Sergei Voronov. Muzikanti sergey voronov sergey voronov këngëtar

1979
Fillimi i veprimtarisë krijuese të Sergei Voronov është projekti i parë i përbashkët me muzikantin Nikolai Arutyunov.

1981
Sergey Voronov luan me grupin "Galeria".

1986
Sergey Voronov është anëtar i grupit legjendar Stas Namin (Lule) dhe bën turne në SHBA (projekti sovjeto-amerikan Peace Child) dhe Japoni, merr pjesë në koncerte të përbashkëta dhe seanca jam me Peter Gabriel, Stephen Little dhe Lou Reed.
1987
Turne në Holandë dhe Gjermani. Sergei Voronov largohet nga "Lule" dhe rikrijon "Ligën e Blues" me Nikolai Arutyunov.

1988
Sergei Voronov dhe Blues League po bëjnë turne në Suedi, Kolumbi dhe Peru. Në verën e vitit 88, gjatë turneut në Nju Jork, bateristi i njohur i sesionit Steve Jordan (Blues Brothers Band, Bob Dylan, Little Steven, James Tailor) prezanton Sergei Voronov me Keith Richards, kitaristin e Rolling Stones. Sergey Voronov merr pjesë në regjistrimin e albumit të tij solo Talk Is Cheap dhe merr dhuratën e Richards në Rusi - një kitarë Fender Stratocaster e vitit 1959.

1989
Pasi u largua nga grupi i Blues League, Sergei Voronov vazhdon të punojë si një muzikant sesioni. Ai shëtiti me grupet "Brigada S" dhe "SV", së bashku me Garik Sukachev, ai regjistroi albumin e tij të parë solo "Nonsense".

1990
Në Prill 90 Sergey Voronov krijoi grupin Crossroads. Ai përfshin bas-kitaristin Andrey Butuzov (ish- "Cocktail", "Alexander Nevsky"), kitaristin Mikhail Savkin (ish- "League of Blues", "Silver Ruble") dhe bateristin Alexander Toropkin (ish- "Freestyle") .. Me Sergey Voronov e quan grupin e tij "Crossroads" sipas kompozimit të bluesmanit legjendar Robert Johnson Crossroad Blues. Repertori i grupit që interpreton blues "të fortë", ritëm dhe blues dhe rock and roll përfshin këngë nga Sergei Voronov, si dhe versione të këngëve të Willie Dixon, Chuck Berry, Bob Dylan, Nina Simone, Rolling Stones dhe të tjerë. Performanca e parë publike e "Crossroads" zhvillohet në qendrën rekreative "Hammer and Sickle". Në vitin e 90 -të Sergey Voronov regjistroi hitin e tij të parë Diamond Rain.

1991
Kryqëzimet po marrin pjesë në fushatën e pashembullt Rock Against Terror. Këtë vit grupi jep koncerte në Rusi, Lituani, Estoni, Bjellorusi dhe Kazakistan.

1992
Crossroads Grupi bëhet titullar i festivalit të Moskës Blues në Rusi, i quajtur sipas një prej kompozimeve të udhëkryqit Blues Lives në Rusi. Pas festivalit, lëshohet një koleksion vinyl me të njëjtin emër. Shtypi vendas e quan Sergei Voronov "bluzit numër 1 në CIS". Në 1992, grupi mori pjesë në festivalin Rock nga Kremlin, festivali i parë i muzikës rock i mbajtur në nivelin zyrtar. Në korrik 1992, grupi Crossroads shkoi në një turne në të gjithë Francën (Paris, Cap d'Agues, Troyes).

1993
CD -ja e parë "Crossroads" Between (në versionin rus - "Midis ...") është lëshuar në Paris në kompaninë e regjistrimit Trema. Single Diamond Rain është në krye të listave në Francë. Në 93, Crossroads u ftua të marrë pjesë në festivalin Rock Summer të Talinit me Faith No More, Procol Harum dhe New Model Army.

1994
Me zhvillimin e biznesit të klubit, "Crossroads" filloi një aktivitet aktiv koncertesh. Gjithashtu në 1994, Sergei Voronov drejtoi jurinë e konkursit muzikor Generation-94, u bë drejtori artistik i barit të parë të blues në Moskë B.B. King. Këtu "Crossroads" organizojnë një sesion jam me Big Brother & The Holding Company - grupi i legjendarit Janis Joplin, dhe gjithashtu luajnë për "mbretin e blues" BB King në klubin me të njëjtin emër.
CD "Crossroads" "Midis ...", lëshuar nga kompania e regjistrimit SNC, po lëshohet në Rusi. "Crossroads" japin disa koncerte në Bischofswerda (Gjermani), koncerte të hapura të Glen Hughes (Deep Purple) në Moskë dhe Nazaret në Shën Petersburg.

1996
Në verën e vitit 1996, grupi Crossroads u ftua të hapte një koncert të grupit ZZ Top në Gorky Park të Moskës. Në Dhjetor 1996, Sergey Voronov shkoi në Shtetet e Bashkuara për të hapur Shtëpinë e Blues në Çikago, ku mori pjesë në një koncert me të famshmit Blues Brothers (CD Life From Chicago's House Of Blues, 1997).

1997
"Crossroads" do të prezantojë një program të ri dhe do të fillojë një turne tjetër në klub. Ndër projektet e përbashkëta me "yjet" perëndimorë është një sesion jam me grupin Motorhead në klubin Chesterfield. Në Dhjetor 97 Sergei Voronov shkoi në Nju Jork, ku takoi basistin e famshëm Noel Redding, anëtar i The Jimi Hendrix Experience. Koncerti i tyre i përbashkët zhvillohet në klubin Manny's Carwash në Nju Jork.

1998
Si pjesë e serisë "Live Collection", lëshohet një disk koncerti i grupit, dhe në fund të vitit "Crossroads" do të lëshojë CD Iron Blues, i cili përfshin versionet e kopertinës së kompozimeve të famshme të blues.

1999
Me ftesë të Ministrisë së Kulturës të Kinës, Kryqëzimet po shkojnë në një turne një muaj e gjysmë në Kinë, ku ata luajnë 23 koncerte, përfshirë me "babanë e rokut kinez" Xu Jian. Me t'u kthyer në Moskë, muzikantët zhvillojnë një seri shfaqjesh të klubit "Crossroads: China Tour".

2000
Lëshohet disku i katërt i "Crossroads" Salado. Grupi po provon një program të ri dhe po përgatitet për publikimin e një disku në gjuhën ruse. 31 Mars 2000 Voronov merr pjesë në një koncert në kujtim të Anatoly Krupnov në kompleksin Olimpik.
Ngjarja më e rëndësishme në vitin 2000 është 10 vjetori i grupit në D / K Gorbunov më 27 maj 2000. Me Sukachev, Sklyar, Arutyunov dhe Zinchuk.

2001
Pranvera 2001 u shënua nga një koncert jashtëzakonisht i suksesshëm CROSSROADZ në Pallatin e Rinisë në Moskë (1.500 spektatorë), i ndjekur nga një turne në Ukrainë. Më vonë atë vit, grupi filloi punën për një dokumentar biografik, i cili u prodhua nga Andrei Stankevich. Në verën e vitit 2001, CROSSROADZ regjistroi tre teke në Rusisht. Faqja e internetit e grupit, www.crossroadz.ru, u hap shpejt.

2002
Këtë vit grupi provoi materiale të reja, të interpretuara në klube në qytete të ndryshme dhe luajtën në katër shfaqje verore me biçikleta: në Kaunas, Krasnodar, Yegoryevsk dhe, natyrisht, në Moskë. Më vonë atë verë, CROSSROADZ luajti tre shfaqje me Barry "The Fish" Melton (Country Joe And The Fish) gjatë turneut të tij rus. CROSSROADZ performoi drejtpërdrejt në kanalin më të madh muzikor në Rusi "MuzTV", si dhe në "Daryal TV". Kënga "Në mëngjes" hyri në rotacionin e Open Radio, stacioni rok numër një në Moskë.

2003
Në pranverë, grupi luan këngët e Okudzhava në blues në festivalin ndërkombëtar në Krakow. DVD Live Collection nga koncerti televiziv Crossroads 1998 (DVD -ja e parë e një grupi rus blues) është lëshuar. Gjatë vizitës së tij në Moskë në vjeshtë, W.C. Clark bllokohet me Crossroads në klubin B.B. King. Në fund të vitit, Voronov dhe Butuzov janë të ftuar të regjistrojnë këngët e V. Vysotsky në mënyrë që t'u japin veprave të paprishshme një tingull blues.

2004
Në pranverë Voronnights me pjesëmarrjen e përfaqësuesve më të mirë të blues, xhazit, shpirtit tonë mbahen në klubin Portokalli nën drejtimin krijues të Sergei Voronov. 26 qershor - 10 vjetori i klubit B.B. King në Lefortovo. Në korrik, udhëkryqet marrin pjesë në festivalin ndërkombëtar në Douarnenez (Francë). Nga 27 shtatori deri më 2 tetor grupi do të luajë tre koncerte në Angli.

2005
Viti i 15 vjetorit të grupit. Më 27 maj, klubi më i madh i Moskës "Portokalli" organizoi koncertin përvjetor CROSSROADZ me pjesëmarrjen e A. Makarevich, A. F. Sklyar, N. Arutyunov, D. Chetvergov dhe G. Dzagnidze.
Albumi "15: 0 The Best Of The Crossroadz" u publikua.

2006
Në fund të majit, grupi luan 3 koncerte në Londër. Legjenda e Woodstock Barry "The Fish" Melton do të shfaqet si një mysafir special në shfaqjet e Crossroadz.
Koncert live në programin "Lindur në BRSS" në NTV +, shfaqje muzikore në Rambler TV, pjesëmarrje në festën Harley Davidson, në Javën e Modës në Moskë.

LIKHACHEVA: Mirëmëngjes, po dëgjoni Finam FM. Emri im është Elena Likhacheva, përshëndetje. I ftuari ynë sot thotë sa më poshtë për koncertet e tij: "Unë nuk e kuptoj fare dhe e urrej këtë frazë" të punosh një koncert ". Çfarë do të thotë të krijosh një koncert? Unë nuk punoj në skenë, unë jetoj në skenë ”. Unë mund të dëshmoj: ai me të vërtetë jeton në skenë. Për shembull, kur grupi i tij festoi ditëlindjen e tij të pesëmbëdhjetë - kjo ndodhi pesë vjet më parë në klubin Orange - mund t'ju them sinqerisht: për mua kjo është një nga përshtypjet më të forta muzikore që kanë mbetur me mua deri më tani. Sot mysafiri ynë është muzikanti numër një i blues në vendin tonë. Sergey, mirëmëngjes.

VORONOV: Mirëmëngjes, Elena. Mirëmëngjes për të gjithë dëgjuesit tanë.

LIKHACHEVA: Le të fillojmë me titullin "Statusi".

STATUSI: Sergey Voronov, kitarist, vokalist, kompozitor, anëtar i Crossroadz, Gallery, Stas Namin Group, Blues League, Untouchables.

SI B DHET: Ai filloi karrierën e tij muzikore me shfaqje në grupe amatore. Në 79, ai mori pjesë në një projekt të përbashkët me Nikolai Arutyunov. Dy vjet më vonë ai fillon të luajë në grupin "Galeria". Në vitin 1986 ai ishte anëtar i grupit legjendar të Stas Namin "Lule", me të cilin udhëtoi me Kenny Logins, Peter Gabriel, Stephen Little dhe. Në 1988, së bashku me Nikolai Arutyunov, ai krijoi përsëri grupin Blues League. Pas largimit nga grupi, Sergey Voronov vazhdon të punojë si një muzikant sesioni, duke bërë turne me grupet rock të njohura ruse si "" dhe "SV". Në Prill 1990 ai krijoi grupin Crossroadz, i cili u bë titulli kryesor i blues rus, dhe Sergei Voronov u bë bluesman numër një në vendet e CIS.

LIKHACHEVA: Mirëmëngjes përsëri. Faleminderit që erdhët tek ne sot. Siç e kuptoj, për një muzikant blues kjo është një arritje e vogël - të ngrihesh në 8 të mëngjesit dhe të vish diku në dimër, pavarësisht marsit, Moskë.

VORONOV: Ndodh që një bëmë, por ndodh që thjesht nuk fle natën, rreth orës gjashtë - në gjashtë e gjysmë e kuptoj që nuk do të fle, thjesht ngrihem dhe diçka atje, shko një shëtitje, ngas një biçikletë gjatë verës - në përgjithësi, unë e gjej veten një punë. U përpoqa të hekurosja këmishat një herë. Doli e neveritshme.

LIKHACHEVA: Por, sipas mendimit tim, vetëm pas kësaj përvoje ne morëm një disk, për të cilin do të flasim sot, ndër të tjera?

