Portal kobiecy. Robienie na drutach, ciąża, witaminy, makijaż
Wyszukiwanie w witrynie

Czym jest opowieść jako gatunek literacki. Opowieść jako gatunek literacki. Problem „baroku” w literaturze rosyjskiej

a) Obecność elementu fantastycznego lub mitologicznego w fabule (stosunek fikcji do rzeczywistości)

W pierwszej opowieści elementem fantastycznym jest smok, który zamienia się w rybę i żyje jak zwykły człowiek. W drugiej opowieści nie ma fantastycznych elementów jako takich, są magiczne pigułki, które zbójca zabrał ze wszystkich trucizn i chorób.

b) wielkość pracy

Praca jest dość obszerna.

c) zabawne i pełne przygód

Ta historia jest bardzo zabawna i pełna przygód. Od samego początku porywa nas i pochłania. Bardzo interesujące jest obserwowanie każdej nowej sztuczki Zhao Zhenga, jak oszukiwał ludzi i mógł ukraść coś nawet spod ich nosa.

e) wymiana

f) czas działania

Czas akcji toczy się za panowania dynastii Jin, czyli w ramach 1115-1234.

g) miejsce działania

W pierwszej opowieści sceną akcji jest obszar u podnóża góry Jiangshan, w drugiej historii akcja rozgrywa się we wschodniej stolicy, w regionie Kaifeng.

h) istota konfliktu

Jako wybitny i wybitny człowiek wpadł w wielkie kłopoty tylko z powodu chciwości, a nawet przypłacił to życiem. Zrujnowało go własne bogactwo.

2. Skład:

a) pian-shou (wiersz otwierający)

Albo są pieniądze, albo nie ma pieniędzy - płyną jak woda.

Więc nie bądź skąpy: zawsze wspieraj sieroty i wdowy.

Shi zbudował kiedyś pałac w Złotej Dolinie,

Teraz tam, gdzie stał, są chwasty i komosa ryżowa.

b) zhihua (krótki początek)

Intro opowiada o Shi Chun, który doznał nieszczęścia z powodu bogactwa. Chwalił się swoimi skarbami i piękną konkubiną, ale spotkał rywala w Wang Kai, szwagra władcy, i został stracony.

c) zhenghua (podstawowa narracja):

Część wydarzenia

Część wydarzenia jest pełna oszustw Suna Czwartego i jego ucznia Zhang Fu. Oszukują i okradają ludzi swoją zręcznością.

rozwiązanie

Niewłaściwi ludzie zostali uwięzieni, ale oszuści i złodzieje szli wolni, naprawiali swoje nikczemne czyny w stolicy, pili drogie wina, spędzali noce ze słynnymi nierządnicami.

Wstawki poetyckie

Pracy towarzyszą poetyckie wstawki na początku i na końcu utworu. Pierwszy wiersz mówi, że jeśli jesteś bogaty, nie bądź skąpy, pomagaj biednym, bo inaczej nie będziesz szanowany przez ludzi.

Sama chciwość doprowadziła do

Że tu, w stolicy, zaczął się rabunek,

Ale przybył Bao - mu się udało

Ustanów porządek i pokój.

Autor podsumowuje, że wszystkie kłopoty i rabunki są spowodowane chciwością ludzi, ich nienasyconym pragnieniem pieniędzy, ale w tamtym czasie Bao, sędzia żyjący w XI wieku, mógł się temu oprzeć. Słynął ze swojej uczciwości i nieprzekupności. Następnie stał się ulubioną postacią chińskiego folkloru, w którym występuje jako mądry sędzia, obrońca biednych i niesprawiedliwie obrażonych.

3. Klasyfikacja tematyczna:

a) żądny przygód

Ta historia jest pełna przygód, ponieważ opowiada o oszustu Sun Czwartym i jego uczniu Zhao Zhong, którzy kradną ludziom bogactwo i dobro, wszystkie ich czyny są opisane w historii.

b) sposoby opisu charakteru postaci (dialogi, indywidualizacja wypowiedzi itp.)

Indywidualizacja mowy postaci wzmocniła efekt autentyczności przedstawionych wydarzeń, pomogła autorowi żywsze i wyraźniej przekazać ideę swojemu czytelnikowi.

c) triki psychologiczne

Pierwszą techniką psychologiczną jest autorska narracja - to właśnie forma artystyczna pozwala autorowi wprowadzić czytelnika w wewnętrzny świat postaci, ukazać go w sposób jak najbardziej szczegółowy i dogłębny. Psychologiczna narracja trzecioosobowa pozwala na zobrazowanie wewnętrznego świata wielu postaci, co jest utrudnieniem w narracji pierwszoosobowej.

Inną techniką jest oznaczanie sumatywne. Bezpośrednie nazwanie przez autora uczuć i przeżyć zachodzących w duszy bohatera.

d) orientacja satyryczna

Wyśmiewana jest chciwość, chciwość, pragnienie pieniędzy, głupota ludzi.

e) fantastyczny element

W pierwszej opowieści elementem fantastycznym jest smok, który zamienia się w rybę i żyje jak zwykły człowiek.

e) moralność

Chciwość i skąpstwo nie prowadzą do dobra, chciwość zaciemnia umysł.

g) podobieństwa i różnice między historią Sung a powieścią Tang

Podobieństwo:

1) obecność fantastycznego elementu

2) zabawne

3) dynamizm

1) rozmiar - opowieść Sung ma większy rozmiar niż powieść Tang

2) rozwiązanie w historii Sung nie jest tak szybkie, jak w powieści Tang The Immortal Gardener Autor nieznany

I. Opowieść zaczyna się od wierszy różnych poetów o śniegu; śnieg przypomina im trzy rzeczy: sól, puch wierzby i kwiat gruszy... Xie Lingyun widzi śnieg w postaci kryształków soli; Su Dong-po, patrząc na śnieg, opłakuje wspomnienie poety Tao; Xie Dao-yun porównuje śnieg do jasnej wierzby; Lady Li Yi-an widzi w nim płatki kwiatu gruszy. Po tym następuje historia, w której trzy bóstwa kontrolują śnieg: nieśmiertelny z Gushe, Zhou Qiong-chi (władca miasta lotosów) i Dong Shuang-cheng, który przechowuje śnieg w przezroczystym szklanym słoju.
Kiedyś, po zorganizowaniu uczty, bóstwa te rozbiły dzban i cała ziemia była pokryta ciężkim śniegiem. Kolejna legenda opowiada o duchu śniegu - białym mule, który żył w dyni w pobliżu nieśmiertelnego Hong Yai. Ale pewnego dnia muł uciekł, znalazł się wśród ludzi i odpadły mu włosy - cała ziemia była pokryta śniegiem.

Tak więc, zanurzając się w atmosferę zimy, dowiadujemy się o pewnym Wei Shu, dygnitarzu, który służył za cesarza Wu w latach „Putong”. Pewnej zimy złożył raport potępiający wiarę buddyjską, której patronował Wudi, a Wei Shu został zdegradowany, został kierownikiem stajni cesarskich.

