Jó illusztrációk: Jurij Alekszejevics Vasnyecov. V. M. Vasnetsov Illusztrációk mesékhez Yu Vasnetsov művész illusztrációk mesékhez
Jurij Alekszejevics Vasnyecov méltán tartják az orosz tündérmesék művészének.
Művészeti módszerének egyik fő jellemzője a népművészettel való megbonthatatlan szerves kapcsolat. Sőt, Yu. Vasnetsov átdolgozza a népművészet alapelveit, közelebb hozva azokat kortárs művészetéhez. Az általa alkotott képeket az optimizmus, a népművészetre jellemző életigenlő erő jellemzi.
A fantasztikus, mesés tájak a valódi orosz természet élő benyomásain alapulnak. A tündérmesében megjelenő madarak és állatok éppen azért nyernek különleges kifejezőerőt Yu. Vasnetsovtól, mert a művész a valóságban éberen észrevehető mozdulatokat és szokásokat ad nekik. Yu. Vasnetsov művészi módszerének sajátossága az a ritka képesség, hogy a jövő nézője nevében hozzon létre, képes újraélni a gyermek mese iránti lelkesedését, és mintegy áthaladni a gyermek észlelésének prizmáján. a népművészet hagyományairól.
A művész egyik kedvenc kompozíciós technikája a motívumok ismétlése és besorolása. Ugyanakkor minden Vasnyecov-könyv a figuratív, kompozíciós, kolorisztikus megoldás új változatát képviseli.
Yu. Vasnetsov rajzainak érzelmi struktúrája a színek szerint szerveződik, ami különleges szerepet játszik. Nem veszíti el a népművészetre jellemző dekoratív minőséget, egyúttal annak az intenzív költői érzésnek a hordozójává válik, amelyet a művész a mese témájába fektet.
Vasnyecov illusztrációinak színe olyan, mint egy színes ábécé a gyermek számára. A karakterek színe határozott, egyszerű, könnyen megnevezhető: szürke farkas, fehér liba, vörös róka stb. Ugyanakkor Yu. Vasnetsov meglepően pontosan eléri az arányosságot a valódi és a fantasztikus színek között, ami hozzájárul a gyermek helyes érzékeléséhez a képről. A "Ladushki" könyvben a művész merészen és ötletesen használja a háttérszínt. A szín itt olyanná válik, mint az a közeg, amelyben a cselekvés játszódik. A művészetkritikusok ezt a technikát hagyományosan „varázslámpás elvnek” nevezték. A vicces jeleneteket sárga, piros, kék vagy rózsaszín „fénnyel” vidáman és ünnepélyesen megvilágító művész az oldal színes hátterének meglepetésével hívja fel a néző figyelmét a gyorsan változó benyomások gyerekek számára is ismert technikájával. De az illusztráció minden egyes színfoltja a színes háttér hangjának megfelelően „hangolva” is éli a maga életét, benne van a teljes kompozícióban.
Jurij Alekszejevics illusztrálta és tervezte V. Bianki, S. Marshak, K. Chukovsky könyveit, orosz népmeséket stb.
A Yu. A. Vasnetsov által tervezett könyvek könnyen felismerhetők. A bennük lévő illusztrációk kiemelt jelentőségűek, a szöveg alárendelődik nekik. Yu. A. Vasnetsov a könyv egészét tervezi, miközben minden elemének szigorú konstruktivitása és logikus teljessége nem gátolja a mester kreativitását és kimeríthetetlen fantáziáját.
Yu. Vasnetsov képeskönyvei a művészeten keresztül vezetik be a gyermeket az életbe (L. Tolsztoj „Három medve”, P. Ershov „A kis púpos ló”, S. Marshak „Teremok” stb.). A művész legjobb munkái a „Ladushki” és a „Rainbow-Arc” gyűjtemények illusztrációi.
Csukovszkij K. I. Tündérmesék/ K. I. Csukovszkij. ; rizs. Yu. Vasnetsov, A. Kanevsky, V. Konashevich, V. Suteev.-M.: Művészet, 1982.- 164., p. : szín beteg.
Vasnetsov Yu. A. 10 könyv gyerekeknek/ Yu. Vasnetsov. ; [szerző Előszó L. Tokmakov; szerk. V. I. Serebryannaya; comp. G. M. Vasnetsova; kiadott D. M. Plaksin] .-L.: Az RSFSR művésze, 1984.- 173., p. : ill., szín. beteg.
Ladushki: versek, dalok, mondókák, mesék/ művész Yu. Vasnetsov. .-M.: Szamovár, tűzhely. 2005.- 76. o. : szín beteg.; 23 cm.- (Harmincas évek meséi)
Orosz mesék/ rizs. Yu. A. Vasnetsova. .- [Szerk. 3.].-L.: Gyermekirodalom, 1980.- 84, p. : ill.:1,20 82,3(2Ros)-6R15
Szivárvány: orosz népmesék, dalok, mondókák/ [rizs. Yu. Vasnetsova]. .-M.: Gyermekirodalom, 1989.- 166, p. : szín beteg.
Bianchi V. Karabash.- M. - L.: GIZ, 1929.