VORONOV: Jo, nuk ishte disk. Emri doli.

LIKHACHEVA: Emri, po. Këngët u krijuan në të vërtetë gjatë 20 viteve të fundit, domethënë ka nga ato të vjetrat. Ju kurrë nuk keni pasur një album solo më parë, çuditërisht: një karrierë kaq e madhe dhe e gjatë, dhe për disa arsye albumi solo i Sergey Voronov doli për herë të parë. Por nga ana tjetër, ka ndoshta këngët më të mira nga këndvështrimi juaj, dhe jo vetëm në stilin blues - ju keni funk, folklorik dhe regga atje.

VORONOV: Epo, po, fjala karrierë është nga seria për të punuar një koncert.

LIKHACHEVA: Mirë, kryqëzoje.

VORONOV: Në fakt, jo ato këngët më të mira - më kanë mbetur disa disqe solo të këtyre gjërave. Unë thjesht regjistrova gjithçka që ishte regjistruar për 20 vjet së pari në një kasetë të zakonshme, në një "sallam" të tillë me dy kaseta. Aty vendosni një kasetë, shkruani një kitarë dhe murmurisni disa fjalë, pastaj vendosni një kasetë të dytë, ajo regjistron atë që regjistroni në kasetën e parë dhe gjithashtu një mikrofon, si një lloj soljaku, diçka e tillë. Domethënë, kishte këngë të tilla. Pastaj kalova në kompjuter. Me vështirësi. Në fillim thashë që nuk ishte e imja, por më pas doli se ishte e përshtatshme. Dhe, jo, atëherë kishte edhe një studio kasetë, katër këngë u shkruan atje - shumë u regjistruan gjithashtu atje. Pastaj kompjuteri, dhe kur fillova të shkarkoj në kompjuter nga këto kaseta nga ato kompakte (ka ndoshta më shumë se 100 prej tyre), unë zgjodha prej tyre, të themi, nga këndvështrimi im, atë që mund të përdoret për të bërë këngë , dhe i shkarkuan në skedarë të veçantë disa, dhe atje ata gjithashtu morën 100, ndoshta, ose më shumë, nga këto pjesë. Dhe pastaj e dërgova, kur vendosëm që do të punonim me Chris Kimsey, i dërgova tridhjetë boshllëqe, 14 prej tyre u zgjodhën.

LIKHACHEVA: Kjo do të thotë, në përgjithësi, e drejta për të zgjedhur i përkiste prodhuesit të Duran Duran, INXS, kë tjetër prodhoi ai?

VORONOV: "Rolling Stones"

LIKHACHEVA: Rolling Stones, natyrisht. Ai prodhoi Rolling Stones, një person mjaft i famshëm.

VORONOV: Peter Tosh, Peter Frampton, Emerson, Lake & Palmer, Ten Years After, dhe kështu me radhë. Janë katër faqe të historisë së tij.

LIKHACHEVA: Po, një prodhues i shkëlqyer. Dhe ai zgjodhi. Kjo do të thotë, nga e gjithë larmia e propozuar, nga ajo që sugjerove, ai më në fund zgjodhi, apo jo?

VORONOV: Po.

LIKHACHEVA: Tani kemi 14 kompozime, siç e kemi përmendur tashmë, emri u shpik kur pothuajse, ndoshta, jo për herë të parë në jetën e tij, Sergei hekurosi këmishat e tij. Pastaj fotografova veten ...

VORONOV: Po, atëherë isha i vetmuar.

LIKHACHEVA: Një periudhë e shkurtër kohore kur keni qenë vetëm; Unë duhej ta bëja vetë. Pastaj fotografuam veten.

VORONOV: Po, një çështje mjaft e thjeshtë. Nga rruga, unë kam dy fotografi në një telefon, pikërisht me një celular, domethënë, me një hekur në duar, kam fotografuar veten në një krah të shtrirë. Dhe pastaj shkova diku te dikush, nuk më kujtohet, për ndonjë arsye. Dhe, mikut dhe partnerit tim, nga rruga, në rekord, Arkady Bolshakov. Dhe ai është një njeri i zënë, dhe unë u ula atje për njëzet minuta, duke pritur në dhomën e pritjes. Dhe gjeta në telefon se ka një redaktues fotografish. Fillova të redaktoj diçka, dhe bëra një fotografi kaq të etur për gjak: një njeri me hekur, një vrasës të tillë, si Freddy Krueger, vetëm ai kishte një sharrë elektrike, ose atë që kishte atje, nuk e mbaj mend - gërshërë, duar - unë nuk mbaj mend Dhe hekuri në anglisht është iron, apo jo? Dhe e bëra, tashmë erdha në shtëpi, e bëra në Photoshop: Hekuri, Ironia dhe mendova - emri i filmit është i mirë, një tmerr i tillë.

LIKHACHEVA: Po, po, po, një lloj thriller.

VORONOV: Dhe unë sapo shkrova "Ironinë" aq të përgjakshme, me gjurmë kaq të përgjakshme, doli shumë bukur. Dhe sapo ia dërgova Chris. Thjesht - ne ishim miq, ne tashmë regjistruam gjithçka, u bëmë shumë miq në proces. Ne e takuam këtu në Moskë kur ishte kur ai po prodhonte "Kodin Moral" në Teatrin e Artit në Moskë. Dhe menjëherë ata gjetën një milion miq të ndërsjellë, natyrisht, dhe sapo filluan të shkruajnë, dhe kur lind pyetja se kush do ... Arkady thotë: "Gjeni prodhuesin më të mirë." Unë them: "Ka një". Kështu, në fund, i dërgova këtë fotografi, ai thotë: "Emër i madh!" Unë them, "Cili është emri? Emri i çfarë? "

LIKHACHEVA: Dhe ai mendoi se ju ...

VORONOV: Po, po. Unë them: "Cili është emri?" "Për pjatën". Unë them: "Po, sapo e kam dërguar si shaka për t'ju gëzuar".

LIKHACHEVA: Jo, në fakt, është e vërtetë, shumë e paharrueshme, doli shkëlqyeshëm. Hekuri - hekur, ironi - me të vërtetë, ironi, kjo është diçka që është e natyrshme tek ju, përveç talenteve, me siguri. ndoshta në radhë të parë.

VORONOV: Arti nuk mund të ekzistojë pa ironi. Vet ironia në radhë të parë.

Likhacheva: Po. Kështu doli ky album, nga i cili tani do të dëgjojmë përbërjen e fundit. Nga rruga, është i famshëm për faktin se më të famshmit morën pjesë në të. Në përgjithësi, në këtë album jo vetëm që ai mori pjesë, në regjistrimin e këtij albumi. U regjistrua në Londër. Ju lutemi listoni ata muzikantë të mrekullueshëm që, përveç Gary Moore, morën pjesë.

VORONOV: Përbërja, të cilën, përsëri, Chris e gjeti. Ky është një profesionist i tillë ... si të thuhet ... në anglisht e quajtur sideman. Ka një frontman, dhe ka një anësor - ai që luan së bashku. Këta janë muzikantë të tillë sesionistë profesionistë, përfshirë muzikantë sesioni dhe koncerti që luajtën me Rod Stewart, disa me Tina Turner, disa me Crowes Black, disa me Alanis Morrisett - në përgjithësi, ekziston një listë e gjatë atje. Përsëri, ky është Jerry Meehan në bas, Jeff Dugmore në daulle, Robin Le Murzier në kitarë, Hal Linds e Dire Straits, ish kitarist, në kitarë, në tastiera - Richard Cawson - ai që luan në organ, në piano - Paddy Milner , një pianiste jazz-blues shumë interesante. Pastaj kishte shpina shumë të mira - natyrisht, të zeza: të pasmet duhet të jenë të zeza. Fatkeqësisht, kjo është mjaft e vështirë në Moskë. Por sidoqoftë…

LIKHACHEVA: Asgjë, gjithçka është përpara.

VORONOV: Ky është Hazel Fernandez, Errol Reid dhe ... Ky është një burrë. Ishin dy vajza dhe një djalë. Dhe Beverly Brown. Beverly Brown, siç doli më vonë, kur ne tashmë filluam të komunikonim, të bënim miq, të shkonim për darkë së bashku, të gjithë, e gjithë turma në mes, - ajo erdhi në Moskë me UB40 kur ishte 15 vjeç.

LIKHACHEVA: Le ta dëgjojmë këngën, pastaj do të vazhdojmë të flasim për albumin, për të gjithë ata njerëz që morën pjesë në regjistrimin e këtij albumi, për ata njerëz që dhanë para për këtë album, ju keni përmendur tashmë Arkady Bolshakov, patjetër që do të flasim për prodhuesin. Për të filluar, kënga "Running" është numri 14 nga albumi i Sergei Voronov "Irony", albumi i parë solo në jetën e tij të gjatë në skenë dhe në studio. Kryqëzoni fjalën "karrierë". Ju lutem.

(Kënga "Vrapimi" luhet)

LIKHACHEVA: Mirëmëngjes përsëri. Vetëm tani në ajrin tonë një këngë e quajtur "Running" është numri 14 nga albumi i fundit solo i Sergei Voronov. Sergey Voronov është mysafiri ynë sot. Zoti Blues, nëse flasim për vendin tonë. Mirëmëngjes përsëri.

VORONOV: Mirëmëngjes përsëri.

LIKHACHEVA: Mirëmëngjes përsëri. Në këtë këngë jo vetëm që morët pjesë në regjistrim, por edhe Gary Moore. A është e vërtetë, apo është, ndoshta, një ekzagjerim dhe legjendë, që Gary Moore nuk mori asnjë monedhë fare, por pikërisht kështu: "Epo, lëre poshtë"?

VORONOV: Absolutisht e vërtetë. Unë gjithashtu u befasova shumë. Ne disi u bëmë miq shumë shpejt me të, dhe përsëri, Chris na prezantoi, sepse ne përfunduam fazën kryesore të regjistrimit, kur i gjithë grupi po luante - ne luajtëm drejtpërdrejt së bashku me muzikantët e mësipërm, domethënë të gjithë historinë kryesore. Pastaj erdha për herë të dytë për të përfunduar shkrimin e zërave dhe një kitare solo aty -këtu. Në disa vende, pjesët solo hynë direkt në disk, të cilat u luajtën gjatë seancës së parë. Ne përfunduam në Studio One, studion e parë të madhe ku po regjistroheshin të gjitha këto, dhe Gary Moore u fut atje. Dhe Chris më prezantoi me të, dhe ne filluam të komunikojmë, shkuam për të drekuar së bashku gjatë gjithë kohës në një pijetore kaq të vogël, e cila ishte aty pranë. Dhe mendova, mund të pyes ...

LIKHACHEVA: Më lejoni të propozoj!

VORONOV: Dhe unë pyeta. Pas drekës ai thotë: "Le të dëgjojmë së pari, çfarë lloj muzike." Ai erdhi, dëgjoi me shumë vëmendje, shumë seriozisht ...

LIKHACHEVA: Si u ndjetë kur dëgjoi? Të shqetësuar fare, apo çfarë?

VORONOV: Unë dëgjova dhe mendova se Chris dhe unë bëmë një gabim që i dhamë këtë këngë me solon time të përafërt. Mendova se duhej të isha veshur pa solo menjëherë - mendova se mund ta prishë atë. Kishte vetëm një solo të përafërt atje, diçka si ku do të jetë, dhe kështu me radhë, vetëm për referencë, nuk kishte asnjë version të pastër të regjistruar atje. Dhe ai dëgjoi dhe tha: "Nëse, atëherë nesër" shumë seriozisht, dhe u largua. Mendova: mirë, ndoshta u nda. Chris dhe unë: "Me sa duket u ndamë". Dhe të nesërmen Chris thotë: "Epo, hajde në orën dy", sepse zakonisht qëndrojmë vonë - deri në orën një, deri në dy atje ne ishim duke u shoqëruar me Chris. Dhe unë erdha ... Diçka shkova diku në qytet, atje për t'u takuar me dikë, e thërras dhe i them: "Do të jem pak më vonë". Ai thotë: "Asgjë, asgjë, mirë, ne kemi kohë." Dhe unë hyra në tre, hyra dhe pashë Gary Moore që dilte. Unë them: "E shkëlqyeshme, e shkëlqyeshme", ai thotë: "Dëgjo, eja tek unë, dëgjo, unë bashkoj një gjë atje, do të të pëlqejë". Dhe ai shkoi në studion e tij. Shkoj te Chris, e shikoj, ai thotë: "Ka tre marrje".

LIKHACHEVA: Uau. Pra, ai luajti tre solo të ndryshme, apo jo?
VORONOV: Ai luajti tre të ndryshme, po. Në kitarën time, të cilën e humba me siguri vitin e kaluar, e harrova në makinë, në një tregtar privat.

