A Frida Kahlo Múzeum a Coyoacan körzetben található, a Londres utcában, Mexikóvárosban. Ez az a ház, ahol egykor a híres mexikói művész, Frida Kahlo élt. Ha igazán értékeli a művészetet, az maradandó benyomást fog hagyni a látogatása után.

A ház 1904 óta a Kahlo család tulajdona. Frida Kahlo egész életében itt élt 1907 és 1954 között. A következő évben a halála után a házat múzeummá alakították át.

Mint minden híres emberek ház-múzeumában, a kiállítások között megtalálhatók Frida és férje, szintén híres művész, Diego Rivera személyes tárgyai. Ez néhány festménye, könyve, valamint antik bútorai és egy kis szoborgyűjtemény a Kolumbusz előtti korszakból. Itt vannak eltemetve a művésznő hamvai is, amelyeket egy arcformájú kis urnában őriznek.

A múzeum egyszerűsége ellenére megérdemli az építészeti csoda címet. Ez az épület már messziről élénk kékre festett falaival kezdi magára vonni a figyelmet. A külső homlokzat indiai mintákkal díszített. Az ablakok szinte falig érnek, zöld kerettel. A történészek és önéletrajzírók szerint ez a ház úrnője életét tükrözi. Területét tekintve elég kicsi, az átvizsgálása nem sok időt vesz igénybe.

Figyelemre méltó, hogy maga Trockij gyakran meglátogatta Kahlot és férjét, sőt egyszer ideiglenes lakhelyre is érkezett feleségével, Natalya Sedovával. Mexikóban ezt a tényt nagy megrendüléssel kezelik, még mindig vannak követői az üldözött kommunistának.

2016. szeptember 14-én ünnepli fennállásának 93. évfordulóját a Shchelykovo Múzeum-rezervátum. Ennek tiszteletére nagyon szeretnék nektek mesélni kétnapos kirándulásunkról ezekre a csodálatosan szép helyekre! A szóban forgó események 2014. júniusi dátumúak.
Tehát a közepe, ahogy nálunk is megesik, egy esős június, egy borús reggel és mi négyen (gyerek nélkül) indulunk útnak.
A Shchelykovo felé vezető út nincs közel. A cselekvési terv a következő: hajtson át N.Ye birtokán. Zsukovszkij "Orekhovo", amely a Vlagyimir régióban található, Kineshma-ban tölti az éjszakát, reggel pedig Shchelykovo-ban.

Az út nem volt könnyű, az eső zuhogott, mint a vödörből. Orekhovohoz közeledve egy nőre bukkantunk, aki elhagyta a birtokot. Egyedül voltunk a parkolóban. Valahogy minden riasztó volt... Miközben leparkoltunk és körülnéztünk, a nő visszajött. Rájöttünk, hogy múzeumi alkalmazott. A birtoklátogatással kapcsolatos kérdéssel hozzá fordulva azt a választ kapták, hogy: "az erős szél a fát a vezetékekre döntötte, a birtok áramtalanított." De könyörögtünk neki, hogy szervezzen egy kirándulást. És nem utasította el! Végül is ő a rendező!)
Kár, hogy nem ott fotóztunk. A telefonnal készült pár felvétel, ami aztán eltűnt.
De az orekhovoi látogatás élénk nyomot hagyott az emlékezetben. Ahogy most látom ezeket a sötét szobákat, amelyekben sok virágdísz van, hintaszék (ülhetsz), zongora, amin lehet játszani. Illetve a kirándulás eleje a következő szavakkal: "A hölgy most ment el, de vendégszerető fogadtatást kért!" Érdekes hely, kedves emberek.
Kineshmában egy úszó szállodában foglaltunk szobákat. Csodálatos a kilátás a Volgára! A szépség sajnos gyönyörű...
Miután ellátogattak a térre, ahol a város napja esőben telt, a helyi fiatalok táncoltak, végigsétáltak a rakparton és benéztek egy kávézóba, pihenni mentek. Reggel megosztottuk az éjszakai benyomásainkat a barátainkkal. És megállapodtunk abban, hogy soha többé nem veszünk számokat a raktérben! Csak egy rémálom, amikor egész éjjel minden csikorog, odafent táncolnak és nevetnek. Viszlát, Kineshma!
Szia Shchelykovo!

