Quem é artista. Apresentação sobre o tema "Eu sou um artista" Formação para um artista

Um artista é uma pessoa com uma visão especial do mundo, capaz de ver mais no ambiente do que os outros veem.

Escolhi essa profissão porque você pode transferir para a tela suas emoções, seu caráter, sua atitude para com o mundo.

Graças ao trabalho dos artistas, você pode estudar a história de todos os povos

Um artista é uma pessoa sem a qual nenhuma esfera da vida humana pode sobreviver (teatro, arquitetura, utensílios domésticos e design, transporte, arrumação de mesa, etc.)

2. Escolas de arte

3.Hud. escolas, faculdades

4. Universidades, academias

Escola de artes Khartsyz

Dnepropetrovsk Art Lyceum

Academia Nacional

belas artes e

arquitetura

Quadro

Gráficos

Projeto

Ilustração

Animação

Modelagem

Escultura

Restauração

Grandes mestres.

Pintores - pintores

Nossa geração aprende com os exemplos de grandes mestres.Fatores de feridas influenciam a formação da personalidade do artista - isto é habilidade, confiança no caminho escolhido e inspiração. A maioria dos artistas se limita a refletir sua época e apenas um mestre notável é dotado com o dom de criar obras-primas eternas

Kuindzhi Arkhip Ivanovich

Shishkin Ivan Ivanovich

Repin Ilya Efimovich

Designers

Vyacheslav

Designer russo

Andy Warhole-

americano

designer

Ilustradores

Bilibin

Ivan Yakovlevich

russo

pintor,

livro

ilustrador

Jean-Baptiste

Mong

francês

escritor e

ilustrador

livros

1. qualidades morais

2.Talento

3 imaginação rica

4 senso de cor

5 trabalho duro

6. Espacial

pensamento criativo

7 observação

8. O desejo de aprender coisas novas

Habilidades extras

Habilidades organizacionais

Conhecimento de programas de computador

Capacidade de se comunicar e estabelecer contatos

Conhecimento de línguas

Emprego

2 "Artista Livre"

3.Freelance

Local de trabalho

1. Estúdios privados

2. Galeria

3. Próprios workshops

4. Publicidade de negócios

5. Instituições de ensino especiais

6 cinematografia

8. Escritório de arquitetura

9.Tatusalons

Todo mundo tem seu próprio sonho, para alcançá-lo leva tempo e esforço.

No futuro, me vejo como artista, porque essa é uma profissão incrível!

Costuma-se dizer que cada um de nós é um artista e que nossa vida é nossa tela. Vejo como minha vida é extraordinária, como são únicos os eventos que acontecem ao meu redor. Tendo um desejo irresistível de lembrar de tudo isso, eu desenho. Eu desenho tudo que vejo.

Tudo o que vemos ao redor é lindo. Este é o nosso valor. O sol nascente, cobrindo a grama com a névoa noturna,

o mar revolto, os sorrisos dos amigos - a nossa vida pinta tudo isso na tela, deixando-nos vivas memórias. Nenhuma fotografia pode superar a pintura, pois a mão e a mão estão sujeitas a sentimentos verdadeiros.

Eu quero dar coisas bonitas às pessoas. Eu quero me encontrar como um artista.

OBRIGADO PELA ATENÇÃO!

Boyko Olga.

"QUEM É UM ARTISTA?"

apresentação de desenvolvimento cognitivo

MISTÉRIO

Ola pessoal.

Adivinha quem eu sou?

eu tenho um lápis

Guache multicolorido,

Aquarela, paleta, pincel

E uma folha grossa de papel,

E também - um cavalete de tripé,

Porque eu

… pintor .

Uma maravilhosa profissão de artista. Assim que ele pega papel, pincéis, tintas. Não havia nada no papel, mas apareceram as primeiras linhas: uma, a outra - a imagem está pronta. Um artista pode pintar tudo: uma casa, uma floresta, pessoas, animais. E o artista escreve fotos. E ele escreve de acordo com seus próprios desígnios, como um escritor.

O que um artista faz?

Isso mesmo, artista é a pessoa que se dedica às artes visuais, cria pinturas, obras de arte. Vamos nomear os assistentes do artista?