LIKHACHEVA: Ua, kjo është një humbje.

VORONOV: Në Gibson.

LIKHACHEVA: Kam pyetjen e mëposhtme. Tani do të ndërpresim fjalë për fjalë për një minutë, kemi një pushim komercial përpara, dhe pastaj do të doja t'ju bëja këtë pyetje: me të vërtetë ka një frazë në këtë këngë: "Si mund të gjej përgjigje, ka pyetje të tilla, dua për të gjetur përgjigje ”. Unë do të doja t'ju pyesja: a keni ndonjë pyetje në jetë për të cilën do të donit të gjenit përgjigje, shumë, por deri më tani nuk i keni gjetur? Dhe ju jeni ende në kërkim. Ndoshta ekziston një, pyetja kryesore, apo ndoshta disa? Le të fillojmë me këtë pas pushimit tregtar. Unë do ta prezantoj edhe një herë mysafirin tonë sot. Nuk e di nëse ka ndonjë nevojë për të imagjinuar - por për çdo rast. Kitaristi, udhëheqësi i "Crossroadz" Sergei Voronov në programin "Ata e bënë atë!" Do të kthehemi për një minutë.

LIKHACHEVA: Mirëmëngjes përsëri. Le të fillojmë me pyetjen e mëposhtme: a ka Sergei Voronov një pyetje për të cilën ai kërkon një përgjigje dhe nuk mund ta gjejë, por me të vërtetë dëshiron? Ndoshta ka disa pyetje të tilla?

VORONOV: Këto pyetje, përkundrazi, në një nivel nënndërgjegjeshëm ekzistojnë gjithmonë, kështu që një person duhet t'u përgjigjet atyre gjatë gjithë jetës së tij. Keshtu mendoj. Dua të them, jo ​​çdo person - unë mund të flas vetëm për veten time. Shpesh kisha pyetje - për shembull, ishte një periudhë kur u përpoqa të filloja të shkruaja tekste në Rusisht. Si rezultat, unë ndalova së shkruari në anglisht dhe nuk mësova të shkruaja në Rusisht. Por gjithçka është ende përpara, kështu që jeta ...

LIKHACHEVA: A heq dorë nga përpjekjet? Ndoshta do të shkruani akoma në Rusisht?

VORONOV: Jo, disa nga poezitë e mia shfaqen veçmas, por ato nuk përshtaten as në stil dhe as në ritëm në atë që unë shkruaj muzikërisht.

VORONOV: Fillimisht, muzika ime vazhdon gjithmonë. Fillimisht, muzika, pastaj filloj të këndoj diçka për të, dhe del një frazë, nga e cila, si me "Shiun e Diamantit" - në mëngjes u zgjova, u ula në kuzhinë me këtë sallam me dy kaseta, dhe diçka si la -la, shi diamanti ". Pse shi diamanti? Ku? Jo sepse po mendoja se si mund të shkruaja një këngë për shiun diamant - shi diamanti. Pse ai, me atë që ishte i lidhur, askush nuk e dinte atëherë. Nuk e njihja veten.

LIKHACHEVA: Kështu lindin legjendat. U ngrita në mëngjes, nga diku, nuk e kuptoj ku dikur - kjo është e gjitha.

VORONOV: Kështu funksionon për mua. Dhe pastaj lexova, nga rruga, një intervistë me të dashurin tim Keith Richards, muzikantin tim të dashur, dhe si person ai është thjesht një personazh krejtësisht unik, unik. Ai më vonë, shumë vite më vonë, edhe pse pas kësaj e takova. Nga rruga, fillova të shkruaj "Shiu i Diamantit" ulur në kuzhinë - ishte viti i 88 -të. Dhe në të njëjtin vit e takova.

LIKHACHEVA: Dhe në të njëjtin vit ai ju dha një kitarë? Epo, të gjithë e dinë për të, dhe, për të qenë i sinqertë, është disi e turpshme ta përmendësh atë, por asgjë, do të them.

VORONOV: Shkurt, ai shkroi një intervistë, pastaj lexova, pas disa vitesh, se "Unë nuk kompozoj muzikë. Unë ulem, marr kitarën time, vendos antenat dhe vjen ”. Kjo është praktikisht e njëjtë, unë pajtohem. Çfarëdo që ai thotë - unë mund të pajtohem për të. Kjo do të thotë, ai është aq afër meje sa krijuesi i asaj që bën ...

LIKHACHEVA: Mirë, e kuptoj me këtë pyetje. Por ndoshta ju do të ktheheni në këtë temë më vonë. Kjo pyetje nuk është mbyllur ende. A ka ndonjë pyetje tjetër për të cilën po kërkoni përgjigje? Jo domosdoshmërisht muzikore.

VORONOV: Ah, mirë, dhe atëherë pyetja lindi në atë moment. Isha vetëm, pa grup, ishte viti i 88 -të, dhe Stas Navin thotë: "Le të shkojmë, ne do të shkojmë në Nju Jork, ne do të luajmë disa koncerte atje". Pse të mos shkoni në Nju Jork?

LIKHACHEVA: Sigurisht, është 88 vjeç.

VORONOV: Dhe unë kisha një pyetje - mbase edhe duhet të pështyj atë që dua dhe bëj, dhe të luaj me Stas ose të luaj me dikë tjetër, apo edhe të shkoj si përkthyes, ose të shkoj të vizatoj fotografi. Kjo do të thotë, unë kisha një, kishte një tension serioz. Dhe këtë vit sapo takova Richards, dhe kuptova që gjithçka është mirë, jam në rrugën e duhur, dëgjova vetëm ... Ai ishte duke shkruar diskun e tij të parë solo, Talk Is Cheap, dhe kuptova se ishte imi, unë mendova se kjo është përgjigja e pyetjes sime.

LIKHACHEVA: Dhe që atëherë, a keni kërkuar përgjigje të tilla themeli, fatale për pyetjet? Pyetja kryesore e jetës, në parim, u zgjidh atëherë, në 88?

VORONOV: Pyetja kryesore për një pjesë të madhe të jetës.

LIKHACHEVA: Le të ndahemi për disa lajme të shkurtra. Unë do të prezantoj mysafirin tonë të mrekullueshëm sot. Sergey Voronov është mysafiri ynë sot. Nëse dikush papritmas nuk e di, gjë që nuk ka shumë gjasa në mesin e dëgjuesve tanë, drejtuesi i grupit "Crossroadz" dhe në përgjithësi një njeri i blues është ndoshta kryesori në vendin tonë. Për tre minuta do të kthehemi në studion Finam FM dhe do të vazhdojmë të flasim për albumin e tij të fundit, në të njëjtën kohë është edhe albumi i parë solo, i quajtur "Ironia", me siguri do të dëgjojmë edhe një këngë nga ky album. Tre minuta më vonë përsëri në studion "Finam FM".

LIKHACHEVA: Mirëmëngjes përsëri. Mysafiri ynë sot është Sergey Voronov, udhëheqësi i grupit Crossroadz, i cili festoi 20 vjetorin e tij këtë vit. Domethënë, ju keni qenë së bashku për 20 vjet, dhe, keni parasysh, përbërja kryesore e grupit nuk ka ndryshuar fare gjatë këtyre 20 viteve? Kjo është një gjë e rrallë, me siguri, është edhe unike diku, kjo nuk ka ndodhur.

VORONOV: Nuk e di, nuk kam statistika në kokën time. Por ndoshta një rast i rrallë, po.

Likhacheva: Mirë. Le të kthehemi te albumi që aktualisht mbaj në duar. Një album i shkëlqyer i quajtur "Irony" është disku juaj i parë solo, puna juaj e fundit e regjistruar në Londër. Paratë për këtë album u dhanë nga z. Bolshakov, kryetar i bordit të drejtorëve të kompanisë investuese Arlan. Me sa kam kuptuar, ky disk nuk do të kishte ndodhur nëse nuk do të kishte qenë për sponsorizim?

VORONOV: Epo, do të ishte e vështirë, natyrisht. Këto janë kosto kaq serioze.

LIKHACHEVA: Dhe ai disi bëri ndonjë kërkesë ndaj jush, se "Unë jap para, për këtë ..."?

VORONOV: Jo, nuk kishte kërkesa. Ne kemi marrëdhënie miqësore, kështu që gjithçka ishte disi ... Këtu e vetmja gjë që dua të them menjëherë është se unë kurrë nuk shkova dhe nuk i kërkova askujt para. Prandaj, ne nuk kemi disqe aq shpesh, dikush shfaqet gjithmonë ...

LIKHACHEVA: Nëse dikush erdhi vetë, ai e dha atë, apo jo?

VORONOV: Për fat të mirë, ka shumë njerëz që dëgjojnë, nga këndvështrimi im, muzikë normale, të cilët, nga këndvështrimi im, kanë shije të mirë dhe vijnë dhe thonë: "Djema, hajde, ju keni nevojë". Këtu u takuam me Arkady, ai thotë: "Le të bëjmë një disk të mirë me prodhuesit më të mirë, muzikantët, tra-ta-ta, tru-la-la, në mënyrë që të ishte, në mënyrë që të mos na vinte turp nga atdheu ynë " Dhe ne vendosëm, bëmë një partneritet me të dhe shkuam në Londër, u pajtuam me Chris.

LIKHACHEVA: A shitet mirë?

VORONOV: Po, duket, asgjë. Njerëzit ankohen: vijnë në koncerte, thonë se nuk ka dyqane. Por tani, shpresoj, në të ardhmen e afërt, një seri e re duhet të dorëzohet në dyqane.

LIKHACHEVA: Vetëm, e dini, tani ka të gjitha llojet e bisedave të ndryshme për faktin se muzikantët nuk kanë asgjë për të ngrënë fare, sepse disqet nuk shiten fare, domethënë industria tashmë po vdes disi. Epo, natyrisht, ju mund të jetoni disi me koncerte të klubeve, por disi nuk është ende e njëjtë, dhe kështu me radhë.

VORONOV: Në vendin tonë, unë mendoj se muzikantët rock kurrë nuk kanë jetuar me disqe.

LIKHACHEVA: Vetëm për shkak të piraterisë, po.

VORONOV: Sidomos sepse ne kemi, po, a) pirateri, b) ne kemi një vend kaq të gjerë që mund të udhëtoni për një kohë të gjatë dhe të luani diçka në qytete të ndryshme, kjo gjithmonë ka sjellë më shumë fitim për të gjithë në vendin tonë. Tek ne, gjithçka është disi ndryshe.

LIKHACHEVA: Në përgjithësi, mendoni se blutë do të bëhen gjithnjë e më të njohura në vendin tonë? Ndonjëherë ... Unë nuk kam asnjë opinion të prerë për këtë çështje. Ndonjëherë më duket - po, në përgjithësi, një person e gjysmë po dëgjojnë. Nga ana tjetër, kur të vish në Lefortovo - kjo është hera e fundit që babai im dhe unë ishim atje - ka shumë njerëz, të gjithë janë të lartë, të gjithëve u pëlqen, dhe ju mendoni: "Jo, kjo është ajo!" Isshtë e çuditshme që ne nuk e shohim këtë në TV dhe në shumicën e stacioneve radio, por ja ku është, është gjallë, këtu janë njerëz të gjallë që duan gjithçka.

VORONOV: Sigurisht. Ata thjesht duan, por nuk u jepen.

LIKHACHEVA: Dëgjoni, a ka muzikantë të rinj që luajnë muzikë të ngjashme me tuajat?

VORONOV: Sigurisht.

Likhacheva: A ka?

VORONOV: Sigurisht.

LIKHACHEVA: Kisha një ndjenjë se në vitet '90 u shfaqën mjaft grupe të tilla interesante, disa prej tyre vazhdojnë tani. Kishte një lloj përparimi. Dhe tani? Unë jam vetëm pak jashtë linjës. Po pyes veten nëse grupet blues po shfaqen tani?

VORONOV: Ato shfaqen. Jo aq shpesh sa në vitet '90, natyrisht, por ka. Ata që filluan në vitet '90, tani ata, natyrisht, janë rritur, dhe nuk mund të thuhet më se janë shumë të rinj. Por, në parim, ekipet e reja shpesh më sjellin CD.

LIKHACHEVA: A ka ndonjë që ju pëlqen?

VORONOV: Ata luajnë në qytete të ndryshme.

LIKHACHEVA: Nëse ju kujtohet dikush, a mund të përmendni cilin bashkëkohor ju pëlqen? Jo domosdoshmërisht shumë i ri, ndoshta vetëm nga brezi i mesëm, i cili tani luan në Moskë?

VORONOV: Epo, në thelb, ata janë të rinj, në Moskë ekziston një ekip i tillë i quajtur "Macet që kërcejnë". Vladimir Rusinov - Mbaj mend që ai fitoi konkursin Fender shumë vite më parë.

