 12 ballet number.

Noong 1779, si Mozart ay hinirang na organist ng korte sa Salzburg (nakipagtulungan kay Michael Haydn). Noong Enero 26, 1781, ang opera na Idomeneo ay itinanghal sa Munich na may malaking tagumpay. Ang reporma ng liriko at dramatikong sining ay nagsisimula sa Idomeneo. Sa opera na ito, makikita pa rin ang mga bakas ng lumang Italian opera seria (isang malaking bilang ng coloratura arias, bahagi ni Idamant, na isinulat para sa castrato), ngunit isang bagong kalakaran ang nararamdaman sa mga recitatives at lalo na sa mga koro. Ang isang malaking hakbang pasulong ay makikita rin sa instrumentasyon. Sa kanyang pananatili sa Munich, isinulat ni Mozart ang Misericordias Domini offerorium para sa Munich Chapel, isa sa mga pinakamagandang halimbawa ng musika ng simbahan mula sa huling bahagi ng ika-18 siglo. Sa bawat bagong opera, ang malikhaing kapangyarihan at pagiging bago ng mga diskarte ni Mozart ay nagpakita ng kanilang mga sarili na mas maliwanag at mas maliwanag. Ang opera na "The Abduction from the Seraglio" (Aleman: Die Entfuhrung aus dem Serail), na isinulat sa ngalan ni Emperor Joseph II noong 1782, ay tinanggap nang may sigasig at hindi nagtagal ay naging laganap sa Alemanya, kung saan ito ay itinuturing na unang pambansang opera ng Aleman. Ito ay isinulat sa panahon ng romantikong relasyon ni Mozart kay Constance Weber, na kalaunan ay naging asawa niya.

Sa kabila ng tagumpay ni Mozart, ang kanyang pinansiyal na sitwasyon ay hindi napakatalino. Umalis sa kanyang lugar bilang organista sa Salzburg at sinamantala ang kakaunting kaloob ng korte ng Viennese, kinailangan ni Mozart na magbigay ng mga aralin para suportahan ang kanyang pamilya, gumawa ng mga sayaw sa bansa, waltzes at kahit na mga piraso para sa mga orasan sa dingding na may musika, at tumugtog sa gabi ng Ang aristokrasya ng Viennese (kaya ang kanyang maraming piano concerto). Ang mga opera na L'oca del Cairo (1783) at Lo sposo deluso (1784) ay nanatiling hindi natapos.

Sa mga taong 1783-1785, 6 na sikat na string quartets ang nilikha, na inialay ni Mozart kay Joseph Haydn, ang master ng genre na ito, at kung saan natanggap niya nang may pinakamataas na paggalang. Ang kanyang oratorio na "Davide penitente" (Penitent David) ay nagsimula noong parehong panahon.

Noong 1786, nagsimula ang hindi pangkaraniwang masagana at walang kapagurang aktibidad ni Mozart, na siyang pangunahing sanhi ng kaguluhan sa kanyang kalusugan. Ang isang halimbawa ng hindi kapani-paniwalang bilis ng komposisyon ay ang opera na "The Marriage of Figaro", na isinulat noong 1786 sa 6 na linggo at, gayunpaman, kapansin-pansin na may kasanayan sa anyo, pagiging perpekto ng mga katangian ng musikal, hindi mauubos na inspirasyon. Sa Vienna, ang The Marriage of Figaro ay lumipas na halos hindi napansin, ngunit sa Prague nagdulot ito ng pambihirang kasiyahan. Sa lalong madaling panahon natapos ng co-author ni Mozart Lorenzo da Ponte ang libretto ng The Marriage of Figaro, dahil, sa kahilingan ng kompositor, kailangan niyang magmadali sa libretto ni Don Giovanni, na isinulat ni Mozart para sa Prague. Ang mahusay na gawaing ito, na walang mga analogue sa sining ng musika, ay nai-publish noong 1787 sa Prague at mas matagumpay pa kaysa sa The Marriage of Figaro.

Mas kaunting tagumpay ang nahulog sa lot ng opera na ito sa Vienna, karaniwang tinutukoy ang Mozart na mas malamig kaysa sa iba pang mga sentro ng kultura ng musika. Ang titulo ng court composer, na may nilalaman na 800 florins (1787), ay isang napakababang gantimpala para sa lahat ng mga gawa ni Mozart. Gayunpaman, nakatali siya sa Vienna, at noong 1789, nang bumisita sa Berlin, nakatanggap siya ng isang imbitasyon na maging pinuno ng court chapel ng Friedrich-Wilhelm II na may pangangalaga ng 3 libong thaler, hindi pa rin siya nangahas na umalis sa Vienna. .

Gayunpaman, maraming mga mananaliksik ng buhay ni Mozart ang nagtalo na hindi siya inalok ng isang lugar sa korte ng Prussian. Si Frederick Wilhelm II ay nag-commission lamang ng anim na simpleng piano sonata para sa kanyang anak na babae at anim na string quartet para sa kanyang sarili. Ayaw aminin ni Mozart na nabigo ang paglalakbay sa Prussia, at nagpanggap na inimbitahan siya ni Frederick William II sa serbisyo, ngunit bilang paggalang kay Joseph II, tinanggihan niya ang lugar. Ang utos na natanggap sa Prussia ay nagbigay sa kanyang mga salita ng hitsura ng katotohanan. Kaunti lang ang nalikom na pera sa biyahe. Halos hindi sila sapat para mabayaran ang utang na 100 guilder, na kinuha mula sa kapatid ng freemason na si Hofmedel para sa mga gastos sa paglalakbay.

Pagkatapos ni Don Giovanni, binubuo ni Mozart ang 3 sa pinakasikat na symphony: No. 39 sa E flat major (KV 543), No. 40 sa G minor (KV 550) at No. 41 sa C major na “Jupiter” (KV 551), isinulat sa loob ng isang buwan at kalahati. noong 1788; sa mga ito, ang huling dalawa ay lalong sikat. Noong 1789, inilaan ni Mozart ang isang string quartet na may bahagi ng concert cello (sa D major) sa Hari ng Prussia.



Matapos ang pagkamatay ni Emperor Joseph II (1790), ang sitwasyon sa pananalapi ni Mozart ay naging walang pag-asa na kailangan niyang umalis sa Vienna mula sa pag-uusig ng mga nagpapautang at, sa pamamagitan ng isang masining na paglalakbay, mapabuti ang kanyang mga gawain kahit kaunti. Ang mga huling opera ni Mozart ay ang "Cosi fan tutte" (1790), "Mercy of Titus" (1791), na naglalaman ng mga magagandang pahina, sa kabila ng katotohanang isinulat ito sa loob ng 18 araw para sa koronasyon ni Emperor Leopold II, at sa wakas, "Ang Ang magic flute "(1791), na nagkaroon ng napakalaking tagumpay, ay kumalat nang napakabilis. Ang opera na ito, na tinatawag na operetta sa mga lumang edisyon, kasama ang The Abduction from the Seraglio, ay nagsilbing batayan para sa malayang pag-unlad ng pambansang opera ng Aleman. Sa malawak at iba't ibang mga aktibidad ng Mozart, ang opera ay sumasakop sa pinakatanyag na lugar. Noong Mayo 1791, pumasok si Mozart sa hindi nabayarang posisyon ng assistant conductor sa St. Stephen's Cathedral, umaasang kunin ang post ng conductor pagkatapos ng kamatayan ng malubhang may sakit na si Leopold Hoffmann; Si Hoffmann, gayunpaman, ay nakaligtas dito.

Maliban sa "Misericordias Domini" - "Ave verum corpus" (KV 618), (1791) at ang maringal na kaawa-awang Requiem (KV) 626), na walang pagod na ginawa ni Mozart, na may espesyal na pagmamahal, sa mga huling araw ng kanyang buhay. Ang kasaysayan ng pagsulat ng "Requiem" ay kawili-wili. Di-nagtagal bago siya namatay, isang misteryosong estranghero na naka-itim ang bumisita kay Mozart at inutusan siya ng Requiem (misang libing para sa mga patay). Tulad ng itinatag ng mga biographer ng kompositor, si Count Franz von Walsegg-Stuppach, ang nagpasya na ipasa ang binili na gawa bilang kanyang sarili. Si Mozart ay pumasok sa trabaho, ngunit hindi siya iniwan ng pag-aalinlangan. Isang misteryosong estranghero sa isang itim na maskara, ang "itim na tao" ay walang tigil na nakatayo sa harap ng kanyang mga mata. Nagsisimulang isipin ng kompositor na isinusulat niya ang misa ng libing na ito para sa kanyang sarili ... Ang gawain sa hindi natapos na Requiem, na hanggang ngayon ay nakamamanghang mga tagapakinig na may malungkot na liriko at trahedya na pagpapahayag, ay natapos ng kanyang mag-aaral na si Franz Xaver Süsmeier, na dati nang kinuha bahagi sa komposisyon ng opera na Titus' Mercy.



Namatay si Mozart noong Disyembre 5 sa 00-55 ng gabi ng 1791 mula sa isang hindi kilalang sakit. Ang kanyang katawan ay natagpuang namamaga, malambot at nababanat, tulad ng kaso ng pagkalason. Ang katotohanang ito, pati na rin ang ilang iba pang mga pangyayari na nauugnay sa mga huling araw ng buhay ng dakilang kompositor, ay nagbigay ng mga batayan sa mga mananaliksik upang tiyak na ipagtanggol ang bersyong ito ng sanhi ng kanyang kamatayan. Si Mozart ay inilibing sa Vienna, sa sementeryo ng St. Mark sa isang karaniwang libingan, kaya ang lugar ng libing mismo ay nanatiling hindi kilala. Sa memorya ng kompositor, sa ikasiyam na araw pagkatapos ng kanyang kamatayan, ang Requiem ni Antonio Rosetti ay ginanap sa Prague na may malaking pulutong ng 120 katao.

Paglikha




Ang isang natatanging tampok ng gawa ni Mozart ay isang kamangha-manghang kumbinasyon ng mahigpit, malinaw na mga anyo na may malalim na emosyonalidad. Ang pagiging natatangi ng kanyang trabaho ay nakasalalay sa katotohanan na hindi lamang siya sumulat sa lahat ng anyo at genre na umiral sa kanyang panahon, ngunit nag-iwan din ng mga gawa na walang tigil na kahalagahan sa bawat isa sa kanila. Ang musika ni Mozart ay nagpapakita ng maraming koneksyon sa iba't ibang pambansang kultura (lalo na ang Italyano), gayunpaman, ito ay kabilang sa pambansang lupain ng Viennese at nagtataglay ng selyo ng malikhaing personalidad ng mahusay na kompositor.

Si Mozart ay isa sa mga pinakadakilang melodista. Pinagsasama ng melody nito ang mga tampok ng Austrian at German folk songs sa melodiousness ng Italian cantilena. Sa kabila ng katotohanan na ang kanyang mga gawa ay nakikilala sa pamamagitan ng tula at banayad na biyaya, madalas silang naglalaman ng mga melodies ng isang matapang na kalikasan, na may mahusay na mga dramatikong pathos at magkakaibang mga elemento.

Binigyang-diin ni Mozart ang partikular na kahalagahan sa opera. Ang kanyang mga opera ay kumakatawan sa isang buong panahon sa pagbuo ng ganitong uri ng musikal na sining. Kasama ni Gluck, siya ang pinakadakilang repormador ng genre ng opera, ngunit hindi katulad niya, itinuring niyang musika ang batayan ng opera. Gumawa si Mozart ng ganap na kakaibang uri ng musikal na drama, kung saan ang musika ng opera ay ganap na nagkakaisa sa pagbuo ng aksyon sa entablado. Bilang isang resulta, sa kanyang mga opera ay walang tiyak na positibo at negatibong mga karakter, ang mga karakter ay masigla at multifaceted, ang relasyon ng mga tao, ang kanilang mga damdamin at mithiin ay ipinapakita. Ang pinakasikat ay ang mga opera na The Marriage of Figaro, Don Giovanni at The Magic Flute.



