रोमन साम्राज्य की प्रस्तुति की दृश्य कला। एमएचसी पर प्रस्तुति "प्राचीन ग्रीस और रोम की संगीत कला"। सार्वभौमिक सीखने की गतिविधियाँ

पाठ संख्या 10

एमएचके-10

प्राचीन रोम की दृश्य कला

डी.जेड.: अध्याय १०, प्रश्न और कार्य पृष्ठ १०९

© ए.आई. कोलमाकोव

पाठ मकसद

• दृश्य कला में प्राचीन रोम की उपलब्धियों का एक विचार देना; प्राचीन रोम के चित्रों की विशेषताओं को उजागर करना सिखाना;
• कलात्मक विश्लेषण के कौशल विकसित करना;
• पुरातनता की कला में सम्मान और रुचि को बढ़ावा देना।

अवधारणाएं, विचार

• मूर्तिकला चित्र;
• फ्रेस्को और मोज़ेक रचनाएँ;
• अंगरखा, टोगा;
• वक्ता;
• शीशे का आवरण;
• स्माल्ट;
• मास्क

सार्वभौमिक सीखने की गतिविधियाँ

• कला के कार्यों में छवियों और विषयों की पहचान करें, विस्तृत, तर्कसंगत मौखिक और लिखित बयानों में उनके प्रति अपना दृष्टिकोण व्यक्त करें; प्राचीन यूनानी और प्राचीन रोमन आचार्यों की ललित कलाओं के कार्यों का तुलनात्मक विश्लेषण करना;
• ललित कला के कार्यों की कलात्मक और आलंकारिक सामग्री की तुलना करने के लिए;
• कला के कार्यों में छवियों और विषयों की पहचान करें, विस्तृत, तर्कसंगत मौखिक और लिखित बयानों में उनके प्रति अपना दृष्टिकोण व्यक्त करें;
• प्राचीन यूनानी और प्राचीन रोमन आचार्यों की ललित कलाओं के कार्यों का तुलनात्मक विश्लेषण करना;
• किसी दिए गए विषय पर प्रदर्शनी की प्रदर्शनी तैयार करना;
• परिकल्पनाओं को सामने रखना, बातचीत में प्रवेश करना, बहस करना

नई सामग्री का अध्ययन

सबक असाइनमेंट। विश्व सभ्यता और संस्कृति के लिए प्राचीन रोम की पेंटिंग का क्या महत्व है?

उप सवाल

• रोमन मूर्तिकला चित्र। रोमन मूर्तिकला चित्र के निर्माण, विकास और महत्व का इतिहास। चित्र समानता के हस्तांतरण में महारत, किसी व्यक्ति की आंतरिक दुनिया।
• राज्य और जनता के व्यक्तित्व में रुचि।
• फ्रेस्को और मोज़ेक रचनाएँ। विषयों का खजाना और विभिन्न प्रकार की कलात्मक तकनीकें।
• पेंटिंग की विशेषताएं।

कैपिटलिन भेड़िया प्राचीन रोम 500 ईसा पूर्व एन.एस. इटली, रोम, कैपिटल संग्रहालय

कैपिटोलिन ब्रूटस।

प्राचीन रोम। 210 - 190 ईसा पूर्व एन.एस.

इटली, रोम, पलाज़ो देई कंज़र्वेटरी

वह क्या है, उस युग का आदमी? इस प्रकार प्रसिद्ध रोमन वक्ता और सार्वजनिक व्यक्ति सिसरो (106-43 ईसा पूर्व) ने उन्हें अपने ग्रंथ 06 कर्तव्यों में प्रस्तुत किया है: “सख्त नियमों का नागरिक, बहादुर और राज्य में प्रधानता के योग्य। वह पूरी तरह से राज्य की सेवा के लिए खुद को समर्पित करेगा, धन और शक्ति की तलाश नहीं करेगा और पूरे राज्य की रक्षा करेगा, सभी नागरिकों का ख्याल रखेगा ... वह ... न्याय और नैतिक सुंदरता को बनाए रखेगा "

कला की नींव ऑक्टेवियन ऑगस्टस के शासनकाल के दौरान रखी गई थी। इस बार, उच्च स्तर के सांस्कृतिक विकास की विशेषता, गलती से नहीं कहा जाता है रोमन राज्य का "स्वर्ण युग"।यह तब था जब रोमन कला की आधिकारिक शैली बनाई गई थी, जो ऑक्टेवियन ऑगस्टस की कई मूर्तियों में सबसे स्पष्ट रूप से प्रकट हुई थी।

रोमन लेखक सुएटोनियस (सी। 70 - सी। 140) ने उल्लेख किया:"वह आनन्दित हुआ जब किसी ने उसकी भेदी निगाहों के नीचे अपना सिर नीचे कर लिया, जैसे कि सूरज की चमकदार किरणों के नीचे।"

प्राइमा पोर्ट से ऑक्टेवियन ऑगस्टस की मूर्ति। प्राचीन रोम। बीस जी। एन। एन.एस.

वेटिकन, वेटिकन संग्रहालय

मूल्यों के पुनर्मूल्यांकन के युग में उन्होंने अपना दृष्टिकोण इस प्रकार व्यक्त किया:"मानव जीवन का समय एक क्षण है, इसका सार एक शाश्वत प्रवाह है, संवेदना अस्पष्ट है, पूरे शरीर की संरचना नाशवान है, आत्मा अस्थिर है, भाग्य रहस्यमय है, महिमा अविश्वसनीय है" (डायरी से "अकेले के साथ" खुद")

• मूल रूप से सोने का पानी चढ़ा अश्वारोही प्रतिमा मार्कस ऑरेलियस ढलान पर स्थापित किया गया था कैपिटीलरोमन फोरम के विपरीत। यह एकमात्र घुड़सवारी की मूर्ति है जो पुरातनता से बची हुई है, क्योंकि मध्य युग में यह माना जाता था कि इसमें सेंट जॉर्ज को दर्शाया गया है। कॉन्स्टेंटाइन।

मार्कस ऑरेलियस की मूर्ति एक कांस्य प्राचीन रोमन मूर्ति है जो रोम में कैपिटलिन संग्रहालय के न्यू पैलेस में स्थित है। 160-180s

सेप्टिमियम बेसियन काराकाल्ला(१८६-२१७) - सेवेरियन राजवंश के रोमन सम्राट।

सबसे क्रूर सम्राटों में से एक। सिर का तेज मोड़, गति की तेज गति और मेई की तनावग्रस्त मांसपेशियां आपको मुखर शक्ति, गर्म स्वभाव और उग्र ऊर्जा का अनुभव करने देती हैं। गुस्से से बुनी हुई भौहें, झुर्रीदार माथा, भौंहों के नीचे से एक संदिग्ध नज़र, एक विशाल ठुड्डी - सभी सम्राट की निर्दयी क्रूरता की बात करते हैं।

कैराकल्ला का पोर्ट्रेट।

प्राचीन रोम। २११ - २१७ एन. एन.एस.

