Caratteristiche e immagine di Gaev nella commedia The Cherry Orchard di Cechov. Confronto dei personaggi: Ranevskaya, Gaev e Lopakhin Immagine della citazione di Gaev
L'immagine di Gaev nella commedia "The Cherry Orchard" è molto importante da capire correttamente. Questo è necessario per capire come Cechov trattava i rappresentanti della nobiltà. Il nostro articolo descrive in dettaglio l'immagine di Gaev nella commedia "The Cherry Orchard".
Gaev è il fratello del personaggio principale dell'opera, Ranevskaya, praticamente il suo doppio. La sua immagine, tuttavia, è meno significativa dell'immagine di questa donna. Ecco perché l'eroe che ci interessa è presentato come "il fratello di Ranevskaya" nell'elenco dei personaggi, sebbene sia più vecchio di sua sorella e abbia gli stessi diritti sulla proprietà.
La posizione sociale di Gaev
La foto sopra mostra Stanislavsky nei panni di Gaev. Leonid Andreevich Gaev è un proprietario terriero che ha mangiato la sua fortuna "con caramelle". Conduce una vita piuttosto oziosa. Tuttavia, è sorpreso che il giardino debba essere venduto per debiti. Quest'uomo ha già 51 anni, ma non ha una famiglia. Gaev vive in una vecchia tenuta che viene distrutta proprio davanti ai suoi occhi. È affidato alle cure di Firs, un vecchio cameriere. La caratterizzazione di Gaev dovrebbe essere integrata dal fatto che cerca costantemente di prendere in prestito denaro da qualcuno per coprire almeno gli interessi sui suoi debiti e sui debiti di sua sorella. per lui è il rimborso di tutti i prestiti. Questo proprietario terriero spera di ricevere un'eredità da qualcuno, far passare Anna per una persona ricca, andare a Yaroslavl, dove può tentare la fortuna con la contessa-zia.
Cartone animato di nobiltà
L'immagine di Gaev nella commedia "The Cherry Orchard" è una caricatura della nobiltà. Le qualità negative del proprietario terriero Ranevskaya sono ancora più brutte nel personaggio di suo fratello, che sottolinea la comicità di tutto ciò che accade. La descrizione di Gaev, a differenza di quella di Ranevskaya, è posta principalmente nelle osservazioni. Il suo carattere si rivela principalmente attraverso le azioni e gli altri personaggi della commedia parlano molto poco di lui.
L'atteggiamento degli altri verso Gaev
L'autore ci racconta molto poco del passato di Gaev. Comprendiamo però che questa persona è educata, che sa vestire i suoi pensieri con discorsi belli, anche se vuoti. Per tutta la vita, l'eroe di nostro interesse ha vissuto nella tenuta. Frequentava i club maschili, dove si dedicava al biliardo, il suo passatempo preferito. Fu da lì che Gaev portò tutte le notizie. Qui gli viene offerto un posto come impiegato in una banca con un buon stipendio annuo di 6.000. Le persone intorno sono state molto sorprese da questa proposta. La sorella di Gaeva dice direttamente a Leonid Andreevich: "Dove sei! Siediti". Lopakhin esprime anche i suoi dubbi su questo, ritenendo che Gaev non potrà rimanere nel posto proposto, poiché è "molto pigro". Solo Anya, la nipote dell'eroe, crede in lui.
Cosa ha causato questa sfiducia nei confronti di Gaev? Le persone circostanti mostrano persino un certo disprezzo per questo eroe. Anche il lacchè Yasha lo tratta in modo irrispettoso. Risolviamo questo problema, che ci aiuterà a capire meglio l'immagine di Gaev nella commedia "The Cherry Orchard".
