Женский портал. Вязание, беременность, витамины, макияж
Поиск по сайту

Как научиться хорошо рисовать. Чем лучше рисовать? Как научиться рисовать что

Часто, находясь во власти стереотипов, мы даже не подозреваем о своих талантах, в том числе художественных. Конечно, мастерами становятся только избранные. Но научиться рисовать способен каждый. Если вы решились, возникает вопрос: чем лучше рисовать?

В начале пути

Любую технику рисования нельзя назвать простой. Но начинать лучше с карандашей, т. к. не требуются дополнительные материалы (кисти, палитры и т. д.).

А каким карандашом лучше рисовать? Карандаш в переводе с тюркского – «черный камень». Представляет собой вставленный в оправу (деревянную, пластмассовую) стержень: из графита – простой карандаш, угля – угольный, сухих красок – цветные.

Простые карандаши используют для черчения, рисования, выполнения набросков. След, оставляемый графитом можно стереть ластиком. Именно это привлекает новичков, обучающихся рисованию.

Цветные карандаши

Все начинают в детстве с цветных карандашей. Но эта техника имеет ряд особенностей.

Цветные карандаши лучше использовать для небольших рисунков. Изображения крупного формата смотрятся не очень хорошо. Из-за прозрачности цвета трудно бывает добиться сочности оттенков. Зато наложением нескольких цветов можно достичь сложных колористических решений.

Цветной карандаш ластиком стирается плохо, поэтому наброски лучше выполнять простым. Начинать работу следует со светлых оттенков, постепенно добиваясь насыщенности цвета.

Гуашь

Французское слово «гуашь» произошло от итальянского guazzo – «водная краска». Гуашью называют и краски, и технику живописи ими.

На вопрос, какими красками лучше рисовать? – многие ответят: гуашевыми. Краски эти недороги, удобны в использовании. Они быстро сохнут, хорошо разводятся водой. Благодаря матовости и плотности, позволяют исправлять ошибки, что особенно ценимо новичками.

При работе гуашью нельзя накладывать толстые слои, т. к. краска будет растрескиваться. Гуашь интересна тем, что рисовать ею можно на бумаге, а также на холсте, фанере, ткани, картоне.

Акварель

Рисунки акварелью отличаются прозрачностью, легкостью, сочетают достоинства и графики, и живописи из-за богатства оттенков. Акварельные краски бывают школьные и профессиональные.

В переводе с французского это слово означает «водянистая», т. к. требует разведения водой. Акварелью можно писать по предварительно смоченной бумаге. Тогда получаются особые размытые мазки. А можно и по сухому листу, высушивая предыдущие слои.

Масляная живопись

Картины, написанные масляными красками – основа любой музейной коллекции. Масляная живопись хорошо сохраняется благодаря стойкости красок. Их делают из пигментов и масла, чаще льняного. Маслом можно писать по загрунтованному холсту, картону, дереву. Загрунтованный холст можно купить или изготовить самостоятельно при помощи клея ПВА.

Научиться писать маслом сложно, поскольку техник наложения мазков множество. Да и обходится это дороже: помимо красок и холста потребуются разные кисти, палитра, растворитель, губки, лак для покрытия работы.

Рисование в компьютерных программах

Для тех, кого пугает сложность работы с красками, можно предложить попробовать силы в компьютерной живописи. Сейчас разработано множество программ.

В какой программе лучше рисовать? Новичкам лучше начинать с простейшей программы Paint. Ее освоение по силам даже детям. Для самых маленьких имеется Tux Paint. Популярностью пользуются также Photoshop, Creature House Expression, Art weaver, Art Rage, Corel Draw, Adobe Illustrator и др.

Все они имеют свою специфику, но главное достоинство компьютерного рисования в том, что можно пользоваться всеми приемами графики, живописи, разными инструментами, не отходя от монитора.

Зная об особенностях разных видов творчества, гораздо легче выбрать, чем лучше рисовать именно вам.

Если вы в душе художник, но не знаете, как подступиться к холсту, стоит выяснить, как научиться красиво рисовать, чтобы реализовать мечту. Вопреки расхожему мнению о том, что это сложно, азы художественного искусства может освоить любой человек. Нужно только приложить максимум усилий и потратить немного свободного времени.

С чего начать?

Когда у вас нет никаких навыков, следует разобраться, как научиться рисовать с нуля. Прежде всего, подготовьте необходимый инвентарь. Вам понадобятся:

  • альбомные листы;
  • хорошо заточенные карандаши, краски;
  • богатая фантазия и время.