Bianchi V. Mocsár. - L.: Mol. Őrség, 1931.
Ershov P. Kis púpos ló. - L.: Detizdat, 1935.
Tolsztoj L. Három medve. - L.: Detizdat, 1935.
Chukovsky K. Ellopott nap. - M.: Detizdat, 1936.
Gyermek népmesék. - L.: Detizdat, 1936.
Marshak S. Teremok.- M.: Detizdat, 1941.
Angol népmesék.- M.: Detgiz, 1945.
Bianki V. A róka és az egér. - L.: Det. lit., 1964.
Oké. Orosz népmesék, dalok, mondókák. - M.: Det. lit., 1964.
Szivárvány-ív. Orosz népdalok, mondókák, viccek. - M.: Det. lit., 1969.
Csaj-csaj-csickalochki. Orosz népdalok és mondókák. Összegyűjtött és arr. N. Kolpakova. - L.: Det. lit., 1971.
Művész munkái
2016. január 3. 07:09Jurij Alekszejevics Vasnyecov (1900-1973) - orosz szovjet művész; festő, grafikus, színházművész, illusztrátor. A Szovjetunió Állami Díjának kitüntetettje (1971).
1900. március 22-én (április 4-én) született (régi stílusban) egy pap családjában Vjatkában (ma Kirov régióban). Apja a Vjatkai katedrálisban szolgált. A. M. Vasnetsov és V. M. Vasnetsov művészek, valamint A. M. Vasnyecov folklorista távoli rokona. Fiatalkorától egész életében barátságot ápolt Jevgenyij Charusin művészekkel, akik Vjatkában születtek, majd Szentpéterváron éltek.
1919-ben érettségizett a Második szintű Egyesített Iskolában (korábban Vjatkai Első Férfigimnázium).
1921-ben Petrográdba költözött. Belépett a Vkhutein, majd a PGSKHUM festő szakára, ahol öt évig tanult A. E. Karev, A. I. Savinov tanárokkal. Vasnyecov festő szeretett volna lenni, és igyekezett megszerezni a festészethez szükséges összes készséget. Tanárai tapasztalatai szerint Vasnyecov nem vett át semmi olyat, ami festőként befolyásolta volna - kivéve M. V. Matyushin hatását, akinél közvetlenül nem tanult, de művészbarátai, N. I. Kostrov révén ismerte őt. V. I. Kurdova, O. P. Vaulina. Rajtuk keresztül megértette Matyushin elméletét, és megismerkedett az orosz művészet „organikus” irányzatával, amely a legközelebb állt természetes tehetségéhez.
1926-ban a VKHUTEIN-ben diploma megvédése nélkül végezték el azt a tanfolyamot, amelyen a művész tanult. 1926-27-ben Egy ideig képzőművészetet tanított a leningrádi 33. számú iskolában.
1926-1927-ben V. I. Kurdov művésszel együtt a GINKHUK-ban folytatta festészeti tanulmányait K. S. Malevich irányításával. Felvették a Malevics által vezetett Festészetkultúra Tanszékre. Tanulmányozta a kubizmus plaszticitását, a különféle képi textúrák tulajdonságait, „anyagválogatásokat” - „ellendomborműveket” készített. A művész a GINKHUK-nál végzett munkásságának idejéről így beszélt: „Mindig a szem fejlődött, formált, építkezett. Szerettem elérni az anyagszerűséget, a tárgyak textúráját, színét. Lásd a színt! Vasnyecov munkája és képzése K. S. Malevichnél a GINKHUK-nál körülbelül két évig tartott; Ez idő alatt a művész a képi textúrák jelentését, a kontraszt szerepét a formaalkotásban, a plasztikus tér törvényeit tanulmányozta.
Vasnyecov ebben az időszakban készített festményei: „Csendélet sakktáblával” ellendombormű, 1926-1927; „Kubista kompozíció”, 1926-28, „Kompozíció trombitával” 1926-1928; "Csendélet. Malevics műhelyében" 1927-1928; „Kompozíció hegedűvel” 1929 és mások.
1928-ban a Detgiz kiadó művészeti szerkesztője, V. V. Lebegyev felkérte Vasnyecovot, hogy dolgozzon egy gyerekkönyvön. Az első Vasnyecov által illusztrált könyvek a „Karabash” (1929) és a „Mocsár” V. V. Bianchi (1930) voltak.
Vasnyecov terveit ismételten, nagy példányszámban használták számos gyermekeknek szóló könyv kiadására - K. I. Csukovszkij „Zavart” (1934) és „Az ellopott nap” (1958), L. N. Tolsztoj „Három medve” (1935), „Teremok” című könyve. (1941) és S. Ya. Marshak „Cat's House” (1947), „Angol népdalok” S. Ya. Marshak fordításában (1945), „Cat, Rooster and Fox. Orosz tündérmese" (1947) és még sokan mások. Illusztrált P. P. Ershov „A kis púpos ló”, D. N. Mamin-Sibiryak, A. A. Prokofjev gyerekeknek szóló könyvei és egyéb kiadványok. Vasnyecov gyerekkönyvei a szovjet könyvművészet klasszikusaivá váltak.