इटली, रोम, रोमन राष्ट्रीय संग्रहालय

कांसे की मूर्ति अवला मेटेलाफ्लोरेंस के संग्रहालय से, उस समय के एट्रस्केन मास्टर द्वारा भी निष्पादित किया गया था, हालांकि यह अभी भी एट्रस्केन कांस्य चित्र की सभी विशेषताओं के रूप में प्लास्टिक की व्याख्या में बरकरार है, वास्तव में, यह पहले से ही एक रोमन स्मारक है, जो नागरिक जनता से भरा है ध्वनि, इट्रस्केन कला के लिए असामान्य।

वी ब्रूटस का बस्ट तथा औलस मेटेलस की मूर्ति , जैसा कि कई चित्रों में सिलखड़ीकलश, इट्रस्केन की सीमाएँ और छवि की रोमन समझ निकट आ गई। यहां किसी को प्राचीन रोमन मूर्तिकला चित्र की उत्पत्ति की तलाश करनी चाहिए, जो न केवल ग्रीको-हेलेनिस्टिक पर, बल्कि सबसे ऊपर एट्रस्केन के आधार पर विकसित हुआ।

एक परिपक्व आदमी का चित्र एक अंगरखा मेंलेस के साथ रोमन प्रकार के ऊँचे जूतों में। सिर थोड़ा दायीं ओर मुड़ा हुआ है। छोटे स्ट्रैंड्स के साथ बाल छोटे होते हैं। माथे पर, मुंह के कोनों पर और खाली आंखों पर झुर्रियां पड़ना। दाहिना हाथ ऊपर उठा हुआ है और खुले हाथ से आगे बढ़ाया गया है; आधा बंद हाथ से बायाँ हाथ शरीर के साथ नीचे की ओर है, टोगा के तहत ... बाएं हाथ की अनामिका में अंडाकार फ्रेम वाली अंगूठी होती है।

एवीएल ब्रूमस्टिक।

प्राचीन रोम।

110 - 90 ई.पू एन.एस.

इटली, फ्लोरेंस,

पुरातत्व संग्रहालय

• द्वारा लिया गया अभिव्यंजक यथार्थवादी चित्र संगमरमर , गहरे और सटीक मनोवैज्ञानिक लक्षण वर्णन और शानदार शिल्प कौशल का एक उत्कृष्ट उदाहरण है।
• अनियमित और यहां तक ​​कि बदसूरत विशेषताओं वाला पतला लम्बा चेहरा अपने तरीके से मार्मिक और आकर्षक है।

"सीरियाई" का पोर्ट्रेट।

प्राचीन रोम। लगभग 170 ई.पू

रूस, सेंट पीटर्सबर्ग, हर्मिटेज

युवा सुंदर आदमी एंटिनस- सम्राट हैड्रियन का पसंदीदा। नील नदी के किनारे सम्राट की यात्रा के दौरान, उसने खुद को नील नदी में फेंक कर आत्महत्या कर ली।

शोकग्रस्त सम्राट ने एंटिनस के पंथ की तरह कुछ स्थापित किया। एक किंवदंती यहां तक ​​​​कि यह भी थी कि युवक ने सम्राट से दैवज्ञ की दुर्जेय भविष्यवाणी को विचलित करने के लिए खुद को बलिदान कर दिया।

इसे जनता के बीच समर्थन मिला, क्योंकि इसने मरने वाले और पुनर्जन्म लेने वाले भगवान के पंथ को फिर से जीवित कर दिया।

एंटिनस।

प्राचीन रोम। 117 - 134 विज्ञापन

अपनी बाहों में एक बच्चे के साथ बैठी हुई महिला की छवि महान माता की इट्रस्केन-लैटिन देवता ("माटर-मटुटा") है। पहले से ही इस मूर्तिकला में, एट्रस्कैन चरित्र की विशेषताएं प्रकट हुई थीं: स्क्वाट अनुपात, आकृति का जमे हुए तनाव। रचना में दो पंखों वाले स्फिंक्स शामिल हैं - एट्रस्केन्स का एक पसंदीदा रूप - सिंहासन के दोनों किनारों पर।

हो रहा मानवरूपी (अर्थात, एक व्यक्ति की छवि में दर्शाया गया है) कलश-चंदवा द्वारा, मूर्ति मृतकों के पंथ से जुड़ी है।

बच्चे के साथ माँ ("माटर-मटुता")।

प्राचीन रोम। 450 ई.पू एन.एस.

इटली, फ्लोरेंस। पुरातत्व संग्रहालय

सुरम्य कला

में फ्रेस्को पेंटिंगलैंडस्केप स्केच तेजी से सामान्य हो रहे हैं: पार्क, उद्यान, बंदरगाह, घुमावदार नदी किनारे। महान कौशल के साथ, कलाकार जानवरों और पक्षियों की दुनिया, शैली और रोजमर्रा के दृश्यों को व्यक्त करने में कामयाब रहे। फलों के साथ अभी भी जीवन उत्कृष्ट रूप से सुंदर हैं: नरम प्रकाश कांच के फूलदान में आड़ू की मखमली सतह को धीरे से छूता है।

फ्रेस्को - गीले प्लास्टर पर पानी आधारित पेंट से पेंट की गई पेंटिंग। एक प्रकार की पेंटिंग के रूप में - वॉल पेंटिंग

रहस्यों का विला।

पॉम्पी .

प्राचीन रोम। ठीक है। १०० ईसा पूर्व एन.एस.

इटली, पोम्पेईक

विलम महान विलासिता और कीमती सामग्री की सजावट में निहित है। दीवार पेंटिंग विला का एक अभिन्न अंग थे। विला दो प्रकार के होते थे: विला देहाती - एक आर्थिक या औद्योगिक प्रकृति का एक ग्रामीण विला और एक विला पेरबन - शहरी, मनोरंजन और सभी प्रकार के मनोरंजन के लिए डिज़ाइन किया गया।

रहस्यों का विला।

पॉम्पी .

प्राचीन रोम। ठीक है। १०० ईसा पूर्व एन.एस.

इटली, पोम्पेईक

सिकंदर महान की फारसियों के साथ लड़ाई इटली १०० ईसा पूर्व एन.एस. इटली, नेपल्स, राष्ट्रीय पुरातत्व संग्रहालय

मौज़ेक यूनानियों ने कस्तूरी को समर्पित चित्रों को बुलाया।जैसे कस्तूरी शाश्वत हैं, वैसे ही इन चित्रों को शाश्वत होना चाहिए, और इसलिए उन्हें पेंट से चित्रित नहीं किया गया था, बल्कि रंगीन पत्थर के टुकड़ों से एकत्र किया गया था, और फिर विशेष रूप से वेल्डेड कांच के टुकड़ों से - स्माल्ट्स .

मोज़ेक - स्माल्ट, बहु-रंगीन कंकड़, तामचीनी, लकड़ी के टुकड़ों का एक पैटर्न एक दूसरे से जुड़ा हुआ है

• रहस्यों- पूजा, देवताओं को समर्पित गुप्त पंथ कार्यक्रमों का एक सेट, जिसमें केवल दीक्षाओं को भाग लेने की अनुमति थी। अक्सर वे नाट्य प्रदर्शन होते थे।

रहस्यों प्राचीन ग्रीस, उदाहरण के लिए, धर्मों के इतिहास में एक मूल प्रकरण प्रस्तुत करता है और कई मायनों में अभी भी एक रहस्य है। पूर्वजों ने स्वयं को बहुत महत्व दिया रहस्यों : प्लेटो के अनुसार उनमें दीक्षित ही मृत्यु के बाद आनंदित होते हैं, और सिसरो के अनुसार - रहस्यों अच्छी उम्मीदों के साथ जीना और मरना सिखाया।

• उनकी स्थापना दूर की पुरातनता के समय की है; ऐतिहासिक समय में, विशेष रूप से छठी शताब्दी ईस्वी से। ई।, उनकी संख्या अधिक से अधिक बढ़ी; IV सदी के अंत में। ईसा पूर्व एन.एस. किसी के लिए गुप्त मत बनो रहस्यों अविश्वास का संकेत था or उदासीनता .

अलेक्जेंड्रोवा मोज़ेक - सबसे प्रसिद्ध प्राचीन मौज़ेक सिकंदर महान को फारसी राजा डेरियस III के साथ युद्ध में चित्रित करते हुए। मौज़ेक लगभग डेढ़ मिलियन टुकड़ों से तैयार किया गया, जिसे एक तकनीक का उपयोग करके एक पेंटिंग में इकट्ठा किया गया, जिसे के रूप में जाना जाता है "ओपस वर्मीकुलम", अर्थात्, टुकड़ों को एक-एक करके घुमावदार रेखाओं के साथ एकत्र किया गया था।

मोज़ेक की खोज 24 अक्टूबर, 1831 को प्राचीन की खुदाई के दौरान हुई थी पोम्पीइटली में फौन के घर के परिसर में से एक के फर्श पर और 1843 में नेपल्स के राष्ट्रीय पुरातत्व संग्रहालय में स्थानांतरित कर दिया गया था, जहां इसे आज तक रखा गया है।

विला मोज़ाइक एड्रियाना टिवोली में।

कम नहीं

प्रसिद्ध

तथा रोमन

मोज़ाइक .