"Cesta" do artista: papel para desenho, guache, pastel, tintas, pincéis, lápis simples, lápis de cor, paleta, pano

Amo nadar em tinta. Completamente sem medo Eu mergulho minha cabeça E então, eu não me limpo, Em uma folha de papel Ou tela tecida Esquerda, direita, para cima e para baixo Eu ando. Quem sou eu? (Escovar)

Aqui está um ajudante de madeira para você. Deve estar afiado o tempo todo. Contorno, natureza morta, retrato, paisagem Desenha rapidamente ... (Lápis)

Para espalhar as notas Músicos têm estantes musicais E para diluir tintas, Os artistas precisam ... (Paletas)

Estamos rodeados por um mundo grande e maravilhoso.

Natureza, objetos, pessoas.

E os artistas querem que todos vejam a beleza ao nosso redor.

E os artistas também transmitem em suas pinturas a alegria ou a tristeza de outras pessoas, para que você e eu possamos ajudar aqueles que precisam de nossa ajuda.

Que sentimentos a pintura evoca? Você fica feliz ou triste em olhar para ela? Qual é a coisa mais importante na foto? Descreva os rostos das crianças.

O que o artista V. Perov queria dizer com sua obra?

Gente, vocês acham difícil ser artista?

Sim, para criar suas obras, os artistas viajam muito, observam, fantasiam. Só então eles desenham o que mais gostaram. Muitas vezes o artista não tem tempo para descanso e diversão. Mas você e eu sabemos que você precisa cuidar da sua saúde. Se você está cansado, precisa descansar um pouco.

Uma vez - levante-se, alongue-se. Dois - dobre, endireite. Três - três palmas em suas mãos, A cabeça três acena com a cabeça. Quatro braços mais largos. Cinco - acene com as mãos. Seis - sente-se calmamente no lugar. Vamos desenhar juntos E criar fotos .

Para tornar a imagem verdadeiramente bela, o artista, como um verdadeiro mágico, seleciona cores, mistura-as. Vamos tentar também misturar tintas e conseguir novos tons. Mas não faremos isso em uma paleta, mas em potes mágicos.

As crianças são incentivadas a obter diferentes tons de cores. As crianças mencionam duas tintas que precisam ser misturadas para obter uma nova cor ou tonalidade. A professora mistura tintas, mostra o resultado às crianças. As crianças nomeiam a cor ou tonalidade resultante. Você pode usar outra versão do jogo, quando o professor pergunta quais cores você precisa misturar para obter uma determinada cor ou tonalidade.

A profissão de artista tem muitas variedades.

Pessoal, quem é pintor, retratista, restaurador, artista de teatro, figurinista, animador?

O pintor adora pintar paisagens - estes são os seus recantos preferidos da natureza, diferentes estações do ano.

Um pintor de retratos desenha o rosto ou corpo inteiro de uma pessoa, transmite as características do rosto de uma pessoa, seu caráter.

Um restaurador é uma pessoa que renova antiguidades, pinturas velhas ou danificadas. Com a ajuda dessas pessoas, podemos ver quadros que foram pintados há vários séculos.

Artista teatral. Sem seu trabalho, nenhuma performance no teatro ocorre. Só ele sabe e sabe decorar a cena. Vendo a cena, você e eu entendemos em que época do ano, dentro de um prédio ou na rua, a ação está acontecendo.

A figurinista surge com novos modelos de trajes variados e bonitos.

Um artista de animação desenha uma história interessante no papel para criar novos desenhos animados.

Com a ajuda dessas pessoas, vemos muitos contos de fadas nas telas de TV.

Jogo "Quem é mais rápido".

Para trabalhar levou o ARTIST Pincéis, tintas e cavalete. Vai até trazer chuva - Ou você quer seu retrato?

Assim, as nossas canetas estão prontas para desenhar, resta realizar um divertido aquecimento “Quem é mais rápido”.

Pessoal, seremos divididos em duas equipes. Cada equipe tem cavaletes à sua frente. Cada um tem uma grande folha de papel com objetos pintados mas não pintados (objetos de acordo com o número de participantes). Você precisa se revezar para ir até o cavalete e pintar um dos objetos. Vence a equipe que realizar a tarefa com mais rapidez, correção e precisão e receberá como prêmio folhas de papel para o sorteio futuro.

"QUEM É UM ARTISTA?"

apresentação de desenvolvimento cognitivo

MISTÉRIO

Ola pessoal.

Adivinha quem eu sou?

eu tenho um lápis

Guache multicolorido,

Aquarela, paleta, pincel

E uma folha grossa de papel,

E também - um cavalete de tripé,

Porque eu

… pintor .

