معنی عنوان نمایشنامه «طوفان. معنی عنوان "در پایین. معنی عنوان نمایشنامه رعد و برق از گمان است.

اولین بار در سال 1859 روی صحنه رفت. نویسنده آثار خود را در عصر رئالیسم نوشت، زمانی که همه پدیده ها و اشیاء دارای معنای نمادین بودند. درام نیز از این قاعده مستثنی نبود. بیایید تعریف کنیم که معنی و نماد عنوان نمایشنامه استروفسکی چیست.

معنی نام درام رعد و برق

شما نمایشنامه نمایشنامه نویس را می خوانید، بی اختیار شخصیت اصلی کاترینا را جدا می کنید. اما نویسنده به افتخار کاترینا نام اثر را نمی گذارد، او نام نمادین تندرستور را انتخاب می کند و دلیلی هم دارد.

در نمایشنامه، یک رعد و برق به عنوان یک پدیده طبیعی ارائه می شود که در آن رویدادهای مختلف با آب و هوای بد مکرر همراه است و ساکنان کالینوف در انتظار عناصر زندگی می کنند. اما نه تنها رعد و برق به عنوان یک پدیده طبیعی عمل می کند، بلکه در اینجا یک بازیگر نیز هست. این به چالشی برای نظم مستقر تبدیل شد، جایی که نویسنده استبداد در زندگی روزمره را محکوم می کند و اعتراضی را نشان می دهد که باید به وجود می آمد.

رعد و برق نیز از ویژگی های شخصیت های درام است. بنابراین ما کابانیخا را می بینیم که شخصیتش مانند رعد و برق غلتیدن است. همه از او می ترسند و جرات مخالفت با او را ندارند. او همچنین نماینده نظم قدیمی است.

رعد و برقی نیز در روح کاترینا موج می زند که به پایه های غالب اعتراض می کند و نمی تواند با آنها کنار بیاید. او شروع به مبارزه با بی عدالتی می کند و خود را به رودخانه می اندازد و روح زنده اش را آزاد می کند و مرگ را انتخاب می کند. بنابراین معلوم می شود که معنای نام درام بسیار گسترده تر از نشان دادن زندگی مردم در انتظار این پدیده طبیعی است. نکته نشان دادن تغییرات و نقاط عطفی است که ناشی از نفی قواعد، مبانی، اخلاق و زوال اخلاق است.

نمادگرایی نمایشنامه گروزا اوستروفسکی

با آشنایی با درام استروفسکی، می توان به نمادگرایی متفاوتی که نویسنده در آثارش به کار می برد، پی برد. اولاً رعد و برق است که هم نماد عذاب و مجازات خداوند برای گناهان است و هم نماد تغییر، طغیان. او همچنین نمادی از جدید، آینده است.

کاترینا اغلب پرندگان را به یاد می آورد و آرزو می کند یکی از آنها شود. در اینجا پرندگان نماد آزادی ، استقلال ، سبکی هستند که قهرمان آرزوی بدست آوردن آن را داشت و خود را از باتلاق زندگی رها می کرد.

نویسنده در آثار خود از رودخانه نیز به صورت نمادین استفاده می کند. او مانند مرز بین دو زندگی است. در یک طرف کالینوف، جایی که پایه های قدیمی و پادشاهی تاریک است. در طرف دیگر زندگی ایده آل است. برای هر کس متفاوت است، اما خاص است، نوعی که همه دوست دارند در آن باشند. در همان زمان، ولگا نیز به نماد مرگ تبدیل می شود، اگرچه عجیب به نظر می رسد. بالاخره آب در ذات خود حیات است. اما از سوی دیگر، کاترینا با پریدن به داخل رودخانه، همان آزادی را پیدا کرد که آرزوی زیادی در سر داشت. او خود را از قلمرو تاریک رها کرد.

معنی عنوان درام "طوفان"

پس از انتشار و روی صحنه بردن درام استروفسکی «طوفان»، معاصران در آن فراخوانی برای تجدید زندگی، برای آزادی دیدند، زیرا در سال 1860 نوشته شد، زمانی که همه منتظر لغو بردگی و رعیت در کشور بودند.

در مرکز نمایش، یک درگیری سیاسی-اجتماعی وجود دارد: اربابان زندگی، نمایندگان "پادشاهی تاریک" با قربانیان خود.