Leonid Andreevich
Gaev è una persona che può essere definita un chiacchierone. A volte si abbandona a inveire nei momenti più inopportuni. Per questo i suoi interlocutori si perdono e spesso gli chiedono di stare zitto. Lo stesso Gaev Leonid Andreevich ne è consapevole, ma non può far fronte a una caratteristica spiacevole del suo personaggio. Inoltre, la caratterizzazione dell'immagine di Gaev dovrebbe essere integrata dal fatto che è molto infantile. Leonid Andreevich non può difendere la sua opinione, non è nemmeno in grado di formulare adeguatamente il suo punto di vista. Questo eroe spesso non può dire qualcosa al punto. Invece, dice la sua parola preferita "chi". Nel discorso dell'eroe che ci interessa, compaiono costantemente anche termini di biliardo inappropriati.
Relazione con Abeti, sorella e nipoti
Il servitore Abete segue ancora il suo padrone come un bambino. O si scrolla di dosso la polvere dai pantaloni o porta a Gaev un cappotto caldo. Nel frattempo, Leonid Andreevich è un uomo adulto di cinquant'anni. Tuttavia, non considera vergognosa tale tutela da parte del suo servo. L'eroe va persino a dormire sotto la supervisione del suo lacchè, che gli è sinceramente affezionato. Nonostante tale devozione per gli abeti, alla fine del lavoro Gaev si dimentica di lui.
Ama sua sorella e le sue nipoti. Gaev è l'unico maschio della sua famiglia. Tuttavia, non poteva diventare il capo della famiglia. L'eroe non è in grado di aiutare nessuno, perché non gli viene nemmeno in mente. Ciò indica che i sentimenti di Gaev sono molto superficiali.
Il frutteto di ciliegie è caro a Gaev?
L'immagine di Leonid Gaev si rivela anche nel suo atteggiamento nei confronti del frutteto di ciliegi. Per il nostro eroe, significa molto, così come per sua sorella. Gaev non vuole accettare l'offerta di Lopakhin, come Ranevskaya. Crede che sarebbe "andato" dividere la sua proprietà in appezzamenti e affittarli. Dopotutto, questo avvicinerà la sua famiglia a uomini d'affari come Lopakhin. Questo sarebbe inaccettabile per Leonid Andreevich, dal momento che si considera un vero aristocratico e disprezza i mercanti come Yermolai Alekseevich. Quando Gaev torna dall'asta in cui è stata venduta la sua proprietà, è depresso, le lacrime sono visibili nei suoi occhi. Tuttavia, quando sente la stecca che colpisce le palle, il suo umore migliora immediatamente. Questo fatto ci dice che l'eroe non è caratterizzato da sentimenti profondi. Questa è una caratteristica importante che integra l'immagine di Gaev nella commedia "The Cherry Orchard" di Cechov.
Il significato dell'immagine di Gaev
Il personaggio che ci interessa chiude la catena, che consiste nelle immagini dei nobili raffigurate da Anton Pavlovich Cechov. L'autore ci ha presentato gli "eroi del suo tempo": aristocratici ben istruiti che non possono difendere i loro ideali. A causa di questa debolezza della nobiltà, persone come Lopakhin hanno l'opportunità di occupare una posizione dominante nella società. Anton Pavlovich ha deliberatamente sottovalutato il più possibile l'immagine di Gaev nella commedia "The Cherry Orchard", rendendolo una caricatura. Ciò era necessario per mostrare il grado di raffinatezza dei nobili.
L'autore è riuscito in The Cherry Orchard?
Il suo lavoro è presentato sopra) ha causato molti dei suoi contemporanei, appartenenti all'aristocrazia, erano molto critici nei confronti di questo gioco. Hanno accusato Anton Pavlovich di ignoranza della loro cerchia, di travisare la loro classe. Difficilmente si può incolpare Cechov per questo. Dopotutto, ha cercato di creare non solo una commedia, ma una vera farsa, cosa che ha fatto molto bene. Certo, è riuscito nell'immagine di Gaev. Molti dei nostri contemporanei hanno familiarità con le citazioni della commedia "The Cherry Orchard" e lo spettacolo stesso è incluso nel curriculum di letteratura della scuola dell'obbligo. Questo lavoro è ancora molto popolare nei teatri del nostro paese. Tutto questo parla dell'innegabile valore di The Cherry Orchard dal punto di vista artistico.
