itthon Hímzés Illusztrátor Yu. A. Vasnetsov. Jurij vasnyecov Vasnyecov által illusztrált mesék

Illusztrátor Yu. A. Vasnetsov. Jurij vasnyecov Vasnyecov által illusztrált mesék

Vasnyecov Jurij Alekszejevics (1900-1973)- grafikus, festő, az RSFSR népművésze (1966). A Művészeti Akadémián tanult (1921-26) A.E. Kareva, K.S. Petrova-Vodkina, N.A. Tyrsy.

Vasnyecov munkásságát az orosz folklór poétikája ihlette. A leghíresebbek az orosz tündérmesék, dalok, találós kérdések illusztrációi (L. N. Tolsztoj „Három medve”, 1930; „Csodálatos gyűrű” gyűjtemény, 1947; „Fabulák az arcokban”, 1948; „Laduski”, 1964; „Szivárványív” ", 1969, állam pr. Szovjetunió, 1971). Külön színes litográfiákat készített (Teremok, 1943; Zaykina izbushka, 1948).

Vasnyecov halála után a primitívség jegyében kitűnő képi stilizációi váltak ismertté ("Hölgy egérrel", "Csendélet kalappal és üveggel", 1932-1934)

A szót Vasnetsov Yu.A művész kapja.

"Annyira hálás vagyok Vjatkának - szülőföldemnek, gyermekkoromnak - láttam a szépséget!" (Vasnetsov Yu.A.)
„Emlékszem a tavaszra Vjatkában. Folynak a patakok, viharosak, mint a vízesések, mi, srácok, csónakokat bocsátunk vízre... Tavasszal vidám vásár nyílt - Síp. A vásár okos és szórakoztató. És miért nem! Kerámia edények, fazekak, kancsók, kancsók. Házi szőtt terítők mindenféle mintával... Nagyon szerettem az agyagból készült Vyatka játékokat, fát, gipszlovakat, kakasokat - minden érdekes színben. A vásáron a körhinták csupa gyöngyök, csupa szikra – libák, lovak, kocsik, és mindig szól a harmonika” (Vasnetsov Yu.A.)
„Rajzolj, írj, amit szeretsz. Nézz körül még... Nem tudsz mindent elmondani vagy lerajzolni, ami félelmetes. Ha sok mindent megcsinálnak, lerajzolnak, akkor felbukkan a naturalizmus. Mondjuk egy virágot. Vigye, de hasznosítsa újra – legyen virág, de más. A kamilla nem kamilla. Szeretem a nefelejcseket a kék, sárga foltjuk miatt a közepén. Gyöngyvirágok ... Amikor megérzem az illatukat, úgy tűnik számomra, hogy király vagyok ... "(Vasnetsov Y. V. Tanácstól a fiatal művészekhez)
(Vasnetsov Yu.A.)
„Rajzaimban igyekszem bemutatni anyanyelvem orosz mese gyönyörű világának egy szegletét, amely a gyerekekben az emberek, a Szülőföld és annak nagylelkű természete iránti mély szeretetet neveli fel a gyerekekben” (Vasnetsov Yu.A.)
Arra a kérdésre, hogy mi volt a legdrágább ajándék, amit kapott, a művész így válaszolt: „Az élet. A nekem adott élet"

Jurij Vasnyecov 1900. április 4-én született Vjatka ősi városában, egy pap családjában. Nagyapja és apja testvérei is a papsághoz tartoztak. Yu.A. Vasnyecov távoli rokonságban állt Viktor és Apollinarius Vasnetsovval. Alexy Vasnetsov atya nagy családja a székesegyház kétemeletes házban élt, amelyben a pap szolgált. Yura nagyon szerette ezt a templomot - padlójának öntöttvas csempe, durva, hogy a lába ne csússzon, egy hatalmas harang, egy tölgyfa lépcső, amely a harangtorony tetejére vezetett ...

A virágos népi kultúra iránti szeretetét a művész kedves, öreg Vjatkájában szívta magába: "Még mindig azzal élek, amit gyerekkoromban láttam és emlékeztem."
Az egész Vyatka tartomány híres volt a kézművességről: bútorokról, ládákról, csipkékről, játékokról. Igen, és maga Maria Nikolaevna anyja nemes csipkehímző volt, híres a városban. A kis Yura élete végéig emlékezni fog a kakasokkal hímzett törölközőkre, festett dobozokra, sokszínű agyag- és falovakra, fényes nadrágos bárányokra, hölgy babákra - "szívből, szívből festve".

Fiúként ő maga festette ki világos mintákkal a szobája falait, a szomszédok házaiban a redőnyöket és a kályhákat, virágokkal, lovakkal, fantasztikus állatokkal és madarakkal. Ismerte és szerette az orosz népművészetet, és ez segített abban, hogy megrajzolja csodálatos illusztrációit a mesékhez. És a jelmezek, amelyeket szülőföldjén viseltek, és a lovak ünnepi öltözéke, a fafaragások a kunyhók ablakain és tornácán, festett forgókerekek és hímzések - mindaz, amit kiskora óta látott, hasznos volt számára. mesés rajzok. Már gyerekkorában is szeretett mindenféle kétkezi munkát. Csizmát varrt és könyveket kötött, szeretett korcsolyázni és sárkányrepülni. Vasnyecov kedvenc szava az „érdekes” volt.