उनकी कला

यह ज्ञात था

प्राचीन में भी

यूनान।

कितना शाश्वत

मसल्स सो

होना चाहिए

शाश्वत और ये

रचनाएँ।

रोमन कला शुरू हुए सदियों पुराने रास्ते को पूरा करता है यूनानी संस्कृति... इसे प्राचीन काल से मध्य युग तक एक पुल के रूप में, एक कलात्मक प्रणाली से दूसरे में संक्रमण काल ​​​​की घटना के रूप में परिभाषित किया जा सकता है। साथ ही, जिस तरह हर काम न केवल कलात्मक विकास की श्रृंखला में एक कड़ी है, बल्कि एक अद्वितीय व्यक्तिगत घटना भी है, रोमन कला अभिन्न और मौलिक है। प्राचीन रोमन कला के लिए दर्शक, विशेष रूप से बाद के साम्राज्य के वर्षों के दौरान, ग्रीक की तुलना में अधिक संख्या में थे। एक नए धर्म की तरह, जिसने पूर्वी, पश्चिमी और उत्तरी अफ्रीकी प्रांतों की आबादी के व्यापक वर्गों पर कब्जा कर लिया, रोमनों की कला ने साम्राज्य के निवासियों की एक बड़ी संख्या को प्रभावित किया, जिनमें सम्राट, प्रभावशाली अधिकारी, सामान्य रोमन, स्वतंत्र, दास शामिल थे। पहले से ही साम्राज्य के भीतर, कला के प्रति एक ऐसी घटना के रूप में एक दृष्टिकोण का गठन किया गया था जो विभिन्न वर्गों, नस्लों और सामाजिक पदों के लोगों को एकजुट करता था।

प्राचीन रोम में, न केवल आने वाली संस्कृति के चरित्र को निर्धारित करने वाले सामान्य सौंदर्य गुणों का गठन किया गया था, बाद के समय के कलाकारों द्वारा अपनाई जाने वाली विधियों को भी विकसित किया गया था। यूरोपीय कला में, प्राचीन रोमन कार्यों को अक्सर एक प्रकार के मानकों के रूप में कार्य किया जाता था, जो आर्किटेक्ट्स, मूर्तिकारों, चित्रकारों, ग्लासब्लोअर और सेरामिस्ट, मणि कटर और बगीचों और पार्कों के सज्जाकारों द्वारा अनुकरण किए जाते थे। प्राचीन रोम की अमूल्य कलात्मक विरासत समकालीन कला के लिए शास्त्रीय शिल्प कौशल के एक स्कूल के रूप में जीवित है।

• आज मुझे पता चला...
• यह दिलचस्प था…
• वह मुश्किल था…
• मैंने सीखा…
• मैं कर सका ...
• मैं हैरान था ...
• मैं चाहता था…

• आप एक प्रस्तुति टेम्पलेट का उपयोग कर सकते हैं: शुमारिना वेरा अलेक्सेवना, जीकेएस (के) ओयू एस (के) ओश नंबर 11 के शिक्षक आठवीं प्रजातियां। बालाशोव। स्थल: एचटीटीपी :// pedsovet.su /

"रोम की संस्कृति" - युग के सांस्कृतिक स्मारक। स्वतंत्र कार्य के लिए कार्य। थर्म स्नान, जिसने रोमनों के जीवन में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। कालीज़ीयम (फ़्लेवियन एम्फीथिएटर)। प्राचीन रोम की संस्कृति। युग के उज्ज्वल व्यक्तित्व। कालीज़ीयम एक राजसी अखाड़ा है जहाँ ग्लैडीएटोरियल लड़ाई हुई थी। काराकाल्ला के स्नानागार 11 हेक्टेयर के क्षेत्र में स्थित थे।

"प्राचीन रोम में दासता" - हो सकता है कि मैंने गलत चीज़ को निचोड़ लिया हो? "अनन्त शहर" में अपनी छाप छोड़ें: द बैलाड ऑफ़ द स्लेव लेखक: यूरी रोज़वाडोवस्की। मैंने कई वर्षों तक एक गुलाम को निचोड़ा। मुख्य प्रश्न: "रोम में दासों का श्रम और जीवन", पृष्ठ २२८। आज़ादी से मिलो! ? गुलाम हम नहीं हैं? गृहकार्य: एक दीनार के लिए - एक बड़ी भेड़। हम पाठ्यपुस्तक में उत्तर ढूंढ रहे हैं: वालेरी ब्रायसोव।

"प्राचीन रोम एमएचसी" - फोरम। ट्रोजन का कॉलम 114 ई.पू. रोम की योजना। पैंथियन का इंटीरियर। फ्लेवियन एम्फीथिएटर (कोलोसियम) पुनर्निर्माण। चौथी शताब्दी में रोमन फोरम। ट्राजन का फोरम पुनर्निर्माण। 18 वीं शताब्दी की शुरुआत में खोजे गए ट्रोजन कॉलम की संगमरमर की कुरसी इमारत के स्तर से तीन मीटर नीचे निकली। अगस्त का मंच।

"रोमन कानून" - विक्रेता और खरीदार ने पांच गवाहों और एक वजन धारक को आमंत्रित किया। रोमन नागरिकता जन्म से एक पूर्ण पिता और माता से प्राप्त की गई थी। संपत्ति के अधिकार की परिभाषा रोमन वकीलों ने दी थी। स्रोत। मौत की सजा, प्रथा के अनुसार, उसे तारपीन चट्टान से फेंक दिया गया था। महत्वपूर्ण: रोमन कानून के उदाहरण।

"रोम में दासता" - मानचित्र का उपयोग करते हुए, रोमन विजयों में से एक के बारे में बताएं। बड़े शहरों में। संयुक्त पाठ योजना। गुलामों के बच्चे। प्राचीन रोम में दासता के स्रोत। हम किसके बारे में बात कर रहे हैं: 1. ईसा पूर्व दूसरी शताब्दी में रोम ने किन उद्देश्यों के लिए युद्ध छेड़े थे? तारीखें क्या कहती हैं। प्राचीन रोम में दास श्रम का उपयोग। रोम के केंद्र में। अध्ययन सामग्री का समेकन।

"रोम का इतिहास" - रोमन संस्कृति। शहर का सामान्य जीवन। रोमन कानूनी मानदंड कई यूरोपीय राज्यों के कानूनों में परिलक्षित होते हैं। प्राचीन और विकसित संस्कृति वाले देश रोम के शासन में थे। कोलोसियम के अखाड़े में ग्लेडियेटर्स की लड़ाई हुई। रोम की शुरुआत। सिक ट्रांजिट ग्लोरिया मुंडी। रोम की सभ्यतागत विरासत।

कुल 19 प्रस्तुतियाँ हैं

अलग-अलग स्लाइडों के लिए प्रस्तुतिकरण का विवरण:

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प्राचीन ग्रीस की संगीत कला यह काम लेनिन्स्काया इस्क्रा में नताल्या बेज्रोदनिख एमकेओयू स्पिट्सिन्स्काया माध्यमिक विद्यालय द्वारा किया गया था

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प्राचीन ग्रीस का संगीत कुछ टुकड़ों में बच गया है, जो पत्थर के स्तंभों और कब्रों पर खुदे हुए शिलालेख हैं। संगीत लेखन के लिए, ग्रीक और फोनीशियन वर्णमाला के अक्षरों का उपयोग किया जाता था।