1931 nyarán Vjatkai rokonával, N. I. Kostrov művésznővel kreatív kirándulást tett a Fehér-tengerhez, Soroki faluba. „Karélia” festmény- és grafikai sorozatot hozott létre.
1932-ben a Szovjet Művészek Szövetsége leningrádi szervezetének tagja lett.
1934-ben feleségül vette Galina Mikhailovna Pinaeva művésznőt, majd 1937-ben és 1939-ben megszületett két lánya, Elizaveta és Natalya.
1932-ben posztgraduális iskolába lépett az Összoroszországi Művészeti Akadémia festészeti szakán, ahol három évig tanult. A harmincas években Vasnyecov festészete magas készségeket ért el, és eredeti, egyedi karaktert kapott, amely nem hasonlít a hozzá közel álló művészek munkáihoz. Ezkori festészetét V. M. Ermolaeva és P. I. Sokolov munkáihoz hasonlítják - a festészet erejében és minőségében, a szerves színelemben: „Vasnetsov megőrizte és növelte az eredeti nemzeti festői kultúra vívmányait”.
1932-1935-ben. Vasnetsov festette a „Csendélet kalappal és palackkal”, „Csoda Yudo halbálna” és más alkotásokat. Ezen művek némelyikén – „Hölgy egérrel”, „templomgondnok” – a művész által jól ismert kereskedő-filiszteus Oroszország képe jelenik meg, amely összevethető A. Osztrovszkij és B. Kustodiev kereskedőnői képeivel. . Egyes kutatók (E. D. Kuznyecov, E. F. Kovtun) ezeket az alkotásokat tekintik a művész munkásságának csúcsteljesítményének.
1936-ban jelmezeket és díszleteket tervezett a M. Gorkij „A burzsoá” című darabja alapján a leningrádi Bolsoj Drámai Színház számára. 1938-40-ben. a Leningrádi Művészszövetség kísérleti litográfiai műhelyében dolgozott. Üdvözlőlapok szerzője (1941-1945).
Vasnyecov háború előtti és utáni stílusa a könyvgrafikában az ideológiai körülmények nyomására jött létre.
"A szocialista realizmus tartós nyomását túlélve Vasnyecov az orosz népművészethez kötődő stílusra cserélte, legalábbis ezt hitték, bár sok volt benne a piaci minta. Bizonyos stilizáció elfogadhatónak bizonyult. Érthető és nem a formalizmushoz kapcsolódóan nem konvencionálisan érzékelték .. Népi, piaci hímzés.Mindez egy igazi tájképgel együtt fokozatosan megszabadította a formalista becenévtől.
1941-ben a „Combat Pencil” művész- és költőcsoport tagja volt. 1941 végén Permbe (Molotov) evakuálták, 1943-ban pedig Permből Zagorszkba költözött. A Játékkutató Intézet főművészeként dolgozott. Zagorszki tájképsorozatot készített. 1945 végén visszatért Leningrádba.
1946-ban megkapta az RSFSR tiszteletbeli művésze címet.
1946 nyarán számos szosznovói tájképet készített, 1947-1948-ban. - Melnichny Ruchey, 1949-1950. Siverskaya, 1955-ben - Mereva (Luga közelében), 1952-ben számos krími tájképet festett, 1953-54-ben. észt tájakat fest. 1959 óta évente utazik Roscsino-i dachájába, és megírja a környező nézeteket.
1961-től élete végéig Szentpéterváron, a Pesochnaya rakparton, a 16. számú házban lakott.
1966-ban megkapta az RSFSR Népművésze címet.
1971-ben Vasnyecov megkapta a Szovjetunió Állami Díjat két orosz népmese, dal és találós gyűjteményért, a Ladushkiért és a Rainbow-Dugáért. Ugyanebben az évben az ő rajzai alapján forgatták a „Terem-Teremok” című rajzfilmet.
Festmények az 1960-as és 70-es évekből. - főleg tájképek és csendéletek („Csendélet fűzfával”, „Virágzó rét”, „Roshchino. Mozi „Smena”). Vasnetsov egész életében festészettel foglalkozott, de a formalizmus vádja miatt nem állította ki munkáit. Kiállításokon csak halála után mutatták be.
„Az ókor mély legendái” Viktor Vasnetsov ecsetjének köszönhetően keltek életre. A bogatyrok és hercegnők túlmutattak a könyvsorokon és az illusztrációkon. A művész az uráli erdők vadonában nőtt fel, orosz tündérmeséket hallgatva, amelyek szilánk recsegésével kísérve szólaltak meg. És már Szentpéterváron nem felejtettem el gyermekkori emlékeimet, és ezeket a varázslatos történeteket vászonra vittem. Natalia Letnikovával mesebeli festményeket nézünk.
Alyonushka
Mezítlábas meztelen hajú lány egy erdei folyó partján. Kimondhatatlan szomorúsággal néz a mély medencébe. A szomorú képet az Aljonuska nővérről és Ivanuska testvérről szóló mese ihlette, és az árvát egy okhtyrkai birtokról származó parasztlányból rajzolta meg, hozzátéve, ahogy ő maga is elismerte, Verusha Mamontova, a híres moszkvai filantróp lánya vonásait. . A természet visszhangozza a lány szomorúságát, összefonódik a népmesék költészetével.