Pewnego ranka, po obfitych opadach śniegu, Wei Shu odkrył, że ulubiony koń Imperatora, Lśniący Nefrytowy Lew, zniknął... Wei wysłał kilku stajennych, aby poszukali konia, i podążając śladami, dotarli do ogrodu. Zapukali, a starzec otworzył drzwi i powiedział, że koń naprawdę tam jest. Poczęstował ich smakołykiem - słodkim melonem, którego wyjął spod śniegu, a po podarowaniu im jeszcze trzech melonów dla doradcy „od pana Zhanga” poprowadził konia. Wei był zaskoczony i chciał podziękować starcowi i zaprosił go do odwiedzenia. Żona Wei na spotkaniu dowiedziała się, że Zhang ma 80 lat i że nie ma żony, mieszka sam. Żartobliwie poradziła mu znaleźć towarzyszkę, ale nie chciał mieszkać z kobietą w jego wieku, ale zasugerowała, że ​​lubi 18-letnią córkę Wei. Wei wpadł w złość i wypędził starca.
Zhang poczuł się obrażony i zamknął się w swoim domu. Trzy dni później dwaj kupcy Wang Trzeci i Zhao Czwarty przyszli do niego po kwiaty, starzec je otworzył, wyglądał na smutnego i chorego. Powiedział, że nie weźmie od nich pieniędzy na kwiaty, ale poprosił o znalezienie dwóch swatów, za co obiecał dodatkowo 200 monet i kielich wina. I znaleźli swatkę i przyprowadzili go do starca. Starszy powiedział, że chce córkę pana Wei za żonę i obiecał im nagrodę w postaci trzech srebrnych liangów, które kobiety natychmiast zabrały i odeszły. Chcieli oszukać staruszka, bo sami nie odważyli się iść do Wei, ale Zhang poznał ich plan, dogonił ich i musieli wykonać rozkaz.

Dowiedziawszy się o „przyszłym panu młodym”, Starszym Zhangu, Wei rozgniewał się i powiedział, że poślubi go tylko wtedy, gdy otrzyma prezent ślubny – 100 000 paczek monet.

Opowiadanie historii Qin Chun „Trzepotająca jaskółka”

Przez długi czas żyły dwie siostry, żyły w biedzie i całe zarobki wydawały na ryż, żeby nie umrzeć z głodu. Czas mijał, siostry dorosły i jedna z nich, Feng-yan, miała szczęście dostać się na dwór cesarza Cheng-di, ponadto została zaszczycona jego uwagą i obdarowana wysoką pozycją. Korzystając z tego, zabrała na dwór swoją siostrę Zhao Yi.

Feng-yang nie był wierny cesarzowi i zdradził go, a raz został prawie skazany za zdradę. Potem zaufanie cesarza zostało utracone, a on chciał nawet zabić cesarzową, ale jej siostra błagała Cheng-di, aby tego nie robił, i wybaczył Feng-yanowi.

Po tym cesarz rozpalił się miłością i pasją do Zhao Yi, a od tego czasu czcił ją tylko z uwagą, nie chodził już do komnat cesarzowej, z powodu czego bardzo cierpiała.

W urodziny Feng-yanga odwiedził ją cesarz i Zhao Yi, a po tym, jak przypomniała cesarzowi o ich dawnej miłości, ponownie rozpalił do niej namiętność i został z nią sam na sam.

Po tym Feng-yang postanowiła sfingować ciążę, ale pomimo wszelkich wysiłków nie udało jej się. Jednak w tym samym czasie jedna z pokojówek rodzi w pałacu i dowiedziawszy się o tym Zhao Yi z zazdrości zabija urodzone dziecko. I to się powtarza więcej niż raz.

Czas minął, a Imperator nie jest już taki młody, nie może już zaspokoić potrzeb Zhao Yi, z którego zaczyna brać specjalną nalewkę, ale pewnego dnia biorą za dużo i umierają z tego. W szoku i strachu Zhao Yi popełnił samobójstwo.

A cesarzowa wdowa, która straciła wszelką władzę, pozostaje na dworze. Gdy budzi się w nocy zlana zimnym potem i mówi, że śnił jej się cesarz Cheng-di, zaprosił ją do siebie, kazał poczęstować herbatą, a zapytany, gdzie jest Zhao Yi, odpowiedział, że jest zabijając jego dzieci, została na tysiąc lat zamieniona w żółwia i uwięziona w zimnej jaskini.

II. Analiza historii.

1. Cechy gatunkowe opowieści:

a) fabuła oparta jest na prawdziwych wydarzeniach historycznych z elementami fikcji;

b) mały rozmiar pracy;

c) zabawne i pełne przygód: ​​wydarzenia historyczne są nam opisywane w dość dynamiczny sposób; Opisano przeżycia i uczucia bohaterów;

e) nieoczekiwane rozwiązanie, z elementami nauczania;

f) Czas trwania: dynastia Song (960-1279)

g) scena: pałac cesarza Cheng-di

h) istota konfliktu: nieodwzajemniona miłość do cesarza, zmuszająca bohaterki do skrajnych środków, naruszająca wszelkie ówczesne normy moralne

2. Skład:

a) pian-show (wiersz otwierający) - nieobecny

c) zhenghua (narracja główna): narracja prozą z elementami dialogów, rozumowania, opisów

Ekspozycja: pierwsze opisy bohaterów i ich historie, częściowo oparte na faktach historycznych;

część eventowa: dynamiczny rozwój fabuły (wzrost Feng-yan (wtedy jej siostry), jej zdrada, miłość cesarza do Zhao Yi i fałszywa ciąża Feng-yan)

rozwiązanie: ujawnienie fałszywej ciąży, odwrotnej strony miłości Zhao Yi, starości, a następnie śmierci cesarza i jego kochanki

bez wstawek poetyckich

3. Klasyfikacja tematyczna.

a) historyczna, pełna przygód nowela z obecnością tekstów miłosnych

b) sposoby przedstawiania charakteru bohaterów (dialogi, szczegółowe opisy, przejawy postaci bohaterów).

c) techniki psychologiczne: sny i wizje, narracja trzecioosobowa.

d) koncentracja satyryczna: jedna z najpotężniejszych osób na świecie umiera z powodu przedawkowania narkotyku, który wypili, aby zadowolić swoją kochankę.

f) moralność: grzechy i okrucieństwa człowieka powrócą do niego podwójnie, jeśli nie w tym życiu, to po nim.

Wyniki

Szybki rozkwit rolnictwa i przyspieszona urbanizacja świadczą o czasach Sung jako ważnym etapie rozwoju kultury chińskiej. Dynamiczny rozwój kulturowy i gospodarczy Chin pozwala wnioskować, że na początku drugiego tysiąclecia Chiny były nie tylko największym, ale i najbardziej rozwiniętym krajem ówczesnego świata.

Przewaga Chin w omawianym czasie miała miejsce nie tylko w sferze produkcji. Tak więc pod względem wskaźnika alfabetyzacji (20-30% populacji) Chiny wyprzedziły Europę Zachodnią co najmniej o rząd wielkości, co świadczyło o sukcesie urbanizacji, kulturowej i społeczno-ekonomicznej dojrzałości chińskiego społeczeństwa. Ten wzrost w sferze duchowej i materialnej – tak zwany „zjawisko słońca” – stał się wyrazem znacznego potencjału rozwoju tradycyjnego społeczeństwa, wysokiego wzrostu jego kultury.

Kultura okresu Sung odniosła sukces. Kultura Chin jest oryginalna i niepowtarzalna. Literatura tego okresu związana jest z naturą, a dokładniej z relacją człowieka do natury. W literaturze pojawiły się różne gatunki wierszy, takie jak: huaben, qi. Chińska opowieść ludowa, huaben, jest wyjątkowa.

Baśnie i opowiadania z okresu Sung należały do ​​niskich gatunków literatury w Chinach. Nowy gatunek opowieści ludowej - huaben był popularny wśród zwykłych ludzi i tak pozostaje do dziś.