Binigyang-pansin ni Mozart ang symphonic music. Dahil sa katotohanan na sa buong buhay niya ay nagtrabaho siya nang magkatulad sa mga opera at symphony, ang kanyang instrumental na musika ay nakikilala sa pamamagitan ng melodiousness ng isang opera aria at dramatikong salungatan. Ang pinakasikat ay ang huling tatlong symphony - No. 39, No. 40 at No. 41 ("Jupiter"). Si Mozart ay naging isa rin sa mga tagalikha ng klasikal na genre ng konsiyerto.

Ang silid ni Mozart at pagiging instrumental na pagkamalikhain ay kinakatawan ng iba't ibang mga ensemble (mula sa mga duet hanggang quintet) at mga piraso para sa piano (sonatas, variations, fantasies). Iniwan ni Mozart ang harpsichord at clavichord, na may mas mahinang tunog kumpara sa piano. Ang istilo ng piano ni Mozart ay nakikilala sa pamamagitan ng kagandahan, katangi-tangi, maselang pagtatapos ng melody at saliw.

Ang kompositor ay lumikha ng maraming espirituwal na mga gawa: mga misa, cantatas, oratorio, pati na rin ang sikat na Requiem.

Ang thematic catalog ng mga gawa ni Mozart, na may mga tala, na pinagsama-sama ni Köchel ("Chronologisch-thematisches Verzeichniss sammtlicher Tonwerke W. A. ​​​​Mozart? S", Leipzig, 1862), ay isang volume na 550 mga pahina. Ayon sa pagtutuos ni Kechel, sumulat si Mozart ng 68 espirituwal na gawa (masa, offertorias, himno, atbp.), 23 gawa para sa teatro, 22 sonata para sa harpsichord, 45 sonata at mga variation para sa violin at harpsichord, 32 string quartets, mga 50 symphony, 55 concert at iba pa, sa kabuuan ay 626 na gawa.

Tungkol kay Mozart

Marahil, sa musika ay walang pangalan kung saan ang sangkatauhan ay yumukod nang lubos, labis na nagalak at naantig. Ang Mozart ay isang simbolo ng musika mismo.
- Boris Asafiev

Itinaas siya ng hindi kapani-paniwalang henyo sa lahat ng mga masters ng lahat ng sining at sa lahat ng siglo.
- Richard Wagner

Walang strain si Mozart, dahil above the strain siya.
- Joseph Brodsky

Ang kanyang musika ay tiyak na hindi lamang libangan, ang buong trahedya ng pag-iral ng tao ay tunog dito.
- Benedict XVI

Gumagana tungkol sa Mozart

Ang drama ng buhay at trabaho ni Mozart, pati na rin ang misteryo ng kanyang kamatayan, ay naging isang mabungang tema para sa mga artista ng lahat ng uri ng sining. Si Mozart ay naging bayani ng maraming mga gawa ng panitikan, drama at sinehan. Imposibleng ilista ang lahat ng mga ito - sa ibaba ay ang pinakasikat sa kanila:

Mga drama. Mga dula. Mga libro.

* “Maliliit na trahedya. Mozart at Salieri." - 1830, A. Pushkin, drama
* "Mozart on the Way to Prague". - Eduard Mörike, kuwento
* "Amadeus". - Peter Schaeffer, maglaro.
* "Ilang mga pagpupulong kasama ang yumaong Mr. Mozart." - 2002, E. Radzinsky, makasaysayang sanaysay.
* "Pagpatay kay Mozart". - 1970 Weiss, David, nobela
* "Dakila at makalupa". - 1967 Weiss, David, nobela
* "Ang Matandang Chef". - K. G. Paustovsky
* "Mozart: Sociology of a Genius" - 1991, Norbert Elias, isang sosyolohikal na pag-aaral ng buhay at gawain ni Mozart sa mga kondisyon ng kanyang kontemporaryong lipunan. Orihinal na pamagat: “Mozart. Zur Sociologie eines Genies "

Mga pelikula

* Mozart at Salieri - 1962, dir. V. Gorikker, bilang Mozart I. Smoktunovsky
* Maliliit na trahedya. Mozart at Salieri - 1979, dir. M. Schweitzer Sa papel ni Mozart V. Zolotukhin, I. Smoktunovsky sa papel ni Salieri
* Amadeus - 1984, dir. Milos Forman bilang Mozart T. Hals
* Enchanted by Mozart - 2005 documentary, Canada, ZDF, ARTE, 52 min. dir. Thomas Wallner at Larry Weinstein
* Sikat na kritiko ng sining na si Mikhail Kazinik tungkol kay Mozart, pelikulang "Ad Libitum"
* Ang "Mozart" ay isang dalawang-bahaging dokumentaryo. Ito ay nai-broadcast noong 21.09.08 sa channel na "Russia".
* Ang "Little Mozart" ay isang animated na serye ng mga bata batay sa totoong talambuhay ni Mozart.

Mga musikal. Mga rock opera

* Mozart! - 1999, musika: Sylvester Levy, libretto: Michael Kunze
* Mozart L "Opera Rock - 2009 ni Albert Cohen / Dove Attia bilang Mozart: Mikelangelo Loconte

Mga laro sa Kompyuter

* Mozart: Le Dernier Secret (The Last Secret) - 2008, Developer: Game Consulting, Publisher: Micro Application

Mga likhang sining

Opera

* "Ang tungkulin ng unang utos" (Die Schuldigkeit des ersten Gebotes), 1767. Theatrical oratorio
* "Apollo and Hyacinth" (Apollo et Hyacinthus), 1767 - musical drama ng estudyante sa tekstong Latin
* "Bastien at Bastienne" (Bastien und Bastienne), 1768. Isa pang bagay ng mag-aaral, singspiel. German na bersyon ng sikat na comic opera ni J.-J-Rousseau - "The Village Wizard"
* La finta semplice (La finta semplice), 1768 - isang opera buffo exercise batay sa libretto ni Goldoni
* "Mithridates, hari ng Ponto" (Mitridate, re di Ponto), 1770 - sa tradisyon ng Italian opera-seria, batay sa trahedya ng Racine
* "Ascanio in Alba" (Ascanio in Alba), 1771. Opera-serenade (pastoral)
* Betulia Liberata, 1771 - oratorio. Sa balangkas ng kwento nina Judith at Holofernes
* "The Dream of Scipione" (Il sogno di Scipione), 1772. Opera-serenade (pastoral)
* "Lucio Silla" (Lucio Silla), 1772. Serye ng Opera
* "Tamos, King of Egypt" (Thamos, Konig in Agypten), 1773, 1775. Music to Gebler's drama
* "The Imaginary Gardener" (La finta giardiniera), 1774-5 - muli ang pagbabalik sa mga tradisyon ng opera buff
* "Tsar-shepherd" (Il Re Pastore), 1775. Opera-serenade (pastoral)
* "Zaide", 1779 (reconstructed by Kh.Chernovin, 2006)
* "Idomeneo, hari ng Crete" (Idomeneo), 1781
* "Pagdukot mula sa seraglio" (Die Entfuhrung aus dem Serail), 1782. Singspiel
* "Cairo goose" (L'oca del Cairo), 1783
* "Nalinlang na asawa" (Lo sposo deluso)
* "Theater Director" (Der Schauspieldirektor), 1786. Musical Comedy
* "The Marriage of Figaro" (Le nozze di Figaro), 1786. Ang una sa 3 mahusay na opera. Sa genre ng opera-buff.
* "Don Juan" (Don Giovanni), 1787
* "Kaya ginagawa ng lahat" (Cosi fan tutte), 1789
* "Ang Awa ni Titus" (La clemenza di Tito), 1791
* Die Zauberflote, 1791. Singspiel

Iba pang mga gawa



* 17 misa, kabilang ang:
* "Koronasyon", KV 317 (1779)
* "Mahusay na Misa" sa C minor, KV 427 (1782)




* "Requiem", KV 626 (1791)

* humigit-kumulang 50 symphony, kabilang ang:
* "Parisian" (1778)
* No. 35, KV 385 "Haffner" (1782)
* No. 36, KV 425 "Linz" (1783)
* No. 38, KV 504 "Prazhskaya" (1786)
* No. 39, KV 543 (1788)
* No. 40, KV 550 (1788)
* No. 41, KV 551 "Jupiter" (1788)
* 27 konsiyerto para sa piano at orkestra
* 6 na konsyerto para sa biyolin at orkestra
* Concerto para sa dalawang biyolin at orkestra (1774)
* Konsiyerto para sa byolin, byola at orkestra (1779)
* 2 concerto para sa plauta at orkestra (1778)
* No. 1 sa G major K. 313 (1778)
* No. 2 sa D major K. 314
* Concerto para sa oboe at orkestra sa D major K. 314 (1777)
* Concerto para sa klarinete at orkestra sa A major K. 622 (1791)
* Concerto para sa bassoon at orkestra sa B-flat major K. 191 (1774)
* 4 na konsyerto para sa French horn at orkestra:
* No. 1 sa D major K. 412 (1791)
* No. 2 sa E flat major K. 417 (1783)
* No. 3 sa E flat major K. 447 (sa pagitan ng 1784 at 1787)
* No. 4 sa E flat major K. 495 (1786) 10 harana para sa string orchestra, kabilang ang:
* "Little Night Serenade" (1787)
* 7 divertissement para sa orkestra
* Iba't ibang mga ensemble ng mga instrumento ng hangin
* Sonatas para sa iba't ibang mga instrumento, trio, duet
* 19 sonata para sa piano
* 15 cycle ng mga pagkakaiba-iba para sa piano
* Rondo, pantasya, dula
* Higit sa 50 arias
* Ensembles choirs, kanta

Mga Tala (edit)

1 Lahat tungkol kay Oscar
2 D. Weiss. The Sublime and the Earthly ay isang makasaysayang nobela. M., 1992. P.674.
3 Lev Gunin
4 Levik B. V. "Panitikang musikal ng mga banyagang bansa", vol. 2. - M .: Musika, 1979 - p. 162-276
5 Mozart: Katoliko, Master Mason, paborito ng papa

Panitikan

* Abert G. Mozart: Trans. Kasama siya. M., 1978-85. T. 1-4. Kab. 1-2.
* Weiss D. The Sublime and the Earthly: A Historical Novel about Mozart's Life and His Time. M., 1997.
* Ang mga opera ni Chigareva E. Mozart sa konteksto ng kultura ng kanyang panahon. M .: URSS. 2000
* Chicherin G. Mozart: Pananaliksik na pag-aaral. ika-5 ed. L., 1987.
* Steinpress B.S. Ang mga huling pahina ng talambuhay ni Mozart // Steinpress B.S. Essays and etudes. M., 1980.
* Schuler D. Kung si Mozart ay nag-iingat ng isang talaarawan ... Isinalin mula sa Hungarian. L. Balova. Publishing house ng Kovrin. Typ. Athenaeum, Budapest. 1962.
* Einstein A. Mozart: Pagkatao. Pagkamalikhain: Per. Kasama siya. M., 1977.

Talambuhay

Si Mozart ay ipinanganak noong Enero 27, 1756 sa Salzburg, Austria, at sa binyag ay natanggap ang mga pangalang Johann Chrysostom Wolfgang Theophilus. Ina - Maria Anna, nee Perthl, ama - Leopold Mozart, kompositor at teoretiko, mula noong 1743 - biyolinista sa orkestra ng korte ng arsobispo ng Salzburg. Sa pitong anak ng mga Mozarts, dalawa ang nakaligtas: si Wolfgang at ang kanyang nakatatandang kapatid na si Maria Anna. Parehong may mahusay na talento sa musika ang magkapatid na lalaki at babae: Sinimulan ni Leopold na bigyan ang kanyang anak na babae ng mga aralin sa harpsichord noong siya ay walong taong gulang, at ang Music Book na may mga magaan na piraso, na binubuo ng kanyang ama noong 1759 para kay Nannerl, ay naging kapaki-pakinabang noon kapag nagtuturo sa maliit na Wolfgang. Sa edad na tatlo, pumili si Mozart ng ikatlo at ikaanim sa harpsichord, sa edad na lima ay nagsimula siyang gumawa ng mga simpleng minuto. Noong Enero 1762, dinala ni Leopold ang kanyang mga himalang anak sa Munich, kung saan naglaro sila sa presensya ng Bavarian Elector, at noong Setyembre sa Linz at Passau, mula doon sa Danube hanggang Vienna, kung saan sila ay tinanggap sa korte, sa Schönbrunn Palace. , at dalawang beses nakatanggap ng pagtanggap mula sa Empress Maria Theresa. Ang paglalakbay na ito ay minarkahan ang simula ng isang serye ng mga concert tour na tumagal ng sampung taon.