Ivan Tsarevics a szürke farkasról
Komor sötét erdő. És egy szürke farkas, egy ilyen bozótostól egészen elvárható. Csak a gonosz vigyor helyett emberi szeme van a ragadozónak, és két lovas van rajta. Óvatos Ivanushka gondosan tartja a Szép Elenát, engedelmeskedik a sorsnak. Nemcsak az orosz mese cselekményét ismerjük fel, hanem a lány képét is. A művész valódi vonásokkal ruházta fel a mesebeli hősnőt - Savva Mamontov unokahúgát, Natalját.
V.M. Vasnyecov. Alyonushka. 1881
V.M. Vasnyecov. Ivan Tsarevics egy szürke farkason. 1889
Bogatyrs
Viktor Vasnyecov. Bogatyrs. 1898
Vasnetsov életéből 20 évet szentelt az orosz festészet egyik leghíresebb festményének. A „Bogatyrs” a művész legnagyobb festménye is lett. A vászon mérete közel 3 x 4,5 méter. A bogatyrok egy kollektív kép. Ilja például Ivan Petrov paraszt, az abramcevoi kovács és a krími híd taxisofőrje. A kép a szerző gyermekkori érzésein alapul. „És így jelent meg a szemem előtt: dombok, űr, hősök. Csodálatos gyermekkori álom."
Öröm és bánat éneke
Viktor Vasnyecov. Sirin és alkonoszt. Öröm és bánat dala. 1896
Alkonoszt és Sirin. Két félmadár illuzórikus ígéretekkel a felhőtlen paradicsomról a jövőben, és sajnálja az elveszett paradicsomot. Vasnyecov ivartalan madarakat díszített, gyönyörű női arcokat és gazdag koronát adva a mitikus lényeknek. A Sirin éneke olyan szomorú, hogy az évszázados fa levelei feketére váltak, az alkonisták öröme mindent elfeledtet... ha a képen elidőzik a tekintete.
Szőnyeg sík
Viktor Vasnyecov. Szőnyeg sík. 1880
Festmény a Vasúti Igazgatóság számára. Nem vonat, de még csak nem is posta. Szőnyeg sík. Viktor Vasnyecov így reagált Savva Mamontov kérésére, hogy festsen képet az iparos új projektjéről. A mesés repülő gép – az űr feletti győzelem szimbóluma – zavarba ejtette a testület tagjait, és magát a művészt is inspirálta. Mamontov megszerezte a festményt, Vasnyecov pedig egy új világot fedezett fel magának. Amelyben nincs helye a hétköznapoknak.
Az alvilág három hercegnője
Viktor Vasnyecov. Az alvilág három hercegnője. 1884
Arany, réz és szén. Három gazdagság, ami a föld belsejében van elrejtve. Három mesebeli hercegnő a földi áldások megtestesítője. Büszke és arrogáns arany, kíváncsi réz és félénk szén. A hercegnők a hegyi bányák szeretői, hozzászoktak az emberek parancsolásához. Két ilyen cselekményű festmény van egyszerre. Az egyiken, a sarokban, két férfi alakja van kérőként, akik alázatosan néznek szép, hideg arcukba.
Koschei, a Halhatatlan
Viktor Vasnyecov. Koschei, a Halhatatlan. 1917–1926
Gazdag kúriák csokoládé, vörös és arany árnyalatokkal. A brokát és a ritka fafajták luxusa méltó keret a nehéz kincsesládákhoz, és a fő kincs, amelyet Koschey nem ad a kezébe, egy fiatal szépség. A lányt érdekli a kard, amely azonban nem tudja legyőzni Koshcheit. Viktor Vasnetsov kilenc évet töltött a mesebeli főgonosz képének megírásával. Kronológiailag a festmény az utolsó volt a művész számára.
Jelena Khomutova
Cél: mutassa be a gyerekeknek Yu. A. művész és illusztrátor munkásságát. Vasnyecova.
Feladatok: megtanít az illusztrációk gondos vizsgálatára, a művész kifejező jellegzetes eszközeinek kiemelésére, bővítésére, elmélyítésére szótár: művész, illusztrátor, illusztráció. Fejleszteni a gyerekekben az ismert mondókák kifejező olvasásának képességét, valamint a könyvgrafika iránti érdeklődés felkeltését.
Anyagok: laptop, projektor, vetítővászon, prezentáció „Illustrations by Yu. Vasnyecova", gouache festékek, ecsetek, vattapamacsok, tégelyek vízzel, 2 festőállvány, árnyékolt virágsziluettek, művészsapka, hattyúkosztüm, A2-es lap a folyón lévő hattyú képével, Yu illusztrációi. Vasnetsova és E. Charushina, Saint-Sane klasszikus zenéje "A hattyú", Karel Gott zene a "Three Nuts for Cinderella" című filmből.