زندگی غیر قابل تحمل مردم عادی در پس زمینه منظره ای زیبا ترسیم شده است. اما اکنون تصویر طبیعت به تدریج شروع به تغییر می کند: آسمان پوشیده از ابر است، صدای رعد و برق شنیده می شود. رعد و برق نزدیک است، اما آیا این پدیده فقط در طبیعت است؟ خیر پس منظور نویسنده از رعد و برق چیست؟ این نام معنای عمیقی دارد. برای اولین بار این کلمه در صحنه وداع با تیخون چشمک زد. می گوید: «... تا دو هفته بر من رعد و برق نمی آید. تیخون می خواهد حداقل برای مدت کوتاهی از شر احساس ترس و وابستگی خلاص شود. رعد و برق در کار به معنای ترس و رهایی از آن است. این ترس است که توسط ظالمان هدایت می شود، ترس از مجازات گناهان. دیکوی کولیگین می‌گوید: «یک رعد و برق به عنوان مجازات برای ما فرستاده می‌شود». قدرت این ترس به بسیاری از شخصیت های درام می رسد و حتی از کنار کاترینا نمی گذرد. کاترینا مذهبی است و این را گناه می داند که عاشق بوریس شده است. واروارا به او می‌گوید: «نمی‌دانستم که تو این‌قدر از طوفان می‌ترسید.

"چطور دختر، نترس! کاترینا جواب می دهد. همه باید بترسند. نه اینکه ترسناک باشد که تو را بکشد، بلکه مرگ ناگهان همان چیزی را که هستی، با همه گناهانت پیدا کند..." فقط خودت. - مکانیک آموزش داده شده کولیگین از طوفان رعد و برق نمی ترسید، در او منظره ای باشکوه و زیبا دید، اما برای شخصی که به راحتی می تواند قدرت مخرب خود را با کمک یک میله رعد و برق ساده تسخیر کند، اصلا خطرناک نیست. کولیگین خطاب به جمعیت غرق در وحشت خرافی می گوید: "خب، از چه می ترسی، لطفاً به من بگو. اکنون هر علف، هر گل خوشحال است، اما ما پنهان شده ایم، می ترسیم، فقط چه بدبختی! .. همه شما رعد و برق دارید! .. چیزی که خودتان را ترساندید.

آه، مردم من نمی ترسم."

اگر در طبیعت یک طوفان رعد و برق از قبل شروع شده باشد، پس در زندگی، با توجه به رویدادهای بعدی، رویکرد آن قابل مشاهده است. عقل، عقل سلیم کولیگین پادشاهی تاریک را تضعیف می کند. کاترینا اعتراض خود را ابراز می کند، اگرچه اعمال او ناخودآگاه است، اما او نمی خواهد با شرایط دردناک زندگی کنار بیاید و سرنوشت خود را رقم بزند. با عجله وارد ولگا می شود. در همه اینها معنای اصلی یک نماد واقع گرایانه نهفته است، نمادی از رعد و برق. با این حال، بدون ابهام نیست. چیزی خودجوش و طبیعی در عشق کاترینا به بوریس وجود دارد، درست مانند یک رعد و برق. اما، اگرچه، بر خلاف رعد و برق، عشق شادی به ارمغان می آورد، برای کاترینا اینطور نیست، اگر فقط به این دلیل که او یک زن متاهل است. با این حال، کاترینا از این عشق نمی ترسد، همانطور که کولیگین از طوفان رعد و برق نمی ترسد. او به بوریس می گوید: "... اگر برای تو از گناه نمی ترسیدم، آیا از قضاوت انسان می ترسم؟" رعد و برق در ماهیت قهرمان پنهان است ، خودش می گوید که در کودکی ، که از کسی توهین شده بود ، از خانه فرار کرد و به تنهایی در یک قایق در امتداد ولگا حرکت کرد.

این نمایش توسط معاصران به عنوان محکومیت شدید نظم موجود در کشور تلقی شد. دوبرولیوبوف در مورد درام اوستروفسکی چنین گفت: "..." رعد و برق "بدون شک تعیین کننده ترین اثر استروفسکی است... در "طوفان" چیزی طراوت و دلگرم کننده وجود دارد. این" چیزی است که به نظر ما پیشینه نمایشنامه که توسط ما نشان داده شده است و ناامنی و پایان قریب الوقوع استبداد را آشکار می کند... «خود نمایشنامه نویس و هم عصرانش به این اعتقاد داشتند.