A forradalom után az összes papcsaládot, beleértve a Vasnyecov családot (anya, apa és hat gyermek), szó szerint kiűzték az utcára. „... Apa már nem szolgált a bezárt székesegyházban... és valóban soha nem szolgált sehol... Csalt volna, lemondott volna rangjáról, de ekkor derült ki egy szelíd lelkierő: folytatta revénában járni, mellkereszttel és hosszú hajjal ”- emlékezett vissza Jurij Alekszejevics. Vasnyecovék furcsa sarkokban bolyongtak, hamarosan vettek egy kis házat. Aztán el kellett adnom, egy volt fürdőben laktunk...
Jurij 1921-ben Petrográdba ment szerencsét keresni. Arról álmodozott, hogy művész lesz. Csodával határos módon belépett az Állami Művészeti Múzeum (később Vkhutemas) festői karára; 1926-ban sikeresen befejezte tanulmányait.

Tanárai maga a zajos metropolita Petrográd volt európai palotáival és a világkincsekkel teli Ermitázzsal. Őket sok és sokféle tanár hosszú sora követte, akik megnyitották a festészet világát a fiatal provinciális előtt. Köztük volt az akadémiailag képzett Osip Braz, Alekszandr Szavinov, az orosz avantgárd vezetői - "virág" Mihail Matyushin, a felsőbbrendű Kazimir Malevics. Az 1920-as évek „formalista” alkotásaiban pedig Vasnyecov képi nyelvének egyéni sajátosságai a kezdő művész nem mindennapi tehetségéről tanúskodtak.

Keresetet keresve a fiatal művész együttműködni kezdett az Állami Kiadó Gyermek- és Ifjúsági Irodalmi Osztályával, ahol V. V. művészeti irányításával. Lebegyev boldogan találta magát az orosz folklór témáinak és képeinek értelmezésében - a tündérmesékben, amelyekben a humor, a groteszk és a jó irónia iránti természetes vágya a legjobban kielégíthető.
Az 1930-as években. K.I. "Mocsár", "Kis púpos ló", "Ötven kismalac" című könyveinek illusztrációival vált híressé. Chukovsky, "Három medve" L.I. Tolsztoj. Ugyanakkor kiváló - elegáns és izgalmas - litográfiai nyomatokat készített gyerekeknek, azonos cselekménymotívumok alapján.

A művész csodálatos illusztrációkat készített Lev Tolsztoj „Három medve” című meséjéhez. A nagy ijesztő, mint egy elvarázsolt erdő, és a medvekunyhó túl nagy egy elveszett kislánynak. És az árnyékok a házban sötétek, és hátborzongatóak is. De a lány elszaladt a medvék elől, és az erdő azonnal felderült a rajzon. A művész így közvetített egy nagy hangulatot a festékekkel. Érdekes látni, hogyan öltözteti Vasnyecov hőseit. Elegánsan és ünnepélyesen - a dajkának-anyának-kecskének, anyának-macskának. Mindenképpen színes, fodros, csipkés szoknyát ad nekik. És megbánja a Róka által megsértett Nyuszit, meleg kabátot vesz fel. A művész igyekezett nem öltöztetni a farkasokat, medvéket, rókákat, ami megakadályozza a jó állatok életében: nem érdemelték meg a szép ruhákat.

Így a művész folytatva saját útja keresését a gyermekkönyvek világába lépett. A tisztán formális keresések fokozatosan átadták helyét a populáris kultúra felé. A művész egyre gyakrabban nézett "Vjatka" világába.
Egy 1931-es északi utazás végül meggyőzte őt a választott út helyességéről. A modern képi nyelv bonyodalmaiban már kifinomult népi forrásokhoz fordult, amiből megszületett az a jelenség, amelyet ma Jurij Vasnyecov festészetének nevezhetünk. A nagy hallal készült csendélet teljes mértékben tanúskodik Vasnetsov munkáinak új fényes irányzatairól.

Egy kis piros tálcán, átlósan keresztezve, ezüst pikkelyekkel csillogó nagy hal hever. A kép sajátos kompozíciója egy heraldikai jellel és egyben népi szőnyeggel rokon egy parasztkunyhó falán. Sűrű, viszkózus, színes masszával a művész a kép elképesztő meggyőzőségét és megbízhatóságát éri el. A vörös, okker, fekete és ezüstszürke síkjainak külső kontrasztjai tonálisan kiegyensúlyozottak és monumentális festészet érzetét keltik a műben.

Így a könyvillusztrációk csak az egyik oldalát jelentették munkásságának. Vasnyecov életének fő célja mindig is a festészet volt, és ehhez fanatikus kitartással törekedett: önállóan dolgozott, tanult K.S. irányítása alatt. Malevics Ginkhukban, az Összoroszországi Művészeti Akadémia végzős iskolájában tanult.