Literatura

1. Dunhuang bianwen ji yinyan (Wprowadzenie do "Kolekcji Dunhuang bianwen")// Dunhuang bianwen ji.((Kolekcja Dunhuang bianwen).V.1.S.4-17

2. Zhelokhovtsev A.N. Huaben – miejska opowieść o średniowiecznych Chinach M: Science, 1969 P. 117-119

3. Klyuchevsky VO Kurs historii Rosji M: Myśl, 1988.4.2.S.47

4. Lichaczow D.S. Człowiek w literaturze starożytnej Rosji M .: Nauka, 1970 s. 134

5. Riftin B. Literatura starożytnych Chin // Poezja i proza ​​starożytnego Wschodu.

6. Riftin B. Ekopeia historyczna i tradycja folklorystyczna w Chinach. M.: Nauka, 1970. P. 11; Chuban shomin (przedmowa red.) // Dunhang bianwenji. ((Zbiór Dunhuang bianwen). Pekin, 1984. T.1.S.1

7. Riftin B.L. Ekopea historyczna ... S.11-12; Chuban ... S.1.

8. A. Stuzina E.P. Chińskie miasto X-XIII wiek M.; Nauka, 1979; Kryukov M.V., Malyavin V.V., Somfonov M.V. Etnos chiński w średniowieczu M.: Nauka, 1984. S.101 -104

9. Sergeev A.L. XVI-wieczna chińska powieść historyczna „Narracja bohaterów dzielnych”. Abstrakcyjny dis. cand. filol. Nauk.M., 1985.S.12

10. Sergeev A.L. O roli tradycji w średniowiecznej literaturze chińskiej // VIII Konferencja Naukowa „Społeczeństwo i państwo w Chinach” M.: Nauka, 1977.C.155

11. Zhongguo wenxiushi (Historia literatury chińskiej). Pekin: Renming wenxue chubanshe, 1989. V.4. s. 122-123.

12. Guo Zhenyi. Zhongguo xiaosho shi. (Historia prozy chińskiej). Szanghaj: Szanghaj Shudian, 1987, s.284; Zhongguo wenxue. Str.56.


OPOWIEŚĆ DOMOWA, jako nowy niezależny gatunek starożytnej literatury rosyjskiej, opowieść o gospodarstwie domowym pojawia się w drugiej połowie. XVII wiek Elementy tego gatunku były już obecne w dziełach hagiograficznych XV-XVI wieku, takich jak hagiograficzna „Opowieść o Piotrze i Fevronii”, „Opowieść o Łukaszu Kolochskim”. Na I piętrze. XVII wiek życie zaczyna przekształcać się w opowieść domową. Takie jest na przykład „Życie Ulianii Osoriny”.
Złożone stosunki społeczne w społeczeństwie są przedstawione w „Legendzie o pojawieniu się krzyża Unzhensky”. Kochające siostry Martę i Marię dzieli od siebie wrogość małżonków: dobrze urodzonego i biednego Iwana oraz bogatego, ale nie szlachetnego Logvina.
Najważniejszą codzienną historią jest „Opowieść o nieszczęściu”. W przeciwieństwie do opowieści historycznej jej bohater jest fikcyjnym, uogólnionym zbiorowym obrazem.
Nie mniej interesująca i ważna jest codzienna „Opowieść o Savwie Grudtsyn”, oparta na zachodnioeuropejskim motywie faustowskim.
Zabawna fabuła codziennej historii, przedstawienie wewnętrznych przeżyć bohatera stawia ją w przededniu rosyjskiej powieści.
Jeśli walka między „starym” a „nowym” w opowieściach o żalu-nieszczęściu i Sawie Grudcyn kończy się na zewnątrz zwycięstwem „starego” i bohaterowie ponoszą w życiu fiasko, to w powieści łotrzykowskiej „Opowieść” Frola Skobeeva” triumfuje nowy bohater – biedny, obskurny szlachcic, podrzędny urzędnik.
Historie dnia codziennego odpowiadały na potrzeby XVII wieku. nowy czytelnik ze środowiska kupieckiego miasteczka, drobni pracownicy. Autorzy codziennych opowieści odrzucali etykietę, symboliczne i alegoryczne obrazy, nieodłącznie związane z literaturą średniowieczną. Są wyraźnym dowodem początku okresu przejściowego.

50. Problem „baroku” w literaturze rosyjskiej XVII wieku.

- Termin "B" - XVIII wiek. Zwolennicy klasycyzmu: określenie sztuki szorstkiej, bez smaku. Związany z architekturą i obrazem. czy Twój. Później termin został rozszerzony do litra

- Adyal, Morozow. Litry 2 piętro 17 i 1 piętro 18 - Barok.

- Belkov - negacja rzeczownika. R. barokowy. Virshi, dramaturgia - narodziny klasycyzmu

– Mathauserova: 2 rodzaje baroku: nat. R. i pożyczki. polsko-ukraiński

- Lichaczow: tylko r. barokowy kot. były pożyczki. z polsko-ukraińskiego litrów, a następnie nabył swoją specyfikę. osobliwości.

- Eremin o cechach baroku rzecznego w poezji S. Połockiego.

- Cechy barokowe: 1) estetyczne. wyrażenia priuvil. patos. 2) przepych, ceremonialność, zewnętrzna. emocjonalność, nawarstwianie się stylów, zdobnictwo.

- 2 aspekty baroku: 1) tak cienki. metoda i styl 2) jako rodzaj szczupłej. kreatywność.

– Występ w II poł. Wiek XVII służył rodzącemu się oświeconemu absolutyzmowi. Fenomen arystokratyczny przeciwstawiający się demokratom. litr. Połysk charakteru.

– Pisarze zaglądali w światowe życie, stawiali wymagania rozsądnego podejścia do rzeczywistości, mimo uznania idei losu i idei Boga, połączonej z dydaktyką. Fikcja została zbudowana na tym systemie poglądów. System alegorii i symboli oraz złożona struktura prac

- Styl barokowy przygotował javl. klasycyzm najdobitniej wcielił się w poezję i dramaturgię Virche.

51. Oryginalność ideowo-artystyczna „Opowieści o górze nieszczęścia”.

„Opowieść o nieszczęściu” powstała w środowisku kupieckim w drugiej połowie XVII wieku. opowieść napisana jest wierszem ludowym, na domowej fabule, której towarzyszy liryczne moralizowanie. Bohater opowieści jest dobrze zrobiony, nie ma imienia, nie posłuchał rodziców, którzy powiedzieli: „Nie idź dziecko na uczty i bractwa, nie siadaj na większym miejscu, nie siadaj pij dziecko, dwa amulety za jeden!”, żeby nie być żebrakami. „Chciał żyć tak, jak lubił” i robił coś przeciwnego, więc „popadł w nagość i ogromną bosą stopę”. A historia biegnie paralelą między uleganiem pokusie Adama i Ewy a Dobra robota. Jest obraz kusiciela węża, „nazwanego brata”, który go upija, a następnie okrada. Dalej, paralela przebiega przez motyw wygnania – Dobra robota „to haniebne… ukazywać się ojcu i matce” i postanawia wyjechać „do obcego kraju”. Tam idzie na ucztę, gdzie opowiada ludziom o wszystkim i prosi o pomoc. Pomagają mu, udzielają porad opartych na moralności Domostroya. Dzięki nim Well Done „z wielkiego umysłu zrobił brzuch bardziej niż staruszek; opiekował się panną młodą według zwyczaju. Biada-Nieszczęście dowiedziała się o tym i ukazała się Dobrze Zrobione we śnie, zapowiadając: „Zostaniesz otruty od oblubienicy ... ze złota i srebra do zabicia”. Ale Dobry Kolega nie uwierzył w sen, wtedy Smutek ukazał mu się we śnie w postaci archanioła Gabriela, mówiącego, że błogością jest być biednym i pijanym. Potem Dobry Facet postępuje zgodnie z instrukcjami Smutku, ale potem zdaje sobie sprawę ze swojego błędu: „przed kłopotami ja, młot, mieszkałem”. Ale Grief nie pozwala mu odejść, mówiąc, że nigdzie nie pójdzie. Dobra robota z jego strony. Po daremnej walce ze smutkiem „dobry człowiek poszedł do klasztoru, aby go tonsurować”, i to go uratowało. Bohaterem opowieści jest osoba zdegenerowana, ale się tym martwi. To pierwszy w literaturze rosyjskiej obraz włóczęgi, z którym autor współczuje, ale jednocześnie potępia. Obraz Grief jest zbudowany na zasadach folkloru. Smutek sprawia, że ​​człowiek wybiera złą drogę, ale jest też odpłatą za swoje błędy, gdy mówi: „A kto nie słucha swoich rodziców w dobrej pouczeniu, tego się nauczę, nieszczęsna biada”. Ta praca jest podobna gatunkowo do przypowieści lub lekcji, ponieważ. pełne moralności podanej przez konkretny przykład. Również historia jest bardzo zbliżona do ludowych pieśni o Gor, niektóre miejsca mają charakter epicki (np. przybycie Młodego Człowieka na ucztę i jego przechwałki). Utwór jest zbliżony do folkloru, co widać w porównaniach: Dobra robota – „szara gołębica”, biada – „Szary jastrząb” itp. Na tej podstawie można powiedzieć, że fabuła jest fuzją folkloru i literatury, wykracza poza systemy gatunkowe, łącząc wiele gatunków i tradycji.