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हालांकि, कोई न केवल इन टुकड़ों से, बल्कि ललित कला के कार्यों से भी प्राचीन ग्रीक संगीत संस्कृति का न्याय कर सकता है (उदाहरण के लिए, संगीत वाद्ययंत्रों की छवियां प्राचीन फूलदानों पर पाई जाती हैं) और साहित्य (विशेष रूप से, अरस्तू, प्लेटो और के काम करता है) अन्य दार्शनिक)। संगीत पर संरक्षित ग्रंथ। प्राचीन ग्रीस में, संगीत या अन्य रचनात्मकता ग्रीक पौराणिक कथाओं से अविभाज्य थी।

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संगीत शब्द "माउस" से आया है - देवी, रचनात्मक और रचनात्मक आकांक्षाओं के संरक्षक, ग्रीक देवता की बेटियां - ज़ीउस। संगीत को प्रतिष्ठित शिक्षा और समाज की स्थिरता बनाए रखने के एक महत्वपूर्ण घटक के रूप में देखा गया। इसे एक कला रूप के रूप में मान्यता दी गई थी जिसका किसी व्यक्ति पर उसके नैतिक और नैतिक मूल्यों के सुधार पर जबरदस्त प्रभाव पड़ता है।

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प्राचीन यूनानियों के जीवन में संगीत ने एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। यह शादियों, दावतों, युद्धों, अंत्येष्टि के दौरान लग रहा था, धार्मिक छुट्टियों और नाट्य प्रदर्शनों का एक अभिन्न अंग था। प्राचीन समय में, गायकों और संगीतकारों के पास कोई व्यावसायिक शिक्षा नहीं थी; उनकी कला आशुरचना पर आधारित थी। पहले संगीत विद्यालय का निर्माण लगभग 650 ईसा पूर्व का है। एन.एस.

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Orpheus पौराणिक कथाओं से बहुत सारी रोचक जानकारी प्राप्त की जा सकती है। तो, गायक और संगीतकार ऑर्फ़ियस के बारे में किंवदंतियाँ संगीत की जादुई शक्ति के बारे में बताती हैं: ऑर्फ़ियस ने अपनी कला से न केवल लोगों को, बल्कि देवताओं और यहां तक ​​​​कि प्रकृति को भी जीत लिया। युवक अपनी तरह के बड़प्पन का दावा नहीं कर सकता था। उन्होंने पर्सियस या हरक्यूलिस का महिमामंडन करने वालों की तरह करतब नहीं किए। लेकिन उनके कर्म अद्वितीय हैं, जैसे उनकी प्रसिद्धि अद्वितीय है। माँ ने ऑर्फ़ियस को जप और कविता का उपहार दिया। अपोलो ने ऑर्फ़ियस को एक गीत दिया, और संगीत ने उसे इसे बजाना सिखाया, इतना कि पेड़ और चट्टानें भी उसके गीत की आवाज़ में चले गए।

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ऑर्फियस को युवा यूरीडाइस से प्यार हो गया, और इस प्यार की शक्ति बेजोड़ थी। उन्होंने शादी कर ली और जंगली जंगलों के बीच बस गए। एक बार यूरीडाइस, घास के मैदान में चलते हुए, एक सांप पर चढ़ गया और उसके काटने से मर गया। दु:ख को दूर करने के लिए ओरफियस एक यात्रा पर निकल पड़ा। उन्होंने मिस्र का दौरा किया और इसके चमत्कारों को देखा, अर्गोनॉट्स में शामिल हो गए और उनके साथ कोल्किस पहुंचे, जिससे उन्हें अपने संगीत के साथ कई बाधाओं को दूर करने में मदद मिली। उनके गीत की आवाज ने अर्गो के रास्ते की लहरों को शांत कर दिया और नाविकों के काम को आसान बना दिया; उन्होंने लंबी यात्रा के दौरान कई मौकों पर यात्रियों के बीच झगड़ों को रोका है। लेकिन हर जगह यूरीडाइस की छवि ने आंसू बहाते हुए लगातार उसका पीछा किया। अपने प्रिय को वापस करने की उम्मीद में, ऑर्फियस बहादुरी से मृतकों के दायरे में उतर गया। वह अपने साथ कुछ भी नहीं ले गया सिवाय सिथारा और बिना उड़ाए विलो टहनी के। हेड्स और पर्सेफोन के सिंहासन पर खुद को पाकर, ऑर्फियस अपने घुटनों पर गिर गया, अपनी युवा पत्नी को उसे वापस करने के लिए भीख माँग रहा था।

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मरे हुओं का भगवान लेकिन मृतकों का भगवान अडिग था। तब ऑर्फियस ने पाताल लोक और उसकी सुंदर पत्नी को गाने और वीणा बजाने की अनुमति मांगी। और ऑर्फियस ने अपने सबसे अच्छे गीत गाए - प्रेम के बारे में एक गीत। और जब वह गा रहा था, तो उसके द्वारा लाए गए विलो की शाखा फूल गई। अधोलोक के शासक का कठोर हृदय काँप उठा। हेड्स ने यूरीडाइस को जीवित दुनिया में लौटने की अनुमति दी, लेकिन एक शर्त रखी: अंडरवर्ल्ड से रास्ते में, ऑर्फियस को तब तक नहीं मुड़ना चाहिए जब तक कि यूरीडाइस उसके पीछे सूरज की रोशनी में न आ जाए। यूरीडाइस अंधेरे मार्ग के साथ चला, गीत की आवाज़ के नेतृत्व में, और, पहले से ही सूरज की रोशनी को देखने के बाद, ऑर्फ़ियस यह सुनिश्चित करने के लिए घूमा कि उसका प्रिय उसका पीछा कर रहा था, और उसी क्षण उसने अपनी पत्नी को हमेशा के लिए खो दिया। लोगों की दुनिया ऑर्फियस से घृणा करती थी। वह जंगली रोडोप पर्वत पर गया और वहां केवल पक्षियों और जानवरों के लिए गाया। उनके गीत इतनी शक्ति से भरे हुए थे कि गायक के करीब होने के लिए पेड़ और पत्थरों को भी उनके स्थान से हटा दिया गया था। राजाओं ने एक से अधिक बार युवक को अपनी बेटियों को पत्नियों के रूप में पेश किया, लेकिन, दुखी होकर, उसने सभी को अस्वीकार कर दिया। कभी-कभी, अपोलो को श्रद्धांजलि देने के लिए ऑर्फियस पहाड़ों से उतरा।

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प्राचीन संगीत वाद्ययंत्र किथारा - प्राचीन ग्रीक तार वाला वाद्य यंत्र किथारा प्राचीन ग्रीस में सबसे व्यापक संगीत वाद्ययंत्रों में से एक है। केवल पुरुषों ने सितरा बजाया, हड्डी के पेल्ट्रम के साथ आवाजें निकालीं। सीथारा में एक सपाट, भारी लकड़ी का शरीर था जिसमें सीधी या आकृति की रूपरेखा थी; शरीर से तार जुड़े हुए थे। छठी-पांचवीं शताब्दी के शास्त्रीय सीथारा में। ईसा पूर्व सात तार थे, बाद में "प्रयोगात्मक" उपकरणों में उनकी संख्या बढ़कर 11-12 हो गई। एकल या साथ वाले वाद्य यंत्र के रूप में उपयोग किया जाता है। एक सितार पर स्वयं के साथ आने वाले गायक को सिथर कहा जाता था। डायोनिसस के उपकरण, औलोस के विपरीत, सीथारा को अपोलो का उपकरण माना जाता था।

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लाइरा लाइरा - (ग्रीक; लैट। लाइरा) प्राचीन ग्रीस और रोम का सबसे महत्वपूर्ण तार वाला वाद्य यंत्र था, साथ ही सीतारा भी। मिथक के अनुसार, वीणा का आविष्कार हेमीज़ ने किया था। इसके निर्माण के लिए, हेमीज़ ने कछुआ खोल का इस्तेमाल किया; मृग सींग फ्रेम के लिए। चित्र में लिर एक प्राचीन ग्रीक फूलदान की छवि से बनाई गई एक प्रति है: लिरे का शरीर एक बैल की खोपड़ी के आकार में बना है।