Mula sa Vienna, lumipat si Leopold at ang kanyang mga anak sa kahabaan ng Danube patungong Pressburg, kung saan sila nanatili mula Disyembre 11 hanggang 24, at pagkatapos ay bumalik sa Vienna pagsapit ng Bisperas ng Pasko. Noong Hunyo 1763, sinimulan nina Leopold, Nannerl at Wolfgang ang kanilang pinakamahabang paglalakbay sa konsiyerto: hindi sila umuwi sa Salzburg hanggang sa katapusan ng Nobyembre 1766. Si Leopold ay nag-iingat ng isang talaarawan sa paglalakbay: Munich, Ludwigsburg, Augsburg at Schwetzingen, ang tirahan sa tag-araw ng Palatinate Elector. Noong Agosto 18, nagbigay ng konsiyerto si Wolfgang sa Frankfurt. Sa oras na ito, dalubhasa na niya ang biyolin at malayang tumugtog nito, bagama't hindi na may kahanga-hangang kinang gaya ng sa mga keyboard. Sa Frankfurt, nagtanghal siya ng kanyang violin concerto, kabilang sa mga naroroon sa bulwagan ay ang 14 na taong gulang na si Goethe. Sinundan ito ng Brussels at Paris, kung saan ginugol ng pamilya ang buong taglamig sa pagitan ng 1763 at 1764. Natanggap ang mga Mozart sa korte ng Louis XV sa panahon ng mga pista opisyal ng Pasko sa Versailles at sa buong taglamig ay nasiyahan sila sa malaking atensyon ng mga aristokratikong bilog. Kasabay nito, ang mga gawa ni Wolfgang - apat na violin sonata - ay nai-publish sa unang pagkakataon sa Paris.

Noong Abril 1764, nagpunta ang pamilya sa London at nanirahan doon nang mahigit isang taon. Ilang araw pagkatapos ng kanilang pagdating, ang mga Mozart ay taimtim na tinanggap ni Haring George III. Tulad ng sa Paris, ang mga bata ay nagbigay ng mga pampublikong konsiyerto kung saan ipinakita ni Wolfgang ang kanyang kamangha-manghang mga kakayahan. Ang kompositor na si Johann Christian Bach, isang paborito ng lipunan ng London, ay agad na pinahahalagahan ang napakalaking talento ng bata. Kadalasan, na pinaluhod si Wolfgang, nagtanghal siya ng mga sonata kasama niya sa harpsichord: tumugtog sila nang magkakasunod, bawat isa para sa ilang mga hakbang, at ginawa ito nang may katumpakan na tila isang musikero ang tumutugtog. Sa London, binuo ni Mozart ang kanyang mga unang symphony. Sinundan nila ang galante, masigla at masiglang musika ni Johann Christian, na naging guro ng batang lalaki, at nagpakita ng likas na pakiramdam ng anyo at instrumental na lasa. Noong Hulyo 1765, ang pamilya ay umalis sa London at nagtungo sa Holland, noong Setyembre sa The Hague, sina Wolfgang at Nannerl ay nagdusa ng matinding pulmonya, pagkatapos nito ang batang lalaki ay gumaling lamang noong Pebrero. Pagkatapos ay nagpatuloy sila sa kanilang paglilibot: mula sa Belgium hanggang Paris, pagkatapos ay sa Lyon, Geneva, Bern, Zurich, Donaueschingen, Augsburg at, sa wakas, sa Munich, kung saan muling nakinig ang Elector sa paglalaro ng wonder child at namangha sa kanyang tagumpay. ginawa. Sa sandaling bumalik sila sa Salzburg, noong Nobyembre 30, 1766, nagsimulang magplano si Leopold para sa kanyang susunod na paglalakbay. Nagsimula ito noong Setyembre 1767. Dumating ang buong pamilya sa Vienna, kung saan ang epidemya ng bulutong ay nagngangalit noong panahong iyon. Inabot ng sakit ang parehong mga bata sa Olmutz, kung saan kailangan nilang manatili hanggang Disyembre. Noong Enero 1768, nakarating sila sa Vienna at muling tinanggap sa korte. Isinulat ni Wolfgang sa oras na ito ang kanyang unang opera - "The Imaginary Simpleton", ngunit hindi naganap ang paggawa nito dahil sa mga intriga ng ilang musikero ng Viennese. Kasabay nito, lumitaw ang kanyang unang malaking misa para sa koro at orkestra, na ginanap sa pagbubukas ng simbahan sa orphanage sa harap ng isang malaki at mabait na madla. Sa pamamagitan ng order, isang trumpet concerto ang isinulat, na sa kasamaang-palad ay hindi nakaligtas. Sa pag-uwi sa Salzburg, si Wolfgang ay nagtanghal ng kanyang bagong symphony, "K. 45a", sa monasteryo ng Benedictine sa Lambach.

Ang layunin ng susunod na paglalakbay na binalak ni Leopold ay ang Italya - ang bansa ng opera at, siyempre, ang bansa ng musika sa pangkalahatan. Pagkatapos ng 11 buwan ng pag-aaral at paghahanda sa paglalakbay sa Salzburg, sina Leopold at Wolfgang ay nagsimula sa una sa tatlong paglalakbay sa kabila ng Alps. Mahigit isang taon silang wala, mula Disyembre 1769 hanggang Marso 1771. Ang unang paglalakbay sa Italya ay naging isang kadena ng patuloy na tagumpay - kasama ang Papa at ang Duke, kasama si Haring Ferdinand IV ng Naples at ang Cardinal, at, higit sa lahat, kasama ang mga musikero. Nakilala ni Mozart sina Niccolo Piccini at Giovanni Battista Sammartini sa Milan, kasama ang mga pinuno ng Neapolitan opera school na sina Niccolo Iomelli at Giovanni Paisiello sa Naples. Sa Milan, nakatanggap si Wolfgang ng isang order para sa isang bagong serye ng opera na itanghal sa panahon ng karnabal. Sa Roma, narinig niya ang sikat na Miserere Gregorio Allegri, na kalaunan ay isinulat niya mula sa memorya. Tinanggap ni Pope Clement XIV si Mozart noong 8 Hulyo 1770 at ginawaran siya ng Order of the Golden Spur. Habang nakikibahagi sa counterpoint sa Bologna kasama ang sikat na guro na si Padre Martini, nagsimulang magtrabaho si Mozart sa isang bagong opera na Mithridates, Hari ng Pontus. Sa pagpupumilit ni Martini, sumailalim siya sa isang pagsusuri sa sikat na Bologna Philharmonic Academy at natanggap sa akademya. Ang opera ay matagumpay na ipinakita sa Araw ng Pasko sa Milan. Ginugol ni Wolfgang ang tagsibol at unang bahagi ng tag-araw ng 1771 sa Salzburg, ngunit noong Agosto ay umalis ang mag-ama patungong Milan upang ihanda ang premiere ng bagong opera na Askania sa Alba, na matagumpay na itinanghal noong Oktubre 17. Inaasahan ni Leopold na kumbinsihin si Archduke Ferdinand, kung saan ang kasal ay inayos ang isang pagdiriwang sa Milan, na dalhin si Wolfgang sa kanyang serbisyo, ngunit sa isang kakaibang pagkakataon, nagpadala si Empress Maria Theresa ng isang liham mula sa Vienna, kung saan sa malakas na mga ekspresyon ay ipinahayag niya ang kanyang hindi kasiyahan sa mga Mozarts. , sa partikular, tinawag niya ang kanilang "walang kwentang pamilya." Napilitan sina Leopold at Wolfgang na bumalik sa Salzburg, hindi nakahanap ng angkop na istasyon ng tungkulin para sa Wolfgang sa Italya. Sa mismong araw ng kanilang pagbabalik, Disyembre 16, 1771, namatay ang prinsipe-arsobispo na si Sigismund, na mabait sa mga Mozarts. Siya ay hinalinhan ni Count Jerome Colloredo, at para sa kanyang mga pagdiriwang ng inagurasyon noong Abril 1772, si Mozart ay gumawa ng isang "dramatic serenade", The Dream of Scipio. Tinanggap ni Colloredo ang batang kompositor sa serbisyo na may taunang suweldo na 150 guilder at nagbigay ng pahintulot na maglakbay sa Milan, si Mozart ay nagsagawa na magsulat ng isang bagong opera para sa lungsod na ito, ngunit ang bagong arsobispo, hindi tulad ng kanyang hinalinhan, ay hindi pinahintulutan ang mahabang panahon ng Mozart. pagliban at hindi hilig na humanga sa kanila.sining. Ang ikatlong paglalakbay sa Italya ay tumagal mula Oktubre 1772 hanggang Marso 1773. Ang bagong opera ni Mozart, si Lucius Sulla, ay ginanap sa araw pagkatapos ng Pasko 1772, at ang kompositor ay hindi nakatanggap ng karagdagang mga order sa opera. Walang kabuluhang sinubukan ni Leopold na kunin ang pagtangkilik ng Grand Duke ng Florentine Leopold. Ang pagkakaroon ng ilang higit pang mga pagtatangka upang ayusin ang kanyang anak sa Italya, natanto ni Leopold ang kanyang pagkatalo, at ang mga Mozarts ay umalis sa bansang ito upang hindi na bumalik doon. Sa ikatlong pagkakataon, sinubukan nina Leopold at Wolfgang na manirahan sa kabisera ng Austria; nanatili sila sa Vienna mula kalagitnaan ng Hulyo hanggang huling bahagi ng Setyembre 1773. Nagkaroon ng pagkakataon si Wolfgang na maging pamilyar sa mga bagong symphonic na gawa ng Viennese school, lalo na sa mga dramatic symphony sa minor keys nina Jan Wanhal at Joseph Haydn, ang mga bunga ng kakilala na ito ay kitang-kita sa kanyang symphony sa G minor, “K. 183 ". Pinilit na manatili sa Salzburg, inilaan ni Mozart ang kanyang sarili nang buo sa komposisyon: sa oras na ito lumitaw ang mga symphony, divertissement, mga gawa ng mga genre ng simbahan, pati na rin ang unang string quartet - ang musikang ito sa lalong madaling panahon ay nakakuha ng reputasyon ng may-akda bilang isa sa mga pinaka mahuhusay na kompositor sa Austria. . Mga Symphony na nilikha noong huling bahagi ng 1773 - unang bahagi ng 1774, "K. 183 "," K. 200 "," K. 201 ", ay nakikilala sa pamamagitan ng mataas na dramatikong integridad. Ang isang maikling pahinga mula sa Salzburg provincialism na kinasusuklaman niya ay ibinigay kay Mozart ng isang komisyon mula sa Munich para sa isang bagong opera para sa 1775 karnabal: ang premiere ng The Imaginary Gardener ay isang tagumpay noong Enero. Ngunit ang musikero ay halos hindi umalis sa Salzburg. Ang isang masayang buhay pampamilya sa ilang sukat ay nabayaran ang pagkabagot ng pang-araw-araw na buhay sa Salzburg, ngunit si Wolfgang, na inihambing ang kanyang kasalukuyang sitwasyon sa buhay na buhay na kapaligiran ng mga dayuhang kabisera, ay unti-unting nawalan ng pasensya. Noong tag-araw ng 1777, si Mozart ay tinanggal mula sa serbisyo ng arsobispo at nagpasya na hanapin ang kanyang kapalaran sa ibang bansa. Noong Setyembre, naglakbay si Wolfgang at ang kanyang ina sa Germany patungong Paris. Sa Munich, tinanggihan ng botante ang kanyang mga serbisyo; sa daan, huminto sila sa Mannheim, kung saan sinalubong si Mozart ng mga lokal na musikero at mang-aawit. Bagaman hindi siya nakakuha ng upuan sa korte ni Karl Theodor, nanatili siya sa Mannheim: ang dahilan ay ang kanyang pagmamahal sa mang-aawit na si Aloisia Weber. Bilang karagdagan, umaasa si Mozart na gumawa ng isang paglilibot sa konsiyerto kasama si Aloisia, na may kahanga-hangang coloratura soprano, sumama pa siya sa kanya nang palihim sa korte ng Prinsesa ng Nassau-Weilburg noong Enero 1778. Noong una ay naniniwala si Leopold na si Wolfgang ay pupunta sa Paris kasama ang isang kumpanya ng mga musikero ng Mannheim, na hahayaan ang kanyang ina na bumalik sa Salzburg, ngunit nang marinig na si Wolfgang ay baliw na umiibig, mahigpit na inutusan siyang pumunta kaagad sa Paris kasama ang kanyang ina.