Uma maravilhosa profissão de artista. Assim que ele pega papel, pincéis, tintas. Não havia nada no papel, mas apareceram as primeiras linhas: uma, a outra - a imagem está pronta. Um artista pode pintar tudo: uma casa, uma floresta, pessoas, animais. E o artista escreve fotos. E ele escreve de acordo com seus próprios desígnios, como um escritor.

O que um artista faz?

Isso mesmo, artista é a pessoa que se dedica às artes visuais, cria pinturas, obras de arte. Vamos nomear os assistentes do artista?

"Cesta" do artista: papel para desenho, guache, pastel, tintas, pincéis, lápis simples, lápis de cor, paleta, pano

Amo nadar em tinta. Completamente sem medo Eu mergulho minha cabeça E então, eu não me limpo, Em uma folha de papel Ou tela tecida Esquerda, direita, para cima e para baixo Eu ando. Quem sou eu? (Escovar)

Aqui está um ajudante de madeira para você. Deve estar afiado o tempo todo. Contorno, natureza morta, retrato, paisagem Desenha rapidamente ... (Lápis)

Para espalhar as notas Músicos têm estantes musicais E para diluir tintas, Os artistas precisam ... (Paletas)

Estamos rodeados por um mundo grande e maravilhoso.

Natureza, objetos, pessoas.

E os artistas querem que todos vejam a beleza ao nosso redor.

E os artistas também transmitem em suas pinturas a alegria ou a tristeza de outras pessoas, para que você e eu possamos ajudar aqueles que precisam de nossa ajuda.

Que sentimentos a pintura evoca? Você fica feliz ou triste em olhar para ela? Qual é a coisa mais importante na foto? Descreva os rostos das crianças.

O que o artista V. Perov queria dizer com sua obra?

Gente, vocês acham difícil ser artista?

Sim, para criar suas obras, os artistas viajam muito, observam, fantasiam. Só então eles desenham o que mais gostaram. Muitas vezes o artista não tem tempo para descanso e diversão. Mas você e eu sabemos que você precisa cuidar da sua saúde. Se você está cansado, precisa descansar um pouco.

Uma vez - levante-se, alongue-se. Dois - dobre, endireite. Três - três palmas em suas mãos, A cabeça três acena com a cabeça. Quatro braços mais largos. Cinco - acene com as mãos. Seis - sente-se calmamente no lugar. Vamos desenhar juntos E criar fotos .

Para tornar a imagem verdadeiramente bela, o artista, como um verdadeiro mágico, seleciona cores, mistura-as. Vamos tentar também misturar tintas e conseguir novos tons. Mas não faremos isso em uma paleta, mas em potes mágicos.

As crianças são incentivadas a obter diferentes tons de cores. As crianças mencionam duas tintas que precisam ser misturadas para obter uma nova cor ou tonalidade. A professora mistura tintas, mostra o resultado às crianças. As crianças nomeiam a cor ou tonalidade resultante. Você pode usar outra versão do jogo, quando o professor pergunta quais cores você precisa misturar para obter uma determinada cor ou tonalidade.

A profissão de artista tem muitas variedades.

Pessoal, quem é pintor, retratista, restaurador, artista de teatro, figurinista, animador?

O pintor adora pintar paisagens - estes são os seus recantos preferidos da natureza, diferentes estações do ano.

Um pintor de retratos desenha o rosto ou corpo inteiro de uma pessoa, transmite as características do rosto de uma pessoa, seu caráter.

Um restaurador é uma pessoa que renova antiguidades, pinturas velhas ou danificadas. Com a ajuda dessas pessoas, podemos ver quadros que foram pintados há vários séculos.

Artista teatral. Sem seu trabalho, nenhuma performance no teatro ocorre. Só ele sabe e sabe decorar a cena. Vendo a cena, você e eu entendemos em que época do ano, dentro de um prédio ou na rua, a ação está acontecendo.

A figurinista surge com novos modelos de trajes variados e bonitos.

Um artista de animação desenha uma história interessante no papel para criar novos desenhos animados.

Com a ajuda dessas pessoas, vemos muitos contos de fadas nas telas de TV.

Jogo "Quem é mais rápido".

Para trabalhar levou o ARTIST Pincéis, tintas e cavalete. Vai até trazer chuva - Ou você quer seu retrato?

Assim, as nossas canetas estão prontas para desenhar, resta realizar um divertido aquecimento “Quem é mais rápido”.