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मर्सिया एक दिन, खेतों में घूमते हुए, व्यंग्य मर्सिया को एक ईख की बांसुरी मिली। देवी एथेना ने उसे छोड़ दिया, यह देखते हुए कि उसके द्वारा आविष्कार की गई बांसुरी पर बजाने से उसका सुंदर चेहरा खराब हो जाता है। एथेना ने अपने आविष्कार को कोसते हुए कहा:- इस बांसुरी को उठाने वाले को कड़ी से कड़ी सजा मिले! एथेना के शब्दों के बारे में कुछ नहीं जानते हुए, मार्सिया ने बांसुरी उठाई और जल्द ही इसे इतनी अच्छी तरह से बजाना सीख लिया कि सभी ने इस सरल संगीत को सुना। मार्सियस को गर्व हुआ और उसने संगीत के संरक्षक संत अपोलो को एक प्रतियोगिता के लिए चुनौती दी। अपोलो ने चुनौती स्वीकार कर ली और सुंदर हाथों में सिथारा लिए प्रकट हुए। मंगल का खेल कितना भी अच्छा क्यों न हो, लेकिन वह, जंगलों और खेतों का निवासी, वह बांसुरी से ऐसी अद्भुत आवाज कैसे निकाल सकता है, जो मसल्स के नेता अपोलो के सिथरा के सुनहरे तारों से उड़ती है! अपोलो जीता। मर्सिया की बदतमीजी से क्रोधित होकर, उसने दुर्भाग्यपूर्ण को बाहों से लटकाने और उसकी जीवित त्वचा को फाड़ने का आदेश दिया। मर्सिया ने अपने गौरव के लिए इतनी बड़ी कीमत चुकाई। और मर्सियस की त्वचा को फ़्रीगिया में केलेन के कुटी में लटका दिया गया था और उन्होंने बाद में बताया कि वह हमेशा हिलना-डुलना शुरू कर देती है, जैसे कि वह नृत्य करती है जब फ़्रीज़ियन बांसुरी की आवाज़ ग्रोटो में उड़ती है, और जब राजसी आवाज़ आती है तो वह गतिहीन रहती है। सीतारा को सुना गया।

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प्राचीन ग्रीस में एव्लोस साउंडेड, और औलोस - एक वायु वाद्य यंत्र, जिसमें से ध्वनि को छेद में डाली गई एक विशेष प्लेट-जीभ के माध्यम से निकाला जाता था। कलाकार ने अपने होठों से जीभ पर दबाव डाला, मात्रा को समायोजित किया और यहां तक ​​कि ध्वनि के समय को भी बदल दिया। ग्रीक औलोस को यूरोपीय ईख वाद्य यंत्रों का प्रोटोटाइप माना जा सकता है - ओबो, शहनाई, आदि। एक नियम के रूप में, एक संगीतकार ने एक ही बार में दो औलो बजाए और इस तरह दो-भाग वाले संगीत का प्रदर्शन करने का अवसर मिला। प्राचीन ग्रीक जहाजों पर चित्रों में, औलोस वाले संगीतकारों को आमतौर पर दावतों और विभिन्न मनोरंजनों के दृश्यों में चित्रित किया जाता था: संभवतः यह माना जाता था कि उपकरण की उज्ज्वल, यहां तक ​​​​कि कठोर ध्वनि स्वभाव और कामुकता को उत्तेजित करती है।

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पान एक बार प्राचीन-प्राचीन ग्रीस में पान नाम का एक बकरी-पैर वाला देवता रहता था। वह शराब, संगीत और, ज़ाहिर है, महिलाओं से प्यार करता था। और फिर वह अपने जंगल से गुजरता है - अचानक एक अप्सरा। सिरिंगा के नाम से। उसके लिए पान ... और सुंदर अप्सरा ने बकरी के पैर वाले को नापसंद किया और भाग गई। वह दौड़ती है, दौड़ती है, और पान पहले ही उससे आगे निकल चुका है। सिरिंगा ने अपने पिता से प्रार्थना की - नदी के देवता, मुझे बचाओ, वे कहते हैं, पिता, बकरी के अतिक्रमण से, भले ही वह एक देवता भी है। खैर, उसके पिता ने उसे बेंत में बदल दिया। पान ने उस ईख को काटा और उसमें से खुद को एक पाइप बना लिया। और चलो इसे खेलते हैं। कोई नहीं जानता कि यह बांसुरी नहीं है जो इसे गाती है, बल्कि मधुर आवाज वाली अप्सरा सीरिंगा है।

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ग्रीक इतिहास के वीर काल में (लगभग 11वीं-7वीं शताब्दी ईसा पूर्व), एडीज और रैप्सोड्स के यात्रा करने वाले गायकों-कथाकारों की कला ने सबसे बड़ा प्यार, मान्यता और सम्मान प्राप्त किया। एड अलिखित कविता (9-8 शताब्दी ईसा पूर्व) के युग का एक प्राचीन ग्रीक महाकाव्य गायक है। एड ने दावतों, सार्वजनिक त्योहारों और अंतिम संस्कार समारोहों में प्रदर्शन किया। माधुर्य पाठ के साथ फॉर्मिंग वादन भी हुआ। लगभग 700 ई.पू एडीज ने रैप्सोड्स और किफारेड को रास्ता दिया। इन "गीतों की सिलाई" ने अपनी जन्मभूमि की महिमा के लिए नायकों के कर्म गाए। उनकी महाकाव्य कथाओं के ग्रंथों की रचना छ: फुट के उस पद्य - हेक्सामीटर में की गई थी, जिसमें छंद को विभाजित नहीं किया गया था, जैसा कि होमर के कार्यों का भी वर्णन किया गया है। गायक ने एक प्राचीन तार वाले वाद्य यंत्र पर कहानी के साथ गाया - गठन, जिसके तार एक कछुआ खोल में फैले हुए थे, और बाद में एक सिथरा पर। पहले के कहानीकारों की धुन, एदो, शायद एक सस्वर-कथा प्रकार के थे; बाद के रैप्सोड्स में, गायन को ही मधुर उद्घोषणा द्वारा प्रतिस्थापित किया गया था। ये पहले पेशेवर ग्रीक संगीतकार थे जिन्हें हम जानते थे, वास्तव में लोक कवि और गायक।

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प्राचीन रोम (आठवीं शताब्दी ईसा पूर्व) प्राचीन रोमन राज्य की सभी कलाओं की तरह, संगीत संस्कृति हेलेनिस्टिक के प्रभाव में विकसित हुई। लेकिन प्रारंभिक रोमन संगीत विशिष्ट था। रोम में एक लंबे समय के लिए, रोजमर्रा की जिंदगी से जुड़े संगीत और काव्य शैलियों का विकास हुआ है: विजयी (जीत), शादी, दावत, स्मारक गीत, टिबिया बजाने के साथ (एव्लोस के लिए लैटिन नाम एक बांसुरी जैसे पवन वाद्य यंत्र है) .