LIKHACHEVA: A nuk është këtu ku vajza është në daulle?

VORONOV: Aty ku vajza është në daulle, gjithçka është e saktë.

LIKHACHEVA: E ftohtë, meqë ra fjala, ajo është.

VORONOV: Po, ajo luan me shumë stil. Ata janë të mëdhenj. Yura është një kitariste me Kolya Arutyunov - ekipi i tij "Backstage" është gjithashtu shumë i mirë. Pra, në parim, ka njerëz që dëgjojnë - do të them përsëri, nga këndvështrimi im - muzikën e duhur, dhe ata e japin atë. Sergey Vinogradov - ka një kitarist të tillë - shumë i talentuar. Në përgjithësi, natyrisht, ka njerëz.

LIKHACHEVA: Domethënë, ju nuk keni një ndjenjë të tillë. se jeni në një lloj rrethimi, që disi nuk jeni në trend?

VORONOV: Gjithmonë ekziston një ndjenjë e tillë, ka qenë gjithmonë. Kjo është ndjenja që ndonjëherë na lejoi të dyshojmë disi nga pikëpamja e kokës që ...

LIKHACHEVA: A po e bëj këtë? Në këtë kuptim?

VORONOV: Në këtë kuptim, përfshirë. Në fund të fundit, ajo që është në modë, mund ta shkruani me dorën tuaj të majtë me lehtësi.

Likhacheva: Po. Marrësit janë të njohur.

VORONOV: Truket janë të njohura, teksti është i qartë se çfarë. dhe sa herë është e nevojshme të përsëritet vargu, dhe në cilin çelës është i dëshirueshëm, dhe në çfarë ritmi - e gjithë kjo, në përgjithësi, nuk është aq e vështirë. Dhe nuk kishte një tundim të tillë të vërtetë. Një herë u tundova ta bëja si shaka shumë mirë, por atëherë nuk kishte kohë. Dhe jepeni atë me ndonjë emër tjetër vetëm për të parë se si do të ndodhë. Dhe se kjo muzikë është në stilolaps - natyrisht, është në stilolaps. Likeshtë ... Çfarë demokracie kemi, ky është qëndrimi në demokracinë muzikore të vendit tonë, sepse i gjithë biznesi ynë i shfaqjes është ndërtuar mbi pasurimin e shpejtë. Kjo do të thotë, një muzikant i ri merret nga rruga, vishet, pikturohet, nëse është një vajzë. Djemtë janë pikturuar gjithashtu, megjithatë, nuk ka rëndësi. Ata e përdorin atë për disa vjet, pastaj personi zhduket.

LIKHACHEVA: Epo, në përgjithësi, është e çuditshme, më duket. Tani popullsia më tretëse është kryesisht, çfarëdo që mund të thotë dikush, burra të moshës rreth 40 vjeç. Kjo do të thotë, në parim, sipas vëzhgimeve të mia, burra mjaft të pasur në moshën 40 vjeç shumë shpesh e pëlqejnë këtë lloj muzike.

VORONOV: Jam dakord. Por ata nuk janë në biznesin e shfaqjes.

LIKHACHEVA: isshtë e çuditshme që nuk ka prodhues që nuk mund ta kapin këtë trend dhe të mos fillojnë të fitojnë para në të, në një kuptim të mirë të fjalës. Dhe kështu promovoni ...

VORONOV: Ata tashmë kanë mjaft, pse? Këtu është një problem tjetër: një prodhues nuk do të ngatërrohet me një të rritur që e di se çfarë dëshiron.

LIKHACHEVA: Oh, është më e vështirë me të, natyrisht.

VORONOV: moreshtë më e vështirë me të, do të ketë probleme, do të ketë përplasje gjatë gjithë kohës, dhe do të ketë më shumë për të ndarë, përsëri. Dhe pastaj ai mori një djalë i cili, le të themi ...

LIKHACHEVA: Shikon në gojën tuaj.

VORONOV: Këtu keni tre rubla për ju, por ata do t'ju tregojnë nesër në TV. Dhe ju do të thoni: natyrisht, nuk ka probleme.

LIKHACHEVA: Çdo tekë për paratë tuaja menjëherë.

VORONOV: Sigurisht, është i shpejtë, është fitimprurës dhe, në përgjithësi, është një rrip transportieri.

Likhacheva: Mirë.

VORONOV: Nuk është për asgjë që ata e quanin veten një fabrikë, sepse këtu ...

LIKHACHEVA: Po, më duket se tashmë është disi në të kaluarën, tani është diçka si diçka tjetër, jo?

VORONOV: Por gjithsesi, ata u lidhën me Euro -pop në kohën sovjetike, kur "Turner në modë" u shfaq vazhdimisht dhe në skenën italiane - kjo ishte gjithçka.

LIKHACHEVA: Më duket se në vitet '70 ata u fiksuan në "Baccarat", në "Boney M", dhe akoma kjo ...

VORONOV: Epo, po. Ata u lidhën me gjithçka për të cilën kërcejnë. Pastaj në perestrojka nga anët e mira të perestrojkës - ishte se në TV dhe në radio kishte shumë muzikë të ndryshme rock. Duke përfshirë edhe, mbaj mend, shkova në Channel One, kishte një program, "Jam" u thirr, unë luaja kitarë atje drejtpërdrejt. Tani është joreale, tani ata do të thonë: "Si është?"

LIKHACHEVA: Tani jo vetëm në kitarë live, tani në përgjithësi, në parim, jetoni kudo - është pothuajse joreale.

VORONOV: Epo, po.

LIKHACHEVA: Sergey, a mund ta bëj këtë pyetje ...

VORONOV: Nuk është se ankohem. Jo, nuk ankohem, po them vetëm një fakt.

LIKHACHEVA: Epo, ju nuk jeni nga ata njerëz që do të ankohen. Unë kam këtë pyetje: a nuk është e lidhur me atë që keni në diskun tuaj të fundit solo në "Irony", me faktin se nuk keni blu të pastër këtu, në të vërtetë, apo jo?

VORONOV: Jo, por unë dëgjoj muzikë të ndryshme dhe më pëlqen.

LIKHACHEVA: Po, po, po. A nuk është kjo një dorëzim i pozicioneve në një kuptim? Ndoshta një lloj dorëzimi i pozicioneve të njëjtës Kimsey, këtij prodhuesi të famshëm?

VORONOV: Jo, absolutisht. Kishte kryesisht këngë, kishte një minimum blues. Kishte një bluzë të vogël, filluam ta shkruajmë, gjithashtu regjistruam diskun kur të gjithë ishin së bashku në studio. Dhe pastaj doli, kur muzikantët ishin larguar tashmë, se deri në këngën e pesëmbëdhjetë kitara - në fund akordimi kishte rrëshqitur, dhe ishte një kitarë kaq kombëtare, e vjetër amerikane, e tillë, siç e dini, e bërë prej metali, me një tingull specifik, dhe tashmë ishte e pamundur të gjesh një kitarë të tillë në atë moment dhe ne e kemi humbur këtë këngë. Nuk doja të bëja një CD blues, është thjesht ...

LIKHACHEVA: Kjo do të thotë, në fund të fundit, ai lë një përshtypje të vogël nga rryma kryesore, apo jo?

VORONOV: Epo, po, ai madje, do të them më keq: quhet ...

Likhacheva: Më e saktë. Ne nuk shajmë në ajër.

VORONOV: Jo, quhet MOR.

LIKHACHEVA: Deshifro, të lutem.

VORONOV: Ky është një shkurtim në anglisht për Middle Of the Road. Kjo do të thotë, këtu nuk ka një stil të caktuar. Somewhereshtë diku këtu dhe atje, kështu që këtu ... Sepse ata janë të ndryshëm ...

LIKHACHEVA: Muzikë e mirë për njerëz të mirë, apo jo?

VORONOV: wasshtë shkruar në periudha të ndryshme. Nuk e di sa e mirë është ajo. Une pelqej.

LIKHACHEVA: Mirë, edhe neve na pëlqen. Nga rruga, le të dëgjojmë një këngë tjetër. Quhet "La boheme". Numri 4 nga albumi "Irony" nga Sergei Voronov.

(Kënga "La boheme" është luajtur)

LIKHACHEVA: Sergey Voronov, udhëheqës i grupit Crossroadz. Mirëmëngjes përsëri, Sergei. Faleminderit që erdhët tek ne sot.

VORONOV: Mirëmëngjes. Faleminderit për ftesën.

LIKHACHEVA: Ju ndoshta keni dëgjuar jo vetëm nga unë se po bëni një përshtypje kaq të ashpër të huaj. Kjo është, absolutisht.

VORONOV: E ke fjalën në mëngjes? Ne studio?

LIKHACHEVA: Jo vetëm që jeni shumë të ngjashëm me Salvador Dali - ndoshta juve ju është thënë tashmë edhe për këtë, apo jo?

VORONOV: Ndodhi.

LIKHACHEVA: Po, veçanërisht këto antena, të përkulura. Por kjo nuk është vetëm për shkak të, të themi, antenave. Ju jeni thjesht një lloj i huaji. Me shumë mundësi sepse nuk jeni rritur këtu? Fëmijërinë e keni kaluar në Gjermani. Edhe pse në RDGJ, por, megjithatë, kishte një sfond krejtësisht të ndryshëm.

VORONOV: Po, ka kaluar një fëmijëri e vështirë.

LIKHACHEVA: Hajde. Fëmijërinë e kam kaluar edhe në Gjermani, në Karl-Marx-Stadt, prandaj mos ma thuaj. Unë e di që fëmijëria atje është thjesht e mrekullueshme: çamçakëzi, të gjitha ato çamçakëzat, dhe kështu me radhë, me bollëk. Fëmijët sovjetikë kaluan fëmijërinë e tyre më të bukur atje. Kthimi, ndoshta, nuk është krejt i njëjtë me ... E tillë, e dini, ulje, por në përgjithësi ishte mirë, apo jo? A jeni ndjerë mirë edhe atje?

VORONOV: Po, kam qenë absolutisht ... Ishte e natyrshme për mua atje, sepse u largova kur isha 6 vjeç, atje dhe u ktheva kur isha 16 vjeç.

LIKHACHEVA: A ishte kthimi i natyrshëm?

VORONOV: Jo, ishte sikur pema të ishte shkulur dhe transplantuar në një fuçi tjetër ose në një tokë tjetër. Ishte e vështirë, natyrisht. Domethënë jo atë ...

LIKHACHEVA: A flisni rrjedhshëm gjermanisht?

VORONOV: Po, deri tani gjermanët nuk po më llogaritin.

LIKHACHEVA: Ata nuk identifikohen me asgjë ...

VORONOV: Se nuk jam gjerman. Fjalori, natyrisht, po shkrihet, sepse ka pak praktikë, pothuajse asnjë. Vitet e fundit janë disi gjithnjë e më pak. Unë nuk kam qenë në Berlin për pesë vjet. Zakonisht një herë në tre vjet shkoja atje, tani disi nuk kishte kohë. Dhe për këtë arsye…

LIKHACHEVA: Dhe kur mbërritët ...

VORONOV: Unë kam mbërritur ... Fakti është se kam një tipar të tillë të trupit tim: unë jetoj në botën time, dhe, në përgjithësi, disi, siç e dini, ata i vënë një kapak djathit - unë jetoni në një kapak të tillë. Jo se jam një person i mbyllur - përkundrazi, unë thjesht kam një lloj muri që më mbron nga të gjitha gjërat që nuk më pëlqejnë, ato eliminohen. Prandaj, përshtatja ishte, nga njëra anë, e vështirë, nga ana tjetër, jo aq e dhimbshme sa mund të ishte nëse reagoja ndaj gjithçkaje me një lloj tmerri. Kjo do të thotë, madje u ndjeva disi ... Kishte shumë gjëra të reja për mua, kështu që ishte interesante: qëndrimi në radhë për tre orë, qëndrimi në të djathtë, në të majtë; dorëzoni shishet, pa kontejnerë - kjo është e gjitha. Kjo do të thotë, më zbaviti deri diku.

LIKHACHEVA: Epo, po, në moshën 16 vjeç, ndoshta është argëtuese, po.

VORONOV: Po, kur jeni 16 vjeç, nuk ka probleme të veçanta. Edhe pse them se gjithçka ka ndryshuar, sepse kam kaq shumë miq të mbetur atje, dhe gjithçka ishte në dispozicion, gjithçka ishte në kohë reale. Një lloj disku i Johnny Winter i të njëjtit doli ...

LIKHACHEVA: Po, menjëherë shkova në dyqan dhe e bleva.

VORONOV: Jo, nuk mund të blini në një dyqan në RDGJ, por mund të pyesni dikë ...

LIKHACHEVA: A nuk është e mundur? Nuk kanë?