52. Oryginalność ideowo-artystyczna „Opowieści o Sawie Grudtsyn”.

„Opowieść o Savvie Grudtsyn” – dzieło stworzone przez nieznanego autora w latach 60-tych. XVII wiek Praca odzwierciedla wydarzenia historyczne pierwszej połowy stulecia oraz wiele elementów życia codziennego tamtych czasów.
Połączenie w „Opowieści” romantycznego tematu ze szczegółowymi opisami życia i zwyczajów Rosji w XVII wieku. dało podstawy wielu badaczom do dostrzeżenia w tej pracy doświadczenia tworzenia pierwszej rosyjskiej powieści.
Opowieść opowiada o tym, jak syn kupca Sawa z rzeczywiście istniejącej bogatej rodziny kupieckiej Grudcynów-Usowów, prowadząc interesy handlowe w mieście Orel (nad rzeką Kamą, niedaleko Solikamskiej), został uwiedziony przez żonę kupca Bazhena II . Porzuciwszy grzeszne zajęcie w dniu świętego Wniebowstąpienia, Savva wzbudził gniew swojej kochanki, a ona, wypiwszy młodzieńca miksturą miłości, przekonała męża, by odmówił mu wyjścia z domu. Cierpiąc na niezaspokojoną namiętność, Savva myśli, że jest gotowy służyć diabłu, aby odwzajemnić swój dawny romans, i natychmiast pojawia się demon w przebraniu młodego człowieka. Savva oddaje mu swoje „pismo”, w którym wyrzeka się Chrystusa (choć z powodu analfabetyzmu pisał pod dyktando demona „bez kompilacji”, czyli bez czytania tego, co zostało napisane jako spójny tekst). W przyszłości demon pełni rolę bliską „magicznemu pomocnikowi” ludowej baśni, pomagając bohaterowi nie tylko osiągnąć miłość żony Bazhen II, ale także dokonać militarnych wyczynów podczas oblężenia Smoleńska przez wojska rosyjskie.
Po powrocie do Moskwy Savva poważnie zachorował i postanowił się przyznać. Demony, które się pojawiły, próbują mu to uniemożliwić i pokazują Savvie jego „list naznaczony przez Boga”. A po spowiedzi demony nadal dręczą bohatera, aż objawia mu się Matka Boża wraz z Janem Teologiem i Piotrem Metropolitą, którzy wskazują drogę zbawienia: jak bohater Opowieści o nieszczęściu

”, który stał się zależny od wrogiej siły, Savva kończy swoją podróż w klasztorze.
Opowieść ma dwa główne pierwowzory gatunkowe - legendę religijną i bajkę, na podstawie której autor stworzył całkowicie nowe dzieło. Użycie dwóch pierwowzorów gatunkowych pozwala autorowi, zdaniem A. M. Panczenki, przechodzić w toku narracji od jednego schematu fabularnego do drugiego, co tworzy „efekt oszukanego oczekiwania”, co nie jest typowe dla starożytnej literatury rosyjskiej.
Oprócz tego autor wypełnia tradycyjne schematy fabuły cechami życia pierwszego piętra. XVII wiek z opisem prawdziwych szlaków handlowych, uczeniem interesów syna młodego kupca, werbowaniem do pułków żołnierskich itp. Opowieść odzwierciedlała zarówno prawdziwe demonologiczne idee XVII wieku, jak i prawdziwe wydarzenia historyczne (Czas Kłopotów, oblężenie Smoleńska w 1632-1634 itd.). Z postaci historycznych, oprócz cara Michaiła Fiodorowicza, autor wymienia bojarów Szejna i Streszniewa, stewarda Woroncowa-Wielaminowa, centuriona łuczniczego Szyłowa.
Według jego poglądów, autor Opowieści jest konserwatystą, przeciwstawia się nowym trendom, jakie przyniosła ze sobą „era zbuntowana”; wszystko, co narusza tradycyjne normy postępowania, jest dla niego „od diabła”. Ale sam autor mimowolnie poddaje się duchowi czasu i okazuje się być innowatorem - zarówno w mieszaniu schematów gatunkowych, jak i używaniu zaskoczenia jako środka artystycznego, w przedstawianiu rozwiniętego romansu i żywych codziennych szkicach.

53. Oryginalność ideowo-artystyczna „Opowieści o Karpie Sutulowie”.

HISTORIA O KARPIE SUTULOWIE to stare rosyjskie opowiadanie, które pojawiło się w Rosji na przełomie XVII i XVIII wieku. Przyciągała czytelników zabawną fabułą bliską baśni ludowej. Bogaty kupiec Karp Sutułow, udający się w interesach do ziemi litewskiej, poprosił swojego przyjaciela, bogatego kupca Afanasiego Berdowa, aby zapewnił jego żonie Tatyanie pieniądze, gdyby nie miała dość przed przybyciem męża. Trzy lata później Tatiana zwróciła się do Afanasy Berdova, ale ten złamał obietnicę i zgodził się dać jej 100 rubli tylko w zamian za jej miłość. Tatiana udaje się do księdza, spowiednika, a potem do arcybiskupa po radę, ale obiecują jej pieniądze na takich samych warunkach jak kupiec. Tatiana po kolei umawia im się w domu na randkę i sprytnie sprawia, że ​​cała trójka wdrapuje się do skrzyń, zdejmując z dwójki okrycia wierzchnie i ubierając arcybiskupa w damską koszulę, co według zasad kościelnych było całkowicie nie do przyjęcia. Gubernator, któremu Tatiana dostarczyła skrzynie, śmiał się z pechowych kochanków i ukarał ich grzywną, dzieląc pieniądze z Tatianą.

W P. wydobywają się postacie dobrze znane rosyjskiemu czytelnikowi: Tatiana, zwykła świecka kobieta, kupcy, duchowni, którzy nie różnią się moralnym zachowaniem. Pod pewnymi względami ci bohaterowie są również podobni do postaci z przetłumaczonych zachodnich opowiadań, takich jak Dekameron Boccaccia. Tatiana wykazuje się pomysłowością, sprytem, ​​wie, jak obrócić życiowe trudności na swoją korzyść. P. nawiązuje do komiksów demokratycznych starożytnej Rosji. Wiele jej sytuacji ma charakter komediowy – oszustwo, przebieranki, chowanie się w skrzyniach, wreszcie scena pojawienia się pechowych kochanków na wojewódzkim podwórku. Ukryty śmiech P. jest także w jej „inwersji”: to nie kapłani prowadzą kobietę na prawdziwej drodze, ale ona ich uczy za pomocą powiedzeń bliskich tekstom Pisma Świętego. Być może humor czai się w znaczeniu imion.