Ang pananatili sa Paris, na tumagal mula Marso hanggang Setyembre 1778, ay naging lubhang hindi matagumpay: noong Hulyo 3, namatay ang ina ni Wolfgang, at ang mga korte ng Parisian ay nawalan ng interes sa batang kompositor. Bagama't matagumpay na naisagawa ni Mozart ang dalawang bagong symphony sa Paris at dumating si Christian Bach sa Paris, inutusan ni Leopold ang kanyang anak na bumalik sa Salzburg. Naantala ni Wolfgang ang pagbabalik hangga't kaya niya at lalo na nanatili sa Mannheim. Dito niya napagtanto na walang pakialam sa kanya si Aloysius. Ito ay isang kakila-kilabot na dagok, at ang mga kakila-kilabot na pagbabanta at pakiusap lamang mula sa kanyang ama ang nagpilit sa kanya na umalis sa Alemanya. Ang mga bagong symphony ni Mozart sa G major, K. 318 ", B flat major," K. 319 ", C major," K. 334 "at instrumental serenades sa D major," K. 320 "ay minarkahan ng kristal na kalinawan ng anyo at orkestrasyon, kayamanan at banayad ng emosyonal na mga nuances at ang espesyal na kabaitan na naglalagay kay Mozart kaysa sa lahat ng mga kompositor na Austrian, maliban marahil kay Joseph Haydn. Noong Enero 1779, ipinagpatuloy ni Mozart ang kanyang mga tungkulin bilang organista sa korte ng arsobispo na may taunang suweldo na 500 guilder. Ang musika ng simbahan, na obligado siyang bumuo para sa mga serbisyo ng Linggo, sa lalim at pagkakaiba-iba ay mas mataas kaysa sa isinulat niya noong una sa genre na ito. Partikular na nakikilala ang "Misa ng Koronasyon" at "Misa ng Pagdiriwang" sa C major, "K. 337 ". Ngunit patuloy na kinasusuklaman ni Mozart ang Salzburg at ang arsobispo, at samakatuwid ay malugod na tinanggap ang alok na magsulat ng isang opera para sa Munich. Ang "Idomeneo, hari ng Crete" ay inilagay sa korte ng Elector Karl Theodor, ang kanyang tirahan sa taglamig ay nasa Munich, noong Enero 1781. Ang Idomeneo ay isang napakagandang buod ng karanasang nakuha ng kompositor sa nakaraang panahon, pangunahin sa Paris at Mannheim. Ang pagsulat ng koro ay lalong orihinal at kapansin-pansing nagpapahayag. Sa oras na iyon, ang Arsobispo ng Salzburg ay nasa Vienna at inutusan si Mozart na agad na pumunta sa kabisera. Dito, ang personal na salungatan sa pagitan ni Mozart at Colloredo ay unti-unting nakakuha ng talamak na proporsyon, at pagkatapos ng matunog na tagumpay ng publiko ni Wolfgang sa isang konsiyerto na ibinigay pabor sa mga balo at ulila ng mga musikero ng Viennese noong Abril 3, 1781, ang kanyang mga araw sa paglilingkod sa arsobispo ay binilang. . Noong Mayo, nagsumite siya ng kanyang liham ng pagbibitiw, at noong Hunyo 8 ay itinapon sa labas ng pinto. Laban sa kalooban ng kanyang ama, pinakasalan ni Mozart si Constance Weber, ang kapatid na babae ng kanyang unang minamahal, at ang ina ng nobya ay nagplano upang makakuha ng napakahusay na mga tuntunin ng kontrata ng kasal mula kay Wolfgang, sa galit at kawalan ng pag-asa ni Leopold, na naghagis ng mga liham sa kanyang anak. , nagmamakaawa sa kanya na magbago ang isip. Sina Wolfgang at Constanta ay ikinasal sa Vienna's Cathedral of St. Stephen noong Agosto 4, 1782. At kahit na si Constanta ay walang magawa sa usapin ng pera gaya ng kanyang asawa, ang kanilang pagsasama, tila, ay naging masaya. Noong Hulyo 1782, ang opera ni Mozart na The Abduction from the Seraglio ay itinanghal sa Burgtheater sa Vienna, ito ay isang makabuluhang tagumpay, at si Mozart ay naging idolo ng Vienna, hindi lamang sa korte at aristokratikong mga lupon, kundi pati na rin sa mga concertgoer mula sa ikatlong estate. Sa loob ng ilang taon, naabot ni Mozart ang taas ng katanyagan; Ang buhay sa Vienna ay nagtulak sa kanya sa iba't ibang aktibidad, pag-compose at pagtatanghal. Siya ay may malaking demand, ang mga tiket para sa kanyang mga konsyerto (ang tinatawag na akademya), na ibinahagi sa pamamagitan ng subscription, ay ganap na nabili. Para sa okasyong ito, gumawa si Mozart ng isang serye ng mga makikinang na piano concerto. Noong 1784, nagbigay si Mozart ng 22 konsiyerto sa loob ng anim na linggo. Noong tag-araw ng 1783, si Wolfgang at ang kanyang nobya ay bumisita sa Leopold at Nannerl sa Salzburg. Sa pagkakataong ito, isinulat ni Mozart ang kanyang huli at pinakamahusay na Misa sa C minor, “K. 427", na hindi natapos. Ang misa ay ginanap noong Oktubre 26 sa Salzburg's Peterskirche, na kinanta ni Constanta ang isa sa mga solong bahagi ng soprano. Si Constanza, tila, ay isang mahusay na propesyonal na mang-aawit, bagaman ang kanyang boses sa maraming paraan ay mas mababa kaysa sa kanyang kapatid na si Aloysia. Pagbalik sa Vienna noong Oktubre, nanatili ang mag-asawa sa Linz, kung saan ang Linz Symphony, "K. 425 ". Noong Pebrero ng sumunod na taon, binisita ni Leopold ang kanyang anak na lalaki at manugang sa kanilang malaking apartment sa Viennese malapit sa katedral. Ang magandang bahay na ito ay nakaligtas hanggang ngayon, at kahit na hindi maalis ni Leopold ang kanyang poot kay Constanta, inamin niya na ang mga gawain ng kanyang anak bilang isang kompositor at performer ay napaka-matagumpay. Ang simula ng maraming taon ng taos-pusong pagkakaibigan nina Mozart at Joseph Haydn ay nagsimula sa panahong ito. Sa isang quartet evening kasama si Mozart sa presensya ni Leopold Haydn, bumaling sa kanyang ama, ay nagsabi: "Ang iyong anak ay ang pinakadakilang kompositor sa lahat ng personal kong kilala o narinig ko." Haydn at Mozart ay nagkaroon ng isang makabuluhang impluwensya sa isa't isa; para kay Mozart, ang mga unang bunga ng impluwensyang ito ay makikita sa cycle ng anim na quartets, na inialay ni Mozart sa isang kaibigan sa isang sikat na liham noong Setyembre 1785.

Noong 1784 si Mozart ay naging isang Freemason, na nag-iwan ng malalim na imprint sa kanyang pilosopiya ng buhay. Ang mga ideyang mason ay makikita sa ilang mga huling sinulat ni Mozart, lalo na ang The Magic Flute. Sa mga taong iyon, maraming sikat sa Vienna ang mga siyentipiko, makata, manunulat, musikero ay kasama sa mga lodge ng Masonic, kabilang ang Haydn, ang Freemasonry ay nilinang din sa mga bilog ng korte. Bilang resulta ng iba't ibang mga intriga sa opera at teatro, si Lorenzo da Ponte, ang librettist ng korte, tagapagmana ng sikat na Metastasio, ay nagpasya na magtrabaho kasama si Mozart bilang pagsalungat sa pangkat ng kompositor ng korte na si Antonio Salieri at ang karibal ni da Ponte, ang librettist na Abbot Casti. Nagsimula sina Mozart at da Ponte sa anti-aristocratic play ni Beaumarchais na The Marriage of Figaro, at ang pagbabawal ay hindi pa naalis mula sa German translation ng play. Sa tulong ng iba't ibang mga trick, nakuha nila ang kinakailangang pahintulot sa censorship, at noong Mayo 1, 1786, unang ipinakita ang The Marriage of Figaro sa Burgtheater. Bagama't kalaunan ang opera na ito ni Mozart ay isang malaking tagumpay, noong unang itinanghal ay agad itong napalitan ng bagong opera ni Vicente Martin y Soler na A Rare Thing. Samantala, sa Prague, ang Kasal ni Figaro ay nakakuha ng pambihirang katanyagan, ang mga himig mula sa opera ay tumunog sa mga lansangan, at ang mga arias mula rito ay sinasayaw sa mga ballroom at sa mga coffee shop. Inanyayahan si Mozart na magsagawa ng ilang mga pagtatanghal. Noong Enero 1787, siya at si Constanta ay gumugol ng halos isang buwan sa Prague, at ito ang pinakamasayang panahon sa buhay ng mahusay na kompositor. Ang direktor ng kumpanya ng opera, si Bondini, ay nag-atas ng isang bagong opera para sa kanya. Maaaring ipagpalagay na si Mozart mismo ang pumili ng balangkas - ang lumang alamat ni Don Juan, ang libretto ay kailangang ihanda ng walang iba kundi ang da Ponte. Ang opera na Don Giovanni ay unang ipinakita sa Prague noong Oktubre 29, 1787.

Noong Mayo 1787, namatay ang ama ng kompositor. Ang taong ito sa pangkalahatan ay naging isang milestone sa buhay ni Mozart, tungkol sa panlabas na daloy nito at ang estado ng pag-iisip ng kompositor. Ang kanyang mga pagmuni-muni ay lalong nakukulayan ng malalim na pesimismo; ang kinang ng tagumpay at ang kagalakan ng mga kabataan ay nawala magpakailanman. Ang tuktok ng landas ng kompositor ay ang tagumpay ni Don Giovanni sa Prague. Matapos bumalik sa Vienna sa pagtatapos ng 1787, si Mozart ay nagsimulang mamultuhin ng kabiguan, at sa pagtatapos ng kanyang buhay - kahirapan. Ang produksyon ng Don Giovanni sa Vienna noong Mayo 1788 ay natapos sa kabiguan: sa pagtanggap pagkatapos ng pagtatanghal, ang opera ay ipinagtanggol ni Haydn lamang. Si Mozart ay na-promote bilang kompositor ng korte at pinuno ng banda ni Emperor Joseph II, ngunit may medyo maliit na suweldo para sa posisyon na ito, 800 guilders sa isang taon. Ang Emperor ay kakaunti ang naiintindihan tungkol sa musika ng parehong Haydn at Mozart. Tungkol sa mga gawa ni Mozart, sinabi niya na ang mga ito ay "wala sa panlasa ng Viennese." Kinailangan ni Mozart na humiram ng pera kay Michael Puchberg, ang kanyang kapwa Freemason. Dahil sa kawalan ng pag-asa ng sitwasyon sa Vienna, isang malakas na impresyon ang ginawa ng mga dokumento na nagpapatunay kung gaano katagal nakalimutan ng mga walang kabuluhang korona ang kanilang dating idolo, nagpasya si Mozart na kumuha ng isang paglalakbay sa konsyerto sa Berlin, Abril - Hunyo 1789, kung saan umaasa siyang makahanap ng isang lugar para sa kanyang sarili sa korte ng hari ng Prussian na si Friedrich Wilhelm II. Ang resulta ay mga bagong utang lamang, at kahit isang order para sa anim na string quartets para sa Kanyang Kamahalan, na isang disenteng baguhan na cellist, at para sa anim na clavier sonata para kay Prinsesa Wilhelmina.