Előzetes munka: beszélgetés könyvgrafikáról „Miért kellenek képek a könyvekben?”, E. I. Charushin illusztrációinak megtekintése, memorizálás mondókák: „Sündisznó nagypapa”, „A macska piacra ment”, „Kitsonka-Murysonka”, „Ivanushka”, rajz mesés virágok.
Az óra menete: a gyerekek belépnek a terembe, és félkörben állnak.
K. Srácok, milyen hangulatban vagytok ma? (Válaszok gyermekek: jó, vidám, vidám.)
B. Álljunk körbe, fogjuk meg egymás kezét, és közvetítsük egymásnak a jó hangulatunkat.
Minden gyerek körbe gyűlt.
A barátod vagyok, te pedig a barátom.
Fogjuk szorosabban a kezünket
És mosolyogjunk egymásra.
K. Srácok, szerettek rejtvényeket megfejteni? (Gyerekek válaszai)
Figyelj.
Nem bokor, hanem levelekkel,
Nem ing, hanem varrott,
Nem személy, hanem elmondja. (Könyv)
Gyerekek válaszai.
V. Jól van, jól sejtette. Mutatunk egy könyvet, élénk illusztrációkkal. Srácok, szeretitek, ha az emberek könyveket olvasnak nektek? És mindegyikőtöknek megvan a saját kedvence? Ki tudja, hogy hívják a könyvekben lévő képeket? (illusztrációk) Gyerekek válaszai.
Igen, ez így van, a könyvekben lévő képeket illusztrációknak hívják. Gyerekek, szerintetek miért van szükségünk illusztrációkra a könyvekben? (Gyerekek válaszai) Ki rajzolja őket? (Gyerekek válaszai)
V. Így van, művészek, de ezt a szakmát illusztrátornak hívják. És most ezek egyikéről fogunk beszélni. A gyerekek félkörben ülnek.
Sok évvel ezelőtt államunkban élt jó varázsló. És ez a varázsló művész volt. Jurijnak hívták Vasnyecov.
Kérdezed: "Miért varázsló? Varázslók csak a következőben léteznek tündérmesék? "Igaz és hamis, csodákra biztosan nem tudott, de mindent le tudott rajzolni, amiről beszélt. mesékben meséltek. Teremtés Vasnyecova felnőttek és gyermekek számára ismertek. Mindenki szereti nézegetni az illusztrációival ellátott könyveket.
Művei megteltek mesés erő, bocsát ki kedvesség és öröm. Láttad Jurij Alekszejevics rajzait, amikor nagyon kicsi voltál, és anyád elolvasta a „Bai-bayushki, bayu”-t, és megmutatta a képet.
Emlékezik? Egy gyerek felolvassa a mondókát: „Bay-bayushki, bay”. Ha figyelmesen megnézi Jurij illusztrációit Vasnyecova, jellegzetes vonásokat vehetsz észre a művész rajzán.
Megszületett Jurij Alekszejevics (4-5. dia) az ősi orosz Vjatka városában, most ezt a várost Kirovnak hívják (6. dia). Ez a város híres ezekről a játékokról (7. dia).
Emlékszel rájuk? (Válaszok gyermekek: Dymkovo játék)
Kicsi korában, mint te, szeretett vidám vásárokra járni, ahol különféle árukat és ezeket a csodálatos játékokat árulták. (8. dia) A kis Yura sokáig állt és csodálta a mintáikat. És ha alaposan megnézi Jurij Alekszejevics rajzait és a Dymkovo játékokat, sok közös vonást fog észrevenni.
Javasoljuk, hogy hasonlítsa össze az „Ivanushka” mondóka lovat a Dymkovo lóval.
Több ezer különböző dizájn tündérmesék, mondókák és viccek adott nekünk jó mesemondó Yu. A. Vasnyecov. Az általa tervezett leghíresebb könyvek a „Ladushki” és a „Rainbow-Arc” (10. dia).
E könyvek lapjain találkozunk Vasnyecov hősei(11. dia).
K. Nézd, ki sétál a téli utcán? (Válaszok gyermekek: fekete, bajuszos macska) Mit cipel? (Válaszok gyermekek: arany zsemlét hord).
V. Valószínűleg azért vettem, hogy minden barátomnak elég legyen. Emlékszel ennek az illusztrációnak a mondókára? A gyerek olvas.
A macska piacra ment,
A macska vett egy pitét
A macska kiment az utcára,
A macska vett egy zsemlét.
Megvan magának?
Vagy lebontani Borenkat?
megharapom magam
Igen, Borenkat is le fogom bontani.
V. Srácok, micsoda szépség! Télen gyorsan besötétedik – így a lámpa világít és megvilágítja az utat. Jön a lámpás fénye tündér. És miért tündér? (Gyermekek válaszai.) Hópehely körök táncolnak a lámpás körül. Illusztrációk: Yu. Vasnyecovról még beszélnek is, ami nincs megírva a könyvben. (12. dia). A gyerek olvas.
Sün nagypapa,
Ne menj a partra:
Ott elolvadt a hó
Elárasztja a rétet
Nedves lesz a lábad
Piros csizma.