Неважно, что именно вы будете рисовать. Главное, набить руку, добиться, чтобы линии стали чёткие и уверенные. Уроки надо проводить ежедневно, хотя бы по 20 минут. Рисованием можно заниматься в обеденный перерыв на работе, вечером во время просмотра фильма и даже в гостях.

Когда рука начнёт с уверенностью держать карандаш, ознакомьтесь с основными принципами, по которым создают картины:

  • композицией рисунка;
  • перспективой;
  • объёмом;
  • динамикой.

В изобразительном искусстве существует множество направлений. В начале творческого пути желательно выбрать для себя максимально интересное течение и развивать его. Например, если вам нравится рисовать людей, придётся заняться изучением анатомии. Так вы сможете правильно переносить на бумагу пропорции тела. Если хочется легко рисовать любые картинки, всё равно надо выбрать определённую технику, изучить её и после переходить к новой методике.

Основные фигуры

Любое изображение построено на геометрических формах. С их помощью несложно запечатлеть на холсте дом, человека, животных и птиц. На основе круга, прямоугольника, квадрата, треугольника и овала создавали шедевры всемирно известные художники. Это наилучший способ, как быстро научиться рисовать и объяснить азы искусства для маленького ребёнка.

Рисуйте фигуры вначале в двухмерном пространстве. Они не обязательно должны быть идеально точными, так как нужны для каркаса изображаемого предмета и для сохранения пропорции рисунка.

  • Из обычного круга легко получается солнышко, цветок и много других объектов.
  • Когда простые фигуры перестанут представлять сложность, начните создавать их в трёхмерном изображении и рисовать предметы на основе нескольких геометрических форм.
  • В разных учебниках можно отыскать рекомендации, как же научиться рисовать, и посмотреть пошаговые инструкции для изображения при помощи геометрических форм человека, предметов быта и даже пейзажей.

На уроках в школе ребёнку часто дают задания нарисовать животных. Взяв за основу фигуры, это становится просто. Чтобы за пару минут получить набросок мышки, изобразите рядом друг с другом два овала, пересечённые между собой. Форма, олицетворяющая головку, должна быть меньше, а туловище больше. Сверху маленькой окружности дорисуйте уши, небольшие глазки, носик и рот. Очертите контуры хвоста и лапок. Ластиком сотрите лишние линии. Чётче выделите все детали, и получится прекрасная мышка, которую дети с удовольствием изобразят в классе.

Осваиваем карандаш

  • Для выполнения штриховки нужен лист бумаги. На неё простым грифелем наносятся тонкие линии.
  • Проведя один штрих, надо оторвать карандаш от листа и на пропорциональном расстоянии сделать ещё линию такой же длины и толщины.
  • Штриховка должна идти в одном направлении.
  • Если нужно усилить внимание к определённой части рисунка или углубить цветовую гамму, рисуются перекрёстные штрихи.
  • Например, на горизонтальные линии наносятся вертикальные или диагональные.

Овладеть штриховкой достаточно сложно. Потребуется много практических занятий, прежде чем нарисованные линии смогут преобразовываться в предметы, лица людей и отчётливо передавать свет и тень.

Техника растушёвки проще. С ней возможно добиться реалистичного изображения и исправить недочёты картины. Нарисуйте в альбоме штриховку. Потом кусочком ватмана, ваты или специальным инструментом аккуратно разотрите грифель по листу бумаги. Нужно научиться передавать растушёвкой различные оттенки. Если вначале это плохо получается, более тёмные места легко осветлить ластиком, а светлые снова заштриховать и растушевать.

Ели вы научились владеть карандашом и хотите чего-то большего, пришло время взяться за палитру и краски. Медовая акварель - хороший выбор для начинающего художника. Подберите к ней несколько мягких беличьих кисточек разной толщины, они отлично набирают краску.

Перед тем, как научиться рисовать акварелью, приобретите плотную бумагу с шершавой поверхностью. Для работы краска нуждается в воде, поэтому может размочить обычные бумажные листы. Структура акварели позволяет получить лёгкий воздушный рисунок, радующий глаза.

С сухой техникой все знакомы с детства. Нужно намочить кисточку, зачерпнуть краску и приступать к созданию картины, набросок которой можно сделать карандашом. Для получения разных оттенков акварели, цвета смешиваются в палитре.

Если вы хотите узнать, можно ли научиться рисовать красками оригинальные рисунки, попробуйте технику акварели на мокром листе бумаги. Для этого смочите водой чистый ватман. Пока он влажный, нарисуйте что-нибудь. Краска вступит в реакцию с водой, поэтому на листе появятся причудливые расплывчатые узоры.