Rövid információ: "A Múzeum-rezervátum egyesíti az AN Osztrovszkij ház-múzeumot ("Régi ház"), az emlékparkot, a berezski Nikolszkaja templomot és az Osztrovszkij-család nekropoliszát, valamint az Irodalmi és Színházi Múzeumot. A házmúzeum a drámaíró és családja személyes tárgyait, autentikus lakberendezési tárgyakat, a drámaíró kéziratait és gazdag könyvtárat tartalmazza."
Jegyek átvétele a pénztárban minden kiállításra (pénztár a "Kék Házban") ...
Rövid információ: A "Kék ház" Maria Alekszandrovna Osztrovszkaja-Chatelen drámaíró lányának saját terve alapján 1903-ban épült háza, a forradalom után évekig az orosz kultúra híres alakjai éltek a házban, mivel az Unió Háza Színházi figurák egyik lakóépülete volt, jelenleg a „Kék Ház” kulturális és oktatási központnak ad otthont, melynek része a Gyermekmúzeum Központ, tudományos és közkönyvtár, olvasó- és előadótermek, irodalmi és zenei műhely. nappali. "

.. miután megvártuk a kalauzt, elindultunk.
A kirándulás kezdetét az emlékparknak szentelték. Shchelykovo a Kuekshi folyó magas bal partján található, amelyet számos festői szakadék szel át. A kastélyt a hagyomány szerint egy park veszi körül, több évszázados fenyő-, nyír-, luc- és hársfasorokkal, amelyek mentén „olvasható” több mint két évszázados fejlődéstörténete.

A park simán befolyik az erdőbe.

Ezen a lépcsőn másztunk be a házba.

"A. N. Osztrovszkij háza a múzeum-rezervátum szíve. Ebben a házban lakott A. N. Osztrovszkij, amikor nyáron a birtokra érkezett. Ez egy 18. század végén - 19. század elején épült fából készült udvarház. amely AN Osztrovszkij személyes tárgyaiból áll.Az emlékmúzeum egy lakott hangulatos ház benyomását kelti.Úgy tűnik, hogy a ház sok éven át megőrizte és hordozza az egykor itt uralkodó vendégszeretet hangulatát, a lélek szépségét és a tulajdonosa szívének nagylelkűsége." Ne vonj ki és ne add össze!

A múzeum honlapján olvasható információk szerint a múzeum egy lakott, hangulatos otthon benyomását kelti: az eredeti, 1847-es minták alapján újraalkotott tapéta, festetlen padlók szőtt ösvényekkel, fehér cserépkályhák, beltéri virágok... közömbösen hagyják a látogatókat. hogy jobban megértsük Osztrovszkij személyiségét és munkásságát. Így van, megerősítem!)

Ezután, miután meglátogattunk egy másik, a "Snow Maiden" című darabnak szentelt kiállítást, Szobolev házába mentünk Nikolo-Berezhkiben. A Szent Miklós templom megtekintése.

"IV. Szobolev az egykori jobbágyparasztból mesterember lett, önállóan tanulta meg az asztalos mesterséget. 1861 után Nikolo-Berezhkiben telepedett le, egy kunyhót a papság házaitól távolabb helyezve el.
Szobolev gyakran járt Osztrovszkijéknál, megrendeléseik szerint bútorokat készített, javított, sőt Osztrovszkij asztalosmesterséget is tanított. Jelenleg (mint látogatásunk idején) a Szobolev házban kapott helyet az "Őseink élete és hagyományai" című néprajzi kiállítás, amely a 19. századi parasztok mesterségét, mesterségeit, életét és hagyományait mutatja be, amelyek jellemzőek ránk. helyek "- az információ a birtok helyéről származik ...
Nos, barátaim, mi ott maradtunk! Egy nő - kalauz (sajnos elfelejtette a nevét), annyira elragadtattuk, hogy a beszélgetés a történelmi síkról átterjedt a mindennapi síkra ...

Az apák és gyermekek örök kérdéseit, a családi életet, az orosz hagyományokat megbeszélve szomorúan váltunk el. Beszélgettünk és beszélgettünk, de ideje volt felkészülni a visszaútra. A hagyományos mágnesek, csészék és tányérok mellett Maria Alexandrovna festményeinek két példányát vásárolták emlékül. A mai napig díszítik lakásainkat, kellemes emlékeket adva.
Egyébként a múzeum-rezervátum területén található egy szanatórium, az üzletet az örömmel kombinálhatja!
A visszaút vidámabb volt, fáradhatatlanul emlékeztünk az utazásunk részleteire, javult az idő.
Éjfél körül voltunk otthon.
Végezetül szeretnék gratulálni a múzeum-rezervátum minden dolgozójának az ünnephez, és kreatív sikereket, fejlődést és személyes boldogságot kívánok nekik !!! És köszönetet mondani munkájukért, felejthetetlen és élénk érzelmeket adva az embereknek!