Caratteristiche della drammaturgia di Cechov
Prima di Anton Cechov, il teatro russo era in crisi, è stato lui a dare un contributo inestimabile al suo sviluppo, dandogli nuova vita. Il drammaturgo ha strappato piccoli schizzi dalla vita quotidiana dei suoi personaggi, avvicinando la drammaturgia alla realtà. Le sue opere hanno fatto riflettere lo spettatore, sebbene non ci fossero intrighi o conflitti aperti in esse, ma riflettevano l'ansia interiore di un momento storico critico, quando la società si congelava in attesa di cambiamenti imminenti e tutti gli strati sociali diventavano eroi. L'apparente semplicità della trama ha introdotto le storie dei personaggi prima degli eventi descritti, facendo ipotizzare cosa accadrà loro dopo. Quindi passato, presente e futuro nella commedia "The Cherry Orchard" si sono miracolosamente confusi connettendo persone non tanto di generazioni diverse quanto di epoche diverse. E una delle "correnti sotterranee" caratteristiche delle opere di Cechov è stata la riflessione dell'autore sul destino della Russia, e il tema del futuro è stato al centro della scena in The Cherry Orchard.
Passato, presente e futuro sulle pagine dello spettacolo "The Cherry Orchard"
Allora come si sono incontrati passato, presente e futuro sulle pagine di The Cherry Orchard? Cechov, per così dire, divise tutti gli eroi in queste tre categorie, rappresentandole in modo molto vivido.
Il passato nella commedia "The Cherry Orchard" è rappresentato da Ranevskaya, Gaev e Firs, il personaggio più antico dell'intera azione. Sono loro che parlano più di tutto di ciò che è stato, per loro il passato è un tempo in cui tutto era facile e bello. C'erano padroni e servi, ognuno aveva il suo posto e il suo scopo. Per Firs, l'abolizione della servitù della gleba era il dolore più grande, non voleva la libertà, rimanendo nella tenuta. Amava sinceramente la famiglia di Ranevskaya e Gaev, rimanendo loro devoto fino alla fine. Per gli aristocratici Lyubov Andreevna e suo fratello, il passato è il momento in cui non avevano bisogno di pensare a cose così basse come il denaro. Si sono goduti la vita, facendo ciò che porta piacere, essendo in grado di apprezzare la bellezza delle cose immateriali: è difficile per loro adattarsi al nuovo ordine, in cui i valori materiali sostituiscono alti valori morali. È umiliante per loro parlare di denaro, di modi per guadagnarlo, e la vera proposta di Lopakhin di affittare la terra occupata, infatti, da un giardino senza valore, è percepita come volgarità. Incapaci di prendere decisioni sul futuro del frutteto di ciliegi, soccombono al flusso della vita e vi galleggiano semplicemente lungo. Ranevskaya, con i soldi di sua zia inviati per Anya, parte per Parigi e Gaev va a servire in una banca. La morte di Firs alla fine del dramma è molto simbolica, come a dire che l'aristocrazia come classe sociale è sopravvissuta a se stessa, e non c'è posto per essa, nella forma in cui era prima dell'abolizione della servitù della gleba.
Lopakhin è diventato il rappresentante del presente nella commedia The Cherry Orchard. “Un uomo è un uomo”, come dice di sé, pensando in modo nuovo, capace di guadagnare con la mente e l'istinto. Petya Trofimov lo paragona persino a un predatore, ma a un predatore dalla sottile natura artistica. E questo porta a Lopakhin molte esperienze emotive. Conosce bene tutta la bellezza del vecchio frutteto di ciliegi, che verrà abbattuto a suo piacimento, ma non può fare altrimenti. I suoi antenati erano servi della gleba, suo padre possedeva un negozio e divenne un "bianco-estate", avendo fatto una notevole fortuna. Cechov ha posto un'enfasi speciale sul personaggio di Lopakhin, perché non era un tipico mercante, che è stato trattato con disprezzo da molti. Si è fatto da solo, aprendo la strada con il suo lavoro e il desiderio di essere migliore dei suoi antenati, non solo in termini di indipendenza finanziaria, ma anche educativa. In molti modi, Cechov si è identificato con Lopakhin, perché i loro pedigree sono simili.