1932-34-ben. végül több művet is alkotott ("Hölgy egérrel", "Csendélet kalappal és palackkal" stb.), amelyekben igen kiemelkedő mesterként mutatkozott meg, aki sikeresen ötvözte kora kifinomult képi kultúráját a népi „bazári" művészet hagyománya. amelyet nagyra értékelt és szeretett. De ez a késői önfelfedezés egybeesett a formalizmus elleni harc akkori hadjáratával. Az ideológiai üldözéstől tartva (ami már a könyvgrafikáját is érintette) Vasnyecov titkos foglalkozássá tette a festészetet, és csak közeli embereknek mutatta meg. Motívumaikban hangsúlyosan igénytelen, képi formában rendkívül kifinomult tájképein és csendéleteiben lenyűgöző eredményeket ért el, sajátos módon felelevenítve az orosz primitivizmus hagyományait. De ezeket a műveket gyakorlatilag senki sem ismerte.

A háború éveiben először Molotovban (Perm), majd Zagorszkban (Sergiev Posad) töltött, ahol a Játékok Intézetének főművésze volt, Vasnyecov S.Ya "angol népdalainak" költői illusztrációit adott elő. Marshak (1943), majd "A macska háza" (1947) című könyvéhez. Új sikert hoztak számára a "Csodálatos gyűrű" (1947) és a "Fabulák az arcokban" (1948) folklórgyűjtemények illusztrációi. Vasnyecov szokatlanul intenzíven dolgozott, sokszor váltogatta a számára kedves témákat és képeket. A jól ismert "Ladushki" (1964) és a "Rainbow-Duga" (1969) hosszú távú tevékenységének egyfajta eredménye lett.

Vasnyecov fényes, szórakoztató és szellemes rajzaiban az orosz folklór találta meg szinte a legorganikusabb megtestesülést, a fiatal olvasók egynél több generációja nőtt fel rajtuk, és őt magát már életében klasszikusként ismerték el a gyerekkönyvek területén. Egy orosz népmesében minden váratlan, ismeretlen, hihetetlen. Ha ijesztő, hát borzongok, ha az öröm az egész világ ünnepe. A művész tehát a Szivárványív című könyvhöz készült rajzait fényesre, ünnepire készíti - most kék az oldal fényes kakassal, most piros, rajta pedig egy barnamedve nyírfa bottal.

A művész nehéz élete kitörölhetetlen nyomot hagyott az emberekkel való kapcsolatában. Általában hiszékeny és gyengéd természetű, már házas lévén, barátságtalanná vált. Soha nem állított ki művészként, nem lépett fel, utalva két lányának nevelésére, akik közül az egyik - a legidősebb, Elizaveta Jurjevna - később híres művész lett.
Az otthon, a család elhagyása, még ha rövid időre is, tragédia volt számára. Bármilyen elválás a családtól elviselhetetlen volt, és a nap, amikor útnak kellett indulniuk, egy elrontott nap volt.
Mielőtt elhagyta a házat, Jurij Alekszejevics még egy könnycseppet is kieresztett a gyászból és a melankóliából, de ennek ellenére nem felejtett el ajándékot vagy aranyos csecsebecsét tenni a párna alá mindenkinek. Még a barátok is lemondtak erről a kanapéról – a nagy művészet embere eltűnt!

A tündérmesék Jurij Alekszejevics kedvenc olvasmánya maradt öregkoráig. A kedvenc időtöltésem pedig a csendéletek, tájképek olajfestékkel való festése, meseillusztrálás, nyáron pedig a folyón horgászni, mindenképpen csalival.
Csak néhány évvel a művész halála után festményeit az Állami Orosz Múzeumban (1979) egy kiállításon mutatták be a nézőknek, és világossá vált, hogy Vasnyecov nemcsak kiváló könyvgrafikus, hanem az egyik kiemelkedő orosz festő is. századból.

"Gyerekkoromban anyám elolvasta az összes kis könyvet, mesét. És a dadus is. A mese bekerült belém...
Egy kiadóban adnak egy szöveget. Azt veszem, amelyik tetszik. És megesik, hogy nincs is benne mese. Előfordul, hogy csak négy vagy akár két sor, és nem lehet belőlük mesét csinálni. És keresek egy mesét... Mindig eszembe jut, kinek szól majd a könyv. "Ju. Vasnyecov

A figyelemre méltó minőségű könyv + a kreativitás hozzáértő népszerűsítése és az örökség megőrzése kombinációjának egyik példája Jurij Alekszejevics Vasnyecovról szóló könyvek, amelyeket lánya, Elizaveta Jurjevna Vasnyecova ad ki.

Nagyon régen mutattam Vasnyecov „Ismeretlen Jurij Vasnyecov” című sorozatának első könyvét. 2011-ben jelent meg. Egy évvel később megjelent a folytatás: "A híres Jurij Vasnyecov"!