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रोम की प्राचीन संगीत संस्कृति में एक महत्वपूर्ण स्थान पर साली (कूदने वाले, नर्तक) की धुनों का कब्जा था। सालिएव के त्योहार पर, एक प्रकार का नृत्य खेल किया गया था: एक हल्का खोल और हेलमेट पहने हुए, हाथों में तलवार और भाला के साथ, 12 लोगों ने तुरही की आवाज पर नृत्य किया, जिसे संबोधित एक प्राचीन गीत की ताल पर किया गया था। देवता मंगल, बृहस्पति, जानूस, मिनर्वा, आदि।

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सालिव के अलावा, "अरवल ब्रदर्स" (जैसा कि रोमन पुजारियों के कॉलेज कहा जाता था) की धुनें बहुत लोकप्रिय थीं। "अरवल भाइयों" के त्योहार रोम के आसपास के क्षेत्र में हुए और फसल के लिए समर्पित थे। उन्होंने कटी हुई फसल के लिए देवताओं का आभार व्यक्त किया, उन पर भविष्य के लिए प्रार्थना की गई। कुछ प्रार्थनाओं और भजनों के ग्रंथ बच गए हैं।

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शास्त्रीय काल में, रोम का संगीतमय जीवन अपनी विविधता और विविधता के लिए उल्लेखनीय था। ग्रीस, सीरिया, मिस्र और अन्य देशों के संगीतकार साम्राज्य की राजधानी में आए। ग्रीस की तरह, रोम में कविता और संगीत का आपस में गहरा संबंध है। होरेस के ओड्स, वर्जिल के एक्लॉग, ओविड की कविताओं को तार वाले वाद्य यंत्रों - किफ़र, लिरे, ट्रिगोन (त्रिकोणीय वीणा) के साथ गाया गया था। नाटक में संगीत का भी व्यापक रूप से उपयोग किया गया था: गायक कलाकार ("कानो" से - मैं गाता हूं) - एक गायन प्रकृति की संगीत संख्या।

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क्लासिकवाद की अवधि के रोमन साम्राज्य को संगीत के लिए एक सामान्य जुनून (कंसल्स और सम्राटों तक) की विशेषता थी। कुलीन परिवारों में, बच्चों को सीथारा गाना और बजाना सिखाया जाता था। संगीत और नृत्य शिक्षक का पेशा सम्मानजनक और लोकप्रिय था। ग्रीक शास्त्रीय संगीत के सार्वजनिक संगीत समारोह और कलाप्रवीण व्यक्ति के प्रदर्शन, जिनमें से कई सम्राटों के पसंदीदा थे, को बड़ी सफलता मिली, उदाहरण के लिए, ऑगस्टस के दरबार में गायक टिगेलियस, अभिनेता-गायक एपेल्स, कैलीगुला के पसंदीदा, किफ़रेडा मेनक्रेट , नीरो के अधीन, और हैड्रियन के अधीन क्रेते के मेसोमेडिस। कुछ संगीतकारों को स्मारक भी बनवाया गया था, जैसे किफ़रेड एनाक्सेनर, जिन्होंने सीज़र के दरबार में सेवा की थी। वैसे, सम्राट नीरो ने तथाकथित ग्रीक प्रतियोगिता की शुरुआत की, जहां उन्होंने खुद एक कवि, गायक और किफ़र के रूप में प्रदर्शन किया। एक अन्य सम्राट, डोमिनिटियन ने कैपिटलोलिन प्रतियोगिता की स्थापना की, जिसमें संगीतकारों ने गायन में प्रतिस्पर्धा की, सिथारा और औलोस बजाते हुए, विजेताओं को लॉरेल माल्यार्पण के साथ ताज पहनाया गया। संगीत, गायन और नृत्य के साथ-साथ रोमनों के प्रिय बाचुस की छुट्टियां भी थीं - प्रसिद्ध बच्चनलिया। और सेना की टुकड़ियों में भी पीतल के बड़े बैंड थे।

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मिस्र की विजय के बाद, रोमन अभिजात वर्ग जल अंगों के साथ फैशन में आया - हाइड्रोवलोस, जिसका उपयोग शानदार विला और महलों को सजाने के लिए किया जाता था। लेकिन राज्य जितना अधिक उग्रवादी बन गया, उसके नागरिकों का स्वाद उतना ही कम होता गया, और एक पूरी तरह से अलग संगीत संस्कृति पतन की अवधि के देर से रोम की विशेषता थी। शास्त्रीय कला के लिए प्रशंसा गुमनामी में गायब हो जाती है। ग्लेडियेटर्स के खूनी खेल तक, पहली जगह में शानदार, अक्सर कठोर चश्मा होते हैं। मुख्य रूप से हवा और शोर यंत्रों से युक्त तेज आवाज वाले पहनावा के लिए उत्साह शुरू होता है। बहुत सारा संगीत था, बहुत अधिक, और साथ ही कोई नहीं था। यह उदात्त अर्थों में नहीं था कि प्राचीन क्लासिक्स ने इसे दिया था। पतन की अवधि की रोमन संस्कृति, आधुनिक शब्दों में, केवल हल्का संगीत जानती थी।

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मनोरंजन रोम की स्वदेशी आबादी के विशाल बहुमत का एकमात्र देवता बन गया। इस भगवान की पूजा और संगीत करना चाहिए था, अगर यह मौत को भूखा नहीं रखना चाहता था। गायन, नृत्य, या बांसुरी बजाना बहुत अधिक भुगतान नहीं किया जाता था और एक रोमन के लिए चाल और टोमफूलरी के बराबर खड़ा था। एक हैंगर-ऑन और चापलूसी की स्थिति एक संगीतकार के करियर की सीमा थी। कुलीनों और भीड़ की सनक को पूरा करने के लिए प्रकृति की पुरानी पूजा के साथ सामंजस्य नहीं बिठाया जा सकता। यह प्रकृति के नियमों का कोई भी उल्लंघन करने की तत्परता में था कि संगीतकार की दासता का माप प्रकट हुआ। तो संगीत में अप्राकृतिक के लिए प्रयास की पुष्टि होती है और इसके साथ ही प्रकृति के संगीत के प्रति उदासीनता और यहां तक ​​कि अहंकार भी बढ़ता है। पुरुष, न केवल महिलाओं के साथ, बल्कि बच्चों की आवाज़ों के साथ गाने के लिए तैयार, बांसुरी वादक और किफ़रिस्ट, वादन के अपने गुण के साथ आश्चर्यचकित, विशाल गायक मंडली और भव्य ऑर्केस्ट्रा एक साथ बजते हुए, अनगिनत नृत्य समूह भीड़ के मनोरंजन पर उत्साहित, मनोरंजन के लिए उत्सुक . ऐसे युग में, न केवल संगीत की आध्यात्मिक और नैतिक शक्ति में, बल्कि इसके सभी सार्थक अर्थों में भी विश्वास खोना मुश्किल नहीं था।

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रोमन संस्कृति का पतन कई शताब्दियों तक चला, जिससे संगीत संस्कृति की एक गंभीर बीमारी स्वयं संगीत की एक शाश्वत संपत्ति की तरह लगने लगी। क्या यह कोई आश्चर्य की बात है कि उस युग के कई विचारकों ने यूनानी शास्त्रीय संगीत की मान्यताओं को नीचा दिखाना शुरू कर दिया? उन्होंने तर्क दिया कि संगीत, अगर यह इंद्रियों को उत्तेजित करता है, तो खाना पकाने की कला से ज्यादा कुछ नहीं है। द्वितीय शताब्दी के संशयवादी लेखक के अनुसार। ईसा पूर्व एन.एस. सेक्स्टा एम्पिरिकस, संगीत न तो विचारों या मनोदशाओं को व्यक्त करने में सक्षम है। इसलिए, वह न केवल किसी व्यक्ति को शिक्षित कर सकती है, बल्कि उसे कुछ भी सिखा सकती है। यह दुख और चिंताओं से कुछ समय के लिए विचलित करने में सक्षम है, लेकिन इस संबंध में यह शराब और नींद से ज्यादा प्रभावी नहीं है। "स्ट्रिंग्स की छोटी संख्या, संगीत की सादगी और उदात्तता पूरी तरह से पुरानी हो गई," महान इतिहासकार और क्लासिक्स प्लूटार्क के प्रशंसक ने कड़वाहट से लिखा। इस युग की विशेषता निम्नलिखित प्रकरण है। रोम में एक उत्सव में, "ग्रीस से ही" पहुंचे दो सर्वश्रेष्ठ बांसुरी वादकों ने लोगों की भारी भीड़ के सामने प्रदर्शन किया। दर्शक बहुत जल्द उनके संगीत से थक गए, और फिर वे मांग करने लगे कि संगीतकारों ... का आपस में झगड़ा हो। रोम के लोग आश्वस्त थे कि कलाकार यही आनंद देने के लिए हैं। गंभीर कला के रूप में विकसित होने से पहले संगीत सिर्फ एक मजेदार शिल्प बन गया। इसलिए, इसे एक नीच शिल्प और एक स्वतंत्र व्यक्ति के योग्य नहीं माना जाता था।