Anya e Petya Trofimov personificano il futuro. Sono giovani, pieni di forza ed energia. E, soprattutto, hanno il desiderio di cambiare la loro vita. Ma, è solo che Petya è un maestro nel parlare e nel ragionare su un futuro meraviglioso e giusto, ma non sa come esporre i suoi discorsi in azione. Questo è ciò che gli impedisce di laurearsi all'università o almeno in qualche modo organizzare la sua vita. Petya nega tutti gli attaccamenti, che si tratti di un luogo o di un'altra persona. Affascina l'ingenua Anya con le sue idee, ma lei ha già un piano su come organizzare la sua vita. È ispirata e pronta a "piantare un nuovo giardino, ancora più bello del precedente". Tuttavia, il futuro nell'opera teatrale di Cechov "The Cherry Orchard" è molto incerto e vago. Oltre alle istruite Anya e Petya, ci sono anche Yasha e Dunyasha, e anche loro sono il futuro. Inoltre, se Dunyasha è solo una stupida contadina, Yasha è già un tipo completamente diverso. Gaev e Ranevsky vengono sostituiti dai Lopakhin, ma anche i Lopakhin dovranno essere sostituiti da qualcuno. Se ricordi la storia, 13 anni dopo la stesura di questa commedia, sono stati proprio questi Yasha a salire al potere: privi di principi, vuoti e crudeli, non attaccati a nessuno oa niente.
Nella commedia "The Cherry Orchard" gli eroi del passato, del presente e del futuro erano riuniti in un unico luogo, solo che non erano uniti da un desiderio interiore di stare insieme e scambiare i propri sogni, desideri, esperienze. Il vecchio giardino e la casa li tengono, e non appena scompaiono, il legame tra i personaggi e il tempo in cui riflettono si interrompe.
Collegamento dei tempi oggi
Solo le più grandi creazioni sono in grado di riflettere la realtà anche molti anni dopo la loro creazione. Questo è successo con la commedia "The Cherry Orchard". La storia è ciclica, la società si sviluppa e cambia, anche le norme morali ed etiche sono soggette a ripensamento. La vita umana non è possibile senza la memoria del passato, l'inazione nel presente e senza la fede nel futuro. Una generazione viene sostituita da un'altra, alcune costruiscono, altre distruggono. Così era ai tempi di Cechov, così è adesso. Il drammaturgo aveva ragione quando diceva che "Tutta la Russia è il nostro giardino", e dipende solo da noi se fiorirà e darà frutti, o se verrà tagliato fino alla radice.
Il ragionamento dell'autore sul passato, presente e futuro nella commedia, sulle persone e sulle generazioni, sulla Russia ci fa pensare anche oggi. Questi pensieri saranno utili per il grado 10 quando si scrive un saggio sull'argomento "Passato, presente, futuro nell'opera teatrale" Il frutteto di ciliegi "".
Prova dell'opera d'arte
I prototipi di Ranevskaya, secondo l'autore, erano donne russe che vivevano pigramente a Monte Carlo, che Cechov osservò all'estero nel 1900 e all'inizio del 1901: “E che donne insignificanti ... [su una certa signora. – V.K.] "vive qui per niente da fare, mangia e beve solo ..." Quante donne russe muoiono qui "(da una lettera di O. L. Knipper).