"A híres Jurij Vasnyecov". Anyagok a nagy művész életrajzához. 106 életre szóló kiadás: leírás, hivatalos sajtó, olvasók és kollégák válaszai. Pszkov regionális nyomda, 2012.480 p. Szerkesztette: E.Yu. Vasnyecova.

Annyira jó a kiadó előszava, hogy sajnálom, hogy idézőjelbe vágom. Legyen ez teljesen:

"Ez a könyv nosztalgia. Mindazon negyven és más évesek számára, akik gondosan őrzik gyermekkönyveiket, szüleik és nagyszüleik könyveit; gyűjtőknek, akik órákon át keresik Detgiz remekeit az interneten, és másodkézből töltik az idejüket. könyvesboltok. Gyerek vékony könyv - romlandó termék. Több millió példányban van, filléres ára. Gyerekek kezébe kerülve a könyv megromlik, szakad, bepiszkolódik, olvassák és ritkán marad meg a gyerekek gyerekeinek. A "pörgős „A XX. század hetvenes-nyolcvanas évei, gyermekkorunk könyvei, a „Murzilka” és a „Merry Pictures” című folyóiratokkal együtt, madzaggal átkötve mérlegre kerülnek, és feldolgozásba kerülnek az úgynevezett ócska kiadványokhoz. Poggyász "Lebegyev illusztrációival! És ki őrizte? Emlékszel az "Óvodai könyvtár" sorozatra? Mennyi jó minőségű, gyönyörűen megtervezett könyv! tömör formátum, milyen festékek, milyen papír!

És milyen nagyszerű művészek! A nyomdaiparhoz kötődő emberek megértik, hogy amit a háború után elfogott berendezésekre nyomtattak, az ultramodern japán-német gépeken nem reprodukálható. Változtak a színek, változott a papír, megváltozott a könyvhöz való hozzáállás. Mindez a múltban. Ezt a könyvet a 20. század egyik legjobb gyermekkönyv-illusztrátorának, Jurij Vasnyecovnak szentelték. Egy nemrégiben megjelent könyv késztetett minket a munkára - anyagok az "Ismeretlen Jurij Vasnyecov" nagy művész életrajzához. Mivel a könyv címe kissé provokatív volt, mivel a művész neve széles körben ismert, nem volt más választásunk, mint a miénket elnevezni: "A híres Jurij Vasnyecov", különösen mivel ez egy könyv a könyvekről szól, az első próbálkozás oroszul. bibliológia Jurij Vasnyecov gyermekkönyv-illusztrátor munkásságának rendszerezésére. (A történet Jurij Vasnyecovról, a festőről, egy csodálatos nyomatsorozat készítőjéről és a „Murzilka”, „Veselye Kartinki”, „Koster” gyermekmagazinok rajzainak szerzőjéről – a jövőben.) Ez a kiadvány, amint látszik. számunkra ez az első kísérlet egy művész összes munkájának rendszerezésére – az első kiadástól, a „Karabash” című könyvtől 1929-ben az utolsó életre szóló kiadásig, a „Van némi dolgunk” 1973-ig. A kiadók lelkiismeretesen összegyűjtöttek mindent, amit sikerült találniuk, de joggal hiszik, hogy lehetnek a Nagy Honvédő Háború időszakának, a 20-30-as évek kiadásai, amelyeket nem vettünk figyelembe. Hálásak leszünk a bibliográfusok és gyűjtők segítségéért - kiegészítésekért, javításokért és bármilyen információért az ismeretlen tényekkel és Jurij Vasnyecov életre szóló kiadásaival kapcsolatban. Az olyan illusztrációs remekművek megjelenése, mint az "Ellopott nap", a "Három medve", a "Macska háza" és így tovább, nem történhetett volna meg ragyogó környezet nélkül - barátai, művészei és tanárai a gyermekek számára illusztrált könyv: V. Lebedeva, V. Konashevich, V. Tambi, V. Kurdov, A. Pakhomov, E. Charushin, N. Tyrsa. Szeretném azt gondolni, hogy példát mutatunk kollégáink számára, hogy ilyen jellegű kiadványokat adjunk ki a gyermekillusztrált könyvek aranykorának művészeinek munkásságáról. A XX. századi gyerekkönyv története saját Karamzinra vár. Csak az egyik művész életrajzához adunk ki anyagokat. A közzététel elve a következő:

Tudományos leírást adnak, reprodukálják a borítót, a hátlapot (általában, ha rajzelemet tartalmaz);
- véleményünk szerint a legjobbak illusztrációk, valamint
- vázlatok, vázlatok, rajzok;
- megjelennek a legmarkánsabb kritikai cikkek, köztük a 30-as, 40-es évek sértő írásai;
- emellett fényképeket is közzétesznek;
- a kiadási folyamattal kapcsolatos levelek, emlékek, üzleti dokumentumok. Többnyire nem publikált anyagokat választottak ki. Annak érdekében, hogy ne bonyolítsuk le az olvasási folyamatot, nem minden illusztrációhoz van ellátva felirat. Az "Életre szóló kiadások" részben, amely tartalmazza a szükséges elemeket - borító, hátlap, címlap, illusztrációk egy adott könyvből, ezek az elemek aláírás nélkül vannak megadva. A többi illusztrációt - fényképeket, vázlatokat, leveleket, iparművészeti tárgyakat és egyebeket - aláírással látjuk el. A felhasznált források bibliográfiai listája bővített leírással időrendi sorrendben a kiadás végén található. A forrásokra vonatkozó sorközi és alsó indexű hivatkozásokat rövidített formában adjuk meg.