Noong 1789, ang kalusugan ni Constanta, at pagkatapos ng Wolfgang mismo, ay lumala, at ang sitwasyon sa pananalapi ng pamilya ay naging banta lamang. Noong Pebrero 1790, namatay si Joseph II, at hindi nakatitiyak si Mozart na mapapanatili niya ang kanyang posisyon bilang kompositor ng korte sa ilalim ng bagong emperador. Ang mga pagdiriwang ng koronasyon ni Emperor Leopold ay ginanap sa Frankfurt noong taglagas ng 1790, at si Mozart ay naglakbay doon sa kanyang sariling gastos, umaasang maakit ang atensyon ng publiko. Ang pagtatanghal na ito, ang "Coronation" clavier concert, "K. 537", naganap noong Oktubre 15, ngunit hindi nagdala ng pera. Bumalik sa Vienna, nakilala ni Mozart si Haydn; Dumating ang London impresario Zalomon upang anyayahan si Haydn sa London, at nakatanggap si Mozart ng katulad na imbitasyon sa kabisera ng Ingles para sa susunod na panahon ng taglamig. Umiyak siya ng mapait, nang makita sina Haydn at Zalomon. "Hindi na tayo magkikita pa," ulit niya. Noong nakaraang taglamig, dalawang kaibigan lang ang inimbitahan niya, sina Haydn at Puchberg, sa rehearsals ng opera na "Everybody Does It".

Noong 1791, si Emanuel Schikaneder, isang manunulat, aktor at impresario, isang matagal nang kakilala ni Mozart, ay inatasan siya ng isang bagong opera sa Aleman para sa kanyang Freihausteater sa Vienna suburb ng Wieden, at sa tagsibol ay nagsimulang magtrabaho si Mozart sa The Magic Flute. Kasabay nito, nakatanggap siya ng utos mula sa Prague para sa isang coronation opera - "The Mercy of Titus", kung saan tumulong ang mag-aaral ni Mozart na si Franz Xaver Süssmaier na magsulat ng ilang kolokyal na recitatives. Kasama ang kanyang mag-aaral at si Constance, nagpunta si Mozart sa Prague noong Agosto upang maghanda ng isang pagtatanghal, na naganap nang walang gaanong tagumpay noong Setyembre 6, nang maglaon ang opera na ito ay napakapopular. Pagkatapos ay nagmamadaling umalis si Mozart patungong Vienna upang kumpletuhin ang The Magic Flute. Ang opera ay ginanap noong Setyembre 30, at sa parehong oras ay natapos niya ang kanyang huling instrumental na gawain - isang konsiyerto para sa clarinet at orkestra sa A major, "K. 622 ". Nagkasakit na si Mozart nang, sa ilalim ng mahiwagang mga pangyayari, isang estranghero ang dumating sa kanya at nag-utos ng isang requiem. Ito ay ang tagapamahala ng Count Walsegg-Stuppach. Ang bilang ay nag-atas ng isang sanaysay bilang pag-alala sa kanyang namatay na asawa, na naglalayong gawin ito sa ilalim ng kanyang sariling pangalan. Si Mozart, tiwala na siya ay gumagawa ng isang requiem para sa kanyang sarili, galit na galit na ginawa ang puntos hanggang sa mawala ang kanyang lakas sa kanya. Noong Nobyembre 15, 1791, natapos niya ang Little Masonic Cantata. Ginagamot noon si Constance sa Baden at nagmamadaling umuwi nang mapagtanto niya kung gaano kalubha ang sakit ng kanyang asawa. Noong Nobyembre 20, humiga si Mozart sa kanyang kama at pagkaraan ng ilang araw ay nakaramdam siya ng panghihina kaya tumanggap siya ng sakramento. Noong gabi ng Disyembre 4-5, nahulog siya sa isang delusional na estado at sa isang semi-conscious na estado ay naisip ang kanyang sarili na tumutugtog ng timpani sa "Araw ng Poot" mula sa kanyang sariling hindi natapos na kahilingan. Halos ala-una na ng umaga nang lumingon siya sa dingding at huminto sa paghinga. Si Constanta, na nagdadalamhati at walang anumang paraan, ay kailangang sumang-ayon sa pinakamurang serbisyo ng libing sa kapilya ng St. Stefan. Nanghihina siya para samahan ang katawan ng asawa sa mahabang paglalakbay patungong St. Si Mark, kung saan siya inilibing nang walang mga saksi maliban sa mga sepulturero, sa isang libingan para sa mga mahihirap, ang lokasyon kung saan ay hindi nagtagal ay nakalimutan nang walang pag-asa. Tinapos ni Suessmeier ang requiem at inayos ang malalaking hindi natapos na mga sipi na iniwan ng may-akda. Kung sa buhay ni Mozart ang kanyang malikhaing kapangyarihan ay natanto lamang ng isang medyo maliit na bilang ng mga tagapakinig, kung gayon sa unang dekada pagkatapos ng pagkamatay ng kompositor, ang pagkilala sa kanyang henyo ay kumalat sa buong Europa. Ito ay pinadali ng tagumpay ng The Magic Flute na may malawak na madla. Nakuha ng German publisher na si André ang mga karapatan sa karamihan ng mga hindi nai-publish na mga gawa ni Mozart, kabilang ang kanyang mga kahanga-hangang piano concerto at lahat ng kanyang mga huling symphony, wala sa mga ito ang na-print sa panahon ng buhay ng kompositor.

Noong 1862, inilathala ni Ludwig von Köchel ang isang katalogo ng mga gawa ni Mozart sa magkakasunod na pagkakasunud-sunod. Mula sa oras na ito, ang mga pamagat ng mga gawa ng kompositor ay karaniwang kasama ang numero ng Koechel - tulad ng mga gawa ng ibang mga may-akda ay karaniwang naglalaman ng pagtatalaga ng opus. Halimbawa, ang buong pamagat ng Piano Concerto No. 20 ay: Concerto No. 20 sa D minor para sa Piano at Orchestra o “K. 466 ". Ang Koechel index ay binago ng anim na beses. Noong 1964, inilathala ng Breitkopf & Hertel, Wiesbaden, Germany, ang isang malalim na binago at pinalawak na Köchel index. Kabilang dito ang maraming mga gawa kung saan napatunayan ang pagiging may-akda ng Mozart at hindi nabanggit sa mga naunang edisyon. Ang mga petsa ng mga sanaysay ay na-update din alinsunod sa datos ng siyentipikong pananaliksik. Sa 1964 na edisyon, ang mga pagbabago ay ginawa sa kronolohiya, at samakatuwid, ang mga bagong numero ay lumitaw sa catalog, gayunpaman, ang mga gawa ni Mozart ay patuloy na umiiral sa ilalim ng mga lumang numero ng Köchel catalog.

Talambuhay

Ang talambuhay ng mahusay na kompositor ay nagpapatunay sa kilalang katotohanan: ang mga katotohanan ay ganap na walang kahulugan. Gamit ang mga katotohanan, maaari mong patunayan ang anumang kathang-isip. Ito ang ginagawa ng mundo sa buhay at kamatayan ni Mozart. Lahat ay inilarawan, binabasa, inilathala. At lahat ng parehong sinasabi nila: "Hindi siya namatay sa kanyang sariling kamatayan - siya ay nalason."

Banal na regalo

Mula sa sinaunang alamat, nakatanggap si Haring Midas ng isang kahanga-hangang regalo mula sa diyos na si Dionysus - lahat ng hindi niya hinawakan ay naging ginto. Ang isa pang bagay ay ang regalo ay naging isang lansihin: ang kapus-palad ay halos mamatay sa gutom at, nang naaayon, nanalangin para sa awa. Ang nakakabaliw na regalo ay ibinalik sa Diyos - madali sa mito. Ngunit kung ang isang tunay na tao ay bibigyan ng parehong epektibong regalo, isang musikal lamang, ano kung gayon?

Kaya't tumanggap si Mozart mula sa Panginoon ng isang piniling regalo - lahat ng mga tala na kanyang hinawakan ay naging musikal na ginto. Ang pagnanais na punahin ang kanyang trabaho ay tiyak na mapapahamak sa kabiguan nang maaga: pagkatapos ng lahat, hindi kailanman mangyayari sa iyo na ipahayag na si Shakespeare ay hindi naganap bilang isang manunulat ng dula. Ang musika, na higit sa lahat ng kritisismo, ay isinulat nang walang kahit isang maling tala! Ang anumang mga genre at anyo ay magagamit sa Mozart sa komposisyon: mga opera, symphony, konsiyerto, musika sa silid, mga sagradong gawa, sonata (higit sa 600 sa kabuuan). Minsan ay tinanong ang kompositor kung paano niya palaging nagagawang magsulat ng gayong perpektong musika. "Wala akong alam na ibang paraan," sagot niya.

Gayunpaman, siya rin ay isang mahusay na "gintong" performer. Hindi maaalala ng isa na ang kanyang karera sa konsiyerto ay nagsimula sa isang "stool" - sa edad na anim, tinugtog ni Wolfgang ang kanyang sariling mga komposisyon sa isang maliit na biyolin. Sa isang paglilibot na inayos ng kanyang ama sa Europa, pinasaya niya ang madla sa pamamagitan ng paglalaro ng apat na kamay kasama ang kanyang kapatid na babae na si Nannerl sa harpsichord - pagkatapos ito ay isang bagong bagay. Sa batayan ng mga melodies na inaalok ng publiko, gumawa siya ng napakalaking piraso doon mismo sa lugar. Ang mga tao ay hindi makapaniwala na ang himalang ito ay nangyari nang walang anumang paghahanda, at inayos nila ang lahat ng uri ng mga trick para sa sanggol, halimbawa, tinakpan ang keyboard ng isang piraso ng tela, naghintay para sa kanya na makulong. Walang problema - nalutas ng gintong bata ang anumang mga musikal na palaisipan.

Ang pagkakaroon ng mapanatili ang kanyang masayang disposisyon bilang isang improviser sa kamatayan, madalas niyang sorpresahin ang kanyang mga kontemporaryo sa kanyang mga musikal na biro. Iisa lamang ang kilalang anekdota bilang isang halimbawa. Minsan, sa isang salu-salo sa hapunan, inalok ni Mozart ang kanyang kaibigan na si Haydn ng isang taya na hindi siya agad na gaganap ng isang etude na kanyang nilikha. Kung hindi siya maglaro, bibigyan niya ang kaibigan ng kalahating dosenang champagne. Dahil madali ang paghahanap sa paksa, sumang-ayon si Haydn. Ngunit biglang, naglalaro na, si Haydn ay bumulalas: "Paano ko ito laruin? Ang parehong mga kamay ko ay abala sa pagtugtog ng mga sipi sa magkaibang dulo ng piano, at samantala, sa parehong oras, kailangan kong tumugtog ng mga nota sa gitnang keyboard - imposible!" "Payagan mo ako," sabi ni Mozart, "Maglalaro ako." Nang makarating sa isang tila imposibleng teknikal na lugar, yumuko siya at pinindot ang kinakailangang mga susi gamit ang kanyang ilong. Si Haydn ay matangos ang ilong, at si Mozart ay mahaba ang ilong. Ang madla ay "humihikbi" sa pagtawa, at si Mozart ay nanalo ng champagne.

Sa edad na 12, binuo ni Mozart ang kanyang unang opera at sa oras na ito ay naging isang mahusay na konduktor. Ang batang lalaki ay maliit sa tangkad at, marahil, nakakatuwang panoorin kung paano niya natagpuan ang isang karaniwang wika sa mga musikero ng orkestra, na ang edad ay tatlo o higit pang beses sa kanya. Muli siyang tumayo sa "stool", ngunit sinunod siya ng mga propesyonal, napagtanto na mayroong isang himala sa harap nila! Sa katunayan, ito ay palaging magiging ganito: ang mga taong musikal ay hindi itinago ang kanilang sigasig, nakilala nila ang isang banal na regalo. Pinadali ba nito ang buhay ni Mozart? Ang pagiging henyo ay kahanga-hanga, ngunit ang kanyang buhay ay malamang na magiging mas madali kung siya ay ipinanganak tulad ng iba. Ngunit sa amin - hindi! Dahil hindi natin makukuha ang kanyang banal na musika.