  • Из акварели получаются прекрасные натюрморты, пейзажи. Приступив к практическим занятиям, попытайтесь нарисовать то, что вас окружает.
  • Как научиться хорошо рисовать? Нужно замечать любые мелочи. Обратите внимание, как краска ложится на бумагу. Если её как следует разбавить водой, она становится полупрозрачной.
  • Когда воды мало, цвет более насыщенный. Используйте это в создании картин, и у вас получатся интересные рисунки красками, которые можно повесить дома для украшения интерьера.

Чтобы добиться значительного успеха, надо изучать пособия для начинающих художников, смотреть обучающие видео или записаться на курсы рисования. Но главное - нужно много практиковаться и не обращать внимания на неудачи. Поверьте, любой труд будет вознаграждён, и вам обязательно удастся передавать на бумаге свои фантазии и окружающую реальность.

В основе ремесла хорошего рисовальщика 2 базовые вещи: умение контролировать свою руку и правильное видение. Если хотите создавать или дизайны сайтов, то без специальной подготовки тут не обойтись.

Следующие 6 разделов статьи, по сути, являются первым шагом в данном направлении — вы узнаете как научиться рисовать и с чего начать. Сразу после этого приступайте ко второй части темы и пройдите еще .

Это перевод заметки с Medium от Ralph Ammer (вся графика его же).

Совет. Для следующих 6 задач используйте один вид ручки и один тип бумаги (например, А5).

Ловкость рук – два тренинга

Первые два приема касаются контроля вашей руки. Следует набить руку, а также научиться координировать зоркость глаза и движение кисти. Механические практики отлично подходят новичкам. Позже вы сможете использовать их для пробы новых инструментов. Они также позволяют расслабиться и отдохнуть от умственной или физической работы. Итак, как правильно начать рисовать.

1. Много-много кругов

Заполните лист бумаги кругами разного размера. Старайтесь, чтобы круги не пересекались.

Научиться рисовать круги – это не так просто, как вы могли подумать. Заметьте, чем больше кругов на бумаге, тем сложнее добавить следующий. Нарисуйте их в двух направлениях и как можно больше.

Совет. Потрясите кистью руки, когда ее начнет сводить судорога, делайте так после каждого подхода.

2. Штриховка – создаем структуру

Заполните лист бумаги параллельными линиями.

Диагональные линии для нас самые простые, так как они соответствуют движению нашего запястья. Заметьте, что левша предпочитает противоположное направление штрихов, нежели правша. Взгляните на вашего любимого художника (в моем случае — это Леонардо да Винчи) и попробуйте угадать, какой рукой он писал?

Попробуйте другие направления штрихов. Получайте удовольствие от процесса штрихования. Объедините разные штрихи и наслаждайтесь тем, как бумага покрывается различными теневыми пятнами.

Совет. Не поворачивайте бумагу. Очень важно натренировать руку в разных направлениях.

Итак, после того как мы потренировали руку, нужно сделать упражнения на глаза!

Восприятие – научиться видеть

Рисование в первую очередь связано со зрением и с пониманием того, что ты видишь. Люди часто предполагают, что все видят одно и тоже, но на самом деле это не так. Вы всегда сможете улучшить и наработать качество зрения. Чем больше рисуете, тем больше видите. Следующие четыре приема заставят расширить ваш взгляд на привычные предметы. Это именно то, с чего начинают учиться рисовать на разных курсах.

3. Контур – покажи мне свои руки!

Вы видите эти разные увлекательные контуры вашей руки? Нарисуйте их на листе бумаги. Не пытайтесь воссоздать все, выберите лишь несколько самых интересных.

Неважно рисуете ли человека, растение или ваше любимое животное – вы создаете контур того, что видите. Контуры определяют тело или объект и дают возможность распознать рисунок. Задача состоит не в том, чтобы сразу отобразить все существующие отличительные черты, а чтобы научиться их видеть!

Даже если вы знаете форму объекта, все равно стоит присмотреться и изучить его заново.

4. Кьяроскуро — накладываем свет и тень

Нарисуйте кусочек ткани. Начните с контуров, а затем используйте навыки штрихования – найдите переходы светотени.

Это упражнение поможет вам научиться передавать свет и тень на бумаге. Я должен признать, что это не самый простой способ для начинающих. Имейте в виду, что необязательно делать идеальные переходы светотени. Ткань представляет собой игровое поле, чтобы попрактиковать навыки, полученные в предыдущих уроках. Плюс вы также поймете, как научиться рисовать светотень, используя только свою кисть руки.

Совет. Можете делать изогнутую штриховку для создания формы и перекрестную для достижения более глубоких теней, которые напоминают структуру ткани.