Pessoal, seremos divididos em duas equipes. Cada equipe tem cavaletes à sua frente. Cada um tem uma grande folha de papel com objetos pintados mas não pintados (objetos de acordo com o número de participantes). Você precisa se revezar para ir até o cavalete e pintar um dos objetos. Vence a equipe que realizar a tarefa com mais rapidez, correção e precisão e receberá como prêmio folhas de papel para o sorteio futuro.

Quem é o artista Alekseeva Elena Vladimirovna

Um artista é uma pessoa que sabe ver o belo no comum, lembra suas impressões e sabe expressar seus pensamentos e fantasias no papel, na pedra ou em outro material. Um artista é uma pessoa que sabe ver o belo no comum, lembra suas impressões e sabe expressar seus pensamentos e fantasias no papel, na pedra ou em outro material.

Zhi? Vopis é um tipo de arte associada à transferência de imagens visuais. O artista pinta, porque a pintura é uma "letra viva", viva nos sentimentos do artista e do observador. Misturadas em uma pintura, as tintas transmitem o sopro da vida, a beleza do mundo.

Com a ajuda de lápis, guache e aquarelas, aos poucos você será capaz de expressar seus pensamentos e sentimentos.

Shishkin Ivan Ivanovich (1832-1898) Pintor e artista gráfico russo.

Manhã em uma floresta de pinheiros

Bosque de navios

Levitan Issaak Ilyich (1860-1900) - Artista russo, mestre da "paisagem do humor".

noite chamada, noite Bell

Nicholas Constantine Novich Reich (1874 -1947) Artista e filósofo russo. Criador de cerca de 7.000 pinturas (muitas das quais em galerias famosas em todo o mundo).

Maitreya, o Vencedor

Batalha celestial

A escultura é um tipo de arte, cujas obras são feitas de plástico ou materiais duros (argila, pedra, metal, madeira, cera, osso, etc.) e têm uma forma tridimensional.

Escultor (do latim escultor recortei) é um artista que cria esculturas.

A escultura geralmente retrata pessoas, animais ou outros objetos da natureza. O escultor deve expressar o estado de espírito em suas obras. Sua principal tarefa é representar uma pessoa, um animal no mundo real ou idealizado.

Mukhina Vera Ignatievna 1889 - 1953 Escultor soviético, Artista do Povo da URSS (1943), membro titular da Academia de Artes da URSS (1947).

Partidário

Trabalhador e agricultor coletivo

Um designer de moda é um inventor. Ele surge, propõe detalhes de vestimentas, acessórios e complementos artísticos que não existiam antes e os adapta para o uso diário.

Um estilista-designer de moda como artista realiza sua ideia não apenas com tintas sobre tela, mas também com a ajuda de uma variedade de materiais: retalhos de tecido, tranças, rendas, cintos e fivelas, miçangas, missangas e muito mais, às vezes inesperados , levando assim o princípio estético diretamente para nossas vidas.

Vyacheslav Zaitsev - costureiro, artista, poeta, presidente da Casa da Moda de Moscou, membro do Sindicato dos Artistas da Federação Russa, Artista Homenageado da Federação Russa, Laureado do Prêmio do Estado, titular da Ordem do Mérito da Pátria , professor, cidadão honorário de Paris e Ivanov. Pessoa do ano no mundo da moda. A coleção de Vyacheslav Zaitsev foi reconhecida como a melhor no festival "Os Cinco Melhores Designers de Moda do Mundo" no Japão.

Pintor, escultor, designer de moda - todas essas são profissões nas quais um artista pode provar a si mesmo.

Quem é o artista Alekseeva Elena Vladimirovna Resources. Composição de cores. http://xvatit.com Color Design ou um pouco sobre Color Science. http://www.alfafoto.ru BM Nemensky Belas artes. Programas de trabalho. Grades 1-4: um guia para professores de instituições de ensino / - M.: Education, 2011. B.М. Nemensky Belas artes e trabalhos artísticos de 1 a 9 anos. Programa geral de instituições de ensino. Recomendado pelo Ministério da Educação e Ciência da Federação Russa. - M.: Educação, 2008.

PintorÉ uma profissão criativa que se origina no fundo dos séculos. Num contexto profissional, um artista é uma pessoa que se dedica às artes visuais e que ganha dinheiro nesta área. A profissão é indicada para quem se interessa pelo desenho e pela cultura artística mundial (ver a escolha da profissão por interesse nas disciplinas escolares).