Umiejętność autora P. wskazuje na zawodowego pisarza, choć nie da się dokładnie określić, z jakich warstw społecznych się wywodził. Był dobrze zorientowany w technikach książkowych i znał specyfikę ludowej sztuki ustnej.

Jak zauważają badacze, fabuła P. nie jest oryginalna. Jest szeroko stosowany w literaturze światowej. Wersja rosyjska jest najbliższa bajkom, które istnieją w literaturach orientalnych - starożytnej indyjskiej, starożytnej arabskiej, perskiej, tureckiej, afgańskiej itp. Zasugerowano, że w Rosji ta fabuła została po raz pierwszy rozpowszechniona w formie ustnej bajki. Jednak w folklorze rosyjskim, ukraińskim, białoruskim nie ma ani jednego dzieła zawierającego wszystkie motywy P. Najbliżej starożytnej rosyjskiej fabuły jest opowieść o szczegółach A.K.

FABUŁA. Słowo „historia” pochodzi od czasownika „opowiadać”. Starożytne znaczenie terminu „wiadomość o jakimś wydarzeniu” wskazuje, że do gatunku tego należą opowieści ustne, zdarzenia widziane lub słyszane przez narratora. Ważnym źródłem takich „bajek” są kroniki (Opowieść o minionych latach itp.). W starożytnej literaturze rosyjskiej każda narracja o jakichkolwiek wydarzeniach była nazywana „opowieść” (Opowieść o inwazji Batu na Riazań, Opowieść o bitwie pod Kalką, Opowieść o Piotrze i Fevronii itp.).

Współczesna krytyka literacka definiuje „historię” jako epicki gatunek prozy, który zajmuje pozycję pośrednią między powieścią z jednej strony, a opowiadaniem i opowiadaniem z drugiej. Sam tom nie może jednak jeszcze wskazać gatunku. Powieści Turgieniewa Szlachetne gniazdo i W wigilię są mniejsze niż niektóre historie, na przykład Pojedynek Kuprina. Córka kapitana Puszkina nie jest duża, ale wszystko, co dzieje się z głównymi bohaterami, jest ściśle związane z największym wydarzeniem historycznym XVIII wieku. - bunt Pugaczowa. Oczywiście dlatego sam Puszkin nazwał córkę Kapitana nie opowieścią, ale powieścią. (Bardzo ważna jest definicja gatunku przez autora).

Chodzi nie tyle o objętość, ile o treść pracy: relacje z wydarzeń, ramy czasowe, fabułę, kompozycję, system obrazów itp. Twierdzi się więc, że historia przedstawia zwykle jedno wydarzenie z życia bohatera, powieść - całe życie, a fabułę - serię wydarzeń. Ale nawet ta zasada nie jest absolutna, granice między powieścią a fabułą oraz między fabułą a fabułą są chwiejne. Czasami to samo dzieło nazywa się opowiadaniem lub powieścią. Tak więc Turgieniew najpierw nazwał Rudina opowiadaniem, a potem powieścią.

Gatunek opowieści ze względu na swoją wszechstronność jest trudny do jednoznacznego zdefiniowania. V. Belinsky pisał o specyfice opowieści w następujący sposób: „Są wydarzenia, są przypadki, które… nie wystarczyłyby na dramat, nie wystarczyłyby na powieść, ale które są głębokie, które w w jednej chwili skup się na życiu, którego nie można się pozbyć przez wieki: historia chwyta je i umieszcza w swoich ciasnych ramach. Jej forma może pomieścić wszystko, co chcesz - i lekki szkic moralności i ostry sarkastyczny kpina z osoby i społeczeństwa, głęboka tajemnica duszy i okrutna gra namiętności.Krótka i szybka, lekka i głęboka razem, leci od przedmiotu do przedmiotu, miażdży życie na drobiazgi i wyrywa kartki z wielkiej księgi tego życia.

Historia formacji.

I. HISTORIA W STAROŻYTNEJ LITERATURZE ROSYJSKIEJ. - Pierwotne znaczenie słowa „P”. w naszym starożytnym piśmie jest on bardzo zbliżony do swojej etymologii: P. — to, co jest opowiadane, reprezentuje pełną narrację. Dlatego jego zastosowanie jest bardzo bezpłatne i szerokie. P. był więc często nazywany utworami hagiograficznymi, opowiadania, hagiografii lub kroniki (np. „Opowieści o życiu i częściowo cudach spowiedzi błogosławionego Michała…”, „Opowieściach mądrych żon” lub znane „Oto opowieść o minionych latach” itp.)


Centralną linię rozwoju gatunków narracyjnych wyznaczają opowieści świeckie, które w warunkach swoich czasów nosiły w sobie tendencję do rozwoju fikcji jako takiej. Same gatunki kościelne (dominujące) nie były w stanie zaspokoić wszystkich potrzeb, wszystkich aspektów społecznej praktyki klasy: zadania organizowania władzy świeckiej, wszechstronnej edukacji klasowej, a wreszcie wymagania ciekawości i żądzy rozrywkowej lektury wymagały większej wszechstronności. literatura. Odpowiadając na wszystkie te potrzeby, skierowane do realnego życia, do jego „świeckich” stron, sama literatura była na ogół bardziej realistyczna i daleka od ascezy pism kościelnych, choć realizm ten był często bardzo względny; tematy historyczne, geograficzne itp. były tak przesiąknięte bajecznymi elementami legendarnymi, że dzieła, które je rozwinęły, miały czasem bardzo fantastyczny charakter („Aleksandria”, „Czyn Dewgieniewa” itp.)

Obok P. wojskowego znaczące miejsce w naszej literaturze średniowiecznej zajmował P. polityczny i religijno-polityczny, posługujący się zazwyczaj wątkami pseudohistorycznymi lub legendarnymi, czasem zapożyczonymi z literatury tłumaczonej, a czasem z poezji ustnej, do propagowania jednego lub drugiego idea polityczna. Takie są legendy o królestwie babilońskim i Białym Klobuku, odzwierciedlające walkę o dominację Moskwy i Nowogrodu, dzieła Iwana Pieriewietowa z XVI wieku, ucieleśniające antybojarski program polityczny szlachty służbowej, P. o Piotr i Fevronia itp.

II. HISTORIA W LITERATURZE PRZEJŚCIA I NOWEGO OKRESU. - Dopiero w późniejszym okresie naszej średniowiecznej literatury pojawiają się w niej codzienne, awanturnicze, ogólnie mówiące o "zwykłych" ludziach i zbudowane na artystycznej fikcji, świeckie wiersze. Tu już narodził się gatunek poezji we współczesnym tego słowa znaczeniu . Dzieje się tak dopiero w XVII wieku, kiedy w wyniku zaostrzenia się sprzeczności feudalnych, promocji szlachty i kupców, osłabienia roli cerkwi i związanej z tym przebudowy życia codziennego, fikcja rosyjska zaczyna się rozwijać, oddzielając się od literatury kościelnej, historycznej, publicystycznej i uwalniając się od przytłaczającego autorytetu religijnego dogmatu. Opierając się na próbkach zachodnioeuropejskiej literatury mieszczańskiej, wschodząca szlachta, postępowa część klasy kupieckiej, zaawansowane grupy drobnomieszczaństwa tworzą własne, na ogół realistycznie zorientowane dzieła, odzwierciedlające nowe relacje społeczne i codzienne, rozwijają metody artystyczne życie codzienne („Opowieść o Frol Skobeev” , „Opowieść o Karpie Sutulowie”, „Opowieść o Ersz Erszowiczu” itp.). Grupy konserwatywne nie uniknęły wpływu nowych trendów literackich, w szczególności konserwatywnej części klasy kupieckiej, która tworzy dzieła w ciekawy sposób łączący elementy codziennego realizmu z konserwatywnymi motywami i ideami religijno-legendarnymi. Są to „Opowieść o Savva Grudtsin” i P.-wiersz „Na górze nieszczęścia”