Совет. Прикройте глаза ненамного, когда смотрите на ткань. Вы увидите размытое изображение ткани и усиленный контраст между светотенью.

5. Перспектива — кубы в трехмерном пространстве

Давайте нарисуем кубики! Следуйте простым действиям.

Рисунок в перспективе – это проекция 3D объекта в 2D пространство (ваш лист бумаги).

Построение перспективы – это отдельная наука, которую нереально полностью рассмотреть в рамках одной статьи. Однако мы можем немного позабавиться в пределах простой техники, которая дает нам интуитивное чувство магии создания рисунка в перспективе.

Шаг 1. Нарисуйте горизонтальную линию. Это будет горизонт.

Шаг 2. Поставьте две точки по краям линии — две невидимые точки схода.

Шаг 3. Нарисуйте вертикальную линию в любом месте.

Шаг 4. Соедините концы вертикальной линии с точками схода.

Шаг 5. Добавьте еще две вертикальные линии, как указано ниже.

Шаг 6. Соедините их с точками схода.

Шаг 7. Теперь используйте черный карандаш или ручку, чтобы обвести кубик.

Повторите шаги с 3 по 7 столько, сколько пожелаете. Насладитесь построением! Получайте удовольствие от рисования, тогда у вас все получится. Можете заштриховать стороны куба.

Совет. Когда вы рисуете перекрестные линии, лучше слегка наложить одну линию на другую, так лучше видна форма.

Освоение перспективных чертежей поможет вам создавать иллюзию глубины. А самое главное, вы научите свой мозг видеть и распознавать трехмерное пространство. Это отличная практика как начать рисовать с нуля без каких-либо навыков.

Даже если решите пренебречь правилами перспективы и сделать «плоские рисунки», эти знания никогда не будут лишним, а наоборот поспособствует расширению вашего кругозора и обострению зрительного рецептора.

6. Построение композиции — почему именно здесь?

Сделайте 5 разных рисунков одного объекта. Располагайте предмет по-разному каждый раз.

По мере того, как будете создавать различные варианты расположения своего предмета на бумаге, старайтесь проследить то, как это меняет его коннотацию – значение.

У автора Ralph Ammer имеется еще несколько интересных статей, но именно эту нужно смотреть первой дабы понять с чего начать рисовать карандашом и не только. В комментариях хочется увидеть ваше мнение по поводу плюсов и минусов представленной методики. Какие упражнения действительно доставили вам удовольствие, какие нет? Что еще хотите знать по теме или, возможно, у вас есть свои наработки как научиться рисовать с нуля — пишите все это ниже.

P.S. Бесплатный и полный SEO анализ страницы сайта — sitechecker.pro . В раскрутке важны не только внешние факторы, но и сам веб-проект должен быть хорош.

Многие новички не знают, с чего им начинать учиться рисовать. Интернет полон открытых материалов, которые сбивают с толку. Также у людей, как правило, присутствует страх неудачи и сомнения в своем таланте. Сегодня, я основываясь на собственном опыте, расскажу, как научиться рисовать с нуля.

Прежде всего, должна сказать, что начинать рисовать никогда не поздно, есть множество успешных и талантливых художников, которые впервые взяли кисть в руки уже в зрелом возрасте. Конечно, детей легче научить чему бы то ни было, а том числе и рисованию. Но, если в вашем детстве знакомство с живописью ограничилось уроками ИЗО в третьем классе, то не беда! Вы можете начать в свои 20, 30 или 50 лет.

Но с чего же начать?

Рисование - это творческий и достаточно трудоемкий процесс, поэтому не ждите от себя шедевров на втором занятии, а наберитесь терпения.

Первый шаг - срисовка с картинок, фото, видеоуроков. Да, это не совсем то, чем занимаются в художественных школах, и да, основы академического рисунка вы изучать не будете, так как сделать это самостоятельно без помощи профессиональных педагогов практически нереально, да и не нужно. Ваша рука совершенно непривычна к карандашу, вы еще не знаете пропорций и форм предметов. Срисовка различных объектов с фото поможет вам набить руку и понять построение предметов.

Чтобы удачно пройти этот этап, вам нужно забыть, что именно вы рисуете. Если перед вами на картинке стул, не думайте о том, что вы рисуете стул, а просто копируйте линии, тени. Таким образом, включится ваше правое полушарие, которое вам сейчас гораздо нужнее, чем левое. И еще, не пытайтесь закончить картину в «один присест», делайте перерывы в работе. Когда ваши рисунки стали более-менее «съедобными», можно переходить к рисованию по , где вы рисуете параллельно с видео.