Araw-araw na paikot-ikot

Ang maliit na musikal na "kababalaghan" ay binawian ng isang normal na pagkabata, walang katapusang mga paglalakbay, na nauugnay sa oras na iyon na may kakila-kilabot na mga abala, ay yumanig sa kanyang kalusugan. Ang lahat ng karagdagang gawaing musikal ay nangangailangan ng pinakamataas na pag-igting: pagkatapos ng lahat, kailangan niyang maglaro at magsulat anumang oras sa araw o gabi. Mas madalas sa gabi, kahit na ang musika ay tumutunog sa kanyang ulo ay tila palaging, at ito ay kapansin-pansin sa paraan na siya ay absent-minded sa komunikasyon, at madalas ay hindi gumanti sa mga pag-uusap sa paligid niya. Ngunit, sa kabila ng katanyagan at pagsamba ng publiko, si Mozart ay patuloy na nangangailangan ng pera at napuno ng mga utang. Bilang isang kompositor, kumita siya ng malaki, gayunpaman, hindi niya alam kung paano mag-ipon. Bahagyang dahil siya ay nakikilala sa pamamagitan ng kanyang pag-ibig sa libangan. Nag-ayos siya ng marangyang mga gabi ng sayaw sa bahay (sa Vienna), bumili ng kabayo, isang billiard table (siya ay isang napakahusay na manlalaro). Naka-istilong at mamahaling damit. Mahal din ang buhay pampamilya.

Ang huling walong taon ng buhay ay naging isang tuluy-tuloy na "bangungot sa pera". Anim na beses nang buntis ang asawa ni Constance. Ang mga bata ay namamatay. Dalawang batang lalaki lamang ang nakaligtas. Ngunit ang kalusugan ng babae mismo, na nagpakasal kay Mozart sa edad na 18, ay seryosong lumala. Kailangan niyang magbayad para sa kanyang pagpapagamot sa mga mamahaling resort. Kasabay nito, hindi niya pinahintulutan ang kanyang sarili ng anumang indulhensiya, bagaman kinakailangan ang mga ito. Siya ay nagtrabaho nang mas mahirap at mas mahirap, at ang huling apat na taon ay naging ang oras para sa paglikha ng mga pinakamakikinang na mga gawa, ang pinaka-masaya, magaan at pilosopiko: ang mga opera na Don Giovanni, The Magic Flute, at Titus's Mercy. Isinulat ko ang huli sa loob ng 18 araw. Karamihan sa mga musikero ay magtatagal ng dalawang beses ang haba upang muling isulat ang mga talang ito! Tila agad niyang tinugon ang lahat ng suntok ng kapalaran sa pamamagitan ng kamangha-manghang magandang musika: Concert No. 26 - Coronation; Ang ika-40 symphony (walang alinlangan ang pinakasikat), ika-41 na "Jupiter" - na may matagumpay na tunog na finale - ang himno ng buhay; "Little Night Serenade" (huling numero 13) at dose-dosenang iba pang mga gawa.

At ang lahat ng ito laban sa background ng depression at paranoya na sumakop sa kanya: tila sa kanya na siya ay nilason ng isang mabagal na pagkilos na lason. Kaya't ang paglitaw ng alamat ng pagkalason - siya mismo ang naglunsad nito sa liwanag.

At saka sila nag-order ng Requiem. Nakita ito ni Mozart ng ilang uri ng tanda at pinaghirapan ito hanggang sa kanyang kamatayan. Siya ay nagtapos lamang ng 50% at hindi ito itinuturing na pangunahing negosyo ng kanyang buhay. Ang gawain ay natapos ng kanyang mag-aaral, ngunit ang hindi pagkakapantay-pantay ng konsepto ay naririnig sa trabaho. Samakatuwid, ang Requiem ay hindi kasama sa listahan ng mga pinakamahusay na gawa ng Mozart, kahit na siya ay masigasig na minamahal ng madla.

Katotohanan at paninirang-puri

Grabe ang pagkamatay niya! Sa edad na 35 lamang, nabigo ang kanyang mga bato. Namamaga ang kanyang katawan at nagsimulang mabango. Nagdusa siya nang husto, napagtanto na iniiwan niya ang kanyang asawa at dalawang sanggol na anak na may utang. Sa araw ng kanyang kamatayan, sabi nila, si Constanta ay natulog sa tabi ng namatay, umaasang mahahanap ang isang nakakahawang sakit at mamatay kasama niya. Hindi nag work out. Kinabukasan, isang lalaki ang sumugod sa kapus-palad na babae gamit ang isang labaha at nasugatan ito, na ang asawa, diumano, ay buntis kay Mozart. Hindi ito totoo, ngunit lahat ng uri ng tsismis ay gumagapang sa paligid ng Vienna, at ang lalaking ito ay nagpakamatay. Naalala namin si Salieri, na nag-intriga tungkol sa paghirang kay Mozart sa isang magandang posisyon sa korte. Pagkalipas ng maraming taon, namatay si Salieri sa isang nakakabaliw na asylum, pinahirapan ng mga kaso ng pagpatay kay Mozart.

Malinaw na hindi makadalo si Constance sa libing, at nang maglaon ito ang naging pangunahing singil ng lahat ng kanyang mga kasalanan at hindi pagkagusto kay Wolfgang. Ang rehabilitasyon ng Constance Mozart ay naganap kamakailan lamang. Ang paninirang-puri na siya ay isang hindi kapani-paniwalang aksayado ay tinanggal. Maraming mga dokumento ang nag-uulat, sa kabaligtaran, tungkol sa pagiging maingat ng isang babaeng negosyante, na handang ipagtanggol ang trabaho ng kanyang asawa nang walang pag-iimbot.

Ang paninirang-puri ay walang malasakit sa mga nonentities, at, sa pagtanda, ang tsismis ay nagiging mga alamat at alamat. Lalo na kapag ang mga talambuhay ng mga dakila ay kinuha ng mga hindi gaanong dakila. Henyo laban sa henyo - Pushkin laban kay Mozart. Kinuha niya ang tsismis, romantikong inisip muli at ginawa itong pinakamagandang artistikong mito, nakakalat sa mga quote: "Ang henyo at kontrabida ay hindi magkatugma", "Hindi nakakatawa para sa akin kapag ang isang pintor ay walang silbi / binahiran ako ng Madonna ni Rafael", "Ikaw, Mozart , ay diyos at hindi mo alam iyon." atbp. Si Mozart ay naging isang kilalang bayani ng panitikan, teatro, at kalaunan ay sinematograpiya, walang hanggan at moderno, hindi pinaamo ng lipunan "isang tao mula sa kung saan", isang hindi pa gulang na pinili ng batang lalaki ...

Talambuhay

Mozart Wolfgang Amadeus (27.1.1756, Salzburg, - 5.12.1791, Vienna), Austrian na kompositor. Kabilang sa mga pinakadakilang masters ng musika, si M. ay namumukod-tangi para sa maagang pamumulaklak ng isang makapangyarihan at buong-buo na talento, ang hindi pangkaraniwang kapalaran ng buhay - mula sa mga tagumpay ng isang kababalaghan ng bata hanggang sa isang mahirap na pakikibaka para sa pagkakaroon at pagkilala sa pagtanda, ang walang kapantay. lakas ng loob ng artista na mas pinili ang hindi secure na buhay ng isang independiyenteng master kaysa sa nakakahiyang serbisyo ng isang despot nobleman, at sa wakas, ang pangkalahatang kahulugan ng pagkamalikhain, na sumasaklaw sa halos lahat ng mga genre ng musika.

Si M. ay tinuruan na tumugtog ng mga instrumentong pangmusika at kumatha ng kanyang ama, ang biyolinista at kompositor na si L. Mozart. Sa edad na 4, naglaro si M. ng harpsichord, sa edad na 5-6 nagsimula siyang mag-compose (sa edad na 8-9 M. lumikha ng mga unang symphony, at sa 10-11 - ang mga unang gawa para sa musikal na teatro ). Noong 1762, si M. at ang kanyang kapatid na babae, ang pianista na si Maria Anna, ay nagsimulang maglibot sa Austria, pagkatapos ay England at Switzerland. Si M. ay gumanap bilang isang piyanista, biyolinista, organista, at mang-aawit. Noong 1769-77 nagsilbi siya bilang accompanist, noong 1779-81 bilang organista sa korte ng prinsipe-arsobispo ng Salzburg. Sa pagitan ng 1769 at 1774 gumawa siya ng tatlong paglalakbay sa Italya; noong 1770 siya ay nahalal na miyembro ng Philharmonic Academy sa Bologna (kumuha siya ng mga aralin sa komposisyon mula sa pinuno ng akademya, si Padre Martini), natanggap ang Order of the Spur mula sa Papa sa Roma. Sa Milan, isinagawa ni M. ang kanyang opera na Mithridates, Tsar ng Pontus. Sa edad na 19, ang kompositor ay may-akda ng 10 musikal at entablado na komposisyon: theatrical oratorio "The Tungkulin ng Unang Utos" (1st part, 1767, Salzburg), ang Latin comedy na "Apollo and Hyacinth" (1767, Salzburg University ), ang German singspiel na "Bastien at Bastienne "(1768, Vienna), ang Italian opera-buffa" The Feigned Simpleton "(1769, Salzburg) at" The Imaginary Gardener "(1775, Munich), ang Italian opera-serye" Mithridates "at" Lucius Sulla "(1772, Milan), ang opera-serenades (pastorals) "Ascanius in Alba" (1771, Milan), "The Dream of Scipio" (1772, Salzburg) at "The Shepherd Tsar" (1775, Salzburg); 2 cantatas, maraming symphony, konsiyerto, quartets, sonata, atbp. Ang mga pagtatangkang makakuha ng trabaho sa anumang makabuluhang musical center o sa Paris ay hindi nagtagumpay. Sa Paris, sumulat si M. ng musika sa pantomime ni J. J. Novers "Trinkets" (1778). Pagkatapos ng opera Idomeneo, itinanghal ang Hari ng Crete sa Munich (1781), nakipaghiwalay si M. sa arsobispo at nanirahan sa Vienna, na kumikita ng kanyang kabuhayan sa pamamagitan ng mga aralin at akademya (konsiyerto). Isang milestone sa pag-unlad ng pambansang musikal na teatro ay M. singspiel "The Abduction from the Seraglio" (1782, Vienna). Noong 1786, ang mga premiere ng isang maliit na musikal na komedya ni M. "Ang Direktor ng Teatro" at ang opera na "The Marriage of Figaro" batay sa komedya ng Beaumarchais ay naganap. Pagkatapos ng Vienna, ang "The Marriage of Figaro" ay itinanghal sa Prague, kung saan nakilala ito ng isang masigasig na pagtanggap, tulad ng susunod na opera ni M. "The Punished Libertine, o Don Juan" (1787). Mula sa pagtatapos ng 1787, si M. ay isang musikero sa silid sa korte ni Emperador Joseph na may tungkuling gumawa ng mga sayaw para sa mga pagbabalatkayo. Bilang isang kompositor ng opera, walang tagumpay si M. sa Vienna; isang beses lamang pinamamahalaang M. na magsulat ng musika para sa Vienna Imperial Theater - isang masayahin at matikas na opera "Lahat sila ay ganoon, o ang School of Lovers" (kung hindi man - "Ginagawa ito ng lahat ng kababaihan", 1790). Ang opera na "Titus's Mercy" sa isang antigong paksa, na nag-time na kasabay ng pagdiriwang ng koronasyon sa Prague (1791), ay malamig na tinanggap. Ang huling opera ni M. - "The Magic Flute" (Vienna Suburban Theater, 1791) ay natagpuan ang pagkilala sa mga demokratikong publiko. Ang hirap ng buhay, kahirapan, karamdaman ay nagpalapit sa kalunos-lunos na pagtatapos ng buhay ng kompositor, namatay siya bago umabot sa 36 taong gulang, at inilibing sa isang karaniwang libingan.