Anna Golubkina egyike azon kevés női zseninek az orosz művészetben. Mi és csak a vizuális művészetekkel foglalkozó nők kevesen voltunk, sőt tehetségesek is; mit mondhatnak a zsenik.
Történetesen Rodin tanítványa volt, de nélküle is megtalálta volna az utat – munkáiból látszik, hogy olyan energikusak, mintha élnének.

A moszkvai Anna Golubkina Múzeum egy kis kastélyban található a B. Levshinsky Lane-ban, a Garden Ringen, a Park Kultury metróállomás közelében.
A múzeum életrajza kezdettől fogva nem volt rózsás.

Golubkina 1927-ben halt meg.

Hozzátartozói végrendelete szerint több mint másfélszáz művet adtak át az államnak. A moszkvai műhelyben, ahol élt és dolgozott, megnyílt a Golubkina Múzeum.

1952-ben azonban beütött a baj. Hirtelen a formalizmussal vagy valami mással folytatott küzdelem keretein belül kiderült, hogy Golubkina „eltorzította” egy személy képét, beleértve a „szovjet” képet is. A múzeumi műhelyt bezárták, gyűjteményét több város múzeumának alapjai között osztották szét, köztük az Orosz Múzeumban és a Tretyakov Galériában.

Golubkina munkáinak nyitott tárolója a Mihajlovszkij-kastélyban (az Orosz Múzeum fiókja), szentpétervári

Csak 1972-ben sikerült Golubkina hírnevét megtisztítani minden "kozmopolita" vádtól.

Úgy döntöttek, hogy helyreállítják a múzeumot. Húsz év külföldi száműzetés után sok munkája hazatalált.

Szerencsére a műhely egy idő után a Tretyakov Galéria fióktelepe lett, és sok alkotást könnyű volt visszavinni a szülőfalukba. De a többi alkotás örökre más városokban ragadt.

Golubkina dolgait, bútorait, szerszámait megőrizték, így a szobrászműhely is elég jól restaurált.

Nagyon érdekes megnézni, hogyan állítják ki munkáit természetes körülmények között. A szobor elevennek, hangulatosnak tűnik, és nem konzervált múzeum.

Fa üres.

A leendő figura fémváza.



Kör a munkához.

Tetszik a régi fa textúrája az alátéteknél, nagyon kemény.

Szobrász szerszámai.

Tartály vakolat keveréséhez.

Nagyon klassz ezt a "konyhát" kémkedni.

A tapéta persze nem autentikus, de a hangulatot nagyon megcsinálja.




Kandalló keret.

Ismered ezt a bácsit.

De ne aggódj, ne örökre, hanem csak az újjáépítés miatt.
Ezen a fotón látszik, hogy még a kiállítás kozmetikai javítására is valóban szükség van.

Remélhetőleg globálisan nem alakítják át a műhelyt, olyan hűvös és hangulatos ott.

A Tretyakov Galéria sajtóközleményében ez áll:

2017. szeptember 11-től rekonstrukció miatt bezárják Anna Szemjonovna Golubkina múzeum-műhelyének épületét, ahol a Tretyakov Galéria egyik tudományos osztálya található - az A.S. Kutatási Osztály. Golubkina, a szobrász munkáinak állandó kiállítása és időszaki kiállításai.

12-es ház a Bolsoj Levsinszkij utcában szövetségi jelentőségű kulturális örökség tárgya, nagy múltra tekint vissza, melynek során gazdát cserélt, leégett, újjáépítették, majd újra átépítették.
Ház modern megjelenés század fordulóján, abban az időszakban, amikor egy szibériai kereskedőcsalád leszármazottai, nagy moszkvai mecénások és kiadók, Mihail és Szergej Szabasnyikov testvérek birtokolták. Ugyanakkor megjelent a főház kétszintes kőbővítése, amelyet Yakunin építész terve alapján építettek. A Szabashnyikovok elképzelése szerint a bővítmény második emeletén két tágas, nagy ablakos helyiséget alakítottak ki, amelyeket művészeti műhelyeknek szántak. Ebben a formában 1904-ben a ház az örökös nemeshez, V.S. Blumenthal.