A kiadók köszönetüket fejezik ki a családi archívum őrzőinek - Elizaveta Jurjevna és Natalja Jurjevna Vasnyecov lányainak, a Molodaja Gvardija kiadó könyvtárának és személyesen E.I. Ivanova és L.V. Petrov, valamint S.G. Kosyanovnak a könyv kiadásában nyújtott segítségéért.

Nézzük először a könyvet. Vízszintes szedés, szövetkötés, szalag. A borító teljesen összhangban van a sorozat stílusával.

az anyagon Vasnyecov domborműves rajza: A kis púpos ló

A véglapok pedig nagyon mulatságosak: egy ismeretlen gyárból származó kárpit töredékét mutatják be Y. Vasnetsov illusztrációi alapján. 21. század eleji hamisított termék!

A kiadótól
Erast Kuznyecov "Jurij Vasnyecov könyvgrafikájáról"
Elizaveta Vasnetsova "Hogyan dolgozott apa a könyvön"
Élettartamra szóló kiadások (a könyv fő része a 49-419. oldaltól)
Az élet és a munka főbb dátumai
Élettartamú kiadványok listája
Valentin Kurbatov "kopog, botorkál az utcán ..."

Először is arról, ami körül van. Körülbelül életre szóló kiadások – sok érdekesség! Első alkalommal megjelent fotók, és nem ünnepélyes portrék, amelyek könnyen beilleszthetők bármilyen kiadványba, akár egy folyóirat cikkébe, akár egy könyvbe. És az ilyenek - pillanatnyi, véletlenszerűek, amik látszólag "címfotónak" nem valók, de aki bármilyen információ-szemcsét, emléket dédelget a művészről, annak ezek a fotók örömet okoznak, remekül passzolnak az itteni kísérő anyagok közé - így ez a felvétel 1960-X

vagy egy kis otthoni lakomáról készült fotó (nem a zajos Vasnyecov-ünnepekről, hanem Vlagyimir Vasziljevics-szel együtt, szerényen. És akkor egy remekmű művészi távirat a nap hősének Lebegyevektől:

Elizaveta Vasnetsova cikkeit gazdagon illusztrálják archív anyagok: fényképek, dokumentumok, vázlatok, vázlatok. Például vázlatok S. Marshak „Angol népdalok” című könyvéhez, 1943

és itt van egy vázlat neki – és egy részlet Elizaveta Jurjevna meleg és őszinte cikkéből: „Hogyan dolgozott apa egy könyvön”

Vagy a "Szivárvány-ív" 1965-1968 című könyvhöz "A hajó fut át a kék tengeren" illusztráció "storyboardja": először az illusztráció vázlata (üveg, akvarell, meszelt)

majd egy rajz (papír, ceruza)

majd maga az illusztráció (papír, akvarell, meszelés, tus)

Nos, most a könyv fő része 106 életre szóló kiadás reprodukciója, sajtókivágásokkal, olvasói és kollégái visszajelzéseivel, valamint számos kiegészítő anyaggal. Az első "Karabash" könyvtől az utolsó életig. A művész pályafutása 1929-től 1973-ig, közel fél évszázad!

Végül lehetőség nyílik megtekinteni a „Mocsár” című fantasztikus könyvet, amelyről Erast Davydovics Kuznyecov olyan csábítóan beszélt „A medve repül, farkát forgatja” című művében:

"... A" Mocsár "könyv 1931-ben jelent meg - a harmadik, de szeretném az elsőnek tekinteni, mert Vasnyecov természetesen nem a" Karabassal "és nem a "Hogyan lőtt rám egy görényt" -vel kezdte. , nevezetesen a "Swamp"-ból ...<...>

Valójában ez a könyv furcsa, valami szörnyeteg, ha nyitott szemmel nézed. Nem kell összehasonlítani sem az elsővel, sem a másodikkal – mindez kínos és kínos. Nem világos, hogy miről és miért. Egyik műfajba sem illik. A nyelv nem fogja „a természet életéből vett kognitív könyvek” közé sorolni: a képek nem túl tiszták, vegyesek, zavarosak.<...>

Sokan csodálattal írtak a "The Mocsár" szokatlanságáról. Bárki, akinek van szerencséje látni Vasnyecov rajzait valamelyik kiállításán vagy az Orosz Múzeum alapjaiban, ahol őrzik azokat, megértheti ezt a csodálatot, és értékelheti ritka képi gazdagságukat - a színek gazdagságát, a textúra gazdagságát."