نمایشنامه "رعد و برق" در سال 1859 به چاپ رسید، زمانی که تمام روسیه در انتظار لغو رعیت بود. معاصران این اثر در آن نوعی فراخوان برای تجدید حیات می دیدند. در نمایشنامه خود A.N. استروفسکی در انتخاب طرح و قهرمانان اثر مبتکر بود. او یکی از اولین کسانی بود که به مشکلات «پادشاهی تاریک» ایلخانی پرداخت. دوبرولیوبوف درباره درام استروفسکی چنین گفت: «... رعد و برق» بدون شک تعیین کننده ترین اثر اوستروسکی است... در «طوفان رعد و برق» چیزی طراوت و دلگرم کننده وجود دارد. این "از نظر ما چیزی است که پس‌زمینه نمایشنامه است که توسط ما نشان داده شده است و بی‌ثباتی و پایان قریب‌الوقوع استبداد را آشکار می‌کند..." درگیری بین نمایندگان "پادشاهی تاریک" جایگاه اصلی اثر را اشغال کرده است. و قربانیان آنها

عنوان نمایشنامه - «طوفان» - قطعاً بسیار نمادین است. تقریباً تمام پرده چهارم اثر به این پدیده طبیعی اختصاص دارد. برای اولین بار کلمه "رعد و برق" در صحنه وداع با تیخون چشمک زد. می گوید: «... تا دو هفته بر من رعد و برق نمی آید. تیخون، با رفتن به نمایشگاه، به دنبال خلاصی از ترس، ناتوانی و وابستگی است.

رعد و برق، یک پدیده طبیعی رایج، باعث ایجاد یک وحشت طبیعی و وحشی در میان ساکنان کالینوف می شود. این ترس است که توسط ظالمان هدایت می شود، ترس از مجازات گناهان. کالینوتسی رعد و برق را چیزی فراطبیعی می دانند که به عنوان مجازات به آنها داده می شود. و تنها یک مکانیک خودآموخته کولیگین از طوفان رعد و برق نمی ترسد. او سعی می کند با جمعیت استدلال کند، می گوید هیچ چیز ماوراء طبیعی در این پدیده وجود ندارد: «خب، از چه می ترسی، لطفاً به من بگو! حالا هر علف، هر گلی شادی می کند، اما ما پنهان می شویم، می ترسیم، انگار در بدبختی هستیم!... همه شما رعد و برق دارید! آه، مردم من نمی ترسم." برای جلوگیری از تصادف، کولیگین به مردم شهر پیشنهاد می دهد تا یک برق گیر بسازند. اما خود او کاملاً درک می کند که ساکنان کالینوف به سادگی او را نمی شنوند - آنها خیلی عادت دارند که بترسند و در همه چیز به دنبال تهدید و خطر برای خود باشند. دیکوی نظر همه ساکنان شهر را اینگونه بیان می کند: «رعد و برق به عنوان مجازات برای ما فرستاده می شود که ما احساس کنیم و شما می خواهید با تیرها و میله هایی از خود دفاع کنید، خدایا مرا ببخش. تو چی هستی تاتاری یا چی؟"

هر کسی در شهر رعد و برق مخصوص به خود را دارد. و کاترینا از طوفان رعد و برق وحشت دارد و انتظار آن را به عنوان مجازاتی عادلانه از جانب خدا دارد. به نظر او، رعد و برق منادی بالاترین مجازات برای گناهان او بود: "همه باید بترسند. نه این که ترسناک باشد که تو را بکشد، بلکه مرگ ناگهان آنچه را که هستی، با همه گناهانت پیدا کند..."

کاترینا که عاشق بوریس شده و به همسرش خیانت می کند، به عنوان یک فرد عمیقاً مذهبی، نمی تواند آرامش پیدا کند. او که قادر به تحمل فشار وجدان خود و ظلم دیگران نیست، تصمیم می گیرد در مورد جدی ترین گناه - خودکشی - تصمیم بگیرد.

بوریس، برادرزاده دیکی، واقعاً عاشق کاترینا شد. در او، مانند معشوق، صفای روحی است. اما به عنوان فردی که با بردگی معنوی خود کنار آمده است، این قهرمان قادر به اعمال فعال نیست. و کاترینا، به عنوان یک روح روشن و رویایی، نمی تواند در یک جامعه بیگانه، خفه کننده و تاریک وجود داشته باشد. به نظر من، حتی اگر بوریس کاترینا را از کالینوف دور می کرد، سرنوشت او غم انگیز بود. او نتوانست زیر بار گناه خود زندگی کند.