All'inizio, l'immagine di Ranevskaya ci sembra dolce e attraente. Ma poi acquista stereoscopicità, complessità: si svela la leggerezza dei suoi vissuti turbolenti, l'esagerazione nell'esprimere i sentimenti: «Non posso sedermi, non posso. (Salta in piedi e va in giro in grande agitazione.) Non sopravviverò a questa gioia... Ride di me, sono stupido... Il mio caro armadio. (Bacia l'armadio.) Il mio tavolo ... "Un tempo, il critico letterario D.N. Ovsyaniko-Kulikovsky ha persino affermato, riferendosi al comportamento di Ranevskaya e Gaev:" I termini "frivolezza" e "vuoto" non sono più usati qui in senso ambulante e generale, e in senso più stretto - psicopatologico - il comportamento di questi personaggi nella commedia è "incompatibile con il concetto di una psiche normale e sana". Ma il fatto è che tutti i personaggi dell'opera teatrale di Cechov sono persone normali, normali, solo la loro vita ordinaria e quotidiana sono viste dall'autore come attraverso una lente d'ingrandimento.
Ranevskaya, nonostante il fatto che suo fratello (Leonid Andreevich Gaev) la definisca una "donna viziosa", stranamente, ispira rispetto e amore a tutti i personaggi della commedia. Anche la lacchè Yasha, che, come testimone dei suoi segreti parigini, è abbastanza capace di un trattamento familiare, non viene in mente di essere sfacciata con lei. La cultura e l'intelligenza hanno dato a Ranevskaya il fascino dell'armonia, la sobrietà della mente, la sottigliezza dei sentimenti. È intelligente, capace di raccontare l'amara verità su se stessa e sugli altri, ad esempio su Petya Trofimov, a cui dice: “Devi essere un uomo, alla tua età devi capire chi ama. E devi amare te stesso... "Io sono più alto dell'amore!" Non sei al di sopra dell'amore, ma semplicemente, come dice il nostro Firs, sei un klutz.
Eppure in Ranevskaya molto evoca simpatia. Nonostante tutta la mancanza di volontà, il sentimentalismo, è caratterizzata dall'ampiezza della natura, dalla capacità di gentilezza disinteressata. Questo attrae Petya Trofimov. E Lopakhin dice di lei: “È una brava persona. Uomo facile, semplice.
La doppia personalità di Ranevskaya, ma meno significativa, è Gaev nella commedia, non a caso viene presentato nell'elenco dei personaggi come appartenente a sua sorella: "Il fratello di Ranevskaya". E a volte è in grado di dire cose intelligenti, a volte è sincero, autocritico. Ma i difetti della sorella - frivolezza, impraticabilità, mancanza di volontà - vengono caricati da Gaev. Lyubov Andreevna bacia solo l'armadio in un impeto di tenerezza, mentre Gaev fa un discorso davanti a lui in "stile alto". Ai suoi occhi, è un aristocratico della cerchia più alta, come se Lopakhin non se ne accorgesse e cercasse di mettere "questo cafone" al suo posto. Ma il suo disprezzo - il disprezzo di un aristocratico che ha mangiato la sua fortuna "con caramelle" - è ridicolo.
Gaev è infantile, assurdo, ad esempio, nella scena seguente:
"Abeti. Leonid Andreevich, non hai paura di Dio! Quando dormire?
GAYEV (salutando gli abeti). Mi spoglierò, così sia.
Gaev è un'altra variante del degrado spirituale, del vuoto e della volgarità.
Più di una volta è stato notato nella storia della letteratura, la "storia" non scritta della percezione del lettore delle opere di Cechov, che avrebbe avuto un pregiudizio speciale nei confronti dell'alta società - nei confronti della Russia nobile e aristocratica. Questi personaggi - proprietari terrieri, principi, generali - compaiono nelle storie di Cechov e recitano non solo vuoti, incolori, ma a volte stupidi, maleducati. (A. A. Akhmatova, ad esempio, rimproverò Cechov: "Ma come ha descritto i rappresentanti delle classi superiori ... Non conosceva queste persone! Non conosceva nessuno più in alto dell'assistente del capo della stazione ... Tutto è sbagliato, sbagliato!”)