1910-ben Anna Szemjonovna Golubkina (1864-1927), Oroszország első hivatásos női szobrásza, Auguste Rodin tanítványa, az ezüstkor művészetének egyik kulcsfigurája. Blumenthaltól béreltek két műhelyt egymáshoz csatlakozó helyiségekkel egy kőből épült kétszintes bővítményben. Tizenhét évig élt és dolgozott ebben a házban – élete végéig.

Anna Golubkina múzeum-műhelye összetett története van. A.S. Golubkina halála után, teljesítve a szobrász utolsó kívánságát, a rokonok elkezdtek fáradni munkáinak az államnak való átadása és a műhely alapján neki szentelt múzeum megszervezése. A múzeum létrehozásáról 1932-ben döntöttek, és 1934. május 21-én nyílt meg a nagyközönség előtt. 1952-ben azonban a múzeumot bezárták - a "polgári" művészeti irányzatok elleni küzdelem nyomán a gyűjteményt felszámolták.
A múzeum újranyitásáról 1972-ben döntöttek, és 1976-ban nyitották meg.

1986-ban az Anna Golubkina Múzeum az Állami Tretyakov Galéria részévé vált, és tudományos osztály státuszát kapott. Ugyanezen években sikerült az egész épületet felszabadítani a múzeum számára amelyet az 1980-as évek végén újítottak fel. Az épületet azonban különböző (főleg gazdasági) okok miatt 2016-ig továbbra sem használta teljes egészében a múzeum.

Jelenleg a múzeum a Bolsoj Levsinszkij utcában lévő ház felét foglalja el. A múzeumban több mint 1200 kiállítás található és látható: Anna Golubkina több mint 250 szobra, festményei és grafikái, ritka kameógyűjtemény, valamint az emlékalap tárgyai: a szobrásznő levelei, dokumentumai és fényképei, munkaanyagai, ill. eszközöket. Ma ez az egyetlen szobrászati ​​emlékműhely Moszkvában a 20. század elejéről.

A múzeum rekonstrukciójának szükségessége már régóta esedékes. Az Anna Golubkina múzeum-műhely 1972-es újranyitása után jelentős felújításra nem került sor. A kulturális örökségnek számító épület üzemeltetése, felújítása számos szabály és követelmény betartását követeli meg. A 20. század elején a kastélyhoz tartozó műhely leromlott állapotú, az ablak- és ajtókitöltések restaurálásra szorulnak. A Golubkina munkáiból álló állandó kiállítás fehér porózus kővel bélelt termekben található. Ezt a megoldást az 1980-as évek közepén javasolták. A mészkő panelek harminc év alatt elsötétültek a portól. A kifejtés általános megoldása erkölcsileg és fizikailag elavult. Ennek kapcsán az elmúlt években a múzeum a teljes ház teljes körű restaurálására, múzeumi használatra való átalakítására készül. A 2016-ban kidolgozott és elfogadott Tretyakov Képtár Fejlesztési Koncepciója keretében Anna Golubkina műhelyének emlékterei kell, hogy a megújult szobrászati ​​múzeum-központ alapját képezzék.

Felújított múzeum
A rekonstrukció után a Bolshoy Lyovshinsky Lane épülete modern múzeumi térré válik, amelynek összterülete több mint kétszeresére nő, és eléri az 1000 négyzetmétert. Felújítják az emléktermeket, minden helyiségben, ahol a gyűjteményt tárolják és kiállítják, különleges múzeumklíma jelenik meg, amely lehetővé teszi a szükséges hőmérsékleti és páratartalom fenntartását. A kiállítási terület 100 négyzetméterrel bővül. Megjelenik egy 80 négyzetméteres kiállítóterem, amely teljes értékű változó kiállítások megtartását teszi lehetővé a múzeumban. A látogatók fogadására kiépített infrastruktúra kerül bevezetésre a múzeumban - kávézó, ajándéktárgyak és könyvesbolt; A tárolót a korszerű előírásoknak megfelelően szerelik fel, előadóterem jelenik meg, helyet szerveznek művészeti stúdióknak, valamint mozgássérültek számára is elérhetővé válik az épület.