VORONOV: Jo njëherësh. Kompania "Amiga" ndonjëherë prodhonte disa ...

LIKHACHEVA: Ne bëmë disa të licencuara.

VORONOV: Ata më lanë jashtë, por jo menjëherë. Por gjysma e klasës jetonte në Berlinin Perëndimor. Prandaj, nuk kishte probleme, e gjithë kjo shkonte nga dora në dorë. Nga klasa e parë, mbaj mend se si shkova në shkollë me autobus, klasa e parë është përkatësisht 68, dhe u ula përpara, dhe djemtë më të vjetër ishin ulur në sediljet e pasme. Dhe atje gjatë gjithë kohës kishte disqe nga dora në dorë - disa rekorde të mëdha, nuk e dija se çfarë ishte, për çfarë bëhej fjalë. Dhe pastaj mjaft ... Nuk e di, nga e treta, nga klasa e katërt fillova të pyes veten se për çfarë bëhej fjalë. Dhe përveç kësaj, kishte një mori radio stacionesh ...

LIKHACHEVA: Në dispozicion falas, po.

VORONOV: Në dispozicion falas.

LIKHACHEVA: Në pak a shumë falas.

VORONOV: Në qasje absolutisht falas.

LIKHACHEVA: Absolutisht, apo jo?

VORONOV: Po, asgjë nuk ishte e bllokuar atje. Pastaj kishte tre programe televizive të Gjermanisë Perëndimore. Prandaj, ishte e gjitha në dispozicion.

LIKHACHEVA: A keni luajtur tashmë atëherë?

VORONOV: Jo, fillova të provoj në moshën njëmbëdhjetë vjeç.

LIKHACHEVA: Dhe prindërit tuaj - babai juaj është një gazetar, dhe nëna juaj?

VORONOV: E njëjta gjë.

LIKHACHEVA: Gjithashtu një gazetar? A ishin ata mirë me këtë?

VORONOV: Mirë.

LIKHACHEVA: Thjesht mund ta imagjinoj që kur prindërit sovjetikë, në çdo rast ...

VORONOV: Jo, ata ishin njerëz normalë, ata dëgjuan Bernes, vëllai im, për shembull, ishte i dhënë pas Vysotsky. Prindërit dëgjuan Bernes, Okudzhava vizitoi shtëpinë tonë. Të gjithë artistët që erdhën në Berlin, të gjithë teatrot e vendit, të gjithë shkrimtarët na vizituan. Sepse babai im ishte gjithashtu poet, poet bllokues. Rasul Gamzatov ishte mik me të, ai na vizitonte shpesh në shtëpi, madje ne pinim me të kur isha rreth pesëmbëdhjetë vjeç, më lejohej të pinte një gotë. Jo, prindërit e mi ishin shumë demokratë. Kryesisht nëna, natyrisht, ishte demokratike, babi ...

Likhacheva: Më e rreptë.

VORONOV: Ai ishte më i rreptë, por, megjithatë, ai nuk bëri presion shumë. Sigurisht, ai absolutisht nuk mund ta imagjinonte dhe nuk do të donte të imagjinonte që unë të bëhesha muzikant. Po, dhe kjo ishte ... Epo, unë luaj kitarë, mbaj mend, edhe kur fillova të merresha shumë me kitarë, disi babai im dyshoi se diçka nuk ishte në rregull dhe më tha se xha Borya në ambasadë gjithashtu luan kitarë mirë dhe këndon, por me të ka një profesion.

LIKHACHEVA: Po, kitaristi nuk është më një profesion, ju ende keni nevojë për të ..

VORONOV: Po, në fund të fundit, babai im kishte një paragjykim të tillë që ky nuk mund të ishte një profesion.

LIKHACHEVA: Por ju e bëtë atë në fund, apo jo?

VORONOV: Unë shkova në inyaz, po.

LIKHACHEVA: Përkthyesi.

VORONOV: Një përkthyes, po.

LIKHACHEVA: Dëgjoni, dhe profesionalisht, pak a shumë profesionalisht, keni filluar të përfshiheni në muzikë tashmë kur? Si student apo më pas?

VORONOV: Jo, natyrisht, si student, unë erdha në Moskë kur mendova se ishte e nevojshme ... Në shkollë tashmë fillova të luaja. Unë nuk kam kënduar ende, dhe, në përgjithësi, nuk e kam parë veten si një person që këndon. Kam luajtur kitarë. Aty madje kam luajtur me disa ekipe gederosh. Kam pasur seancën time të parë me Jim kur isha 14 vjeç. Dhe unë mendova se çfarë të bëja, me kë të luaja. Dhe për të luajtur diçka të veçantë ... Në disa institute kishte një ansambël, si një mjellmë, një karavidhe dhe një pike: njëri donte ta luante atë, tjetri "Deep Purple", dhe një "Led Zeppelin", dhe i treti " Black Sabbath ”. Në përgjithësi, askush nuk e dinte se ku të shkonte. Dhe pastaj shoku im i vjetër Sergei Mtsakanov, tani i vdekur, për fat të keq, më prezantoi me Kolya Arutyunov. Kjo ishte në 79. Për habinë time, pashë një person që është absolutisht i apasionuar pas së njëjtës gjë. Pas Mtsakanov, ky ishte personi i dytë që në Moskë dëgjoi atë që unë dëgjoja, dhe e dëgjoja dhe e donte. Dhe filluam të provonim në 79, dhe filluam të luanim aty ku bënim prova - në të ashtuquajturin Kerogaz - ky është një institut kërkimor i naftës dhe gazit, në një qendër rekreative.

LIKHACHEVA: Aty filloi gjithçka?

VORONOV: Po, ne filluam atje në 79. Dhe i pari luajti atje ... Ne duhej të luanim atje për atë që provonim, si zakonisht, duhej të luanim në të gjitha llojet e ngjarjeve. Nga rruga, unë kam ende fotografi bardh e zi: 62 vjetori i Revolucionit të Madh të Tetorit ...

Likhacheva: Tashmë është mirë.

VORONOV: Dhe Kolya dhe unë jemi duke qëndruar në skenë. Ata janë shumë qesharakë. Dhe filluam të improvizojmë diçka, disa bluza të vogla për ndonjë arsye, nuk e di. Kolya u ul pranë çelësave, dhe unë luaja në kitarë. Ne gjithashtu kishim një basist të quajtur Punk, Andrei quhej, pastaj u hodh dhe arriti në Amerikë, dhe një baterist. Por këtë përbërje të veçantë e kemi luajtur së bashku, kjo është një bluzë kaq e ngadaltë, thjesht instrumentale, që e improvizuam. Një personazh i dehur në sallë u ngrit dhe tha: "Ndaloni së luari Bach" dhe na hodhi një litar ose tela, nuk mbaj mend se çfarë gjeti diku në sallë. Ai u ngjit në skenë dhe e hodhi drejt nesh. Në përgjithësi, unë mendoj se që atëherë asgjë nuk ka ndryshuar në masë, domethënë, Bach është i keq në çdo rast me ne.

LIKHACHEVA: Si ndodhi që pas kësaj morët dhe filluat të luani muzikë jo fort blues me Stas Namin?

VORONOV: Kolya dhe unë u ndamë në 1980, pati një luftë intelektesh ...

LIKHACHEVA: A keni luftuar?

VORONOV: Epo, jo se u grindëm, por disi, diçka nuk funksionoi, ai donte një gjë, unë doja një tjetër - në përgjithësi, një stil tjetër. Preferova më shumë atë bluz klasik, dhe ishte më shumë blues-rock në atë moment. Dhe ne u ndamë me të. Dhe pastaj pata një periudhë shumë të keqe: të afërmit dhe miqtë e mi filluan të vdisnin, dhe që nga viti 1980 unë kam varrosur njerëz. Aryshtë e frikshme të thuash sa herë kam qenë në varreza që atëherë. Dhe, për të qenë i sinqertë, nuk isha deri në atë, ndalova së shkuari në prova - në përgjithësi, disi u zgjidh vetë.

Likhacheva: Droga?

VORONOV: Jo.

Likhacheva: Jo? Faleminderit Zotit jo?

VORONOV: Pa drogë, jo.

LIKHACHEVA: A është po aq e dhimbshme në kohë?

VORONOV: Ishte thjesht e vështirë, koha ishte e tillë që nuk kisha kohë për të luajtur kitarë. Dhe pastaj në 1985 ne, sipas mendimit tim, u takuam me Stas Namin në dacha të Sasha Lipnitsky.

LIKHACHEVA: Një person tjetër që së shpejti do të udhëheqë programin ashtu si Nikolai Arutyunov. Fjalë për fjalë së shpejti, së shpejti.

VORONOV: Epo, po, Sasha ishte vetëm një nga ata njerëz të lumtur që kishin një studio në daçën e tyre. Dhe të gjithë erdhën atje, u bllokuan atje, u regjistruan. Dhe ne luajtëm me Dima Gusev - kishte një djalë të tillë ... Në fakt, ai është, Zoti i dhëntë shëndet, thjesht nuk kam dëgjuar asgjë prej tij për një kohë të gjatë, ai tani jeton në Amerikë. Ai luajti në harmonikë. Dhe unë luaja harmonikën. Askush tjetër nuk luajti në vend. Epo, në atë moment nuk njihja askënd. Dhe ne bëmë një duet të tillë me të: Unë kam një kitarë dhe një harmonikë, dhe ai thjesht ka një harmonikë, dhe kështu e kemi prerë së bashku me të. Dhe harmonika ime ishte në tela nga ... Si quhet - spiralja është e madhe ...

Likhacheva: Si një bobinë, diçka?

VORONOV: Jo, një spirale kaq e madhe, tani ata nuk mund të shihen në rrugë, ata dikur qëndronin në këmbë. Dhe kishte tela të tillë të energjisë.

Likhacheva: Ah! Si të mos shihni - ato janë.

VORONOV: Dhe brenda tyre - ato ishin trefazore, sipas mendimit tim - dhe kishte shufra alumini brenda, domethënë vetë tela ishte bërë prej alumini Pastaj, me siguri, e gjithë kjo u privatizua, sepse alumini doli të ishte një metal i shtrenjtë, dhe pastaj ata qëndruan pikërisht në oborre për ndonjë arsye kudo, nuk e di pse ata qëndruan atje. Ata gërmonin diçka gjatë gjithë kohës dhe ndryshonin instalimet elektrike gjatë gjithë kohës. Dhe Sergei Mtsakanov, ai i lartpërmenduri, dhe unë mora një lloj sharrë hekuri dhe shkova në mbrëmje në oborrin ku qëndronte spiralja, sharrova një pjesë të këtij. Unë bëra një kapëse për veten time nga ky alumin, në të cilin është lidhur fizarmonika, e lidha me shirit elektrik, kështu mund të luaja kitarë dhe fizarmonikë në të njëjtën kohë. Sepse atëherë, natyrisht, ishte e pamundur të merrte një mbajtës të vërtetë. Dhe kështu kemi luajtur me të. Dhe Stas erdhi me grupin në Lipnitsky, ne biseduam diçka, përsëri, u bllokuam, dhe ai më thotë mua dhe Dima: "Le të luajmë në koncertin tim". Ne themi: "Epo, le të luajmë".

LIKHACHEVA: A e dini tashmë se çfarë stili këndon Stas Namin në përgjithësi, në çfarë stili? Apo thjesht, rastësisht, u pajtuat?

VORONOV: Jo, diçka e tillë ...

LIKHACHEVA: Dëgjuat, apo jo?

VORONOV: Ju keni dëgjuar diçka, po.

LIKHACHEVA: Ata qëllimisht thanë po.

VORONOV: Jo, mirë, si, të luash në skenë, njëlloj, para njerëzve.

LIKHACHEVA: Epo, po, po.

VORONOV: Dhe ne sapo dolëm dhe vozitëm, për dhjetë minuta vozitëm diçka të tillë me fizarmonikë, blues-rock-n-roll. Dhe ata e quanin veten "Duet Racers". Ne vozitëm. Përfundova duke kënduar.

LIKHACHEVA: Më duhet të falënderoj dikë për faktin që keni filluar të këndoni.

VORONOV: Po, duhet t'i themi faleminderit Stasit, po. Dhe tashmë unë hyra në ekipin kryesor dhe udhëtuam nëpër qytete, pastaj, në vitin 1986, erdhi momenti kur shkuam në Amerikë.

LIKHACHEVA: Epo, për ju, me siguri, nuk ishte një lloj zbulimi, apo jo?