K. Srácok, a mondókában szereplő szavak figyelmeztetésként hangzanak, hogy Süni nagypapa ne menjen a bankba, miért? (Gyerekek válaszai). De vajon figyelt? Természetesen nem! Kiment a partra. De a művész Vasnyecov előállt Mi a neve kisegít: Süni nagypapát rajzoltam egy fatönkre, piros csizmában, bottal a mancsában. Mit gondolsz, mire kell neki a pálca? (Gyerekek válaszai). A víz mélységének mérésére használja. Mit látunk még az illusztráción, ami nem szerepel a mondókában? (Javasolt válaszok gyermekek: tavasszal felmelegít a nap, felmelegszik, különböző virágok jelennek meg, füzek, rügyek nyílnak a fákon. A madarak berepülnek és fészket raknak).
K. Ki az, aki a mancsával hadonászik a jobb oldalon? Nyuszik! Nem tudták elviselni, és a bankhoz is futottak - meglepődtek, mennyi víz van körülöttük!
V. Yu mennyi érdekes részlettel állt elő. Vasnyecov egy mondókáért. Képzeletével örömet szerzett nekünk.
13. dia "Kitsonka-murysonka"
Kitty - Murysonka,
Hol voltál?
A malomban.
Kitty-murysonka,
Mit csináltál ott?
lisztet őröltem.
Kiscica,
Milyen liszttel sütötted?
Mézeskalács süti.
Kiscica,
Kivel ettél mézeskalácsot?
Ne egyél egyedül! Ne egyél egyedül!
Gyerekmondóka alapján készült dramatizáló játék.
14. dia. (Az egerek körben táncolnak)
P/n Az egerek körben táncolnak.
V. Régen, amikor még nem voltak könyvek, és még írni sem tudtak, a faluban szerettek szórakozásból komponálni olyasmit, ami a világon nem létezik. 15. dia. Meséket énekeltek, az emberek táncoltak rájuk, és gyerekek játszottak bennük. Így aztán évszázadról évszázadra szokássá vált meséket kitalálni és ünnepnapokon eljátszani. És a művész Yu. Vasnyecov lerajzolta őket. És az arcok meséknek bizonyultak.
16. dia (Egy medve repül át az égen.)
17. dia (Fogtam egy medvét.)
Nagyon gyakran Yu illusztrációiban. Vasnyecov tündérerdőt látunk.
18-20. dia (Három Medve)
B. Kiderült tündérmese? (Gyerekek válaszai) Figyeld meg, milyen hatalmas fatörzseket és a lány kis alakját rajzolta meg a művész. Ha ránézel erre az erdőre, azonnal ijesztővé válik! Srácok, szerintetek kivel találkozhattok egy ilyen erdőben? (Gyerekek válaszai)
Milyen csodálatos a művész Yu.A. Vasnyecov virágokat festett, bokrok, fák, állatok. (21-29. dia). Mindegyik illusztráción másképp ábrázolják őket, de mindenhol elegánsak, fényesek, dekoratívan pöttyökkel és körökkel díszítettek.
Ruhák Vasnyecov hőseik felöltöztek. Farkasok, medvék, rókák, melyek a jó állatok nem élhetnek, a művész igyekezett nem felöltöztetni őket – nem érdemelték meg a szép ruhákat.
Didaktikus játék „Keresd meg Yu rajzait. Vasnyecova". (A gyerekeket két csapatra osztják, nézze meg az illusztrációkat Vasnyecovaés Charushin és válassz rajzokat Vasnyecova). A srácok elmagyarázzák, miért ezt az illusztrációt választották, és megtervezik a kiállítást.
Kopogtatnak az ajtón. A fiatal művész belép (gyermek).
Művész. Helló, szerettem volna adni egy festményt, de kifogytam a festékekből. Kihajt egy A2-es lapot, és a tanárral együtt a festőállványra rögzíti. (A lapon egy hattyú képe a folyón). A hattyúm szomorú, hogy ilyen partokon úszik.
V. Ne haragudj, gyermekeink segíteni fognak. Srácok, szeretnétek maguk is művészek lenni? Azt javaslom, hogy rajzoljon varázsvirágokat. Ehhez azonban először fel kell melegítenünk az ujjainkat.
Ujjtorna.
A nagylábujj meglátogatása
Egyenesen a házhoz jöttek
Index és közép
Névtelen és utolsó
Maga a kisujj
Megkopogtatta a küszöböt.
Együtt ujjak, barátok -
Nem tudnak egymás nélkül élni.
Ujjaink mesterek
Itt az ideje, hogy munkába álljanak.
A gyerekek az asztalokhoz mennek, és árnyékos virágok sziluettjeit díszítik. K. Gott zenéje szól a „Three Nuts for Cinderella” című filmből.
A végén mindenki megnézi a virágokat, és minden alkotásban talál valami érdekeset.
V. Jól tetted, teljesítetted a feladatot!
A gyerekek virágokat ragasztanak.
Művész. Most a hattyú boldog, és játszani akar veled.
Pedagógus. Egy, kettő, három - virágokká változunk. (Gyermekek ülnek egymással szemben egy rögtönzött folyó mentén, virágokat és füvet ábrázolva.