A tervezési és rekonstrukciós munkák ideje alatt a múzeum tevékenysége folytatódik. A következő hónapokban Golubkina munkáinak gyűjteményét elszállítják és a Tretyakov Galéria kijelölt és átalakított helyiségeiben helyezik el. A költözés után a múzeum munkatársai tovább dolgoznak a felújított múzeum kiállításának előkészítésén, egy olyan katalógus-okozat létrehozásán, amely teljes mértékben tükrözi Anna Golubkina jelenleg ismert munkáiról szóló információkat. Jelenleg összesen több mint 800 műről gyűjtöttek információkat, körülbelül 660 található az ország múzeumi gyűjteményében, és az Állami Tretyakov Galéria őrzi Anna Golubkina híres munkáinak több mint 40% -át. A katalógus-ok munkája és bemutatása az új múzeumban lehetővé teszi, hogy a mester munkájának tanulmányozásának központjává váljon.

Egy új kiállítás létrehozásához a szobrász emlékalapjának: levelek, fényképek, emlékek, azok megfejtésének és digitalizálásának alapos tanulmányozása szükséges a kiállításon való további felhasználáshoz. Változó kiállítások, oktatási és előadások programja kerül kialakításra.

A múzeum továbbra is fenntartja oldalát a közösségi oldalakon, anyagokat készít a Tretyakov Galéria honlapján. Kidolgozásra kerül a virtuális kiállítások programja. Az Anna Golubkina Múzeum is megkapja virtuális képviseletét a "Múzeumok a szomszédban" szatelliten, amely idén jött létre a Közgazdasági Felsőoktatási Iskola Médiatudományi Intézetének hallgatóival közösen, és hamarosan megkezdi működését. Múlt héten órakor izi - utazás Anna Golubkina műhelyéhez hangos útmutató jelent meg, amely lehetővé teszi a rekonstrukció minden évében virtuális kirándulásokat a múzeumban. A legfontosabb, hogy a szobrász alkotásai a Tretyakov Galéria állandó kiállításán tekinthetők meg a Lavrusinsky Lane-ben.

***
Nos, kívánjunk sok szerencsét a Tretyakov Galériának.
Csak a régi munkapadokat ne dobja ki!

És itt vannak Golubkina munkái.

Alekszej Remizov portréja

A fán van

Andrey Bely portréja.
olyan megható nyuszit kapott

És így nézett a Tretyakov Galéria kiállításán

Vjacseszlav Ivanov

A.N. Tolsztoj nagyon menő, így van átadva a karakter

Lermontov olyan gyengéd, hogy beleszeretnék

Krisztus (a sírkőért)

Hölgy

"Régi"
(ókori egyiptomi stílusban)

Brocard, a híres parfümőr portréja


Kérjük, vegye figyelembe, hogy könnyedén használható bármilyen anyaggal - fa, bronz, gipsz és márvány.

Vladimir Ern portréja

"Föld"

"Nina"

"Öreg kor"

(c) a fényképeimet

Folytatva ismerkedésünket Mexikóváros legérdekesebb múzeumaival, meglátogatjuk "Kék ház" - Frida Kahlo Múzeum. Frida- kiváló művész, a szintén briliáns Diego Rivera felesége. Ebben a házban, amelynek falai kékre vannak festve, életéből 25 évet töltött Diegóval való esküvőjétől egészen 1954-ben bekövetkezett haláláig.

Sok nehéz próba a híres művész sorsára jutott. Mivel gyermekbénulása volt, 6 éves korától sántított, majd nem sokkal azután, hogy találkozott Diegoval, autóbalesetet szenvedett, ami súlyosbította szenvedését. Következményei a gyermekvállalás képtelensége, valamint az időszakosan erősödő gerincfájdalom voltak. És a házasélet vele Diego Riveroy tele volt nemcsak szerelemmel és szenvedéllyel, hanem árulással és lelki szenvedéssel is. Ez a törékeny nő a mexikóiak számára nemcsak kiváló mester, hanem a küzdelem és a bátorság szimbóluma is lett.

Az anyja felől Frida volt Mexikói és indián gyökerek. Ez a körülmény, valamint a kommunista nézetek, a felfokozott igazságérzet késztette a latin-amerikai őslakosok helyzetére és nemzeti kultúrájukra figyelni. Frida Kahlo munkássága hatalmas indiai hatást tapasztalt, az indiánok anyagi kultúrájának tárgyait gyűjtötte össze, és élete során igazi múzeummá varázsolta mexikóvárosi házát.

A jelenlegi Kék Ház értéke abban rejlik, hogy teljesen megőrizte extravagáns lakókörnyezet Frida által berendezett és sok eredeti elemmel megtöltött. Számtalan itt kerámia: csempe, edény, figura, valamint fából, üvegből, szövetből készült tárgyak. Mindez pedig alkotói zavarban, egyedi hangulatot teremtve az otthonnak és egyben a művész műtermének.