رعد و برق در زندگی سایر ساکنان شهر نیز وجود دارد. برای کابانوا و وحشی، رعد و برق در شخصیت کولیگین و کاترینا ظاهر می شود. این قهرمانان گواهی می دهند که تغییراتی در حال نزدیک شدن است که افراد بی تحرک کالینوف از پذیرش آن سرباز می زنند. دیکوی و کابانیخا نمی دانند چگونه از طوفان رعد و برق پنهان شوند، ناخودآگاه از تغییرات آینده می ترسند. کابانیخا مظهر استبداد و نفاق است. او همسایه های خود را می خورد، آنها را با شکایت و سوء ظن آزار می دهد.
کابانیخا کتمان نمی کند که می خواهد بر آنها قدرت نامحدود و کامل داشته باشد. هر چیز قدیمی برای او خوب است، هر چیز جوان و جدید برای او بد است. به نظر مارفا کابانووا اگر پایه های قدیمی فرو بریزد، آنگاه پایان جهان خواهد آمد: "چه اتفاقی خواهد افتاد، چگونه پیران خواهند مرد، چگونه نور ایستاده است، من واقعاً نمی دانم."
دیکوی در نمایشنامه به عنوان یک ظالم محدود به تصویر کشیده شده است که مانند سگ به همه حمله می کند. سوء استفاده مداوم از این قهرمان نوعی خود تأییدی او و علاوه بر این، دفاعی در برابر هر چیز خصمانه و غیرقابل درک است.

من فکر می کنم که نمی توان برای مدت طولانی روی زمین با چنین ایده هایی در مورد جهان مانند کالینویت ها وجود داشت. فقط در یک جامعه جاهل، تاریک و بی سواد می‌توان فکلوشای سرگردان را با داستان‌هایش درباره کشورهای شگفت‌انگیز جهان، "جایی که همه مردم با سرهای سگی... به خاطر خیانت..." مورد احترام و تجلیل قرار داد.
این قهرمان مدافع "پادشاهی تاریک" است. فکلوشا میل قوی را حدس می زند و با چاپلوسی می گوید: نه مادر، فکلوشا کابانیخه می گوید: «چون تو در شهر سکوت داری، که خیلی ها دست کم تو را می گیرند، خود را به فضیلت هایی چون گل می آرایند. به همین دلیل است که همه چیز با وقار و با وقار انجام می شود."

زندگی تیخون کابانوف طوفان خاص خود را دارد: فشار شدید و ترس از مادرش، خیانت و مرگ همسرش. عشق، احساسات فرزندی و مادری در "پادشاهی تاریک" کالینوف وجود ندارد، آنها توسط خودسری و ریاکاری، بی مهری فرسوده شده اند. و فقط در جسد کاترینا تیخون جرات می کند با مادرش مخالفت کند و حتی او را برای مرگ همسرش مقصر می داند.

من معتقدم که عنوان این نمایشنامه به درک ماهیت تراژیک طوفان کمک می کند. رعد و برق به صورت نمادین ایده اثر را بیان می کند و به عنوان یک پدیده کاملا واقعی از طبیعت به طور مستقیم در اعمال درام شرکت می کند. هر قهرمان نمایشنامه "رعد و برق" اخلاقی خود را دارد. تغییر در راه است. آنها اجتناب ناپذیر هستند، زیرا زمان و افراد جدیدی که در "پادشاهی تاریک" خفه کننده ظالم احساس تنگنا می کنند، به آنها نیاز دارند.

عنوان یک اثر اغلب یا ماهیت آن را منعکس می کند، یا حداقل درک کمی از آنچه مورد بحث قرار خواهد گرفت به خواننده می دهد. این امر در مورد متون اواخر قرن بیستم و اوایل قرن بیست و یکم صدق نمی کند، اما این شرط را می توان به طور کامل در مورد متون عصر رئالیسم اعمال کرد. مثلاً در «بینوایان» اثر اف. بلوغ. جوانی "ل. تولستوی دقیقاً این مراحل زندگی انسان را نشان می دهد. همین را می توان در مورد نمایشنامه ها نیز گفت. یکی از درام های استروفسکی که مورد بحث قرار خواهد گرفت، در سال 1859 و در جریان تضادهای اجتماعی حاد نوشته شد. معنای عنوان نمایشنامه «طوفان» تنها به توصیف یک پدیده طبیعی خلاصه نمی شود.

برای پاسخ دقیق به این سوال که چرا استروسکی درام را "طوفان رعد و برق" نامیده است، باید این تصویر را با جزئیات بیشتری در نظر بگیرید.