VORONOV: Jo, ishte, sepse vizitova Berlinin Perëndimor kur isha në RDGJ. Kur mbërrita në Berlinin Perëndimor ... RDGJ -ja më dukej kaq e gjallë në krahasim me vendin tonë. Dhe kur hipa pas murit nëpër barriera dhe hyra në Berlinin Perëndimor, më dukej se RDGJ ishte thjesht gri, si kjo tryezë. Sepse ka të gjitha këto drita, mbrapa dhe me radhë, çfarë është në TV ... Ah, në TV unë nuk mund të shihja ... Apo mund të shihja ngjyrë tashmë atëherë? Tashmë, sipas mendimit tim, ajo ishte ngjyrosur në këtë moment.

LIKHACHEVA: Nuk më kujtohet.

VORONOV: Sepse në fillim ishte bardh e zi - dua të them, në Berlin, dhe pastaj ... pashë përsëri bardh e zi. Në vitin 69, ai ishte ende gjallë dhe luante kitarë me dhëmbët e tij. Ishte, meqë ra fjala, shoku i parë kur e pashë. Isha i vogël, isha 8 vjeç, dhe qëndrova vetëm në dhomë, mbaj mend, shikova dhe nuk kuptova, diçka më goditi aq shumë, imagjinatën time. Ndoshta, ishte shtytja e parë e tillë, pastaj luajti rolin e saj. Dhe, megjithatë, kur fluturuam për në Amerikë, ne fluturuam nëpër Londër, kishim një ndalesë në Londër, sipas mendimit tim, për një ose dy ditë, unë, derisa më lidhën rripat e sigurimit, derisa u ngrit, unë ende nuk e bëra ' nuk besoj se ne po fluturojmë për në Amerikë. Sidoqoftë, ishte disi serioze.

LIKHACHEVA: Kjo do të thotë, në krahasim, edhe me Berlinin Perëndimor, kjo ndjenjë e parë, kur largohesh nga Kennedy, ende fillon menjëherë, apo jo?

VORONOV: Jo, ky është momenti, mbaj mend që kur hipëm në aeroplan, lidhëm rripat e sigurimit, kam kaq ...

LIKAHEVEV: Zemër.

VORONOV: Ne ende ishim duke u ngritur, kishte një erë të fortë, ne u hodhëm, mendova: "Tani ne ..."

LIKHACHEVA: Ne nuk do të arrijmë atje.

VORONOV: Unë nuk kam fluturuar shumë më parë, kam fluturuar pesë herë më parë, ndoshta. Dhe tani kanë kaluar tashmë 25 vjet - një aeroplan, si një shtëpi, si një autobus.

LIKHACHEVA: A keni dashur të qëndroni atje? Ju keni udhëtuar aq mirë atje, në fakt.

VORONOV: Për disa arsye, jo.

LIKHACHEVA: Për ndonjë arsye jo? Edhe një mendim i tillë nuk lindi?

VORONOV: Jo, mirë, kjo ishte një nga pyetjet që më mundoi më vonë. Jo se ai mundoi - ai nuk mundoi, por u ngrit se kishte shumë miq atje - deri në kohën kur filloi të dilte, viti 89, me siguri. Unë kam qenë atje dy herë. Epo, kishte momente, kishte mendime, por në fund, në vitin 90, mblodha një grup këtu, dhe disi ...

LIKHACHEVA: Dhe kjo është e gjitha, dhe që nga ai moment, kur Crossroadz ishte tashmë i organizuar, në parim, kjo pyetje nuk është bërë shumë?

VORONOV: Ndoshta ai e bëri, por nuk më kujtohet tani. Jo, ndoshta ai pyeti më shumë.

LIKHACHEVA: Mund të flisni për gratë, apo jo?

VORONOV: Mund të flisni për gratë.

LIKHACHEVA: Këtu është albumi juaj i fundit, "Irony", ka pothuajse gjithçka për gratë. Nuk e di, sipas mendimit tim, nuk ka asnjë këngë të vetme ku të mos ketë të bëjë me dashurinë ...

VORONOV: Jo, këtu është "Vrapimi".

LIKHACHEVA: Po, me siguri që vrapon, nga rruga.

VORONOV: "Vrapimi" dhe ndoshta "La boheme" nuk ka të bëjë me dashurinë.

LIKHACHEVA: Sot sapo kemi vënë të gjitha ato dy këngë që nuk kanë të bëjnë me dashurinë. Të gjithë të tjerët, më beso ...

VORONOV: "Shumë pllaka" nuk ka të bëjë me dashurinë.

LIKHACHEVA: Epo, megjithatë ...

VORONOV: Të gjithë të tjerët praktikisht nuk janë vetëm për dashurinë, por edhe për marrëdhëniet.

LIKHACHEVA: Po, në lidhje me marrëdhënien ...

VORONOV: Me persona të caktuar.

Likhacheva: Po. Persona femra. Ju ndoshta keni pasur shumë gra të ndryshme, apo jo? Ose jo?

VORONOV: I kam të gjitha.

LIKHACHEVA: Si është? A nuk i lini ata të shkojnë fare?

VORONOV: Jo, ata janë të gjithë në zemër, në rafte të ndryshme.

LIKHACHEVA: A keni një lidhje tani?

VORONOV: Epo, nuk do ta quaja as roman, kam dashuri. Alwaysshtë gjithmonë dashuri çdo herë. Prandaj, them se i kam të gjitha. Ish-gratë e mia, me përjashtim të së parës, që është në Hungari, ato komunikojnë me njëra-tjetrën, janë miq. Ata janë miq, ata shkojnë së bashku. Edhe unë kisha ditëlindjen, erdhën dy ish gra, një ish e dashura, shoqja ime, me të cilën tani jemi bashkë. Dhe Mazai është ulur, Seryoga ...

LIKHACHEVA: Sergey Mazayev.

VORONOV: Thotë: "Epo, ti jep!"

LIKHACHEVA: Mblodhi një harem.

VORONOV: "Unë mblodha të gjitha gratë, por ato nuk i prenë fytin njëri -tjetrit. Kjo është ajo që ju jepni! " Ata ulen normalisht, komunikojnë, flasin.

LIKHACHEVA: A ndiheni mirë me veten?

VORONOV: E shkëlqyeshme. Veryshtë shumë e këndshme që ka të afërm të ngushtë.

LIKHACHEVA: A keni një djalë njëzet vjeç?

VORONOV: Uh-huh.

LIKHACHEVA: Çfarë lloj marrëdhënieje keni me të?

VORONOV: Mirë, shkëlqyeshëm.

LIKHACHEVA: Por a ju pëlqen vetja si baba? Ti je mirë?

VORONOV: Jo, jo vërtet. Unë u largova kur ai ishte tre vjeç. Unë u largova nga familja.

LIKHACHEVA: A jeni mirë me të? A e njihni mirë? A mund të thuash tani që "e njoh djalin tim"?

VORONOV: Unë e njoh djalin tim. Sigurisht. Filluam të komunikonim me të ... Për ca kohë Vera dhe unë, me nënën e tij, nuk komunikuam, ndoshta një vit. Jo, mirë, unë u shfaqa gjithsesi, nuk u largova - dhe kaq, e ndërpreva. Por nga një moment ne jemi thjesht miq të shkëlqyeshëm me të dhe me nënën e tij.

LIKHACHEVA: Tre gjërat më intime, më të rëndësishme për ju, përveç muzikës. Le ta lëmë muzikën mënjanë, krijimtarinë tuaj, dhe përveç kësaj, çfarë tjetër është e rëndësishme?

VORONOV: Muzika, natyrisht, është një gjë e rëndësishme, është vetëm një pjesë e imja, është si një dorë ...

LIKHACHEVA: Po, por tani kemi rënë dakord që do ta lëmë atë ...

VORONOV: Por përveç dorës, ka një këmbë, një pjesë të zemrës, një pjesë të trurit. Epo, natyrisht njerëzit. Njerëzit janë deri tani gjëja më e rëndësishme. Dashuria është një gjë shumë e rëndësishme. Epo, përsëri, ka të bëjë me njerëzit, sepse, të themi, grupi Crossroadz është familja ime më e qëndrueshme: ne kemi qenë së bashku për 20 vjet. Dhe ne tashmë jemi të bashkuar nga kaq shumë saqë është disi marrëzi të shpërndahesh.

LIKHACHEVA: E dini, ju uroj lamtumirë që të keni edhe 20 vjet të tjerë së bashku, dhe që të gjitha projektet tuaja individuale të jenë po aq të suksesshme sa ky disk, të cilin tani e mbaj në duart e mia - i juaji. Disku solo i titulluar "Ironia". Faleminderit shumë që erdhët tek ne sot. Shpresoj që jo për herë të fundit. Ejani tek ne diku tjetër, veçanërisht ...

VORONOV: Me kënaqësi.

Likhacheva: Faleminderit. Në të vërtetë, shpresoj se do të vish përsëri tek ne dikur. Unë do ta prezantoj edhe një herë mysafirin tonë sot. Sot mysafiri ynë ishte një kitarist, vokalist, kompozitor, anëtar i "Galerisë", "Grupit të Stas Namin", "Blues League" - gjithçka është në të kaluarën, dhe tani udhëheqësi i grupit "Crossroadz" Sergey Voronov ka qenë në programi për 20 vjet "Ata e bënë atë!" Faleminderit.

Mars 2010

Karriera e Sergey Voronov filloi me pjesëmarrjen në grupet rock jo-profesionale, por muzikanti i talentuar, i cili, nga rruga, nuk kishte një arsim të specializuar, nuk duhej të luante në klube të panjohura për një kohë të gjatë. Në vitin 1986 ai ishte i ftuar në grupin e tij nga Stas Namin. Udhëtimet e përbashkëta turistike me Lou Reed, Kenny Loginet, THE DINOSAURS dhe Litl Stiven u bënë një shkollë e suksesshme për Voronov.

Një vit më vonë, ai u ndje si një profesionist mjaft i ftohtë për të organizuar ekipin e tij. Kështu u shfaq Blues League në 1987, të cilën Voronov e krijoi së bashku me mikun e tij, vokalistin Nikolai Arutyunov, i njohur gjerësisht sot. I gjithë sezoni i mëvonshëm i vitit 1988 ata po bënin turne në Evropë, Amerikën Qendrore dhe SHBA. Ndërsa viziton Nju Jorkun, Sergei Voronov takohet me kitaristin Keith Richards ( Keith Richards), një anëtar i legjendarit The Rolling Stones. Ai fton Voronov të marrë pjesë në regjistrimin e albumit të tij "Talk is Cheap", në kopertinën e të cilit shfaqet emri i Sergei. Disa muaj më vonë, Liga e Blues u nda. Voronov zgjedh aktivitetet turistike si anëtar i grupeve rok të njohura ruse të Garik Sukachev Brigada-S, dhe më pas të Paprekshmit.

Lindja e The Crossroadz konsiderohet Prill 1990, kur Sergey Voronov takon anëtarët e ardhshëm të grupit. Ata janë: kitaristët Andrei Butuzov (duke luajtur, përfshirë sitarin) dhe Mikhail Savkin, baterist dhe vokalisti Alexander Toropkin. Grupi i ri merr emrin e tij për nder të një prej kompozimeve të preferuara të Voronov për blues - Crossroads Blues i kryer nga një prej bluesëve më të mëdhenj të shekullit XX, Robert Johnson ( Robert Leroy Johnson).

Për 25 vjet, Crossroadz ka mbetur një nga yjet më të ndritshëm në qiellin blu të Rusisë. Ndoshta ky është ekipi i vetëm që nuk ka ndryshuar përbërjen e tij fillestare gjatë një periudhe kaq të nderuar pune në Rusi. Mijëra koncerte të luajtura së bashku i bënë pjesëmarrësit grupin më harmonik në skenën ruse. Tingulli i nënshkrimit është bërë shenjë dalluese e The Crossroadz, është origjinal dhe i njohur për shkimin e tij të guximshëm përtej strukturës së vendosur të blues.

Repertori i Crossroadz përbëhet nga blues, ritëm dhe blues mjaft të fortë dhe këngë rock and roll të përbërjes së tyre dhe kopertina të hiteve botërore. Dixon, Bob Dylan, Chuck Bury dhe, natyrisht, The Rolling Stones ishin veçanërisht të spikatur. Hiti i tyre i parë, Diamond Rain, shfaqet në fund të viteve 1990. Tre vjet më vonë, The Crossroadz regjistroi albumin e tyre të parë "Between" në studion Trema / Sony Music në Paris. Këngët nga ky album janë ende në rotacion në stacionin radio ROCK FM. Madje arriti në listat franceze të blues !. Në Rusi, albumi u ribotua në 95 dhe konsiderohet një gjë e rrallë në mesin e dashamirëve të muzikës.

Deri në vitin 2009, tre disqet e mëposhtëm nga The Crossroadz u lëshuan: "Salado", "Iron Blues", "15: 0". Në të njëjtin vit Voronov lëshoi ​​albumin e tij të parë solo "Irony", të cilin e regjistroi në Foggy Albion me producentin Chris Kimsey, me pjesëmarrjen e Gary Moore dhe Mark Ford. Sipas Sergei, ai shkroi një disk për çdo grua që donte - burimi kryesor i frymëzimit për një muzikant të talentuar.