Komplikowanie życia społecznego wraz z rozwojem stosunków mieszczańskich, poszerzaniem i pogłębianiem możliwości artystycznych i poznawczych literatury – wszystko to prowadzi do promocji opowiadania (opowieści) na polu prozy artystycznej jako formy świadczącej o umiejętność wydzielenia przez artystę odrębnego momentu z ogólnego toku codzienności, a powieść jako formę implikującą zdolność do odzwierciedlenia złożoności różnych aspektów rzeczywistości w ich wieloaspektowych powiązaniach. Wobec takiego zróżnicowania form narracyjnych pojęcie „opowieści” zyskuje nową, węższą treść, zajmując tę ​​pozycję między powieścią a opowiadaniem, na co zwykle wskazują teoretycy literatury. Jednocześnie oczywiście zmienia się sam charakter P. w nowej literaturze i ujawnia się w różnych proporcjach. Środkowe miejsce P. między opowieścią a powieścią wyznacza przede wszystkim skala objętości i złożoności rzeczywistości, której dotyczy dzieło: opowiadanie opowiada o jednym wydarzeniu życiowym, powieść daje cały kompleks przeplatających się wątków.

Odmienne jest miejsce zajmowane przez P. w nowej literaturze rosyjskiej. W II połowie XVIII wieku. i pierwsza trzecia XIX wieku. w stylu dominującym, czyli w stylu różnych grup szlacheckich na pierwszy plan wysuwają się głównie gatunki poetyckie i dramatyczne. Jedynie dla konserwatywno-szlacheckiego sentymentalizmu, z jego nawoływaniem do prostoty i naturalności, P. jest gatunkiem charakterystycznym (Karamzin). Później, w latach 30., kiedy proza ​​zaczęła rosnąć z niezwykłą intensywnością, P. Tak więc Bieliński w latach 30. wraz z powieścią wysunął się na pierwszy plan. twierdził: „Teraz cała nasza literatura zamieniła się w powieść i opowiadanie” („O rosyjskiej opowieści i opowiadaniach Gogola”). Rozwój opowieści wiąże się niewątpliwie z odwoływaniem się literatury do „prozaicznej”, codzienności (nie bez powodu Bieliński przeciwstawia P. i powieść „heroiczny poemat” i odę klasycyzmu), choć ta rzeczywistość samo w sobie może być postrzegane przez autorów w aspekcie romantycznym (np. petersburskie opowiadania Gogola, szereg opowiadań V. Odoevsky'ego, Marlinsky'ego, takie prace N. Polevoya jak „Rozkosz szaleństwa”, „Emma”, itp.). Wśród opowieści z lat 30. było wielu, którzy mieli motyw historyczny (romantyczne historie Marlinsky'ego, historie Veltmana itp.). Jednak prawdziwie typowe dla epoki, nowe w porównaniu z poprzednim etapem, są opowieści o realistycznych aspiracjach, skierowane do współczesnego, często codziennego życia (Opowieści Belkinowskie Puszkina, mieszczańsko-drobnomieszczańska codzienność Pogodina, N. Pawłowa, N. Polevoy, Stiepanow i inni) wśród romantyków - V. Odoevsky i Marlinsky - są one analogiczne do "świeckiej opowieści" poświęconej psychologii i życiu codziennemu "salonu").

Wraz z dalszym rozwojem literatury rosyjskiej, w której powieść zaczyna odgrywać coraz ważniejszą rolę, P. nadal zajmuje dość znaczące miejsce. P. jest intensywnie używany jako najbardziej "bezartystyczny", prosty, a zarazem szeroki przez pisarzy życia codziennego. Podano na przykład typowe przykłady takich artykułów gospodarstwa domowego. Grigorowicz ("Anton Goremyka" i inni); realiści klasyczni (Turgieniew, L. Tołstoj, Czechow i inni) podają P. psychologię par excellence, ujawniając w mniejszym lub większym stopniu uwarunkowania społeczne i typowość przedstawionych zjawisk. Więc. przyb. przez cały XIX wiek. P. jest reprezentowany przez prawie wszystkich głównych prozaików (Puszkin, Gogol, Turgieniew, Ł. Tołstoj, Dostojewski, Czechow, Korolenko i in.), a także wielu pomniejszych. Mniej więcej taka sama proporcja zachowuje fabułę w twórczości naszych współczesnych pisarzy. Wyjątkowy wkład w literaturę P. wniósł M. Gorky swoimi autobiograficznymi opowiadaniami („Dzieciństwo”, „W ludziach”, „Moje uniwersytety”), których cechą strukturalną jest wielkie znaczenie otaczających głównego bohatera postaci. P. zajmował mocne miejsce w twórczości wielu innych współczesnych pisarzy, służąc do projektowania różnorodnych kompleksów tematycznych. Wystarczy wymienić takie popularne dzieła literatury radzieckiej, jak „Czapajew” Furmanowa, „Taszkient – ​​miasto chleba” Neverowa, „Wielki piec” Laszki i wiele innych. itd. Ta specjalna sekcja, w której prawdziwe życie jest odzwierciedlone w P. ze względu na swoje cechy strukturalne, zachowuje swoje miejsce w literaturze radzieckiej. Jednocześnie „jednoliniowość” poezji, znana w literaturze socrealizmu prostota jej konstrukcji, bynajmniej nie idzie na uszczerbek dla głębi społecznego rozumienia odbitych zjawisk i wartości estetycznej. z pracy. Graficzne potwierdzenie tej tezy stanowią przykłady propagandy proletariackiej, takie jak wspomniane wyżej prace M. Gorkiego.

W literaturze zachodnioeuropejskiej, która od dawna jest bardzo rozwinięta i różnorodna gatunkowo, znajdujemy jeszcze większą przewagę opowiadań i powieści, ale istnieje wielu głównych autorów (Mérimée, Flaubert, Maupassant, Dickens, Hoffmann itp.) prace różniące się cechami charakterystycznymi P.

W tym rozdziale omówiono głównie historię powstania gatunku opowieści, jej cechy, problemy, typologię. Podzielony jest na dwa akapity: pierwszy akapit poświęcony jest bezpośrednio historii gatunku, drugi – typologii dziejów pierwszej tercji XIX wieku.

Definicja gatunku opowieści we współczesnej krytyce literackiej

historia prozy - jedna z odmian gatunkowych formy średnioeposu (wraz z opowiadaniem, opowiadaniem i nowym, niekanonicznym poematem), którą wyróżnia następujący system stałych cech strukturalnych: w wyniku etycznego wyboru zasada symetrii odwróconej („lustrzanej”) w miejscu najważniejszych wydarzeń; 2) w strukturze „wydarzenia samej opowieści” – jego bezrefleksyjny charakter, preferencja dla dystansu czasowego, wartościujące ukierunkowanie narracji na pozycję etyczną bohatera i możliwość autorytatywnego stanowiska podsumowującego, skłonność do przemyśleć na nowo główne wydarzenie i nadać mu alegoryczne i uogólnione znaczenie (równolegle wstawiona fabuła lub jej dodatkowy odpowiednik w finale); 3) w aspekcie „strefy budowania wizerunku” bohatera – powagi, nierównej wartości przedstawianego świata rzeczywistości autora i czytelnika, a jednocześnie potencjalnej bliskości horyzontów postaci i narrator (może być zrealizowany w finale); korelacja bohatera i jego losu ze znanymi wzorcami zachowań w tradycyjnych sytuacjach i w konsekwencji interpretacja wydarzenia centralnego jako „przykładu” (często chwilowe odstępstwo od normy), a także wyciąganie życiowych lekcji z opowiedzianej historii . Poetyka: słownik aktualnych terminów i pojęć / Ch. doradca naukowy N. D. Tamarchenko / M., 2008.