Tuttavia, non vale la pena vedere in questo fatto la certa tendenziosità o la sua incompetenza di Cechov, lo scrittore non era interessato alla conoscenza della vita. Non è questo il punto, non la "registrazione" sociale dei personaggi di Cechov. Cechov non idealizzava i rappresentanti di nessun ceppo, di nessun gruppo sociale, era, come sapete, al di fuori della politica e dell'ideologia, al di fuori delle preferenze sociali. Tutte le classi "hanno preso" dallo scrittore, e anche l'intellighenzia: "Non credo alla nostra intellighenzia, ipocrita, falsa, isterica, maleducata, pigra, non credo nemmeno quando soffre e si lamenta, perché è gli oppressori escono dalle sue stesse profondità”.
Con quell'alto rigore culturale, morale, etico ed estetico, con quel saggio umorismo con cui Cechov si avvicinava all'uomo in generale e alla sua epoca in particolare, le differenze sociali perdevano il loro significato. Questa è la particolarità del suo talento "divertente" e "triste". Nello stesso The Cherry Orchard, non ci sono solo personaggi idealizzati, ma anche eroi incondizionatamente positivi (questo vale anche per Lopakhin (la "moderna" Russia Cechov) e per Anya e Petya Trofimov (la Russia del futuro).
A. P. Cechov si è rivolto al genere della drammaturgia già nei suoi primi lavori. Ma il suo vero successo come drammaturgo iniziò con la commedia Il gabbiano. La commedia "The Cherry Orchard" si chiama il canto del cigno di Cechov. Ha completato il percorso creativo della scrittrice. In The Cherry Orchard, l'autore ha espresso le sue convinzioni, pensieri e speranze. Cechov crede che il futuro della Russia appartenga a persone come Trofimov e Anya. In una delle sue lettere, Cechov scrisse: “Gli studenti e le studentesse sono persone buone e oneste. Questa è la nostra speranza, questo è il futuro della Russia”. Sono loro, secondo Cechov, i veri proprietari del frutteto di ciliegi, che l'autore ha identificato con la sua terra natale. "L'intera Russia è il nostro giardino", afferma Petya Trofimov.
I proprietari del frutteto di ciliegi sono i nobili ereditari Ranevskaya e Gaev.La tenuta e il giardino sono di proprietà della loro famiglia da molti anni, ma qui non possono più essere al comando. Sono la personificazione del passato della Russia, non c'è futuro dietro di loro. Come mai?
Gaev e Ranevskaya sono persone indifese, oziose, incapaci di qualsiasi azione attiva. Ammirano la bellezza del giardino fiorito, evoca ricordi nostalgici in queste persone, ma questo è tutto. La loro proprietà è rovinata e queste persone non possono e non cercano di fare nulla per migliorare in qualche modo la situazione. Il prezzo di tale "amore" è piccolo. Anche se Ranevskaya dice: "Dio lo sa, amo la mia patria, amo teneramente". Ma sorge la domanda: che tipo di amore sarebbe questo se avesse lasciato la Russia cinque anni fa e fosse tornata ora solo perché ha fallito nella sua vita personale. E nel finale dello spettacolo, Ranevskaya lascia di nuovo la sua terra natale.
Certo, l'eroina dà l'impressione di una persona con un'anima aperta, è cordiale, emotiva, impressionabile. Ma queste qualità sono combinate con tratti del suo carattere come incuria, viziatezza, frivolezza, al limite dell'insensibilità e dell'indifferenza verso gli altri. Vediamo che in effetti Ranevskaya è indifferente nei confronti delle persone, anche a volte crudele. In quale altro modo spiegare il fatto che lei dà l'ultimo oro a un passante, e i domestici in casa sono lasciati vivere alla giornata. Ringrazia Firs, gli chiede informazioni sulla sua salute e... lascia un vecchio malato in una casa chiusa, dimenticandosi di lui. È a dir poco mostruoso!