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प्राइमा पोर्टा से ऑक्टेवियन ऑगस्टस। ऑक्टेवियन के पिता, गाइ ऑक्टेवियस, क़सादनिक एस्टेट से संबंधित एक धनी प्लीबियन परिवार से आए थे; जूलियस सीजर ने उन्हें देशभक्त बना दिया। माँ, अतिया, जूलियन कबीले से आई थीं। वह सीज़र की बहन जूलिया और गनियस पोम्पी के एक रिश्तेदार, सीनेटर मार्क एटियस बलबिनस की बेटी थीं। गाय ऑक्टेवियस ने उससे दूसरी शादी की, जिससे ऑक्टेवियन की बहन ऑक्टेविया द यंगर का जन्म हुआ (उसे अपनी सौतेली बहन के संबंध में छोटी कहा जाता था)। उपनाम "फ्यूरिन" ऑक्टेवियन को उनके जन्म के वर्ष में स्पार्टाकस के भगोड़े दासों पर अपने पिता की जीत के सम्मान में प्राप्त हुआ, जो फुरिया शहर के आसपास के क्षेत्र में जीता था। ऑगस्टस ने "ऑक्टेवियन" नाम का उपयोग नहीं करने की कोशिश की, क्योंकि इसने उसे याद दिलाया कि वह जूलियन परिवार में बाहर से आया था, न कि प्रत्यक्ष मूल से।

गयुस जूलियस सीजर ऑक्टेवियन ऑगस्टस कला की नींव ऑक्टेवियन ऑगस्टस के शासनकाल के दौरान रखी गई थी। इस बार, उच्च स्तर के सांस्कृतिक विकास की विशेषता, गलती से रोमन राज्य का "स्वर्ण युग" नहीं कहा जाता है। यह तब था जब रोमन कला की आधिकारिक शैली बनाई गई थी, जो ऑक्टेवियन ऑगस्टस की कई मूर्तियों में सबसे स्पष्ट रूप से प्रकट हुई थी।

फ्लोरेंस के संग्रहालय से औलस मेटेलस की कांस्य प्रतिमा, उस समय के एट्रस्केन मास्टर द्वारा भी निष्पादित की गई थी, हालांकि यह अभी भी फॉर्म की प्लास्टिक व्याख्या में एट्रस्केन कांस्य चित्र की सभी विशेषताओं को बरकरार रखती है, वास्तव में, पहले से ही एक रोमन स्मारक है , नागरिक सार्वजनिक ध्वनि से भरपूर, इट्रस्केन कला के लिए असामान्य। ब्रूटस के बस्ट और औलस मेटेलस की मूर्ति में, जैसा कि अलबास्टर कलशों से कई चित्रों में, छवि की एट्रस्केन और रोमन समझ की सीमाएं परिवर्तित हो गईं। यहां किसी को प्राचीन रोमन मूर्तिकला चित्र की उत्पत्ति की तलाश करनी चाहिए, जो न केवल ग्रीको-हेलेनिस्टिक पर, बल्कि सबसे ऊपर एट्रस्केन के आधार पर विकसित हुआ।

एक परिपक्व उम्र के व्यक्ति की आकृति, जो अपने दाहिने कंधे को खुला और एक अंगरखा में छोड़ देता है। लेस के साथ रोमन प्रकार के उच्च जूते में। सिर थोड़ा दायीं ओर मुड़ा हुआ है। छोटे स्ट्रैंड्स के साथ बाल छोटे होते हैं। माथे पर झुर्रियां, साथ ही मुंह के कोनों और खाली आंखों में, जो एक अलग सामग्री से आवेषण से भरा होना चाहिए था। दाहिना हाथ ऊपर उठा हुआ है और खुले हाथ से आगे बढ़ाया गया है; आधा बंद हाथ से बायां हाथ शरीर के साथ टोगा के नीचे नीचे किया जाता है। बाएं हाथ की अनामिका में अंडाकार फ्रेम वाली अंगूठी होती है। बायां पैर थोड़ा आगे की ओर झुका हुआ है। अरेटियन उत्पादन के लिए जिम्मेदार।

मार्कस ऑरेलियस की मूर्ति एक कांस्य प्राचीन रोमन मूर्ति है जो रोम में कैपिटलियन संग्रहालय के न्यू पैलेस में स्थित है। यह वर्ष में बनाया गया था कैपिटल संग्रहालयों का नया महल मार्कस ऑरेलियस की मूल रूप से सोने का पानी चढ़ा हुआ घुड़सवारी प्रतिमा रोमन फोरम के सामने कैपिटल के ढलान पर स्थापित किया गया था। यह एकमात्र घुड़सवारी की मूर्ति है जो पुरातनता से बची हुई है, क्योंकि मध्य युग में यह माना जाता था कि इसमें सेंट जॉर्ज को दर्शाया गया है। कॉन्स्टेंटाइन। मार्क ऑरेलियस Constantine

बारहवीं शताब्दी में, मूर्ति को लेटरन स्क्वायर में ले जाया गया था। 15वीं शताब्दी में, वेटिकन लाइब्रेरियन प्लेटिना ने सिक्कों पर छवियों की तुलना की और सवार की पहचान की। 1538 में, उन्हें पोप पॉल III के आदेश से कैपिटल में रखा गया था। प्रतिमा के लिए आधार माइकल एंजेलो द्वारा बनाया गया था पॉल III माइकल एंजेलो का लेटराना प्लेटिनम यह प्रतिमा जीवन आकार से केवल दोगुना है। मार्कस ऑरेलियस को एक सैनिक के लबादे (एक अंगरखा के ऊपर) में चित्रित किया गया है। ट्यूनिक्स एक घोड़े के उभरे हुए खुर के नीचे, पहले एक बंधे हुए बर्बर की एक मूर्ति थी।

सेप्टिमियस बेसियन काराकाला (186217) सेवर्स के राजवंश से रोमन सम्राट सेवर्स के राजवंश के रोमन सम्राट सबसे क्रूर सम्राटों में से एक। सिर का तेज मोड़, गति की तेज गति और मेई की तनावग्रस्त मांसपेशियां आपको मुखर शक्ति, गर्म स्वभाव और उग्र ऊर्जा का अनुभव करने देती हैं। गुस्से से बुनी हुई भौहें, झुर्रीदार माथा, माथे के नीचे से एक संदिग्ध नज़र, एक विशाल ठुड्डी_ सभी सम्राट की बेरहम क्रूरता की बात करते हैं।

रहस्य - पूजा, देवताओं को समर्पित गुप्त पंथ की घटनाओं का एक समूह, जिसमें केवल दीक्षाओं को भाग लेने की अनुमति थी। अक्सर वे नाट्य प्रदर्शन थे पंथ देवताओं की पूजा, प्राचीन ग्रीस के नाटकीय रहस्य धर्मों के इतिहास में एक मूल प्रकरण का प्रतिनिधित्व करते हैं और कई मामलों में अभी भी रहस्य हैं। पूर्वजों ने स्वयं रहस्यों को बहुत महत्व दिया: केवल उनमें दीक्षित, प्लेटो के अनुसार, मृत्यु के बाद आनंद, और सिसरो के अनुसार, रहस्यों को अच्छी तरह से जीने और अच्छी उम्मीदों के साथ मरने के लिए सिखाया गया था।

उनकी स्थापना दूर की पुरातनता के समय की है; ऐतिहासिक समय में, विशेष रूप से छठी शताब्दी ईस्वी से। ई।, उनकी संख्या अधिक से अधिक बढ़ी; IVa ईसा पूर्व के अंत में। एन.एस. किसी भी रहस्य में दीक्षित नहीं होना अविश्वास या उदासीनता का संकेत था।