همانطور که می دانید احساسات گرایان تصویر طبیعت را وارد ادبیات کردند و احساسات و عواطف قهرمانان را با کمک یک منظره منتقل کردند. رعد و برق در نمایشنامه استروفسکی همان کارکردها را انجام می دهند. نویسنده در ابتدا زمان پیش از طوفان را توصیف می کند. این نه تنها در مورد آب و هوا (بعضی از شخصیت ها متوجه می شوند که ممکن است به زودی باران ببارد)، بلکه در موقعیت اجتماعی نیز صدق می کند. معمولاً قبل از رعد و برق بسیار خفه می شود - درست مانند شهر کالینوو. افرادی که دروغ و ریا را دوست ندارند در چنین محیطی نمی توانند نفس بکشند. صحبت از پول، مستی و قضاوت تا جایی متمرکز می شود که فاجعه اجتناب ناپذیر است. برای اینکه این وضعیت تغییر کند، یک فشار، یک ضربه، یک کاتالیزور لازم بود که همان چیزی است که رعد و برق همراه با رعد و برق در متن نمایش ظاهر می شود.

طوفان یکی از شخصیت های اصلی پرده چهارم یعنی در صحنه پیاده روی در کنار خاکریز است. کولیگین توجه را به باران جمع آوری می کند و قدرت طبیعت را تحسین می کند. او فکر می کند که یک میله برق گیر برای همه ساکنان شهر مفید است، اما ایده های او توسط دیکوی به اشتراک گذاشته نمی شود. در اقدام شماره 4، اظهارات نویسنده در مورد صدای رعد و برق چندین بار تکرار می شود. این صداها به طرح شنیداری صحنه اوج تبدیل می‌شوند و بار معنایی را افزایش می‌دهند و بر شدت تراژدی آشکار می‌شوند. این رعد و برق است که کاترینا را می ترساند، عصبی و ضعیف می کند. دختر با شنیدن صدای رعد و برق به خیانت به شوهرش و کابانیخا اعتراف می کند و در حال حاضر با برخورد صاعقه بعدی بیهوش می شود.

همانطور که قبلاً اشاره شد، عنوان نمایشنامه "طوفان" معانی مختلفی دارد. یک جنبه دیگر وجود دارد که باید با جزئیات بیشتری در نظر گرفته شود. رعد و برق نه تنها به عنوان جلوه ای از عناصر، بلکه به عنوان یک شخصیت جداگانه در برابر خواننده ظاهر می شود. به نظر می رسد رعد و برق سرنوشتی است که بر سر همه قهرمانان آویزان است. تصادفی نیست که تیخون قبل از رفتن می گوید که "دو هفته بر سر او رعد و برق نخواهد بود."

کابانوف از کلمه "رعد و برق" به معنای همه آن فضای ناسالم است که در خانواده آنها حاکم است. این عمدتاً به اخلاقی کردن مارتا ایگناتیونا مربوط می شود ، زیرا برای دو هفته تمام مادر در زندگی پسرش دخالت نمی کند.
برای مثال کولیگین از رعد و برق نمی ترسد. برعکس، او از ساکنان می خواهد که از اضطراب بی دلیل خود به خود بیایند: "این رعد و برق نیست که می کشد! ... فیض می کشد!" شاید کولیگین تنها شخصیتی باشد که احساس درونی رعد و برق ندارد. هیچ پیشگویی از بدبختی قریب الوقوع وجود ندارد. دیکوی معتقد است که "رعد و برق به عنوان مجازات فرستاده می شود." تاجر فکر می کند که مردم باید از رعد و برق بترسند، هرچند که رعد و برق را می ترساند. کاترینا طوفان را عذاب خدا می داند. دختر هم از او می ترسد، اما نه به اندازه وایلد. بین مفهوم «مجازات» و «مجازات» یک تفاوت اساسی وجود دارد: جزا فقط برای گناهان ثواب دارد، اما مجازات را می توان به همین شکل انجام داد. کاترینا خود را گناهکار می داند زیرا به شوهرش خیانت کرده است. در روح او، درست مانند طبیعت، رعد و برق شروع می شود. شک و تردیدها به تدریج انباشته می شوند ، کاترینا بین میل به زندگی کردن و مدیریت مستقل سرنوشت خود و ماندن در یک محیط آشنا دویده می شود و سعی می کند احساسات خود را نسبت به بوریس فراموش کند. هیچ سازشی بین این تضادها وجود ندارد.