M. - isang kinatawan ng Viennese classical na paaralan, ang kanyang trabaho - ang musical peak ng ika-18 siglo, ang brainchild ng Enlightenment. Ang rasyonalistikong mga prinsipyo ng klasisismo ay pinagsama sa mga impluwensya ng aesthetics ng sentimentalism, ang "Storm and Onslaught" na kilusan. Ang excitement at passion ay katulad ng katangian ng musika ni M. bilang tibay, kalooban, at mataas na antas ng organisasyon. Ang biyaya at lambing ng estilong galante ay napanatili sa musika ni M., ngunit, lalo na sa mga mature na gawa, ang mannerism ng istilong ito ay nagtagumpay. Ang malikhaing pag-iisip ni M. ay nakatuon sa isang malalim na pagpapahayag ng espirituwal na mundo, sa isang makatotohanang pagmuni-muni ng pagkakaiba-iba ng katotohanan. Sa pantay na puwersa, ang musika ni M. ay naghahatid ng pakiramdam ng kabuoan ng buhay, kagalakan ng pagiging - at ang pagdurusa ng isang tao na nasa ilalim ng pang-aapi ng isang hindi makatarungang kaayusan sa lipunan at marubdob na nagsusumikap para sa kaligayahan at kagalakan. Ang kalungkutan ay kadalasang umabot sa trahedya, ngunit isang malinaw, maayos, nagpapatibay sa buhay na kaayusan ang nananaig.

Operas M. - isang synthesis at pag-renew ng mga nakaraang genre at anyo. Si M. ang nangunguna sa opera sa musika - ang vocal principle, ang ensemble ng mga boses, at symphony. Kasabay nito, malaya at nababaluktot niyang isinasailalim ang komposisyon ng musikal sa lohika ng dramatikong pagkilos, sa mga katangian ng indibidwal at pangkat ng mga karakter. Sa kanyang sariling paraan, binuo ni M. ang ilan sa mga diskarte ng musikal na drama ni K. V. Gluck (sa partikular, sa Idomeneo). Sa batayan ng komiks at bahagyang "seryosong" Italian opera, nilikha ni M. ang opera-comedy na "The Marriage of Figaro", na pinagsasama ang mga lyrics at saya, kasiglahan ng pagkilos at pagkakumpleto sa karakterisasyon; ang ideya ng social opera na ito ay ang kataasan ng mga tao ng mga tao kaysa sa aristokrasya. Opera-drama ("merry drama") Pinagsasama ng "Don Juan" ang komedya at trahedya, kamangha-manghang kumbensyon at pang-araw-araw na katotohanan; ang bayani ng isang matandang alamat, ang Sevillian seducer, ay naglalaman ng enerhiya sa buhay, kabataan, kalayaan sa pakiramdam sa opera, ngunit ang matatag na mga prinsipyo sa moral ay sumasalungat sa sariling kagustuhan ng indibidwal. Ang pambansang fairy tale opera na "The Magic Flute" ay nagpapatuloy sa mga tradisyon ng Austro-German singspiel. Tulad ng The Abduction from the Seraglio, pinagsasama nito ang mga musikal na anyo sa pasalitang diyalogo at batay sa isang tekstong Aleman (karamihan sa iba pang mga opera ni M. ay nakasulat sa isang libretto na Italyano). Ngunit ang kanyang musika ay pinayaman ng iba't ibang genre - mula sa opera arias sa mga istilo ng opera-buffa at opera-seria hanggang sa chorale at fugue, mula sa isang simpleng kanta hanggang sa mga simbolong pangmusika ng Mason (ang balangkas ay inspirasyon ng panitikang Mason). Sa gawaing ito, niluwalhati ni M. ang kapatiran, pagmamahal at katatagan ng moralidad.

Simula sa mga klasikal na pamantayan ng symphonic at chamber music na ginawa ni I. Haydn, M. ay pinabuting ang istraktura ng symphony, quintet, quartet, sonata, pinalalim at ginawang indibidwal ang kanilang ideological-figurative na nilalaman, nagdala ng dramatikong pag-igting sa kanila, pinatalas ang mga panloob na kaibahan. at pinalakas ang estilistang pagkakaisa ng sonata-symphonic cycle (na kalaunan ay kumuha si Haydn ng maraming mula sa M.). Ang isang mahalagang prinsipyo ng instrumentalism ni Mozart ay ang pagpapahayag ng cantability (melodiousness). Kabilang sa mga symphony ni M. (mga 50), ang huling tatlo (1788) ay ang pinaka makabuluhan - isang masayang symphony sa E flat major, pinagsasama ang mga dakila at pang-araw-araw na mga imahe, isang kalunus-lunos na symphony sa G minor na puno ng kalungkutan, lambing at katapangan, at isang maringal, emosyonal na multifaceted symphony sa C major, na kalaunan ay pinangalanang "Jupiter". Sa mga string quintets (7), ang mga quintet sa C major at G minor (1787) ay namumukod-tangi; kabilang sa mga string quartets (23) - anim na nakatuon sa "ama, mentor at kaibigan" I. Haydn (1782-1785), at tatlong tinatawag na Prussian quartets (1789-90). Kasama sa chamber music M. ang mga ensemble para sa iba't ibang komposisyon, kabilang ang mga may partisipasyon ng piano at wind instruments.

M. - ang lumikha ng klasikal na anyo ng isang konsiyerto para sa isang solong instrumento na may isang orkestra. Dahil napanatili ang malawak na accessibility na likas sa genre na ito, ang mga konsyerto ni M. ay nakakuha ng symphonic na saklaw at iba't ibang indibidwal na pagpapahayag. Ang mga konsyerto para sa piano at orkestra (21) ay sumasalamin sa napakatalino na kasanayan at inspirasyon, malambing na paraan ng pagganap ng mismong kompositor, pati na rin ang kanyang mataas na sining ng improvisasyon. Sumulat si M. ng isang konsiyerto para sa 2 at para sa 3 piano at orkestra, 5 (6?) Konsiyerto para sa biyolin at orkestra at isang bilang ng mga konsiyerto para sa iba't ibang mga instrumentong pang-ihip, kabilang ang Concert Symphony na may 4 na solong instrumentong tanso (1788). Para sa kanyang mga pagtatanghal, at bahagyang para sa mga mag-aaral at mga kakilala, si M. ay gumawa ng mga sonata ng piano (19), rondos, fantasies, variations, gumagana para sa piano apat na kamay at para sa dalawang piano, sonata para sa piano at violin.

Ang pang-araw-araw na (nakakaaliw) orkestra at ensemble na musika ng M. ay may malaking aesthetic na halaga - divertissement, serenades, cassations, nocturnes, pati na rin ang mga martsa at sayaw. Ang isang espesyal na grupo ay binubuo ng kanyang mga Masonic na komposisyon para sa orkestra ("Masonic funeral music", 1785) at choir at orchestra (kabilang ang "Little Masonic Cantata", 1791), na katulad sa espiritu ng "The Magic Flute". Sumulat si M. ng mga choral works ng simbahan at mga sonata ng simbahan na may organ na pangunahin sa Salzburg. Dalawang hindi natapos na malalaking gawa ang nabibilang sa panahon ng Vienna - ang Misa sa C minor (ang mga nakasulat na bahagi ay ginagamit sa cantata Penitent David, 1785) at ang sikat na Requiem, isa sa pinakamalalim na likha ni M. (na iniutos nang hindi nagpapakilala noong 1791 ni Count F. . Walsegg-Stuppach; kinumpleto ng mag-aaral na si M. - kompositor na si F.K.Susmayr).

Si M. ay kabilang sa mga unang lumikha ng mga klasikal na halimbawa ng mga kanta ng kamara sa Austria. Maraming aria at vocal ensemble na may orkestra (halos lahat sa Italyano), comic vocal canon, 30 kanta para sa boses at piano, kabilang ang "Violet" sa mga salita ni IV Goethe (1785), ang nakaligtas.

Ang tunay na katanyagan ay dumating kay M. pagkatapos ng kanyang kamatayan. Ang pangalan ni M. ay naging simbolo ng pinakamataas na talento sa musika, malikhaing henyo, pagkakaisa ng kagandahan at katotohanan sa buhay. Ang walang hanggang halaga ng mga nilikha ni Mozart at ang kanilang malaking papel sa espirituwal na buhay ng sangkatauhan ay binibigyang-diin ng mga pahayag ng mga musikero, manunulat, pilosopo, siyentipiko, simula sa I. Haydn, L. Beethoven, IV Goethe, ETA Hoffmann at nagtatapos sa A. Einstein, G.V. Chicherin at mga kontemporaryong master ng kultura. "Anong lalim! Anong tapang at anong pagkakaisa!" - ang angkop at malawak na katangiang ito ay kabilang sa A. Pushkin ("Mozart at Salieri"). Ipinahayag ni Tchaikovsky ang kanyang paghanga para sa "maliwanag na henyo" sa isang bilang ng kanyang mga komposisyon sa musika, kabilang ang orkestra na suite na "Mozartiana". Umiiral ang mga lipunan ng Mozart sa maraming bansa. Sa tinubuang-bayan ng M., sa Salzburg, isang network ng Mozart memorial, pang-edukasyon, pananaliksik at mga institusyong pang-edukasyon ay nilikha, na pinamumunuan ng International Institution Mozarteum (itinatag noong 1880).

Catalog ng M .: ochel L. v. (inedit ni A. Einstein), Chronologischthematisches Verzeichnis samtlicher Tonwerke. A. Mozarts, 6. Aufl., Lpz. 1969; sa iba pa, mas kumpleto at binagong edisyon - 6. Aufl., hrsg. von. Giegling, A. Weinmann und G. Sievers, Wiesbaden, 1964 (7 Aufl., 1965).

Cit.: Briefe und Aufzeichnungen. Gesamtausgabe. Gesammelt von. A. Bauer und. E. Deutsch, auf Grund deren Vorarbeiten erlautert von J. Eibl, Bd 1-6, Kassel, 1962-71.

Lit.: Ulybyshev A.D., Bagong talambuhay ni Mozart, trans. mula sa Pranses, t. 1-3, M., 1890-92; Korganov V.D., Mozart. Biographical sketch, St. Petersburg, 1900; Livanova T. N., Mozart at Russian Musical Culture, M., 1956; Black E.S., Mozart. Life and Works, (2nd ed.), M., 1966; Chicherin G.V., Mozart, 3rd ed., L., 1973; Wyzewa. de et Saint-Foix G. de,. A. Mozart, t. 1-2,., 1912; ipinagpatuloy: Saint-Foix G. de,. A. Mozart, t. 3-5,., 1937-46; Abert.,. A. Mozart, 7 Aufl., TI 1-2, Lpz., 1955-56 (Register, Lpz., 1966); Deutsch. E., Mozart. Die Dokumente seines Lebens, Kassel, 1961; Einstein A., Mozart. Sein Charakter, sein Werk, ./M., 1968.

B.S.Steinpress.

Kahanga-hanga at kawili-wili ang mga taon ng pagkabata ni Mozart. Ang maliwanag, hindi pangkaraniwang talento ng kababalaghan ng bata at ang napakalaking trabaho ay nagbigay ng ganap na kamangha-manghang, isa-ng-a-uri na mga resulta. Sa kanyang maikling buhay (nabuhay si Mozart ng 35 taon lamang), gumawa siya ng malaking kontribusyon sa kultura ng mundo, na lumikha ng maraming makikinang na mga gawa sa maraming genre ng musika.

Ang musika ni Mozart ay naririnig pa rin hanggang ngayon sa mga konsyerto, opera house, sa radyo, sa Internet at maging sa mga mobile phone, siya ay tinatawag na pinakamahusay na kompositor sa lahat ng panahon at mga tao.


Si Wolfgang Amadeus Mozart ay ipinanganak sa luma, magandang lungsod ng Salzburg noong 1756.

Ang ama ni Mozart ay isang edukado at seryosong musikero. Si Leopold Mozart ay tumugtog ng biyolin, organ, nagdirekta ng orkestra, koro ng simbahan, nagsulat ng musika. Isa rin siyang mahusay na guro. Natuklasan ang talento sa kanyang anak, agad siyang nagsimulang mag-aral sa kanya.