अलेक्जेंड्रोव मोज़ेक फ़ारसी राजा डेरियस III के साथ लड़ाई में सिकंदर महान को चित्रित करने वाला सबसे प्रसिद्ध प्राचीन मोज़ेक है। मोज़ेक को लगभग डेढ़ मिलियन टुकड़ों से बिछाया गया था, जिसे "ओपस वर्मीकुलटम" नामक तकनीक का उपयोग करके एक पेंटिंग में इकट्ठा किया गया था, अर्थात टुकड़ों को एक-एक करके घुमावदार लाइनों के साथ इकट्ठा किया गया था। के घर के परिसर से फौन और 1843 में नेपल्स के राष्ट्रीय पुरातत्व संग्रहालय में स्थानांतरित कर दिया, जहां इसे पोम्पीडोम फॉन 1843 के नेपल्स के राष्ट्रीय पुरातत्व संग्रहालय के वर्तमान समय में रखा गया है।

टिवोली में हैड्रियन के विला के मोज़ाइक। रोमन मोज़ाइक कम प्रसिद्ध नहीं हैं। उनकी कला प्राचीन ग्रीस में भी जानी जाती थी: यूनानियों ने मोज़ाइक को समर्पित छवियों को बुलाया। चूंकि मांस शाश्वत हैं, इसलिए ये रचनाएं शाश्वत होनी चाहिए, और इसलिए उन्हें पेंट से चित्रित नहीं किया गया था, लेकिन रंगीन पत्थर के टुकड़ों से एकत्र किया गया था, और फिर उनके विशेष वेल्डेड ग्लास - स्माल्ट।

फ़्रेस्को पेंटिंग्स में लैंडस्केप स्केच तेजी से आम हैं: पार्क, उद्यान, बंदरगाह, घुमावदार नदी किनारे। महान कौशल के साथ, कलाकार जानवरों और पक्षियों की दुनिया, शैली और रोजमर्रा के दृश्यों को व्यक्त करने में कामयाब रहे। फलों के साथ अभी भी जीवन उत्कृष्ट रूप से सुंदर हैं: नरम प्रकाश कांच के फूलदान में आड़ू की मखमली सतह को धीरे से छूता है।

संगमरमर में अभिव्यंजक यथार्थवादी चित्र गहरे और सटीक मनोवैज्ञानिक लक्षण वर्णन और शानदार शिल्प कौशल का आदर्श उदाहरण है। अनियमित और यहां तक ​​कि बदसूरत विशेषताओं वाला पतला लम्बा चेहरा अपने तरीके से मार्मिक और आकर्षक है।

4-5 शतकों में। रोमन साम्राज्य का पतन। रोम, बर्बर लोगों द्वारा नष्ट और लूटा गया, अपनी पूर्व महानता खो चुका है। लेकिन प्राचीन रोमन कला की परंपरा का गायब होना तय नहीं था: मध्य युग में, पुनर्जागरण और शास्त्रीयवाद के दौरान, उन्होंने कला के उस्तादों को प्रेरित किया।

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आर्किटेक्चर

रोमन साम्राज्य की राजधानी और अन्य बड़े शहरों को शानदार बड़ी इमारतों - मंदिरों, महलों, "बेसिलिका", सैर के लिए पोर्टिको, साथ ही सार्वजनिक मनोरंजन, थिएटर, एम्फीथिएटर, सर्कस के लिए विभिन्न प्रकार की इमारतों से सजाया गया था।

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शहरों की एक विशिष्ट विशेषता पत्थर के फुटपाथ, एक्वाडक्ट्स ("एक्वाडक्ट्स"), सीवरेज थे।

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मूर्ति

प्राचीन रोम में, मूर्तिकला मुख्य रूप से ऐतिहासिक राहत और चित्र तक ही सीमित थी, लेकिन ललित कलाएं विकसित हुई मात्राओं और रूपों की एक भ्रामक व्याख्या के साथ - फ्रेस्को, मोज़ेक, चित्रफलक पेंटिंग, जो यूनानियों के बीच खराब रूप से फैली हुई थीं।

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• सम्राट अगस्त
• क्लॉडियस।

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• कैपिटलिन शी-वुल्फ वी शताब्दी ईसा पूर्व पलाज़ो कंज़र्वेटरी रोम, इटली
• ग्रेस की देवी सीए २०० ई.पू

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विज्ञान

रोमन विज्ञान मुख्यतः अनुप्रयुक्त प्रकृति का था। इस कारण से, यह रोमन नंबरिंग और जूलियन कैलेंडर था जिसे दुनिया भर में वितरण प्राप्त हुआ।

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जूलियन कैलेंडर को सोज़िजेन के नेतृत्व में अलेक्जेंड्रिया के खगोलविदों के एक समूह द्वारा विकसित किया गया था और 45 ईसा पूर्व में जूलियस सीज़र द्वारा पेश किया गया था। एन.एस. जूलियन कैलेंडर प्राचीन मिस्र के कालक्रम की संस्कृति पर आधारित था।

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न्यायशास्त्र और कृषि विज्ञान एक विशेष उत्कर्ष पर पहुँचे, बड़ी संख्या में कार्य वास्तुकला और शहरी नियोजन और सैन्य प्रौद्योगिकी के लिए समर्पित थे।

• मार्क टेरेंस Varro
• लुसियस अन्ना सेनेका

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• प्राचीन रोम के उत्कृष्ट चिकित्सकों में से हैं:
• डायोस्कोराइड्स - फार्माकोलॉजिस्ट और वनस्पति विज्ञान के संस्थापकों में से एक,
• इफिसुस के सोरेनस - प्रसूति और बाल रोग विशेषज्ञ,
• क्लॉडियस गैलेन एक प्रतिभाशाली एनाटोमिस्ट हैं जिन्होंने तंत्रिकाओं और मस्तिष्क के कार्यों की खोज की।

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छुट्टियां

प्राचीन रोम के लोग साल में 50 से अधिक छुट्टियां मनाते थे।

सबसे बड़ी धार्मिक छुट्टियां कृषि देवताओं के पंथ से जुड़ी थीं:

• विनालिया - अंगूर की फसल का उत्सव,
• शनिदेव - फसलों का त्योहार,
• लुपरकेलिया - चरवाहों का पर्व, आदि।

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• सबसे प्रारंभिक रोमन नागरिक अवकाश रोमन खेल था।
• रोम में ग्लेडिएटर फाइट्स का असाधारण विकास हो रहा है।
• यदि घायल ग्लैडीएटर बच गया, तो उसके भाग्य का फैसला जनता ने किया।

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कपड़े

अंगरखा और टोगा प्राचीन रोमन पुरुषों की पोशाक का आधार हैं। रोमन पोशाक टखने के जूते या समर्थित सैंडल द्वारा पूरक है।

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आभूषण: विभिन्न धातुओं से बनी अंगूठियां, अंगूठियां, जो प्रत्येक उंगली पर 5-6 टुकड़े पहने जाते हैं।

इतिहास में साइडबर्न के साथ छोटे कर्ल के "टाइटस हेड" केश शामिल हैं, जिसका नाम रोमन सम्राट टाइटस वेस्पासियन के नाम पर रखा गया है।

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• एक महिला के अंगरखा का कट एक पुरुष से अलग नहीं था। महिलाओं के लिए बाहरी वस्त्र एक लिपटा हुआ लबादा - पल्ला था।
• कृत्रिम बाल पैड के साथ, प्रशंसक के आकार के फ्रेम पर केश विन्यास ऊंचा है।
• रोमन जूते - रंगीन चमड़े से बने मुलायम जूते, कढ़ाई या धातु की पट्टियों के साथ छंटे हुए।

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• सूट ने चमकीले रंगों को जोड़ा - लाल, बैंगनी, भूरा, बैंगनी, पीला।
• पोशाक का रंग सफेद था।
• स्वर्गीय रोमन कपड़ों में ज्यामितीय अलंकरण थे - वृत्त, वर्ग, समचतुर्भुज, आदि।

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होम वर्क

विषय पर परीक्षा की तैयारी

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