Come Ranevskaya, Gaev ha un senso della bellezza. Vorrei notare che lui, più di Ranevskaya, dà l'impressione di un gentiluomo. Anche se questo personaggio può essere definito esattamente lo stesso inattivo, negligente e frivolo di sua sorella. Come un bambino piccolo, Gaev non può rinunciare all'abitudine di succhiare caramelle e conta anche sugli abeti nelle piccole cose. Il suo umore cambia molto rapidamente, è una persona volubile e ventosa. Gaev è sconvolto fino alle lacrime perché le proprietà vengono vendute, ma non appena ha sentito il suono delle palline nella sala da biliardo, si è subito rallegrato, come un bambino.
Naturalmente, Gaev e Ranevskaya sono l'incarnazione della vita passata e passeggera. La loro abitudine di vivere "in debito, a spese degli altri" parla della pigrizia dell'esistenza di questi eroi. Non sono sicuramente i padroni della vita, dal momento che anche il loro benessere materiale dipende da una sorta di incidente: o sarà un'eredità, o la nonna Yaroslavl invierà loro dei soldi per saldare i loro debiti, o Lopakhin presterà i soldi. Persone come Gaev e Ranevskaya vengono sostituite da un tipo completamente diverso di persone: forti, intraprendenti, abili. Una di queste persone è un altro personaggio della commedia, Lopakhin.
Lopakhin incarna il presente della Russia. I genitori di Lopakhin erano servi della gleba, ma dopo l'abolizione della servitù della gleba, il destino di quest'uomo è cambiato. Si è fatto strada tra la gente, si è arricchito e ora è in grado di acquistare la proprietà di coloro che un tempo erano i suoi padroni. Lopakhin sente la sua superiorità su Ranevskaya e Gaev, e anche loro lo trattano con rispetto, perché sono consapevoli della loro dipendenza da questa persona. È chiaro che Lopakhin e persone come lui estrometteranno molto presto i nobili ben nati.
Tuttavia, Lopakhin dà l'impressione di una persona che è il "padrone della vita" solo in un dato, breve periodo di tempo. Non è il proprietario del frutteto di ciliegi, ma solo il suo proprietario temporaneo. Abbatterà il frutteto di ciliegi e venderà la terra. Sembra che, avendo aumentato il suo capitale da questa impresa che gli è vantaggiosa, in futuro non occuperà ancora un posto dominante nella vita dello stato. Nell'immagine di questo personaggio, Cechov è riuscito magistralmente a ritrarre una combinazione bizzarra e contraddittoria di caratteristiche del passato e del presente. Lopakhin, sebbene sia orgoglioso della sua attuale posizione, non dimentica per un secondo la sua bassa origine, il suo risentimento per la vita è troppo forte in lui, che, come gli sembra, era ingiusto nei suoi confronti. Molto presto il lettore e lo spettatore si rendono conto che Lopakhin è solo un passaggio intermedio tra le generazioni passate e future.
Nella commedia Chekh'ba vediamo anche personaggi contrari all'attività distruttiva di Lopakhin e all'inazione di Ranevskaya e Gaev. Queste sono Anya e Petya Trofimov. È per queste persone, secondo l'autore, il futuro della Russia. Trofimov è un ardente ricercatore della verità, che crede sinceramente nel trionfo di una vita giusta nel prossimo futuro. Lo studente Petya Trofimov è povero, soffre di difficoltà, ma da persona onesta si rifiuta di vivere a spese degli altri. Parla molto della necessità di una riorganizzazione della società, ma non ha ancora intrapreso azioni concrete. Ma è un grande propagandista. Questo è uno di quelli seguiti dai giovani, di cui si fidano. Anya è rapita dall'invito di Trofimov a cambiare vita e alla fine dell'opera sentiamo le sue parole che chiedono di "piantare un nuovo giardino". L'autore non ci dà l'opportunità di vedere i frutti delle attività dei rappresentanti della nuova generazione. Ci lascia solo sperare che le parole di Petya Trofimov e Anya non si discostino dai fatti.