W.A. Mozart Lullaby

Ang batang si Mozart ay nagsimulang mag-aral ng musika nang maaga. Nasa edad na tatlo, si Wolfgang ay maaaring tumugtog ng kanyang maliit na biyolin sa mahabang panahon, natagpuan ang mga pagitan ng katinig sa harpsichord at nagalak sa kanilang euphony. Sa loob ng apat na taon ay inulit niya pagkatapos ng kanyang nakatatandang kapatid na babae na si Anna-Maria, isa ring magaling na musikero, mga maliliit na piraso, na agad na isinasaulo ang mga ito. Sa edad na apat, sinubukan ni Wolfgang na bumuo ng isang harpsichord concerto. Ang pagkakaroon ng likas na kahusayan ng mga daliri, na patuloy niyang binuo, sa edad na anim ang maliit na musikero ay gumanap ng mga kumplikadong virtuoso na gawa.

Ang mga magulang ay hindi kailangang magmakaawa sa kanilang anak na umupo sa instrumento. Sa kabaligtaran, sinubukan nilang hikayatin siyang huminto sa pag-aaral upang hindi siya mapagod sa trabaho.

V.A. Mozart Turkish March mula sa Sonata sa A major

Sa panahong ito, nang walang tulong ng kanyang ama, ang batang lalaki ay pinagkadalubhasaan ang pagtugtog ng biyolin at organ. Ang ama at ang kanyang mga kaibigan ay hindi tumitigil sa pagkamangha sa napakabilis na pag-unlad ng bata.

Sa pagnanais na ayusin ang buhay ng kanyang mga anak na mas kawili-wili at maunlad kaysa sa kanyang sarili, nagpasya si Leopold Mozart na dalhin ang batang lalaki at ang kanyang mahuhusay na kapatid na babae sa isang paglalakbay sa konsiyerto. Ang anim na taong gulang na musikero ay nagtatakda upang sakupin ang mundo.

Unang paglalakbay sa konsiyerto.


Sa simula ng 1860s, lumitaw ang mga poster sa ilang maliliit na bayan sa Germany, kung saan ang mga mahilig sa musika at musikero ay inanyayahan sa mga konsyerto ng magagandang anak ni L. Mozart.

Tungkol kay Wolfgang Mozart sa mga poster na ito ay sinabi:

ang maliit na birtuoso ay magtatanghal ng isang piyesa ng konsiyerto sa biyolin,
sasamahan sa keyboard na natatakpan ng scarf,
gagawa ng ilang fugues at preludes,
papangalanan nito ang mga tono at chord na tinutugtog sa iba't ibang instrumento, at
hulaan sila sa tunog ng isang sipol, sa pagtunog ng mga spurs at katulad na mga tunog.
Pagkatapos nito, mag-improvise siya sa harpsichord, organ at wing..

Hindi pa ito nangyari sa kasaysayan ng musika. Ang batang lalaki ay 7 taong gulang.

Ang mga konsyerto ng maliit na Mozart, kung saan nagtanghal siya kasama ang kanyang kapatid na si Anna-Maria, ay palaging nagdulot ng isang bagyo ng tuwa, sorpresa at paghanga. Pinaulanan ng mga regalo ang mga bata. Ang programa ni Wolfgang ay kapansin-pansin sa pagkakaiba-iba at kahirapan nito. Ang maliit na birtuoso ay tumugtog ng harpsichord nang mag-isa at sa apat na kamay kasama ang kanyang kapatid na babae. Nagsagawa siya ng parehong kumplikadong mga gawa sa biyolin at organ. Nag-improvised siya sa isang ibinigay na melody, sinamahan ang mga mang-aawit sa mga komposisyon na hindi pamilyar sa kanya.

Ang paboritong libangan ng madla ay upang subukan ang kanyang pinakamadaling pandinig. Nakuha ni Wolfgang ang pagkakaiba sa pagitan ng mga pagitan ng isang ikawalo ng isang tono, natukoy ang pitch ng isang tunog na kinuha sa anumang instrumento o tumutunog na bagay.

Ang mga konsiyerto ay tumagal ng apat hanggang limang oras at nakakapagod para sa bata. Sa kabila nito, sinubukan ng ama na ipagpatuloy ang pag-aaral ng kanyang anak. Ipinakilala niya sa kanya ang pinakamahusay na mga gawa ng mga musikero noong panahong iyon, dinala siya sa mga konsyerto, sa opera, at pinag-aralan ang komposisyon sa kanya.

W.A. Mozart Sonata para sa Violin at Harpsichord

Sa Paris, isinulat ni Wolfgang ang kanyang unang sonata para sa violin at clavier, at sa London, mga symphony, na ang pagtatanghal nito ay nagpatanyag sa kanyang mga konsyerto. Ang maliit na birtuoso at kompositor sa wakas ay nasakop ang Europa.

Bumisita ang pamilya Mozart sa Munich, Vienna, at pagkatapos ay ang pinakamalaking lungsod sa Europe: Paris, London, at pabalik sa Amsterdam, The Hague, Geneva. Noong 1766, ang kilala, masaya, ngunit pagod sa paglipat, ang pamilya Mozart ay bumalik sa kanilang katutubong Salzburg.

Ang mga taon ng pagkabata ni Mozart pagkatapos ng unang paglalakbay sa konsyerto ay hindi mga taon ng pahinga - kinakailangan upang maghanda para sa mga susunod na pagtatanghal, pag-aaral ng komposisyon, matematika at iba pang mga paksa, at pag-aaral ng mga wika.

Ang hindi maunahang talento at katanyagan ng lumikha ng hindi kapani-paniwalang kagandahang musikal na mga gawa mula sa Austria, na ang mga taon ng buhay ay mula 1756 hanggang 1791, ay suportado ng isang quote ni P.I. luha, na nadarama ang kanilang sariling pagkatao.

Ang kanyang mga komposisyon ay nagpaunawa sa kompositor ng kahulugan ng musika.

Pagkabata

Ang mahusay na master ng paglikha ng mga obra maestra sa musika ay hindi nagmana ng regalong ito mula sa kanyang ina, si Maria-Anna. Ang hinaharap na talento ng kanyang anak ay naimpluwensyahan ni Leopold Mozart, isang kinikilalang biyolinista, organista at guro. Si Wolfgang ay nawalan ng 5 kapatid na lalaki at babae sa pagkabata, na nag-ambag sa kanyang espesyal na pagmamahal para sa kanyang natitirang nakatatandang kapatid na babae. Noong una, habang tumutugtog ng piano kasama ang kanyang anak na babae, hindi gaanong pinapahalagahan ng ama ang batang lalaki na nasa malapit, na kumukuha ng mga himig.

Ang pagbibigay pansin sa kanyang regalo, nagsimula siyang magtrabaho nang husto sa kanya, bilang isang resulta kung saan, sa edad na 5, ang bata ay madaling lumikha ng mga pag-play ng maliit na sukat. Sa edad na 6, siya ay may kakayahang magsagawa ng mga seryosong gawa. Dahil walang laban sa musika, nais pa rin ni Leopold ang isang mas matagumpay, maunlad, komportableng pag-iral para sa kanyang anak kumpara sa kanyang sariling buhay at nagpasya na magsagawa ng isang musical tour.

Mga aktibidad sa konsyerto

Ang pagkakaroon ng matagumpay na gumanap sa Munich, Vienna, na sinamahan ng mga programa ng tagumpay sa London at iba pang mga lungsod sa Europa, isang taon mamaya sila ay ipinadala sa pamamagitan ng imbitasyon sa Holland. Ang mga manonood ay namangha sa kagalingan ng batang lalaki sa organ, harpsichord at violin sa mga konsyerto na tumatagal mula 4 hanggang 5 oras, na kadalasang nakakainip sa mga batang guest performer.

Noong 1766 ang tanyag na pamilya ay bumalik sa Salzburg para sa isang maikling pahinga. Sa bahagi ng 12 taong gulang na mga kapantay, may inggit sa talento ni Wolfgang bilang isang seryosong karibal. Nagpasya ang ama na pumunta sa Italya sa pag-asang tanggapin ng madla ang kanyang henyo.

Oras sa Italy

Si Wolfgang ay 14 taong gulang na. Ang kanyang mga konsyerto ay nabighani sa mga nagtitipon na madla. Sa Milan, na may hindi kapani-paniwalang tagumpay, siya ay inatasan na gumanap ng opera na Mithridates, Hari ng Pontus, na mahusay niyang ginampanan. Ang Academy of Bologna, para sa pangmatagalang aktibidad nito, sa unang pagkakataon ay kinabibilangan ng isang batang master ng musika. Ang isang espesyal na empatiya para sa mga melodies ng Italyano ay ipinakita sa kanyang paglikha ng mga symphony at opera dito. Pinahahalagahan ng ama ang pangarap ng kasalukuyang pangwakas na pag-aayos ng kanyang kapalaran, ngunit hindi lubos na tinatanggap ng mga lokal na elite circle ang kakaibang talentong ito.

Bumalik sa Salzburg

Binabati ng bayang tinubuan ang mga manlalakbay nang may pag-iingat dahil sa pagkamatay ng matandang bilang, na ang anak ay naging isang malupit at nahuhumaling sa kapangyarihan. Si Mozart ay pinapahiya at inaapi kahit saan. Kung walang pahintulot ng pinuno, ipinagbabawal siyang makilahok sa mga konsyerto. Ang mahusay na kompositor ay napipilitang mag-compose para sa simbahan at hindi mahalagang mga kaganapan sa libangan. Sa edad na 22, na may hindi kapani-paniwalang mga paghihirap, nakamit niya ang paglaya mula sa trabaho nang ilang sandali.

Nagpatugtog ng musika sa Paris, kasama ang kanyang ina, ang kanyang mga pagtatangka na ibalik ang dating kaluwalhatian nito ay walang kabuluhan. Dahil sa financial insecurity, nawalan siya ng ina. Lumipas ang susunod na 2 naghihirap na taon sa Salzburg. Sa Munich, ang tagumpay ng opera na "Idomeneo, King of Crete" ay sinusunod, na nagpalakas sa posisyon ng musikero na hindi bumalik sa dating pagkagumon.

Nang walang pahintulot ng arsobispo na tanggalin, siya ay arbitraryong lumipat sa Vienna, kung saan ginugugol niya ang natitirang bahagi ng kanyang pananatili sa lupa.

Panahon ng Vienna

Sa lalong madaling panahon, sa Agosto 1782, ang kasal kay Constance Weber ay magaganap kapag siya ay umalis sa kanyang tahanan ng magulang, nang walang kanilang opisyal na pahintulot. Mahirap ang buhay may asawa sa una. Ang halatang tagumpay ng "The Abduction from the Seraglio" ay nakakatulong sa kanya, muli siyang nagbibigay ng access sa mga privileged salon at palasyo. Nakipagkaibigan siya sa maraming celebrity at nakakakuha ng mga kapaki-pakinabang na contact. Ang mga opera ay dapat isulat:

  • "Ang Kasal ni Figaro".
  • "Don Juan".
  • "Ito ang ginagawa ng lahat."
  • "Awa ni Titus".
  • "Magical flute".
  • Lucius Sulla.
  • "Requiem".

Ang lahat ng ito ay ginawa sa indibidwal na kahilingan ng isang tiyak na bilang. Hanggang sa wakas, hindi siya nagtagumpay sa pag-unawa sa ideya ng huling sanaysay, na ginagawa ng mag-aaral na si Süsmeier para sa kanya ayon sa magagamit na mga draft.

Mga nakaraang taon

Ang mga tunay na dahilan ng pag-alis ng kompositor sa mundong ito noong Disyembre 1791 ay nananatiling hindi nalutas. May posibilidad na sumang-ayon ang mga tao sa fiction tungkol sa pagkalason ng kanyang kasamahan na si Salieri. Walang pampublikong dokumentaryo na ebidensya ng pagpapalagay na ito. Ang isang ulilang pamilya ay nahihirapang maghanap ng pondo para sa isang disenteng prusisyon ng libing.

Ang eksaktong lugar ng kanyang libing sa isang karaniwang libingan ay hindi pa rin alam.

Pagpapahalaga

Sa kabila ng mga paghihirap at paghihirap na naranasan ng sikat na musikero, nananatili siyang isang kinikilala at sikat sa mundong personalidad sa mundo.

Sa maikling panahon ng kanyang buhay, ayon sa katalogo ng isang humahanga sa kanyang talento, si L. von Kechel, ang kanyang legacy ay kinabibilangan ng 626 komposisyon, kabilang ang 55 concerto, 32 quartets para sa mga instrumentong kuwerdas at 22 sonata para sa piano.