E em um sentido mais sublime e criativo - esta é uma pessoa que torna o mundo ainda mais bonito. Ele não apenas reflete a beleza do mundo em suas obras, mas também coloca nelas sua ideia, seus sentimentos e pensamentos, refletindo assim a realidade. Graças a isso, as pessoas percebem as coisas familiares com olhos diferentes e compreendem mais profundamente a essência interna dos fenômenos.

Nem toda pessoa recebe esse talento. Todos podem aprender a desenhar, compreender as leis da composição e dos plásticos, dominar a técnica de misturar tintas, aprender as regras de aplicação de uma paleta de cores e saber escolher os pincéis, tintas e papel adequados. Mas a principal condição para criar grandes pinturas, diante das quais milhares de pessoas de diferentes gerações ficarão paralisadas de admiração, ainda é o TALENTO.

O nome da profissão vem da palavra "magra", que na tradução do antigo eslavo eclesiástico significa "habilidoso". Até o homem primitivo do período Paleolítico pintou os tetos e as paredes das cavernas com cores naturais que estavam ao seu alcance - fuligem, ocre. Toda a história antiga do mundo é conhecida por nós graças aos artistas primitivos a partir de seus desenhos que retratam animais e pessoas.

No mundo moderno, os artistas usam outros meios técnicos, além das tintas e telas tradicionais.

Os artistas usam tintas, mas escrevem com sentimento.

Jean Baptiste Simeon Chardin

Características da profissão

Um artista pode trabalhar em diferentes direções:

• artística e criativa;
• restauração;
• pesquisar;
• pedagógico;
• artística e educacional.

Na esfera artística e criativa, o artista está diretamente envolvido na criatividade, expressando suas impressões, sentimentos e emoções por meio de imagens artísticas. Isso é possível em qualquer área das artes visuais (pintura, monumental, cavalete, teatro e cenografia, televisão e cinema).

No domínio do restauro, o artista dedica-se ao restauro de obras de arte históricas de valor único. Como regra, tais trabalhos são realizados sob as instruções do conselho restaurador, portanto, nesses trabalhos o artista deve seguir as regras estabelecidas.

Na esfera pedagógica, o artista atua como professor-mentor, ministrando as disciplinas das artes plásticas em instituições de ensino de diversos níveis - primário, secundário, superior, bem como em cursos de atualização.

A atividade de investigação do artista consiste na investigação e desenvolvimento sobre temas especiais ou tarefas individuais no domínio da sua profissão, elaborados sob a forma de artigos científicos, relatórios, etc.

Na esfera artística e educacional, o artista realiza um trabalho educativo, formando um gosto estético na sociedade, a percepção correta das obras de arte, etc.

No mundo moderno, o campo de atuação dos artistas se expandiu significativamente. Por exemplo, a tatuagem, muito popular em nosso tempo, é habilmente aplicada por artistas.

O mais importante para um artista é refletir a essência espiritual da época.

Ivan Dmitrievich Shadr

Prós e contras da profissão

prós

• Trabalho criativo interessante
• A capacidade de trabalhar em um cronograma livre - por inspiração, não dentro do cronograma

Minuses

• Demanda fraca
• Renda instável
• Em períodos de crise no país, pode até faltar trabalho
• A renda do artista não depende de seu talento, mas da capacidade de vender suas pinturas

Local de trabalho

Os artistas, dependendo de sua especialização, podem trabalhar em ateliê particular, ateliês particulares, oficinas de arte, museus, editoras de livros, revistas e jornais, na área de publicidade, salões de moda e salas de exposição, em escolas de arte e instituições de ensino.

Artistas não precisam erguer monumentos, porque eles já foram criados por suas obras ...

Antoni Gaudi

Qualidades pessoais importantes

• talento artístico que não pode ser ensinado - existe ou não; mas se disponível, pode ser lixado;
• rica imaginação e fantasia;
• observação - a habilidade de perceber pequenos detalhes;
• seletividade de atenção - capacidade de distinguir da realidade circundante o que é necessário para um plano específico;
• intuição profunda que permite penetrar na própria essência dos fenômenos;
• pensamento visual-figurativo e imaginação espacial, que permitem transformar criativamente a realidade circundante e ser capaz de ver o incomum no comum;
• percepção e discriminação de cores - a capacidade de distinguir uma ampla gama de cores e tons diferentes;
• gosto artístico;
• uma sensação de harmonia;
• paciência;
• resistência física.