Opowieść we współczesnej rosyjskiej teorii literatury jest medium pod względem tekstu lub intrygować epicki gatunek prozy, pośredni między fabuła oraz powieść. W literaturze światowej najczęściej nie jest wyraźnie wyróżniona. W starożytnej literaturze rosyjskiej opowieść nie była gatunkiem; to słowo oznaczało dzieła różnego rodzaju, w tym kroniki ("Opowieść o minionych latach"). W XVIII wieku pojawiły się poetyckie opowiadania autora: "Kochanie" IF Bogdanowicza (1778) - "starożytna opowieść wierszem wolnym", "Dobromyśl" (koniec lat 80. XVIII w.) - "stara opowieść wierszem". Satyryczny „Kaib” (1792) I. A. Kryłowa, przypominający „orientalne historie” Woltera, nosi podtytuł „orientalna opowieść”. A.S. Puszkin zastosował słowo „historia” do swoich wierszy: „Więzień Kaukazu” (1820-21), „Jeździec z brązu” (1833). Wczesne historie N.V. Gogola są krótsze niż późniejsze, a Taras Bulba (1835) jest porównywalna objętościowo do niektórych powieści z lat 30. XIX wieku. M. Gorky nadał swojej czterotomowej kronice „Życie Klima Samgina. Czterdzieści lat” podtytuł „historia”, najwyraźniej podkreślając przede wszystkim, że nie jest to powieść, ale narracja w ogóle. W ostatniej połowie XX wieku byli pisarze, którzy pokazali się właśnie w opowiadaniu, ponieważ średni gatunek był mniej krytykowany niż duży. Są to dojrzały Yu.V.Trifonov, wczesny Ch.T.Aitmatov, V.G.Rasputin, V.V.Bykov. Encyklopedia literacka terminów i pojęć / wyd. A. N. Nikolyukina / M, 2001.-1600 stb.

Pierwotne znaczenie słowa „historia” w naszym starożytnym piśmie jest bardzo bliskie jego etymologii: opowieść – to, co jest opowiadane, reprezentuje kompletną narrację, dlatego jest używane swobodnie i szeroko. „Tak więc często nazywano opowiadaniem dzieła hagiograficzne, opowiadania, hagiograficzne lub kronikarskie (na przykład „Opowieść o życiu i częściowo cuda spowiedzi błogosławionego Michała…”, „Opowieści o mądrych żonach” lub znanej „Oto opowieść o minionych latach” itp.. I odwrotnie, w tytułach starych opowiadań można znaleźć odpowiednio popularne w Zachód, łac. „gesta”, „Słowo”, z moralizatorskim rozumieniem – często „Przypowieść”, później „Tyłek” (tj. przykład)”. Vinogradov V V . , Ulubione Postępowanie: O języku prozy artystycznej. [T. 5]. M., 1980. Niemniej jednak stara historia jest ściśle spleciona z większością innych gatunków narracyjnych. W niedostatecznie zróżnicowanym, „synkretycznym” piśmiennictwie starożytnym opowieść jest powszechną formą gatunkową, w której przeplatają się niemal wszystkie gatunki narracyjne: hagiograficzna, apokryficzna, kronika, epopeja wojskowa itp. Opowieść charakteryzuje się spójną prezentacją nie jednego, ale szereg faktów, zjednoczonych jednym rdzeniem. Centralną linię w rozwoju gatunków narracyjnych wyznaczają opowieści świeckie, w których znalazł się nurt rozwoju beletrystyki. Jednocześnie względna prostota relacji społecznych i ich codziennych przejawów oraz prymitywność poznawczych możliwości literatury determinowały charakterystyczną dla opowieści jednoliniowość fabuły, „jednowymiarowość” dzieł antycznych. Dopiero w późniejszym okresie literatury średniowiecznej pojawiają się codzienne, pełne przygód, opowiadające o „zwykłych” ludziach i zbudowane na fikcyjnych, świeckich opowieściach. Okres ten jest etapem rozwoju literatury rosyjskiej, kiedy ogólna masa gatunków narracyjnych zaczyna się wyraźniej różnicować, uwypuklając z jednej strony opowiadanie, z drugiej powieść jako już wyraźnie określone gatunki. Dzieła tego rodzaju, takie jak „Opowieść o Karpie Sutulowie”, „O dworze Szemyakina” itp., terminologicznie jeszcze nie wyodrębnione na osobny gatunek, są w istocie typowymi opowiadaniami. Wobec takiego zróżnicowania form narracyjnych pojęcie „opowieści” nabiera nowej, węższej treści, zajmując miejsce pośrednie między powieścią a opowiadaniem. Decyduje o tym przede wszystkim skala objętości i złożoność rzeczywistości, której dotyczy praca. Ale rozmiar dzieła nie odgrywa w tym decydującej roli: mała historia może być krótsza niż długa (na przykład L. N. Tołstoj ma historię „Notatki znacznika” i historię „Burza śnieżna”), podczas gdy duża może okazać się dłuższa niż mała powieść. Jednak średnio historia jest dłuższa niż opowiadanie i krótsza niż powieść; wielkość dzieła wynika z jego wewnętrznej struktury. W porównaniu z fabułą fabuła jest formą bardziej pojemną, więc ilość postaci w niej jest zwykle większa niż w fabuły. W pierwszej tercji XIX w. w stylu dominującym, czyli w stylu różnych grup szlacheckich, wysuwano głównie opowiadania poetyckie i gatunki dramatyczne. Później, w latach 30., kiedy proza ​​zaczęła rozwijać się z niezwykłą intensywnością, na pierwszy plan wysunęło się opowiadanie wraz z powieścią. Więc Bieliński w latach 30-tych. twierdził: „Teraz cała nasza literatura zamieniła się w powieść i opowiadanie” („O rosyjskiej opowieści i opowiadaniach Gogola”). Rozwój fabuły jest niewątpliwie związany z odwoływaniem się literatury do „prozaicznej”, codzienności (nie bez powodu Bieliński przeciwstawia fabułę i powieść „heroiczny wiersz” i odę klasycyzmu), choć ta rzeczywistość samo w sobie może być postrzegane przez autorów w aspekcie romantycznym (na przykład petersburskie opowiadania N.V. Gogola, szereg opowiadań V. Odoevsky'ego, Marlinsky'ego, takie prace N. Polevoya jak "Rozkosz szaleństwa", " Emma” itp.). Ale wśród opowieści z lat 30-tych. było sporo, które miały wątek historyczny (romantyczne historie Marlinsky'ego, historie Veltmana itp.). Ale prawdziwie typowe dla epoki, nowe w porównaniu z poprzednim etapem, są opowieści o realistycznych aspiracjach, skierowane do współczesnego, codziennego życia (Opowieści Belkina A. S. Puszkina, burżuazyjne i drobnomieszczańskie opowiadanie M. P. Pogodina, I.N. Pavlova, N. A. Polevoy i inni, wśród romantyków - V. F. Odoevsky i A. A. Marlinsky). Wraz z dalszym rozwojem literatury rosyjskiej, w której powieść zaczyna odgrywać coraz większą rolę, historia wciąż zajmuje dość poczesne miejsce. Mniej więcej taka sama proporcja zachowuje fabułę w twórczości naszych współczesnych pisarzy. Wyjątkowy wkład w rozwój opowieści wniósł M. Gorky ze swoimi autobiograficznymi opowieściami („Dzieciństwo”, „W ludziach”, „Moje uniwersytety”), których cechą strukturalną jest wielkie znaczenie postaci otaczających główną postać. Historia ta zajęła stałe miejsce w twórczości wielu innych współczesnych pisarzy. Wystarczy wymienić takie popularne dzieła literatury radzieckiej, jak „Czapajew” D.A. Furmanowa, „Taszkient – ​​miasto chleba” S.I.Neverowa i wiele innych. itd. Jednocześnie „jednoliniowość” opowieści, znana w literaturze socrealizmu prostota jej konstrukcji, nie idzie na uszczerbek dla społecznego zrozumienia odbitych zjawisk i wartość estetyczna pracy. Vinogradov VV Fabuła i styl. Porównawcze badania historyczne, M.: AN SSSR, 1963. - s.102