A Saint-Sane "A hattyú" klasszikus zenéje szól, megjelenik egy hattyú (gyerek hattyújelmezben).
Gyerekek olvasnak, egy hattyújelmezben lévő gyerek elvégzi a megfelelő mozdulatokat.
A folyó mentén (integet a kezekkel) hattyú (sétálj körbe, óvatosan hajlítsd be a karjaidat) lebeg (hullám "szárnyak").
Magasabb (nyújtsa ki a karját, tárja szét az ujjait) berezhka (egymáson fogantyúk a mellkas előtt) hord egy kis fejet (kezeket az arcokhoz, a fejet egyik oldalra és a másikra döntve).
Fehér szárnyával csapkod (csapkod "szárnyak")
Virágoknak (tegye össze a kezét a csuklójával, tárja szét az ujjait) lerázza a vizet (kétszer kezet rázni).
Óra összefoglalója: Srácok, melyik illusztrátor munkáját ismertétek meg? (Gyerekek válaszai). Miért Yuri? Vasnetsov jó varázslónak nevezhető? Tetszettek az illusztrációi?
Milyen festőelemekkel díszítetted a varázslatos virágokat?
Bibliográfia
1. Kapitsa O., Karnauhova I., Kolpakova N., Prokofjev A., Chukovsky K. Ó, tél-tél. - M., Labyrinth Press, 2014.
2. Kudrjashova A. Mesék az arcokban. - M., OJSC. Moszkvai tankönyvek és térképészet, 2009.
3. Kurochkina N. A. Gyermekek a könyvgrafikáról. - Szentpétervár, Aksident, 1997.
4. Kurochkina N. A. Bemutatkozik a könyvgrafika. - Szentpétervár, Gyermekkori sajtó, 2001.
A gyerekkönyv tervezése mindig is az illusztrátorok legkomolyabb próbatétele volt és lesz is a kis kritikusok megvesztegethetetlen őszintesége miatt. A művészek kreativitásának legmagasabb értékelése pedig az illusztrációik elismerése, amelyet az emlékezet gyermekkorából őriz, amikor az érzelmeket és az első benyomásokat még nem törölte ki az élettapasztalat. Április 4-én van a művész születésnapja, aki a könyvvel való találkozást felejthetetlenné tette a gyermek számára - Jurij Alekszejevics Vasnetsov. Olvasson cikkünkben a „mese” művész munkásságáról.
Április első napja megadja a fő hangot az egész hónapnak – Április bolondok napja. Április 2-án ünnepli a világ a Nemzetközi Gyermekkönyvnapot - korhatár nélküli ünnepet (végül is „mindannyian gyerekkorból származunk”), a kötelező mosollyal, a mellkasban melegséggel és a gyerekkori emlékek halomával. Április 4-én pedig a művész születésnapja, aki a könyvvel való találkozást felejthetetlenné tette a gyermek számára – Jurij Alekszejevics Vasnyecov(1900-1973). A meseképek varázslatos világának megteremtője, amely olyan közel és érthető a gyermek számára (elvégre állat- és madárrajzai annyira hasonlítanak a játékokhoz), a művészt a gyermekkönyvek területén klasszikusként ismerték el. élete során. Jurij Alekszejevics, akinek idős koráig kedvenc olvasmánya a mese volt, munkája fő feladatát a következőképpen határozta meg: „Rajzaimban igyekszem bemutatni anyanyelvem orosz mese gyönyörű világának egy szegletét, amely mély szeretetet ébreszt a gyerekekben az embereket Szülőföldünkért és annak nagylelkű természetéért.”
Yu. A. Vasnetsov
"Tündérmese" művész Jurij Alekszejevics Vasnyecov 1900. április 4-én született Vjatkán egy pap családjában, ahol nagyapja és testvérei is a papságból származtak. Család Jurij Alekszejevics távoli rokonságban állt Viktor és Apollinar Vasnyecov híres orosz festőkkel, egy másik rokon, Alekszandr Vasnyecov folklorista pedig több mint 350 észak-oroszországi népdalt gyűjtött össze. Ez a tény sokat mond - mind a családi légkörről, mind a „genetikai” tehetségről.
Illusztráció P. P. Ershov „A kis púpos ló” című meséjéhez Yu. Vasnetsov
A Vjatka tartomány hírnevét mindenekelőtt kézműves mesterségeivel szerezte: játék-, csipke-, bútor- és ládakészítés. Maria Nikolaevna, a művész édesanyja híres hímző és csipkeverő volt Vjatkában. Egy ilyen kulturális családi örökség, népi, ahogy a művész maga mondta, „bazári” kulturális környezet termékeny talajt kapott tehetsége kibontakozásához. És a tehetség valóban sokrétű volt (a tevékenység vektora Jura az „érdekes!” szó határozta meg): a fiú csizmát varrt, könyveket kötött, szobája falait, szomszédai redőnyeit, kályháit festette ki bonyolult mintákkal, a népművészetre jellemző fantasztikus állatokkal. Ihletforrása már ekkor a népművészet és a folklórhagyományok voltak. Később a tisztelt művész bevallotta:
„Még mindig azt élem, amit gyerekkoromban láttam és emlékeztem.”