Minden könyvnek van borítója, hátlapja

Néha - belső oldalak, néha - kiegészítő anyagok - vázlatok

játékok és tárgyak, amelyeket Jurij Alekszejevics tartott a kezében

a művész nagyon érdekes fejleményei: például a "Shah-Rooster" könyv illusztrációs oldalán

vannak vázlatok a művészről: ismert, hogy amikor Vasnyecov népmeséket illusztrált, nagyon gondosan dolgozott múzeumokban és könyvtárakban, tanulmányozta a néprajzi forrásokat

A lenyomat és a leírás nagyon teljes: még a könyv kinyomtatásának helyére is vonatkozik

Befejezésül szeretném felhívni a figyelmet a kiadók előszavának nagyon fontos szavaira: „Szeretném azt gondolni, hogy példát mutatunk kollégáink számára, hogy ilyen jellegű publikációkat adjunk ki az aranykor művészeinek munkásságáról. illusztrált gyerekkönyvek. A 20. századi gyerekkönyvek története saját Karamzinra vár. Csak egy művész életrajzához adunk ki anyagokat ". Tetszett, hogy a kiadók ilyen melegen megosztják gondolataikat, és mindenkit arra hívnak, hogy kövesse őket, és kezdjenek el hasonló könyveket kiadni a könyv más mestereiről. Nagyon jó, hogy nem tesznek merész szabadalmi és szerzői jogi bélyeget a művész kiadványainak megszervezésére vonatkozó elképzelésükre.

Csodálatos könyv, köszönet Elizaveta Jurjevna Vasnyecovának!

"Nagyon szeretek visszaemlékezni a gyerekkoromra. Amikor írok, rajzolok, mindent megélek, amire emlékszem és amit gyerekkoromban láttam." Jurij Vasnyecov

Kiváló orosz művész: festő, grafikus, színpadi tervező, gyermekillusztrátor, színes litográfia mestere. 1921-1926-ban. az Állami Mezőgazdasági Akadémián (VKHUTEMAS) tanult. V. V. Lebegyev és K. S. Malevics tanítványa volt, az elsőhöz hasonlóan ironikus, találékony művészi adottságát a gyermekkönyvek művészetében is alkalmazta. A másodikhoz hasonlóan munkáiban az avantgárd és a kísérletezés iránti vonzalmat mutatta. Yu. Vasnetsov egyedi és könnyen felismerhető stílusával tűnik ki, amely több generáció számára ismerős a gyerekkönyvekből: "A kis púpos ló", "Három medve", "Ladushki", "Macska háza", "Szivárvány-Duga" és mások.
Az ofszet előtti kor sok könyvillusztrátorához hasonlóan Vasnyecov is folyékonyan ismerte a litográfia technikáját. Ennek köszönhetően nemcsak könyvek, eredeti rajzok és festmények, hanem szép színes litográfiai nyomatok is maradtak utána.

Könyvek a művész illusztrációival

Vasnyecov ebben az időszakban készített festményei: "Csendélet sakktáblával" ellendombormű, 1926-1927; "Kubista kompozíció", 1926-28, "Kompozíció trombitával" 1926-1928; "Csendélet. Malevics műhelyében „1927-1928; "Kompozíció hegedűvel" 1929 és mások.

1928-ban a Detgiz kiadó művészeti szerkesztője vonzotta Vasnyecovot, hogy dolgozzon egy gyerekkönyvön. Az első Vasnyecov által illusztrált könyvek a "Karabash" (1929) és a "Mocsár" voltak V. V. Biankitól (1930).

Sok gyerekeknek szóló könyv jelent meg Vasnyecov tervei alapján, nagy példányszámban - K. I. Csukovszkij "Zavart" (1934) és "Ellopott nap" (1958), L. N. Tolsztoj "Három medve" (1935), "Teremok" (1941) és „A macska háza” (1947), S. Ya. Marshak, „Angol népdalok” S. Ya. Marshak fordításában (1945), „Cat, Rooster and Fox. Orosz tündérmese "(1947) és még sokan mások. Illusztrált "A kis púpos ló", P. P. Ershov, D. N. Mamin-Sibiryak, A. A. Prokofjev és más kiadványok gyermekeknek szóló könyvei. Vasnyecov gyerekkönyvei a szovjet könyvművészet klasszikusává váltak.

1931 nyarán Vjatkai rokonával, N.I.Kostrov művésznővel kreatív kirándulást tett a Fehér-tengerhez, Soroki faluba. Létrehozott egy festmény- és grafikai ciklust "Karélia".

1932-ben a Szovjet Művészek Szövetsége leningrádi szervezetének tagja lett.

1934-ben feleségül vette Galina Mikhailovna Pinaeva művésznőt, 1937-ben, majd 1939-ben megszületett két lánya, Elizaveta és Natalya.

1932-ben posztgraduális iskolába lépett az Összoroszországi Művészeti Akadémia festőkarán, ahol három évig tanult. A harmincas években Vasnyecov festészete magas képzettséget ér el, eredeti, egyedi karaktert kap, nem hasonlít a hozzá közel álló művészek munkáihoz.