معنای دیگر نام درام "طوفان" را می توان عامل شکل دهنده داستان نامید. رعد و برق انگیزه ای برای حل مناقشه می شود. هم تضاد درونی قهرمان داستان و هم درگیری بین نمایندگان "پادشاهی تاریک" و افراد تحصیل کرده قرن نوزدهم. کاترینا از سخنان بانوی نیمه هوش در مورد زیبایی ترسید که مطمئناً به استخر منتهی می شود ، اما فقط پس از شنیدن صدای رعد و برق ، کاترینا به خیانت اعتراف می کند.

رابطه بین بوریس و کاتیا را می توان به یک رعد و برق نیز تشبیه کرد. آنها بسیار قاطع، پرشور، خودجوش هستند. اما مانند یک رعد و برق، این رابطه طولانی نخواهد بود.
بنابراین، منظور از عنوان نمایشنامه "رعد و برق" اثر اوستروفسکی چیست؟ رعد و برق به عنوان یک پدیده طبیعی ظاهر می شود و کار را با یک قاب شنوایی قاب می کند. به عنوان یک تصویر جداگانه؛ به عنوان نمادی از سرنوشت و مجازات؛ به عنوان نوعی بازتاب کلی از فاجعه اجتماعی که در قرن نوزدهم بر سر روسیه آویزان بود.

نسخه های ذکر شده عنوان درام استروفسکی برای پاسخ به این سوال رایج "چرا رعد و برق را طوفان رعد و برق نامیدند؟" طراحی شده است.

تست محصول

کار او به ما در مورد پناهگاهی می گوید که قهرمانان کار در آنجا جمع شدند و در ابتدا نویسنده شاهکار خود را به این ترتیب نامید - Nochlezhka. اما این نام ما را فقط به یک مکان خاص می برد، یعنی به محل اقامتی که متعلق به کوستیلف بود و قهرمانان نمایشنامه در آنجا جمع می شدند. زیرزمینی بود با سقفی سنگین که هیچ صندلی معمولی در آن نبود و به جای تخت، دو طبقه بود. یک پنجره مربع کوچک فقط گاهی نور را از خود عبور می دهد. در یک کلام، نام نوچلژکا نتوانست معنای نمایشنامه را به طور کامل بیان کند. و گورکی می خواست کار گسترده تر و عمیق تر باشد. بیشتر آشکار کننده ماهیت. نویسنده به این فکر کرد که نام دیگری برای نمایشنامه خود بگذارد. به عنوان مثال، عنوان بدون خورشید عمیق است، اما کاملاً مطابق با موضوع نیست. اگرچه قهرمانان شادی و حرارت کمی در زندگی داشتند، اما می توانستند نور خورشید را ببینند.

معنی عنوان نمایشنامه در پایین

منظور از عنوان نمایشنامه در پایین چیست؟
زمانی که گورکی نام اثر خود را تغییر داد، معنای عنوان با رنگ‌های مختلف بازی می‌شد و ما سعی می‌کنیم کمی در مورد معنای عنوان نمایشنامه در پایین خود حدس بزنیم.

با خواندن اثر گورکی ، با قهرمانان پناهگاه - افراد تلخ ، ضعیف و بیمار - آشنا می شویم. از داستان ها و گفتگوهای آنها به این نتیجه می رسیم که آنها قبلاً ایمان خود را به زندگی از دست داده اند، معنای و امید خود را به آن از دست داده اند. این افراد گمشده دیگر از زندگی انتظاری ندارند و نمی خواهند چیزی را در وجود خود تغییر دهند. همه اینها مستقیماً نشان می دهد که آنها در حال حاضر در پایین ترین سطح نردبان اجتماعی هستند. قهرمانان نمی توانند بدون مستی، رسوایی و دروغ زندگی کنند. آنها مدام سرزنش می کنند، اما همچنان می بینیم که مردم پایین هنوز هم می توانند از حقیقت و آزادی صحبت کنند. اما هر کدام حقیقت خاص خود را دارند. عنوان At the Bottom به طور کامل ماهیت نمایشنامه را آشکار می کند. با تشکر از نام خوب انتخاب شده، نویسنده نشان داد که ما نه تنها در مورد مکانی برای خواب صحبت می کنیم، که شبیه یک غار است و به نظر می رسد که شما در انتهای آن هستید. اما او توانست فضایی را که در این پناهگاه وجود داشت را نیز منتقل کند. قبح اخلاقی و اخلاقی افرادی که آنجا جمع شده بودند. پس از آن، «در پایین» گورکی نمادین شد و نه تنها جوهر نمایشنامه، بلکه شیوه زندگی برخی از افراد جامعه ما را نیز آشکار کرد.