Frida híres önarcképeiről, amelyek közül sok eredetiben megtekinthető a mexikói házimúzeumban.

Boldogtalan és szenvedélyes, tehetséges és beteg volt, hosszú évekig a Kék Házban élt. A Museo 150, San Pablo Tepetlepa Del címe az a cím, ahonnan a művészettörténet szerelmesei megkezdhetik mexikóvárosi sétáját. A Kék Ház a legfontosabbat adja, amiről érdemes lenne emlékezni: a kreativitás meséjét a hétköznapi és alappillanatokra redukálja. A fürdőkád, amelyben szeretett könyveket olvasni, közönséges fürdőkád lesz. A szoba, amelyben férjét, Diegót fogadta úgy, ahogy van, közönséges hálószoba lesz. Nőies, igénytelen, szerény élet, ragyogó giccses részletekkel megfestve? Lehet. De Frida eredetisége, különleges megjelenése ruházta fel ezeket a falakat a mágikus realizmus árnyalataival. A múzeum boltjában ne csak műkatalógusokat vigyen el, hanem egyedi tervezésű hímzett ingeket is. A hagyományos mexikói stílust követik. Merész színek, egyszerű szabás.

Monet Múzeum Givernyben

Miután körbejárta Párizs összes utcáját, irány Giverny. előlegként. Boldogság, ha éppen akkor veszi át a jegyet, amikor új kis rózsák nyílnak a kertben. A kert a kis paradicsom szíve. A varázsa megtévesztő, de engedd magad, lélegezz és álmodd meg, hogy ezeket a virágokat látta a mester. A valóság azt sugallja, hogy a kertet jóval később alakították ki, amikor egy múzeum jelent meg Giverny faluban. De az igazi romantikusok számára a valóság csak rugalmas alapként szolgál új fantáziákhoz.

Gauguin Múzeum Tahitin

Francia Polinézia fogadta a tegnapi brókert. Tahitira menekült a családi kötelékek, a rutin, a saját tehetségébe és a körülötte lévő emberekbe vetett bizalom hiánya miatt. Egykori barátaiért cserébe szilaj, mozgékony tahiti nőket talált, akik pillantása ereje alatt a hosszú futástól megfáradt vadállat impozáns impozánsságával dermedtek rá a vásznakra. Amikor a ragadós hő megolvad, amikor az utolsó pólót is a fejedre húzod, egymásba fonódó testek képei villannak fel a szemed előtt. Annyira boldog lett Papeariban, hogy az ember követni akarja majd a nyomában, minden lépésével felfogva a határait.

Cézanne műhelye Aix-en-Provence-ban

Provence levegője édes ízű. De a művészek nem ezért értékelték Provence-ot. Különleges fény, a legfényesebb fehér, mintha mindent kiégetne körülötte, árad a platánokról a rózsaszín háztetőkre. Cezanne műhelye ugyanaz maradt, mint a mester életében. Keressen összefonódó árnyékokat a festőállványok, ecsetek és megszáradt festékek között. Csúsznak, és az ablakokra viszik tekintetüket. Mögöttük fekszik a hatalmas Saint Victoire. Ez a hegy az alkonyat és a hajnal sugaraiban, az év különböző szakaszaiban, az élet különböző szakaszaiban Paul és tanítványai számára az egyik szeretett, élő hőssé válik.

Van Gogh műhely a San Remy kórházban

Ebben az apró szobában migrén, rögeszmés gondolatok és félelmek elől menekült. Most itt állsz, nem tudva korábban, hogy egy görbe ágy és egy hajlított lábú szék hogyan fogadhat be egy művészt, aki megváltoztatta a festészet történetét. Vörös hajú, csontos, és nem talált választ a többi ember lelkében, leveleket írt testvérének, Theónak San Remyben. Készülj fel erre a találkozóra, mint egy szent helyekre vezető zarándoklatra. Miközben felmászik a lépcsőn, csendben idézzen egyes leveleit. Nagyon személyesek, de áthatja a vágy, hogy meghallgassák őket. Kis cellája ablakából az elmebetegek kórházának kertjére nyílik kilátás. Ez a hely még ma is megtévesztően tele van békességgel, akár egy olyan ember arca, aki kívülről megőrizve az egyenrangúságot, belül ellentmondások lázát éli meg.