Treinamento de artista

A propensão para esta profissão pode se manifestar muito cedo - na infância. Pais atentos, percebendo essas habilidades, podem colocar a criança em uma aula de artes ou escola especial. Posteriormente, com certo sucesso, um artista novato poderá melhorar seu nível profissional em faculdades de arte, institutos e academias de artes que estão disponíveis em qualquer grande cidade do país.

Universidades

Na Rússia, um sistema de educação artística de três níveis foi adotado: escola, faculdade, universidade.

• Liceu de Arte Acadêmica Estadual de Moscou Tomsky
• Liceu de Arte Acadêmica Estadual de São Petersburgo em homenagem a B. Johanson
• Escola de Arte Infantil Taganrog
• Escola de arte Krasnoyarsk em homenagem DENTRO E. Surikov.
• Instituto Estadual de Arte Acadêmica de Moscou. V.I.Surikova
• Academia Russa de Pintura, Escultura e Arquitetura
• Instituto Industrial e de Arte de Moscou em homenagem a S.G. Stroganova
• Instituto Estadual de Pintura, Escultura e Arquitetura de São Petersburgo em homenagem a I.E. Repin.
• A Academia Estatal de Artes e Indústria de São Petersburgo leva o nome de V.I. A.L. Stieglitz
• FSBEI HPE Krasnoyarsk State Art Institute,
• Gzhel State Art and Industry Institute.

Salário

A renda de um artista depende de seu local de trabalho, especialização, demanda e fama. Artistas autônomos têm uma renda irregular: eles não podem ganhar nada durante anos e recebem uma taxa enorme em questão de semanas. Artistas que trabalham em regime permanente, por exemplo, em uma editora, gráfica ou empresa de design, podem esperar um salário de 20 a 70 mil rublos por mês, dependendo do tamanho da empresa e da quantidade de trabalho realizado.

Salário em 26/12/2019

Rússia 20.000-75.000 ₽

Moscou 25.000—100.000 ₽

Passos da carreira e perspectivas

Um artista livre para uma carreira de sucesso não tem outra escolha a não ser se tornar um gênio e ser reconhecido durante sua vida. Como se costuma dizer, a primeira parte da vida uma pessoa trabalha para um nome, e a segunda parte - um nome para uma pessoa. Pinturas extraordinárias são muito valorizadas e, com o advento do NOME, o custo das pinturas aumenta muitas vezes. Para alguns artistas de sucesso, leva anos para conseguir clientes.

Uma das maneiras de construir uma carreira de sucesso é abrir seu próprio salão de arte ou estúdio profissional. Uma carreira científica e docente nesta profissão também é possível.

De um pintor-pintor qualificado, é necessário conhecimento:

• teoria das artes plásticas;
• técnicas, estilos, tipos e diferentes gêneros de artes plásticas;
• leis do desenho, pintura, composição, gráficos;
• história da arte russa e estrangeira;
• teoria e história da arte;
• ciência da cor e design de luz;
• princípios da percepção humana de uma obra de arte;
• processos técnicos e tecnológicos históricos e modernos na criação de pinturas;
• trabalhos especializados e de restauração em vários tipos de arte.

Qualidades e competências profissionais no domínio das atividades artísticas e criativas:

• posse de diversas técnicas e tecnologias de artes plásticas;
• a capacidade de criar obras de arte de alto nível profissional;
• a capacidade de usar profissionalmente ferramentas e materiais artísticos, técnicas e tecnologias;
• conhecimento das características dos vários estilos e tendências históricas da arquitetura e da arte: Renascença, Barroco, Classicismo, Rococó, Gótico;
• conhecimento dos princípios mais importantes de design de iluminação para uma performance;
• conhecimento dos principais monumentos da pintura e arquitetura da igreja (russa mundial e antiga);
• conhecimento da iconografia e da história bíblica, bem como a origem dos ornamentos e fontes;
• a capacidade de usar materiais de arquivo para estudar e reproduzir pinturas famosas;
• posse de vários tipos e técnicas de arte monumental (mosaico, fresco, sgraffito, vitral);
• a capacidade de formular oralmente, por escrito e com o auxílio dos meios das artes visuais, a sua ideia criativa, o processo de sua criação e a ideia de obra de um autor;
• conhecimento das precauções de segurança ao trabalhar com ferramentas e materiais artísticos, em andaimes, palco de teatro e em pavilhões de filmagem.