1932-1935-ben. Vasnetsov festett vásznakat "Csendélet kalappal és üveggel", "Csodálatos yudo hal bálna" és más alkotások. Néhány ilyen alkotásban - "Hölgy egérrel", "Egyházfőnök" - van egy jól ismert művészkép a kereskedő-burzsoá Oroszországról. Egyes kutatók (E. D. Kuznyecov, E. F. Kovtun) ezeket a műveket a művész munkásságában elért legmagasabb eredményeknek tulajdonítják.

1936-ban a Leningrádi Bolsoj Drámai Színház számára tervezett jelmezeket és díszleteket a M. Gorkij darabja alapján készült „A burzsoázia” című darabhoz. 1938-40-ben. a Leningrádi Művészszövetség kísérleti litográfiai műhelyében dolgozott. Üdvözlőlapok szerzője (1941-1945).

1941-ben tagja volt a "Battle Pencil" művészek és költők kollektívájának. 1941 végén Permbe (Molotov) evakuálták. 1943-ban Permből Zagorszkba költözött. A Játékkutató Intézet főművészeként dolgozott. Tájképsorozatot készített Zagorszkban. 1945 végén visszatért Leningrádba.

1946-ban megkapta az RSFSR tiszteletbeli művésze címet.
1946-ban nyáron számos szosznovói tájképet készít, 1947-1948-ban. - Mill Brook, 1949-1950 Siverskoy, 1955-ben - Merjova (a Luga mellett), 1952-ben számos krími tájképet festett, 1953-54-ben. észt tájakat fest. 1959 óta évente utazik a Roschino-i dachába, és ír a környékről.

1966-ban elnyerte az RSFSR Népművésze címet.

1971-ben Vasnyecov megkapta a Szovjetunió Állami Díjat két orosz népmese, dal, találós „Ladushki” és „Szivárványív” gyűjteményéért. Ugyanebben az évben az ő rajzai alapján forgatták a "Terem-Teremok" című rajzfilmet.

Az 1960-70-es évek festményei - főleg tájképek és csendéletek ("Csendélet fűzfával", "Virágzó rét", "Roshchino. Smena Cinema"). Vasnetsov egész életében festészettel foglalkozott, de a formalizmus vádja miatt nem állította ki munkáit. Kiállításokon csak halála után mutatták be.

Yu.A. Vasnetsov munkájának szentelt webhely

Vasnyecov Jurij Alekszejevics (1900-1973)- grafikus, festő, az RSFSR népművésze (1966). A Művészeti Akadémián tanult (1921-26) A.E. Kareva, K.S. Petrova-Vodkina, N.A. Tyrsy.

Vasnyecov munkásságát az orosz folklór poétikája ihlette. A leghíresebbek az orosz tündérmesék, dalok, találós kérdések illusztrációi (LN Tolsztoj „Három medve”, 1930; „Csodálatos gyűrű” gyűjtemény, 1947; „Fables in the Faces”, 1948; „Ladushki”, 1964; „Szivárvány” - ív", 1969, állam pr. Szovjetunió, 1971). Külön színes litográfiákat készített (Teremok, 1943; Zaykina izbushka, 1948).

Vasnyecov halála után a primitívség jegyében kitűnő képi stilizációi váltak ismertté ("Hölgy egérrel", "Csendélet kalappal és üveggel", 1932-1934)

A szót Vasnetsov Yu.A művész kapja.

"Annyira hálás vagyok Vjatkának - szülőföldemnek, gyermekkoromnak - láttam a szépséget!" (Vasnetsov Yu.A.)
„Emlékszem a tavaszra Vjatkában. Folynak a patakok, viharosan, mint a vízesések, mi, srácok, hajókat bocsátunk vízre... Tavasszal vidám vásár nyílt - Síp. A vásár okos és szórakoztató. És miért nem! Kerámia edények, fazekak, kancsók, kancsók. Házi szőtt terítők mindenféle mintával... Nagyon szerettem az agyagból készült Vyatka játékokat, fát, gipszlovakat, kakasokat - minden érdekes színben. A vásáron a körhinták csupa gyöngyök, csupa szikra – libák, lovak, kocsik, és mindig szól a harmonika” (Vasnetsov Yu.A.)
„Rajzolj, írj, amit szeretsz. Nézz körül még... Nem tudsz mindent elmondani vagy lerajzolni, ami félelmetes. Ha sok mindent megcsinálnak, lerajzolnak, akkor felbukkan a naturalizmus. Mondjuk egy virágot. Vigye, de hasznosítsa újra – legyen virág, de más. A kamilla nem kamilla. Szeretem a nefelejcseket a kék, sárga foltjuk miatt a közepén. Gyöngyvirágok ... Amikor megérzem az illatukat, úgy tűnik számomra, hogy király vagyok ... "(Vasnetsov Y. V. Tanácstól a fiatal művészekhez)
(Vasnetsov Yu.A.)
„Rajzaimban igyekszem bemutatni anyanyelvem orosz mese gyönyörű világának egy szegletét, amely a gyerekekben az emberek, a Szülőföld és annak nagylelkű természete iránti mély szeretetet neveli fel a gyerekekben” (Vasnetsov Yu.A.)
Arra a kérdésre, hogy mi volt a legdrágább ajándék, amit kapott, a művész így válaszolt: „Az élet. A nekem adott élet"