Sergey Voronov kaloi shumë kohë në të njëjtën skenë me legjenda të tilla si Gary Moore, Noel Reddington, Eric Shankman, Keith Richards, grupet rok Motorhead dhe Blues Brothers. Crossroadz vizitoi Spanjën, Gjermaninë, Francën, Poloninë, Kinën dhe të gjitha vendet e CIS. Harferi virtuoz Mikhail Vladimirov dhe një nga vokalistët më të mirë mbështetës Anastasia Kontsevaya punuan me ta.

Këtë vit Sergey Voronov dhe grupi i tij CrossroadZ festojnë përvjetorin çerek shekulli të ekzistencës së ekipit. Crossroadz janë një nga grupet më të famshme të ritmit dhe blues të vendit, megjithëse nuk janë, për ta thënë butë, të kënaqur me vëmendjen e TV dhe radios. Sidoqoftë, ata nuk mund të ankohen për mungesën e vëmendjes.

Duket se për Voronov dhe ekipin e tij, njëqind njerëz në një klub të vogël janë shumë më të rëndësishëm sesa disa mijëra me gota plastike birre në një stadium. 25 vjet në ritmin e rock dhe ritmit dhe blues për CrossroadZ kanë kaluar me sukses, sikur në ritmin e muzikës së tyre. Disa albume, formacion i pandryshuar, gra, fëmijë dhe besim në atë që po bëni - sa më shumë keni nevojë? Më 21 maj, CrossroadZ do të luajë një koncert përvjetor në klubin Izvestia Hall.

Një ditë më parë, korrespondenti i M24.ru foli me Sergei për fëmijërinë e tij të huaj, Mark Bernes dhe Jimi Hendrix, seksin, pirjen dhe pak për bluesin.

- Ju jeni një interpretues i muzikës amerikane, i lindur në BRSS, por u braktis shpejt në RDGJ. A keni kujtime nga ato kohë, a e duruat lehtë ndarjen me Atdheun?

- Që nga lindja deri në gjashtë vjeç, unë jetoja në rrugën Gorky, 54. Ne kishim gjithmonë muzikë në shtëpi. Mami i donte Aznavour, Gilbert Bikot, Milva, Marc Bernes. Ishte një rrëmujë krejtësisht e shëndetshme. Prindërit e mi ishin njerëz shumë të shoqërueshëm dhe mblidheshin shpesh në shtëpi. Babai në atë kohë ishte redaktor i "Komsomolskaya Pravda" (më i riu në historinë e gazetës. - AP). Nga rruga, atëherë një person shumë i sjellshëm dhe pozitiv punoi në këtë gazetë, xha Vasya Peskov - krijuesi i programit "Në botën e kafshëve". Në vitin 1968, babai im u nis për në Berlin si një korrespondent special, dhe pastaj nëna ime, vëllai im dhe Valya u tërhoqën atje. Po ndaheni me atdheun tuaj? Nuk u shqetësova për të, por u largova me familjen time.

- Duhet të ketë qenë interesante, edhe pse ishte socialiste, por vendet e huaja?

- Përshtypjet nga dita e parë ishin të tmerrshme! Mbaj mend që ditën e mbërritjes sonë nuk kishte dritë dhe ushqim, përveç sallatave në kavanoza plastike, dhe për herë të parë provova një sallatë tipike gjermane - harengë me uthull me majonezë, dhe sallatë me patate. Pastaj, megjithatë, jeta u përmirësua - u shfaq drita, gjithashtu edhe ushqimi.

- Ndoshta, ajo që keni parë kur u kthyet në shtëpi për pushime ishte pak e dekurajuar?

- E dini, është e çuditshme, por në 10 vitet e jetesës në Gjermani, unë kam qenë në Union tre herë më së shumti. Në Gjermani, kampet e pionierëve dhe Komsomol u vendosën në vendet më piktoreske të Zvicrës Saksone, në malet jo shumë larg nga Dresden, Lajpcig dhe Karl-Marx-Stadt, dhe ata preferuan të na dërgonin atje. Fëmijët nga ndërmarrja sovjeto-gjermane për nxjerrjen e uraniumit "Vismut", e cila zotëronte këto kampe, erdhën atje. E gjithë kjo nuk ishte shumë interesante për mua, por për vëllain tim të madh - përkundrazi. Ai e dinte se çfarë ishte aparati i KGB -së në Karlsholrst.

- Shpesh vëllezërit dhe motrat më të mëdhenj bëhen udhërrëfyesit e parë për më të vegjlit në botën e muzikës. Ka shumë shembuj - nga David Bowie te Mike Naumenko.

- Kjo nuk është situata ime! Kur fillova të dëgjoja rock and roll, vëllai im Valentin ishte i dhënë pas mbledhjes së numrave diplomatikë. Ai kishte një indeks të kartave të numrave të makinave dhe ai përcaktoi qartë se cila makinë i përkiste përfaqësuesit tregtar, e cila i përkiste misionit ushtarak. Pastaj ai filloi të studiojë historinë e Luftës së Dytë Botërore dhe inteligjencën ushtarake. Më vonë, në 1984, miqtë e mi dhe unë u burgosëm për dhjetë ditë, por vëllai im kishte tashmë një lloj njohjeje dhe lidhje në raste të ndryshme, dhe unë u lirova më herët.

- A i mbani mend përshtypjet tuaja të para të rock and roll?

- Ne jetonim në Karlshorst, ku ishte vendosur Brigada e 105 -të e Tankeve (e cila, siç më shpjegoi vëllai më vonë, ishte atje për të ruajtur selinë e KGB -së), stacionet radio të Berlinit Perëndimor u pritën mirë, ku kishte shumë muzikë. Pastaj pashë Jimi Hendrix duke performuar në TV të Gjermanisë Perëndimore. Unë nuk kisha asnjë regjistër, por regjistruesi i vjetër gazetar i babait tim ishte, dhe duke qenë një pinjoll i plotë në teknologji, regjistrova kasetën time të parë përmes një mikrofoni nga altoparlantët. Ende e kam, më duhet ta gjej dhe ta ngjis filmin me manikyrin e thonjve. Regjistruar në të, duket se T.Rex dhe Bob Dylan.

- Ndoshta, në të njëjtën kohë keni marrë kitarën tuaj të parë?

- Ajo u shfaq në klasën time të gjashtë, dhe kitara u bë nga bima Shikhovsky! Halla Masha ma solli, pasi, me sa duket, nuk i pyeta prindërit e saj shumë aktivë. Një nga tiparet e çuditshme të familjes sonë - familja ishte aq mikpritëse sa që në fundjavë kishim vazhdimisht mysafirë - artistë të Teatrit Tovstonogov, Tagankovites, Artistë të Moskës, Boris Polevoy, Rasul Gamzatov. Dhe ne gjithmonë kishim një tryezë të shtruar. Supozoj se prindërit e mi thjesht nuk kishin para për të blerë një kitarë gjermane dhe për të më dërguar me pushime në Moskë. Ata i përdorën këto para për një humor të mirë dhe miq. Ne kurrë nuk kemi pasur një makinë personale, një vendbanim veror. Prindërit për mua janë një shembull i ndershmërisë, vetëmohimit, vetëmohimit dhe sinqeritetit. Askush nuk më ndaloi asgjë. Pasi nëna ime gjeti një pako cigare Gadher "Cabinet" në xhepin e vëllait tim, ajo e ndaloi atë të pinte këtë mut dhe i dha një paketë Marlboro. Ata jetuan drejtë, dhe unë e trashëgova atë.

- Pra, akordet e para ju treguan nga shokët tuaj më të vjetër?

- Në Shtëpinë e Oficerëve ishte një ushtar-rekrut i tillë Misha Polonsky. Ai i dinte shënimet dhe u përpoq t'i mësonte ato tek unë. Ishte e padurueshme e mërzitshme. Në një moment, ai thjesht mori dhe shkroi akorde për mua, dhe më pas më ndriçoi për marrëdhënien midis një burri dhe një gruaje. Aq sa mund të bëjë një ushtar rekrutues njëzet vjeçar me fjalorin e duhur.

- A dolën gratë gjermane vajza të tipit tuaj?

- Gratë gjermane janë vajza shumë të çliruara, ka qenë gjithmonë, është dhe do të jetë. Në RDGJ, në parim, nuk kishte hipokrizi! Askush nuk u zemërua kur pa një çift duke u puthur në rrugë. Dhe kjo më ndihmoi shumë në komunikimin e mëtejshëm me gratë. Pasaporta u lëshua atje në moshën 14 vjeç, dhe prezervativët u shiteshin djemve, dhe pilula kontraceptive u përshkruheshin vajzave. Kjo është në vendin e socializmit fitimtar! Këto ishin realitetet mes të cilave u rrita. Kur u ktheva, ishte e çuditshme për mua të vëreja se kjo ishte një lloj teme e ndaluar. Tani, me sa duket, gjërat po shkojnë përsëri drejt kësaj. Kjo është një hipokrizi e tmerrshme! E cila mban erë të keqe.

- timeshtë koha për t'u kthyer në Moskë, dhe më pas do të duash apo nuk do të duhej të mësoheshe me diçka atipike. Si e mbani mend këtë moment tani?

“Ishte e krahasueshme me ndjenjën se një pemë e rritur papritur u shkul dhe u transplantua në një tokë tjetër. Sidoqoftë, siç e kuptova tani, unë përshtatem mjaft shpejt në përgjithësi. Kështu ishte, megjithëse jo pa vështirësi, dhe me birrën sovjetike. Miqtë më çuan në "Yama" në Rrugën Pushkin (Bolshaya Dmitrovka), dhe atje fillova të mësohesha me karkalecat me birrën tonë. Në Gjermani, peshku dhe birra nuk ishin të lidhur në asnjë mënyrë. Në përgjithësi, unë jam një person i gëzuar, dhe më mjaftoi që kishte shumë miq të mi përreth, me të cilët ndihem mirë. Ne dëgjonim muzikën që donim, bënim gjithmonë atë që na pëlqente, nuk kishte para - dorëzonim shishe.

- Këtu u diplomuat nga Instituti i Gjuhëve të Huaja dhe filluat të këndoni blues në një gjuhë të huaj.

- Falë mikut tim më të mirë Sergei Mnatskanov, takova Kolya Arutyunov. Ndodhi kur vizitova mikun tim më të mirë (kam disa miq më të mirë) Sergo Grigoryan. Ne vendosëm të luanim blues, por më vonë doli që ne e shikonim atë ndryshe. Unë e doja Muddy Waters dhe gjithçka për të. Në vitet e fundit të qëndrimit tim në Berlin, dëgjova shumë blues bardh e zi dhe supozova se do të luanim standarde dhe diçka afër The Rolling Stones. Kolya donte të luante pak më ndryshe - kështu që ne u ndamë. Epo, disa vjet më vonë pata fatin të takoj Misha Savkin, Andrey Butuzov dhe Sasha Toropkin, dhe gjithçka shkoi në drejtimin e duhur. Fitimi i parave nuk ishte një qëllim në vetvete për ne, dhe turmat e vajzave nuk ishin shkaku i ekzistencës. Me këtë, dhe kështu nuk kishte probleme. Importantshtë e rëndësishme që ne kemi qenë së bashku për 25 vjet, dhe se ne jemi një familje.

- Më dukej shumë e çuditshme që CrossroadZ, një grup që interpretonte muzikë, nëse jo elitë, atëherë sigurisht që kërkonte një përgatitje, u pranua nga klubi Moskë mjaft shpejt.

- Para perestrojkës, vendi u ul në kuzhinë, dhe pastaj hyri në dhomën e ndenjes dhe u bë pjesë e procesit global. E kuptova shumë mirë kur në vitet 1986-1988 udhëtuam me Stas Namin nëpër botë dhe na përshëndetën si njerëzit më përparimtarë në botë. Ne filluam një lëvizje klubi. Në fillim të programit pati një koncert [, pastaj një "disko". BB King ishte një nga të parët që u hap, i ndjekur nga Manhattan Express, pastaj Soho dhe Pilot, Armadillo. Shumë në vitet 1990 menduan se po orientohesha drejt Perëndimit kur interpretoja këngë në anglisht. Ata nuk e kuptuan që unë isha rritur në një kulturë anglo-amerikane dhe gjermanishtfolëse! Ne nuk kishim idenë origjinale për të qenë si dikush tjetër. Një herë dëgjova Brown Sugar dhe menjëherë kuptova se ishte e imja, pa e kuptuar tekstin. Ishte një proces i natyrshëm për mua.