LEKCJE OD NAUCZYCIELI PENZA

Są to bardzo różni filolodzy Penza: młodzi i mądrzy z doświadczeniem, posiadający własny styl zawodowy lub stawiający dopiero pierwsze kroki na polu pedagogicznym. Łączy ich jednak jedno: chęć nauki (w żadnym innym regionie Rosji nie ma tak licznej publiczności na seminarium metodycznym), wymiany doświadczeń z kolegami (lekcje, w których uczestniczy do pięćdziesięciu osób, nie są wyjątkiem w dla nich regułą, a raczej normą), aktywnie wykorzystują na lekcji dość nietypowe formy pracy, takie jak praca w grupach i parach, odgrywanie ról i wiele, wiele innych. Prawdopodobnie w swoich poszukiwaniach nauczyciele nie są wolni od błędów, ale wiedzą, że błędów nie popełniają tylko ci, którzy nic nie robią. I tak robią, uczą literatury. Jak? Różnie. Unikalne pismo nauczyciela jest wyraźnie widoczne ze stron notatek. Przedstawione są tak, jak zostały wykonane przez samych nauczycieli. To prawda, że ​​w procesie przygotowania materiału do publikacji dokonano do nich niewielkiej korekty stylistycznej i podano uwagi metodyczne. Niestety nie wszystkie materiały z lekcji nauczycieli Penzy znalazły swoje miejsce w tym seminarium, przepraszam moich kolegów, którzy zostali zaniedbani i obiecuję poprawić: przygotować nowe lekcje od nauczycieli z Penzy do publikacji i zapoznać czytelników z nowymi godne imiona.

Materiały seminaryjne „Lekcje nauczycieli Penza” do publikacji
przygotowany przez Elenę Romanicheva (GPI, Moskwa)

Lekcja nauczyciela I.V. Belonuczkina (szkoła nr 51)

Cechy gatunku baśni (na podstawie opowiadania N.V. Gogola „Noc przed Bożym Narodzeniem”). 5 klasa

rozmowa otwierająca(podczas rozmowy uczniowie mogą odwoływać się do spisu treści i odpowiednich rozdziałów podręcznika do klasy V „W Świecie Literatury”)

  • Pomyśl o trzech rodzajach literatury. Co wiesz o każdym rodzaju?
  • Pamiętaj, jakie epickie gatunki uczyliśmy się w piątej klasie. Jakie historie spotkałeś? Jakie historie czytałeś sam? Czy potrafisz określić różnorodność gatunkową któregokolwiek z nich?
  • Jak myślisz, jaka historia N.V. Gogol „Noc przed Bożym Narodzeniem”
Powiązana praca

Przeczytaj uważnie temat lekcji zapisany na tablicy. Czy rozumiesz, co musimy dzisiaj zrobić?

Co można powiedzieć o gatunku bajka? (Tu łączą się dwa gatunki - bajka i opowieść.)

Aby określić cechy gatunkowe baśni, trzeba przypomnieć cechy baśni i cechy opowieści oraz zobaczyć, jak łączą się one w ramach jednego dzieła. W tym celu zwracamy się do podręcznika i ponownie czytamy fragment z przestudiowanego już rozdziału „Opowieść literacka” (s. 78–79, cz. 1). W istocie musimy zrobić to samo, co zrobiła Autorka i Stara Kobieta-Bajka, ale ułożyć nasze rozumowanie nie w formie dialogu, ale w formie tabeli. Zadanie realizowane jest według opcji: pierwsza ujawnia i formułuje znaki bajki, druga - znaki opowieści.

Gotowy stół może wyglądać tak:

Znaki bajki Znaki historii
Walka dobra ze złem. Dobre zwycięstwo. (Dobro uosabiają ludzie wierzący w Boga, posłuszni Bogu, a zło to zły duch.) Magiczna liczba „trzy” (trzy zwycięstwa Vakuli). Elementy fabuły baśni (stan, podróż bohatera, ślub). W tej historii nie ma magicznych przedmiotów ani darczyńców. Bohaterowie baśni (cholera, wiedźmo; ale nie ma Koshchei ani Zmey Gorynych). Diabeł jest przedstawiony jako człowiek; mieszanka baśniowości i rzeczywistości (opis diabła, Patsyuk, Solokha). Nazwa jest magiczna. Obejmuje duży okres czasu, ale dzięki bajce wszystkie wydarzenia odbywają się w ciągu jednej nocy. Opisano prawdziwe wydarzenia (życie ukraińskiej wsi w noc Bożego Narodzenia, wydarzenie historyczne - wyprawa Kozaków do królowej). Wielu bohaterów. Główny wątek fabularny: Vakula-Oksana i wiele jej odgałęzień: Vakula-Chub, Vakula-devil, Solokha-Chub. Postacie głównych bohaterów podane są w fazie rozwoju (Oksana - na początku i na końcu opowieści). Rola pejzażu - melodie w bajeczny, magiczny sposób.

Po dyskusji i uzupełnieniu tabeli proponuje się uczniom zadanie: przygotować w grupach komunikat uzasadniający, którego tezą może być następujące stwierdzenie: „Noc przed Bożym Narodzeniem” N.V. Gogol - bajka, a dowody można pobrać ze stołu.

Zadanie domowe

Przygotowywać się do warsztaty kreatywne"Kim on jest, bajkowym bohaterem?" (w podręczniku – „Test pióra”, s. 222). I do tego każdy z was będzie musiał na chwilę zostać pisarzem bajek i wymyślić własnego bajkowego bohatera, porozmawiać o jego wyglądzie i wydarzeniach, które ujawniają jego charakter.

Pamiętajmy, co wiemy o baśniowych bohaterach opowieści? Mogą być zabawni jak Carlson, śmieszni jak Pippi Pończoszanka. Ale co najważniejsze, są niezwykli i zawsze wygrywają, gdy stają na dobre. Zdarzają im się fantastyczne wydarzenia, ale działają w realnym świecie.

Komentarz metodologiczny
  • Ta lekcja oferuje nieco inny sposób zrozumienia cech gatunkowych N.V. Gogola „Noc przed Bożym Narodzeniem”. Całość pracy jest zbudowana jako przygotowanie do ustnego eseju-rozumowania na zaproponowany temat, natomiast zadania stawiane przez nauczyciela zwracają uwagę: „rozpoznać i sformułować”, czyli zwraca się uwagę uczniów nie tylko na treść strony oświadczenia, ale także do dokładnego projektu mowy. Dzięki takiemu podejściu do wykonania zadania uczniowie uczą się unikać sformułowań opisowych. Ważne jest również odwołanie się do podręcznika, który ma pomóc uczniom w ich pracy. W ten sposób podręcznik do piątej klasy służy nie tylko jako „zbiór tekstów”, ale spełnia również swoją główną funkcję jako narzędzie dydaktyczne.
  • Ciekawa jest też praca domowa: przygotowanie do warsztatu twórczego, jest podawana jakby „w przeciwieństwie do” rodzaju aktywności, którą uczeń był zaangażowany na lekcji. Proponując zadanie w tym sformułowaniu, nauczyciel podąża ścieżką zaproponowaną przez mgr inż. Rybnikova: „Od małego pisarza do dużego czytelnika”. To z jednej strony, az drugiej proponowany rodzaj zadania – literacko-twórcza (a nie analityczna, jak to miało miejsce na lekcji) zapewnia jedność aktywności emocjonalnej i intelektualnej.