Cechov ha rappresentato tre generazioni di persone nella sua commedia The Cherry Orchard e ogni personaggio personifica la vita della Russia: Ranevkaya e Gaev - il passato, Lopakhin - il presente, Trofimov e Anya - il futuro. Il tempo ha dimostrato che Cechov aveva assolutamente ragione: nel prossimo futuro, il popolo russo si aspettava una rivoluzione e furono persone come Trofimov a fare la storia.
Il sistema di immagini della commedia "The Cherry Orchard" non è convenzionale: non ci sono personaggi principali e secondari, positivi e negativi. È consuetudine dividere tutte le immagini della commedia in tre gruppi: "eroi del passato", "eroi del presente" ed "eroi del futuro". Leonid Andreevich Gaev e sua sorella Lyubov Andreevna Ranevskaya sono i proprietari del frutteto di ciliegi, nobili di origine. Sono immagini molto ambigue.
Lyubov Andreevna Ranevskaya ha sofferto molto nella sua vita: suo marito ha bevuto e "fatto solo debiti", suo figlio di sette anni è annegato nel fiume un mese dopo la morte del marito, l'amante con cui è andata in Francia l'ha derubata e se n'è andata suo. Ma Lyubov Andreevna è rimasta una persona sensibile e gentile, che tutti intorno amavano. Allo stesso tempo, è egoista, la sua comprensione della bellezza si trasforma spesso in un sentimentalismo lacrimoso e la gentilezza astratta verso i passanti è combinata con l'indifferenza per i propri cari, inclusa sua figlia. È generosa fino alla stravaganza, abituata all'ozio, non si limita a nulla: sa solo spendere. Altrettanto indifeso è suo fratello, Leonid Andreevich Gaev. È ben educato, eloquente, ma questo non ha portato a nessuna attività specifica. Gaev va al club, al ristorante, gioca a biliardo e fa conversazioni oziose. "Avendo speso una fortuna in caramelle", si ritrova di fronte alla rovina finanziaria, ma non può fare nulla. Facendo promesse vuote ad Anya, giurando "sull'onore e sulla vita" che il giardino non sarebbe stato venduto, può solo sognare quanto sarebbe bello ricevere un'eredità da qualcuno o sposare Anya con un uomo molto ricco.
Sia per Gaev che per Ranevskaya, tagliare il giardino è inaccettabile: la distruzione della bellezza, della memoria, di tutto ciò che è connesso alla loro infanzia e giovinezza. Ma non possono cambiare nulla e accettano docilmente la notizia della vendita dell'orto. Come possono, abituati a vivere a spese degli altri, adattarsi alle nuove condizioni? Ranevskaya andrà di nuovo a Parigi, con l'intenzione di vivere con i soldi inviati da sua nonna da Yaroslavl per acquistare una proprietà, "e questi soldi non dureranno a lungo". Gaev ha un posto in banca per seimila dollari all'anno, ma, secondo Lopakhin, "non si siederà, è molto pigro".
Il destino di Ranevskaya e Gaev è tipico dell'intera nobiltà, che ha perso terreno sotto i suoi piedi. Ecco perché vengono definiti "eroi del passato". Il finale della commedia è pieno di eufemismo e incertezza. "La vita è passata, come se non fosse vissuta", dice il dimenticato Firs nell'ultima scena, e le sue parole sono accompagnate dal suono di un'ascia in un frutteto di ciliegi. Questa scena ha un significato profondamente simbolico: la nobiltà che svanisce nel passato, il crollo delle speranze e un futuro poco chiaro in cui non c'è posto per ricordi sentimentali di tempi migliori.