Illusztráció a „Három medve” című meséhez Yu. Vasnetsov
A gyerekek sok nemzedékének örömére a rajzolás szeretete vette át a hatalmat: fiatalok Jurij Vasnyecovúgy döntött, hogy profi művész lesz. A logika azt javasolta, hogy mi legyen a következő lépés: 1921-ben. Jurij Alekszejevics Petrográdba érkezett, és belépett az Állami Művészeti Múzeum festészeti osztályára, amelyet 1926-ban sikeresen végzett. Ez az az időszak, amikor a társadalom új forradalmi eszméket generált, és Petrográd a forradalmi művészeti ötletek inkubátorává vált. A fiatalok petrográdi tanárai között Vasnyecova voltak: az orosz „cezanista” Osip Braz, az orosz „impresszionista” A. Karev, Alekszandr Szavinov, az orosz avantgárd vezetői – Mihail Matjusin és a szuprematista Kazimir Malevics. A kérdés, hogy mit sikerült elérni Yu. Vasnetsov a festészetben sokáig nyitva maradt. A mester képi nyelvének egyéni sajátosságai (a művész az orosz primitivizmus hagyományait igyekezett feleleveníteni) az 1920-as évek „formalista” alkotásaiban rendkívüli festői tehetségéről tanúskodnak.
"Hölgy egérrel" Yu. Vasnetsov
A formalizmus elleni kampány akkor kezdődött, Jurij Alekszejevics teljesen jogosan fogta fel figyelmeztetésnek (az ideológiai üldözés már könyvgrafikáját is érintette), és a festészetet a hobbi kategóriájába tette át, amit csak családjára és közeli művészbarátaira bízott. Műveit (főleg tájképek és csendéletek) gyakorlatilag senki sem ismerte, és csak a művész halála után kapott méltó elismerést az Állami Orosz Múzeumban 1979-ben rendezett egyéni kiállításon.
A könyvgrafika a festészet méltó alternatívája lett. A fiatal művész sikeresen kezdett együttműködni az Állami Kiadó gyermek- és ifjúsági irodalom osztályával V. V. Lebedev vezetésével. Jurij Alekszejevics sikere személyes tulajdonságaiban, gazdag képzelőerejében volt, aminek egyenes következménye az orosz folklór képei – a mesék – témájának kreatív értelmezése volt. Ju. Vasnyecov már az 1930-as években híres és felismerhető illusztrátora lett V. Bianki („Mocsár”), P. Ershov („A kis púpos ló”), K. Csukovszkij („Zavarság”, „Ötven”) gyermekmeséinek. Kismalacok”), L. N. Tolsztoj („Három medve”) és a gyerekeknek szóló vicces litográfiai nyomatok szerzője ugyanazon mesebeli témában. Egy 1931-es északi utazás megerősítette a választott út helyességét. A népi eredetre való felhívás, a kifinomult festészet és a népművészeti hagyományok sikeres ötvözése hozta létre Ju. Vasnyecov „mesebeli” festészetének jelenségét, amikor az illusztrációk kiemelkedő fontosságot szereznek, alárendelve a szöveget.
Illusztrációk Yu. Vasnetsova
Illusztrációkban Yu. Vasnetsova a szín játssza a főszerepet, és ez egy olyan lelet, amelynek még mindig nincs párja. A szín lesz az első ábécé – a „szín” –, amelyet a gyermek könnyen és örömmel sajátít el: farkas – szürke, róka – piros, liba – fehér. A rajzok érzelmi hangulatának megteremtése és a képek érzékelésének fokozása érdekében a művész háttérszínt használ. Ezt a művészi technikát, amikor a szín válik a zajló cselekvés médiumává, „varázslámpás elvnek” nevezik. A folyamatosan „vjatkai” világára koncentráló művész különleges kifejezőerőt adott mesefiguráinak, felöltöztetve őket északi vidéke jelmezeibe: a kedves Kecskemama és Mamamama elegáns színes csipkés szoknyában, a sértett Nyuszi „melegedett”. fel” meleg kabáttal. És segítve a gyerekeket az ékezetek helyes elhelyezésében, ruha nélkül hagyta a gonosz farkast, rókát és medvét.
Illusztráció Yu. Vasnetsov „Három medve” című meséhez
A könyvgrafika, bár a legkedveltebb volt, munkásságának csak egy oldalát alkotta. A háború éveiben először Molotovban, majd Zagorszkban Yu.A.Vasnetsov a Játékok Intézetének főművésze volt, tanított a Leningrádi Képzőművészeti Iskolában, jelmezeket és díszleteket készített A. Gorkij darabjai alapján a leningrádi színházak számára. 1971-ben rajzok alapján készült a „Terem-Teremok” című animációs film Yu. A. Vasnetsova. A művész munkásságát nagyra értékelték, megkapta az RSFSR tiszteletbeli művésze (1946), az RSFSR népművésze (1966) és a Szovjetunió Állami Díj díjazottja (1971).
De a művész legmagasabb jutalma marad leszármazottainak hálás emléke.