“Gjithmonë keni pasur shumë vajza dhe pije rreth jush. Por stili i jetesës rock 'n' roll ndoshta nuk nënkupton aftësinë për t'u zgjuar me të njëjtin çdo mëngjes, dhe madje edhe të matur?

- Ndonjëherë isha miq me alkoolin më shumë sesa me gratë. Unë kisha një marrëdhënie të ngushtë me të. Duhet të them që unë ngre periodikisht kokën lart dhe them "faleminderit!" Diku lart ka djem që ndihmojnë në jetë. Nga rruga, sekreti që e ndjej veten për 25 vjet është se nuk mbaj mend gjysmën e jetës sime! Të gjitha ish-gratë e mia janë të afërmit e mi më të ngushtë, dhe i dua të gjitha.

- A dallohet disi faza juaj aktuale nga të gjitha tuajat - të ndryshme, por të dashura pa ndryshim?

- Unë kam një grua të mrekullueshme Alena. Unë luaj më mirë, këndoj më mirë. Mund të lëviz për dy orë në skenë dhe mund të qëndroj zgjuar. Unë dua të luaj më shpesh. Vitet e fundit, fillova të mendoj! (qesh) Pikërisht! Unë thjesht fluturoja nëpër jetë, ngrihesha lart. Tani duhet të bëjmë më shumë, ka më pak kohë të mbetur.

- Në çfarë, në fund të fundit, keni arritur një harmoni të caktuar, zhurmën tuaj personale?

- Shumë njerëz e perceptojnë bluesin si një prirje muzikore, dhe ky është një botëkuptim. Ka muzikantë shumë më virtuozë se unë, por shumë prej tyre nuk kanë lidhje me muzikën. Unë nuk kam idhuj. Ka njerëz që i dua, i respektoj, me të cilët kam pasur fatin të luaj në këtë jetë. Dhe, natyrisht, ato që janë aty pranë. Në përgjithësi, të gjithë shohin për çfarë ka shpirt. Dikush sheh armiq përreth, por unë shoh miq.

Pyetësori Blitz

Shkrimtari dhe heroi i preferuar letrar

- Nëse zgjidhni midis shkrimtarëve, atëherë kjo nuk është një pyetje e lehtë. Ata, si artistët, janë të ndryshëm, dhe kjo është bukuria. Ky është Bukowski dhe Nabokov. Edhe pse mbaj mend që kam lexuar John Steinbeck në origjinal, dhe, dikush mund të thotë, ra në dashuri me Danny nga Tortilla Flat. Vetëm vite më vonë mësova se libri ishte i vitit 1935!

Filmi dhe aktori i preferuar

- Nuk është më e lehtë me aktorët! Unë e dua kinemanë që nga fëmijëria, dhe kam parë një mori filmash, të gjithë klasikët e muzikës perëndimore, tmerret, komeditë e shkëlqyera sovjetike dhe Bergman me Fassbinder deri në 1978. Dhe pastaj unë nuk kam mbetur prapa. Një Fluturim mbi Folenë e Qyqeve është një nga të preferuarat e mia. Aktorët? Urat dhe Lyubshin.

Pije

- Kishte uiski, tani kafe me qumësht.

Ushqim. Kuzhina

- Me ushqim si ky: pata fatin të udhëtoja gjysmën e botës, dhe më pëlqejnë të gjitha tiparet e kuzhinës. Oktapod galik, nëse zgjidhni. Por - është në Katalonjë.

model makine

- Coupe "Mercedes" 450 SEL.

Orë

- Moseri im i vitit 1929.

Një nga kitaristët më të njohur dhe më të kërkuar të blues në vend Sergey Voronov feston ditëlindjen e tij të 55 -të më 15 nëntor. Një koncert kushtuar kësaj, me pjesëmarrjen e miqve të famshëm të muzikantit, do të zhvillohet dy ditë më vonë në klubin Jagger të kryeqytetit. Para ngjarjes, vëzhguesi i Izvestia bisedoi me Voronov.

- Duke festuar përvjetorin, u kufizuat në një ngjarje relativisht intime. Pse?

Nuk më pëlqen patosi, për hir të të cilit ju duhet të mblidhni një sallë të madhe, të merreni me një mori çështjesh organizative, të përgatiteni për gjashtë muaj. Ne e bëmë këtë më parë kur festuam 25 vjetorin e CrossroadZ. Gjithçka ishte serioze atje. Dhe tani dyshimet më munduan për një kohë të gjatë: të festosh, të mos festosh? Prandaj, unë e mora koncertin e përvjetorit vetëm një muaj e gjysmë më parë. U gjet një klub i mirënjohur me një kapacitet prej rreth gjysmë mijë njerëz. Zyshtë komod, skenë e mirë, tingull.

- Cili artist do të bashkohet me ju në skenë?

I ftova ata që kanë qenë pranë meje për shumë vite. Garik, Mazai ... Ne kemi ecur krah për krah përmes jetës që nga rinia jonë. Dhe së bashku me Kolya Arutyunov, ata filluan "Blues League" në 1979.

Do të jetë gjithashtu Gia Dzagnidze - miku im i mirë dhe kitaristi i mrekullueshëm, Dima Taktiks, një DJ me të cilin kemi një projekt të përbashkët Mean Barbados. Ne bëjmë muzikë krejtësisht të ndryshme nga ajo që jemi mësuar të dëgjojmë në shfaqjen time. Sigurisht, gjithmonë dua të shoh Keith Richards në ditëlindjen time. Por telefoni i tij ndryshoi dhe unë nuk mund të komunikoj me të tani (qesh).

Ribashkimet e formacioneve historike të grupeve të famshme janë pothuajse një fitore fitimprurëse në biznesin e koncerteve. Ju dhe Arutyunov nuk keni menduar të grumbulloni Ligën e vjetër të Blues për hir të një date?

Varet nga Kolya. Unë isha në grup herët dhe u ktheva shkurtimisht në vitet 1980. Pastaj Arutyunov dhe unë u ndam përsëri, dhe që atëherë ai ishte i angazhuar në LB, dhe unë - me ekipin tim CrossroadZ. Pra, tani varet nga ai. Ai dëshiron të mbledhë atë "Blues League" - unë do të marr pjesë në të me kënaqësi.

Ndërsa jeni duke marrë pjesë në "Brigada C" e rikrijuar nga Garik. Përveç komponentit komercial, a jeni tërhequr nga diçka në këtë projekt?

Sigurisht. Tani goditjet e "brigadës" filluan të tingëllojnë më të fuqishme, më të kuptueshme në vendin tonë. Jam lart. Sipas mendimit tim, auditorit gjithashtu i pëlqen ajo që ne bëjmë. Një numër koncertesh tashmë janë mbajtur në qytetet kryesore të Rusisë. Kohët e fundit udhëtuam në vendet baltike, dhe kudo "Brigada C" u përshëndet me kënaqësi.

- itshtë e lehtë për ju të kaloni nga mjedisi blues në atë të interpretuar nga "Brigada"? Nuk është e njëjta gjë, apo jo?

Absolutisht jo e njëjta gjë. Por në kohët e vjetra unë bashkëpunova me "Brigadën" më shumë se një herë, dhe në studio regjistrova diçka me ta. Pra, ky nuk është materiali i dikujt tjetër për mua. Për më tepër, ka njerëz atje. Gjithçka është e qartë në punën me ta, nuk ka nevojë të shpjegoni asgjë në mënyrë specifike. Ndjehem mire.

- Ju nuk keni planifikuar të shkruani një libër për skenën e blusit në Moskë ose të bëni një film për historinë e një klubi të guximshëmB.B. Mbret,Ku keni punuar dikur si drejtor arti?

Unë nuk jam një person i shpejtë. Unë kam shumë ide, por është e vështirë për mua të detyroj veten të ulem dhe të shkruaj me qëllim diçka. Edhe pse jam duke shkruar disa shënime të veçanta. Ato grumbullohen. Ndoshta një ditë ata do të bëjnë një libër ose një skenar. Por deri më tani nuk ka një qëllim të tillë, nuk ka kohë. Unë kam CrossroadZ dhe tani një grup të ri të quajtur The Lunar Brothers. Herë pas here unë luaj në projektin "Bomzh-trio" dhe në "Brigada S". Ka shumë gjëra për të bërë.

Kohët e fundit, ju ishit në ditëlindjen e 65 -të të Stas Namin, në qendër të së cilës në të vërtetë filluat karrierën tuaj profesionale. Në fund të viteve 1980, ai nuk planifikoi të krijojë rreth jush një grup tjetër "eksporti" si "Gorky Park", vetëm pak në një zhanër tjetër?

Kjo nuk u diskutua, pasi unë vetë doja të bëja punën time. Stas dhe unë ende kemi marrëdhënie të mira - ndoshta sepse e përfunduam bashkëpunimin në kohë. Difficultshtë e vështirë të punosh me të. Dhe kisha ndjenjën se më mirë do të shkoja në rrugën time. Dhe shembulli i Gorky Park nuk më motivoi. Unë nuk kisha aspak aspirata të tilla. Gjëja kryesore është të qëndroni të pavarur dhe të bëni atë që e shihni të arsyeshme.

Nuk doja të isha nën dikë. Unë vizitova grupin e Stas Namin, ku ai ishte drejtori artistik, dhe pas kësaj menjëherë mblodha njerëz të afërt me mua në shpirt dhe krijova ekipin tim. Dhe gjëja e fundit për të cilën mendova ishte nëse do të ishte e suksesshme apo jo. Unë thjesht doja të luaja muzikën time.

Besohet se grupet ruse me një repertor në gjuhën angleze në tregun e brendshëm janë të dënuar me një ekzistencë modeste. Ju keni pasur disa gjëra mjaft solide dhe të suksesshme në Rusisht. A mendoni ta provoni përsëri këtë lëvizje?

Ndonjëherë përpiqem. Unë nuk kisha një detyrë të veçantë - të këndoja në anglisht. Kështu ndodhi. Unë jam rritur në Berlin dhe, përveç gjuhës gjermane, kam dëgjuar shumë muzikë në gjuhën angleze që më pëlqeu. Doli se të shkruash në anglisht është më e lehtë për mua. Por në rusisht, nuk jam shumë i mirë në të. Këtu në këngën tonë më të njohur në gjuhën ruse "Sa mund të durosh" kam dalë vetëm me refrenin, dhe pjesën tjetër e ndihmoi Garik. Tani kam përsëri disa këngë në rusisht. Ata janë në punë. Unë u jap atyre tani për të dëgjuar disa miq. Ndoshta ky material do të jetë baza e albumit të ri. E pranoj që nuk do të jetë CrossroadZ, por projekti im solo.

Nëse ju kërkohet sot të krahasoni gjendjen aktuale të tregut të muzikës vendase me atë që ishte një çerek shekulli më parë, me çfarë fraze do të fillonit?

Pastaj gjithçka filloi të tkurret. Djemtë-prodhuesit kuptuan se ishte e nevojshme të "shënoni vende", të ndani sferat e ndikimit dhe të grumbulloni para. Kur, përveç biznesit të koncerteve, ata kaluan në radio dhe TV, nuk kishte blues atje. Programet muzikore falas, interesante u mbyllën njëra pas tjetrës. Gjërat u bënë shumë të trishtueshme në hapësirën e mediave për muzikë live dhe të sinqertë. Dhe tani ne kemi atë që kemi. Tani ka edhe diçka pozitive, përkundër faktit se jeta, në një kuptim, është bërë më e ashpër. Prandaj, është e nevojshme të krahasohet me shkallën e duhur të konventës. Por mbani në mend se nuk mbaj mend gjysmën e asaj që po ndodhte me mua dhe përreth meje, sepse piva shumë. (buzeqesh).

- A do të pish një pije në ditëlindjen tënde të 55 -të pas një pauze të gjatë?

Jo Unë u tërhoqa në një jetë të matur. Më saktësisht, e kam pirë mjaftueshëm dhe pa alkool (buzeqesh)... Por tani regjistroj aq shumë muzikë sa nuk kam bërë në ato vite. Miqësia ime me alkoolin doli në gjak, shumë e vështirë.

Ndihmoni "Izvestia"

Sergey Voronov filloi karrierën e tij muzikore me shfaqje në grupe amatore. Në 1979, së bashku me Nikolai Arutyunov, ai organizoi Ligën e Blues. Që nga viti 1981 ai ka luajtur në grupin "Galeria", që nga viti 1986 - në grupin e Stas Namin. Në 1990 krijoi një grup CrossroadZ ... Së bashku me Garik Sukachev, Voronov qëndroi në origjinën e projektit të Paprekshëm. Muzikanti gjithashtu mori pjesë në regjistrimin e albumeve "Brigadat C", "Alice", "Chaifa", "Kalinovy ​​Most" dhe të tjerë.