Второй этап - наброски с натуры. Вы пока еще не готовы к масштабной работе с натурой, но начинайте делать наброски, рисуйте все, что видите вокруг. Обращайте внимание на пропорции объекта и его расположение в пространстве. Да, у вас пока не очень хорошо получается, но посмотрите на свои первые работы. Вы обязательно увидите прогресс!Параллельно с набросками продолжайте рисование с картинок, фото и видео уроков. В принципе, вот оно начало, ничего сложного, только лишь труд и терпение.

Теперь разберем 6 основных ошибок , которые часто допускают новички.

  1. Покупка слишком дорогих материалов. Так уж устроена психология, что на бумаге за 3000 рублей вы якобы обязаны сделать что-то стоящее и право на ошибку у вас нет. Такая вполне естественная установка порождает страх перед рисованием, поэтому не скупаем весь ассортимент художественного магазина.
  2. Болезненное восприятие критики. Скорее всего, вы будете выкладывать свои работы в соц. сети, где найдет миллион злобных критиков, но не принимайте близко к сердцу ничьи слова. Обращайте внимание лишь на конструктивную критику по делу, а оскорбления и неприятные высказывания о вашем творчестве пропускайте мимо ушей.
  3. Желание объять необъятное. Да, я понимаю, что вам уже хочется нарисовать виды родной деревни или портрет любимого брата, но не торопитесь. Берясь за слишком сложные для вас вещи, вы будете лишь расстраиваться и разочаровываться в своих возможностях. Всему свое время.
  4. Прочтение книг по рисованию. Вроде, что плохого могут содержать книги? Если вы только начали учиться рисовать, то у вас пока что нет базы знаний, чтобы все эти книги по цветовосприятию или анатомии вам помогли. Данные книги рассчитаны на учеников художественных академий, а не для новичков.
  5. Редкое или нерегулярное рисование. Здесь все так же, как в спорте, за 10 минут в день вы ничего не добьетесь, рисуйте хотя бы по 1-2 часа в день. А если вы забросите рисование на неделю или месяц, то потеряете форму, и почувствуете, какими непослушными стали пальцы.
  6. Боязнь новых материалов. На начальных этапах рисования вашим основным материалом будет простой карандаш, но не стоит бояться рисовать ручками, красками, маркерами и т. д. Если предоставляется возможность поработать с каким-либо новым материалом, не упускайте ее.

Творите, трудитесь и все обязательно получится.

Для применения урока на практике понадобятся простые карандаши разной степени жесткости, ластик и бумага.

Разная интенсивность штриховки

В технике штриховки разные оттенки создаются изменением плотности нанесенных на бумагу линий, разным нажимом на карандаш и использование карандашей разного вида. Переходить оттенки могут от светлого к темному и от темного к светлому, в зависимости от замысла. Этот урок требует многих часов практики.

Придется потратить многие часы на рисование простых линий с заданным расстоянием друг от друга. Нужно пробовать разные углы наклона и нажима, поворачивать лист и изменять угол и направление линий штриховки. Только после этого получится найти удобные линии, угол наклона и степень нажима.

Основные виды штриховки

Тренироваться будет удобнее, если знать основные виды штриховки, используемые художниками.

Самый первый вид штриховки - линии короткие и расположены вдалеке друг от друга. Таким образом изучаются свойства карандашей разной мягкости. Расположенные на некотором расстоянии друг от друга линии создают иллюзию светлого тона.

Затем линии рисуются ближе друг к другу и длиннее. Визуально такая штриховка смотрится более темной.

В третьем варианте линии почти вплотную прилегают друг к другу, но между ними еще видна бумага. Здесь проверяется точность руки и способность рисовать параллельные линии разного вида - длинные и короткие, удаленные друг от друга и расположенные рядом.

Затем следует тренироваться в рисовании как можно более длинных и аккуратных спиралей, раскручивая их из центра или напротив закручивая в центр. Это упражнение придает руке художника твердость и гибкость.

Создание штриховой шкалы

Это занятие помогает понять границы цвета. Заключается оно в нанесении на бумагу 7-10 групп штрихов от темного к светлому и наоборот от светлого к темному. Переход должен быть плавным, соответствующие таблицы для сверки можно приобрести в художественных магазинах вместе с карандашами и другими учебными пособиями.

Для достижения результата используется как разная степень нажима на карандаш, так и карандаши разной степени мягкости. Рисовать нужно уметь и так, чтобы были видны линии штриховки, и так чтобы создавался эффект гладкости, без просветов между линиями.

После того, как все три этих упражнения не будут вызывать затруднения, можно смело браться за один из множества пошаговых уроков изображения чего-либо: все получится на отлично. Для художника особенно важны практика и твердая рука, все остальное делает огромное желание творить.