Jurij Vasnyecov 1900. április 4-én született Vjatka ősi városában, egy pap családjában. Nagyapja és apja testvérei is a papsághoz tartoztak. Yu.A. Vasnyecov távoli rokonságban állt és. Alexy Vasnetsov atya nagy családja a székesegyház kétemeletes házban élt, amelyben a pap szolgált. Yura nagyon szerette ezt a templomot - padlójának öntöttvas csempe, durva, hogy a lába ne csússzon, egy hatalmas harang, egy tölgyfa lépcső, amely a harangtorony tetejére vezetett ...

A virágos népi kultúra iránti szeretetét a művész kedves, öreg Vjatkájában szívta magába: "Még mindig azzal élek, amit gyerekkoromban láttam és emlékeztem."

Az egész Vyatka tartomány híres volt a kézművességről: bútorokról, ládákról, csipkékről, játékokról. Igen, és maga Maria Nikolaevna anyja nemes csipkehímző volt, híres a városban. A kis Yura egy életre emlékezni fog a kakasokkal hímzett törölközőkre, festett dobozokra, sokszínű agyag- és falovakra, fényes nadrágos bárányokra, hölgy babákra - "szívből, szívből festve".

Jurij 1921-ben Petrográdba ment szerencsét keresni. Arról álmodozott, hogy művész lesz. Csodával határos módon belépett az Állami Művészeti Múzeum (később Vkhutemas) festői karára; 1926-ban sikeresen befejezte tanulmányait.

Az 1930-as években. K.I. „A mocsár”, „A kis púpos ló”, „Ötven kismalac” című könyveinek illusztrációival vált híressé. Chukovsky, "Három medve" L.I. Tolsztoj. Ugyanakkor kiváló - elegáns és izgalmas - litográfiai nyomatokat készített gyerekeknek, azonos cselekménymotívumok alapján.

Egy 1931-es északi utazás végül meggyőzte őt a választott út helyességéről. A modern képi nyelv bonyodalmaiban már kifinomult népi forrásokhoz fordult, amiből megszületett az a jelenség, amelyet ma Jurij Vasnyecov festészetének nevezhetünk. A nagy hallal készült csendélet teljes mértékben tanúskodik Vasnetsov munkáinak új fényes irányzatairól.

1932-34-ben. végül több művet is alkotott ("Hölgy egérrel", "Csendélet kalappal és palackkal" stb.), amelyekben igen kiemelkedő mesternek bizonyult, aki sikeresen ötvözte kora kifinomult képi kultúráját a népi „bazári" művészet hagyománya. amelyet nagyra értékelt és szeretett. De ez a késői önfelfedezés egybeesett a formalizmus elleni harc akkori hadjáratával. Az ideológiai üldözéstől tartva (ami már a könyvgrafikáját is érintette) Vasnyecov titkos foglalkozássá tette a festészetet, és csak közeli embereknek mutatta meg. Motívumaikban hangsúlyosan igénytelen, képi formában rendkívül kifinomult tájképein és csendéleteiben lenyűgöző eredményeket ért el, sajátos módon felelevenítve az orosz primitivizmus hagyományait. De ezeket a műveket gyakorlatilag senki sem ismerte.

Vasnyecov fényes, szórakoztató és szellemes rajzaiban az orosz folklór találta meg szinte a legorganikusabb megtestesülést, a fiatal olvasók egynél több generációja nőtt fel rajtuk, és őt magát már életében klasszikusként ismerték el a gyerekkönyvek területén. Az orosz népmesében minden váratlan, ismeretlen, hihetetlen. Ha ijesztő, hát borzongok, ha az öröm az egész világ ünnepe. A művész tehát a Szivárványív című könyvhöz készült rajzait fényesre, ünnepire készíti - most kék az oldal fényes kakassal, most piros, rajta pedig egy barnamedve nyírfa bottal.

Az otthon, a család elhagyása, még ha rövid időre is, tragédia volt számára. Bármilyen elválás a családtól elviselhetetlen volt, és a nap, amikor útnak kellett indulniuk, egy elrontott nap volt.

Mielőtt elhagyta a házat, Jurij Alekszejevics még egy könnycseppet is kieresztett a gyászból és a melankóliából, de ennek ellenére nem felejtett el ajándékot vagy aranyos csecsebecsét tenni a párna alá mindenkinek. Még a barátok is lemondtak erről a kanapéról – a nagy művészet embere eltűnt!

Csak néhány évvel a művész halála után festményeit az Állami Orosz Múzeumban (1979) egy kiállításon mutatták be a nézőknek, és világossá vált, hogy Vasnyecov nemcsak kiváló könyvgrafikus, hanem az egyik kiemelkedő orosz festő is. századból.

Vasnyecov Jurij Alekszejevics